2023年人生从这里扬帆起航演讲稿(优秀8篇)

大家好， 我叫宁浩。

我写的东西能排话剧，当时对我来说还是一个鼓励，我觉得原来我可以进行完整的故事创作。但是当时的问题就是说，写完《疯狂的石头》也没人给钱拍。因为你算那个账，怎么都得上百万的制作(费)，所以我就说，那就干脆写个便宜的拍吧，然后就扭回头重新写，怎么不花钱怎么写，于是就有了第二个故事叫《香火》。

临到毕业的时候，我说我决定去把这个事情拍出来。然后我就开始把我头两年攒的钱拿出来自己投资，开始拍《香火》。

拍完之后，我其实完全不清楚，我这个片子能够用来做什么，我只是把它拍完了、剪完了，往那儿一放。但是就在我准备重新找工作的时候，突然我那个摄影师朋友就跟我说：“有一个香港电影节的选片人来北京了，听说你拍了一套新的电影你可不可以给他看一看?”我心里一点底都没有，不知道会是一个什么东西。我说：能见人吗?我就给他看看吧。我记得当时看了一半，因为急着赶飞机，他就没看完，看了一半他就走了，然后我就觉得这肯定没戏了。大概一个月以后，我突然收到了邮件，他说我们想邀请你的电影参加洛迦诺(国际)电影节。

当时我就问他：“洛迦诺(国际)电影节是什么电影节?”当然了，我就抱着一颗免费旅游的心态去了洛迦诺。进入了一个电影节，就会有别的电影节邀请你这个片子，然后你就可以免费在全世界各个国家旅游。一直旅游到我去了东京的filmex(国际)电影节，获奖了，第一名。

所以其实那是我拿到的第一个国际奖项吧。从那儿开始我觉得我要坚定自己这个方向，我要开始做一个电影导演。紧接着后面我就拍了《绿草地》，当我拍完《绿草地》之后，我就又开始在全世界第二次免费旅游。我记得那年我在柏林影展放《绿草地》，我数了一下底下只有四十个观众。我说：我跑几万公里给四十个观众看电影，然后给四十个并不一定看得懂我拍的电影的观众看电影。然后我出来之后坐在台阶上，然后我身边突然坐了一个人，我一看是陆川。我们两个就在那儿聊影展，最后我们俩聊着说：到底拍电影是给什么观众看?不是说每年拍一个电影，跑几万公里去跟几十个观众交流，我希望我的表达能够有更多的观众看。因为中国电影在海外毕竟只是边缘化的，所以我还是希望能够给中国人看。我就想，我应该拍一些中国观众喜欢的电影，这个才是我的方向，于是我在心里面下定决心应该再一次改变。

其实在当时对我来说，我已经进入到那个影展电影的渠道里了。我记得当时法国有机构，中国台湾也有机构，都跟我谈说会给我更多的钱：“八百万到一千万的投资，你可以接着拍文艺电影和艺术片吧。”但是我最后想了想，我还是决定应该拿刘老板的这个不命题的钱，就是没有要求的钱，我觉得这个钱是最好的，虽然是最少的，但是他不管我拍什么。

所以我在收到他的这个邀请之后，我开始回去想拍什么。这时我把我写的第一套剧本又拿出来，叫《大钻石》，就是《疯狂的石头》吧，进行了四个月的改编，于是开机了。

基本上是在拍完《疯狂的石头》以后，我就弹尽粮绝了，因为实在是前三套电影，没有任何一分钱的收入，拍《疯狂的石头》又赔了十几万。然后这样到此为止，我基本上把我头几年，拍音乐录影带挣的钱都搭进去了。我觉得说如果《疯狂的石头》还不能够带来经济收入的话，我确实想过转行。

也是有一天早上吧，突然被一个电话吵醒了。“我是韩三平。”他当时跟我说：“我看了你的电影，刚刚看完。”他说：“我们决定发行。”所以我就稀里糊涂地就卷进了这个商业电影的怀抱里。《疯狂的石头》之后大家也就都知道了，基本上我就一部接一部地在做商业片。我好像又有一种熟悉的感觉出现了，我记得那时候大家都在说什么鬼才导演啊，有很多各种各样的评价，对于成功的评价。不过我前两天我看见说现在不叫我鬼才导演了，我现在变成知名导演了，乌尔善是鬼才导演了，我后来发现这个“鬼才导演”是个职称。

