2023年红楼梦论文前言范文（18篇）

范本是一种鲜活的文本材料，通过阅读范本可以感受到真实的写作氛围和技巧。通过阅读范本，我们可以了解到优秀作品的独特之处和成功之道，从而借鉴和学习相关的经验和方法。

《红楼梦》读后感字论文

水中月，镜中花，谁为之了却。

明是满纸荒唐言，却藏把辛酸泪。

——(题记)。

那年人间，好不热闹，风起风落，门庭若市的贾府之中，来了不少女子，偌大的贾府之中，多了一丝灵动，是是非非便开始了“剪不断，理还乱”的离愁以及那一抹悲哀。

“芙蓉泪”

还记得宝哥哥说，女人是水做的，你用自己的人生诠释了一泉清流。你是那一泉活水，流入了这贾府。初见，你黛眉轻皱，一双杏眼掩不住风波，青丝垂鬓，好似水出芙蓉。那一天，你迷晃人眼，晃走了你宝哥哥的心。你一生多泪，那泪，诉说着你悲苦的一生;那泪，你又给了你挚爱的宝哥哥，一生一世，你不曾遗忘，也不曾拥有。还记得，你在那沁芳闸边，拔弄芊芊细手，埋葬着那片片落红，也埋葬着自己的真心。“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜”，在水边你吟出了自己的心声;“未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流”，在水边你看透了自己的末来;“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”，在水边你知道了自己的命运。也许不是不曾喜欢，而是不能相爱，世间至苦，莫过于此，此生的到来，不过是为了让你看透世间的污浊。你是芙蓉，宛在水中的芙蓉，聘聘婷婷，静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。可怜你洗了一身的清洁，换来了一世的灵动，却在你宝哥哥迎娶娇美娘的时候，你落下你最后的泪，回到了你的仙境。你知道，你一生的落泪，只是为了还当年神瑛侍者的灌溉之恩。也罢，就这芙蓉泪，你拿去吧。

“梅花染”

在这胭脂缭乱的大观园内，你如那靓艳寒香的梅花，静静地开放着。大观园的花花世界，对于你来说，只不过是过眼云烟。从来没有人见过你眼中的泪光，是因为金钗步摇换做了拂尘吗?花花世界之中，你执着的追求那一方一尘不染的清净之地，忘了凡尘，成为了自己的“栏外人”。青灯古殿，你日日与古佛相伴，时光渐去，唯有佛经记下了你的虔诚，你凌霜傲雪，保持那-份属于自己的淡宁。读尽诗书，气质美如兰，才华馥比仙，却难守自己的清白。“好一似，无瑕白玉遭泥陷;又何须，王孙公子叹无缘”，可笑，自己一生傲视凡尘，到头来，却被贼人掳走，也许这都是命吧。白雪