我那时候就一直在想，我就是为了拍一个商业片去挣钱吗?我觉得好像也不是，电影是一个文化产品，不提炼出文化核心来我觉得那它就是空的，它就仅仅是娱乐产品。

所以我想清楚了，然后在去年的时候，我们重新改组公司，我说要重新换一个品牌。我在《无人区》的片头加了“坏猴子”，我说我从现在开始，不仅仅做电影，我们要开始做电影背后的文化是什么。这“坏猴子”的精神到底是什么呢?从我的出发点角度，我首先是喜欢好玩儿的东西，然后我喜欢可以改变，有创新的东西。所以我希望后面做的东西，都符合这样的标准吧。所以我谈的命题，就是改变吧，如何改变。

其实呢，我自己也很奇怪我怎么会变成一个导演的。因为它压根儿就没有在我人生的一个规划和计划当中。学了四年是画什么?画电影海报。毕业之后还画过一张，当时画的是刘德华。画完那一张，然后我们就失业了，因为打印机诞生了。

所以我父亲当时就给了我两千块钱，说：“如果你一定要去，你就去吧。”然后塞给我两千块钱。那个言外之意是：你把这个钱花完了，嘚瑟完了，你就回来吧。因为两千块钱实在是不够上学的。

我怎么样能生存下来，其实是很重要，我要挣钱。

我们宿舍里头有一个小孩儿是学摄影的。然后我就开始跟他学，怎么拍照片，怎么洗照片。然后就开始自己抄条子：人像摄影，一百块钱一个胶卷。开始在校园里面贴，然后到周围的一些学校里头也去贴。当时没有照相机，我就借我同屋的那哥们儿的照相机。于是从这样的方式，开始在北京生活。

所以后来有很多人问我说，你的什么梦想，是怎么形成的或者怎么样。我觉得我最初来的时候，完全没有梦想。我的梦想先搁一边儿，先别说梦想。先说现实，先说生存。人生总会有这个梦想和现实发生冲突的时候，先选择现实，但是不要离梦想太远，就是绕一弯儿还能回来。

有一天我突然听说有一个非常著名的吉他手叫刘义君，江湖人称老五吧，他在咱们学校周围玩呢，我就跟我这同学一块儿去了。本来是蹭饭去的，然后在那个饭局上刘义君就问我说：“这位同学你是做什么的?”我说：“我是一个拍照片的。”然后刘义君就说：“哦，拍照片的。”好像也不是太认真，然后人家就接着聊别的事儿了。我想了想，我觉得这是个机会，然后我就跟刘义君在旁边说，我说：“五哥，我是拍照片的。我有没有机会帮您拍一套照片?”然后刘义君说：“好啊， 可以啊!”我说既然你答应了，那我就得趁热打铁了。从那个小饭馆跑出去，到旁边的一个小卖部里买了一个一次性的照相机。我说五哥：“我把相机买来了，我就帮你拍照片吧。”然后他说：“你拿什么拍?”我说：“我就用这个拍。”他说：“那好吧。”然后呢，我说：“就借一步，咱们就在这饭馆儿门口随便拍几张。” 洗完了一看，拍得太差了。因为首先设备也差，环境也差，光线也差。

于是我就坐车从北京回到太原，去找我太原的一个朋友叫张冬冬。于是我们两个就熬了一晚上，挑出六张。把这个照片重新修下来，重新抠图，重新换背景，重新制作。然后我就坐车第二天又回到北京找我这同学，因为我这同学是认识他的。我说：“能不能给五哥看看?我那天在饭馆帮他拍了几张照片，你把这几张照片送给他就行了。”当天下午吧，刘义君就给我回信了，当时是传呼机。他给我发了个信息说：你能来找我一下吗?然后我就去找他，他说：“我正好要出专辑了，你可以帮我做我的专辑摄影师吗?”我说：“可以。”然后我又开始到处借照相机。刘义君问我说：“兄弟你这个是什么身价?”我说：“能给您拍就很高兴了，没有钱，不需要钱的。”然后他就说那怎么能帮帮我呢。然后刘义君就给他的周围摇滚圈的朋友打电话。我很顺利打入了流行音乐圈，开始作为一个职业摄影师生存，同时在上学。如何活下去，这个非常重要。

我当时跟一个乐队叫天堂乐队，混得比较熟，主唱叫雷刚吧。我养的狗都叫雷刚，对这事儿他颇为不满，他还专程准备去找只狗也叫宁浩养着。雷刚有一天就突然问我说：“你不是学那个节目制作专业的吗?你会拍mtv吗?”当时叫mtv。我说：“会呀!有什么不会呀。”其实我是没干过这个活。然后紧接着又在这个流行音乐圈就又传开了，说：这个小伙子挺便宜的。当时主要是便宜。

然后临到毕业的时候我就问自己说：“宁浩你难道说就准备这么混下去吗?”我想，我还应该变，我还应该继续改变，我要开始做一个电影导演。

我觉得其实人生就是一次旅途，而在这个向前走的过程中，你总会面对各种各样的困难或者问题。那我觉得其实最好最好的解决办法就是走过去，不要停在这里。改变，去做一些新的事情。

好，谢谢大家，我的演讲结束了。

宁浩，男，汉族，1977年9月9日出生于山西。中国电影导演、编剧。先后毕业于北京师范大学艺术系和北京电影学院摄影系。擅于绘画和剧本创作。

2019年，宁浩导演拍摄的小成本喜剧电影《疯狂的石头》 广受业内外好评，并荣获多项导演大奖，令其成为青年新锐导演;2019年，宁浩执导的电影《疯狂的赛车》以1000万投资成本取得过亿的票房成绩，成为继张艺谋、陈凯歌、冯小刚之后第四位迈入亿元俱乐部的内地导演，这也使宁浩赢得新生代的“鬼才导演”的称号;2019年12月3日，历经四年的反复修改和延期，宁浩执导的新作《无人区》公映。

风携残叶，舞一场断线穿珠；

月照断水，谱一行散曲续魂。

——题记

月居高空，洒着并不是很亮的光。我坐在一片氤氲之中，独享一种宁静。窗外，一阵风吹过，带走一片沙沙声。

晚秋的夜，就像想象中的那样凄凉，微寒的空气，残落的黄叶。高月，暗夜，一切都静悄悄的。只有风与月，演绎一场无声的舞蹈。

月影风声暗夜。

空中，除了月，还有轻云幔帐，给夜空蒙上一层轻纱。薄纱舞动，又给这夜空平添了一丝诡异。

静，还是静。

窗外，没有唯美的花雨，没有迷人的皓月，只有残叶随风。偶尔，也会有夜鸟飞过，但它们都遵守着游戏规则：雁过，无声。

浓浓的夜色，淡淡的月光，轻轻如耳语般的风声。当然，在这一切的背后，还有深邃的黑。

似水的月色之外，一切都是黑……。浓浓的墨色将枯树，残风，断水包围，弥漫开来，在天地之间展开了一副浓浓的的墨画。

是调制的颜色太过浓暗，还是一笔开去，画卷中纵然涌出暗流？

暗，还是暗。

我漫步在大街上，微寒.但让人感觉很清醒。

似乎，曾经有人说过：夜是黑暗的使者，一面唯美，而另一面却涌动着无数肮脏。

是么？月光清冷，洒在大地上，不是特别的明，但让人感觉很舒服。嘴角似乎勾起了一个若有若无的弧度，脚步渐渐慢了下来……。

冷风袭来，我缩了缩脖子。夜空仍是那样暗，仍是那样纯。静谧的气氛正如冰冷的指尖——没有生命。再次仰头，月亮不是那样圆，那样大，但又不是新月那样的细镰。又一阵风吹来，我的心在那一刻完全静了下来。就像古人说的那样：心静如止水。

也许在城市的冗杂之间很难再找到这一丝宁静了。我闭眼独自享受这份难的的静谧。

天空的浓黑之中开始浮现淡淡褐色，我知道：黎明即将到来，而夜也将在那一刻褪去，消失。

雪花悄然地飘落着，那飞舞的雪花，一朵，又一朵像是漫天的蒲公英，又像是无数幼小而不可名状的生命，在苍茫的天空中颤动，沉浮荡漾，神情是那样怡然，变幻是那样神奇。

望着那飞舞的雪花，我想起著名诗人李清照的诗句：年年雪里，常插梅花醉。挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。今年海角天涯，萧萧两鬓生华。看取晚来风势，故应难看梅花。

古老的城市，不知不觉中已是白茫茫的一片了。隆冬的雪花没有一丝寒意，悠然的雪花反而给这隆冬的夜晚带来一种诗意的宁静。

今天是12月15日，下乡42年纪念日，我的好朋友尓羽请大家吃饭。

傍晚时分，华灯初上，雪停了，如约而至。

风味大酒店灯火通明，我拾阶而上，随着迎宾小姐的一声：欢迎您到来！走进208客房，同学们都来了，有知青时的学生连长两个，有那时的'生产排长三个，伙食长两个，还有我四十年没见面的炊事员，还有年龄最小的女生，当年好像十六岁，还有连队菜园子的几个，还有。

人都到齐了，尓羽感慨地说：能把大家请来，我非常高兴，俗话说人好请客难来！这要感谢我们的连长大华啊，还是他。

连长大华接过来说：尓羽在国外多年，特别思念大家，回国就想请大家，正好今天又是我们下乡纪念日，咱们一起欢聚吧！说实话，下乡那天起，我们在一个起跑线上，经过四十二年的奔波，我们又回到一个起跑线上，周而复始这回我们要手拉手一起跑，谁也不许掉队，好看看谁跑的远，跑的好，跑出健康，幸福，快乐的晚年来。

不知谁吟了一句唐诗：莫道桑榆晚，为霞尚满天。

对，我们还年轻。来，干杯！大华说，大家纷纷举杯。

有人说：那年，出民工住的地方也没电，晚上睡不着，尓羽给大家讲故事，尽是讲鬼神的，现在想起来还害怕呢。

那个说：谁让你胆小了？该。

拉倒吧，你没少听，现在说害怕，每天一到晚上就你吵吵得凶。

大伙哈哈大笑。

当时，我们菜园子种菜也很累，起早贪黑地，为了大家。

拉倒吧，你有我们累吗？你们出过民工吗？挖过大坝吗？有人反驳道。

有人随声附和道：就是，你们几个人吃的也好啊？

大华接过话说：不要说这些，那个年代大家都是知青，都不容易，不说过去了，说说明天。

对，我们去海南旅游。有人提议。

还有人说：洗温泉去，解解几十年的乏。

大华，你还是我们连长，你张罗我们响应。

这时，饭店照相师来了，要给大伙照张合影留个纪念，大家积极响应，并在照片上留下十个大字：相聚花甲年重温创业情。

随着音乐的响起，曾经也当过连长的小五子，为了给大家助酒兴，跳起了节奏明快，舞姿怪异的街舞，从那协调的动作和那鲜明地乐感看，还有些像爵士舞，爵士舞动作是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体的颠，抖，扭表达出来。就像我们听到喜欢的音乐，能从内心自然的流露出感情，身体就不由自主的随着音乐节奏而活动，时而兴奋激烈，时而缓慢优柔的溶入音乐之中。

小五子的怪异舞姿，把酒会推向高潮，同学们笑得前仰后合。

不知不觉中，时针指向二十一时三十分。

相聚虽然短暂，但那浓浓地同学深情在流淌着，延续着。

不知谁放了一首毛阿敏的歌《相逢是首歌》，悠扬的歌声在大厅中回荡：你曾对我说相逢是首歌，眼睛是春天的海，青春是绿色的河。你曾对我说相逢是首歌，分别是明天的路，思念是生命的火。相逢是首歌同行是你和我，心儿是年轻的太阳真诚也活泼。相逢是首歌歌手是你和我，心儿是永远的琴弦坚定也执着。

雪后的晚上，房屋披上洁白素装，树枝变成臃肿银条，古城像一条白脊背的巨蛇，伸向远远的灰蒙蒙的暮色烟霭里，变成白茫茫一片起伏不平的山丘。

在酒店门前，同学们依依不舍，握手告别，互道珍重。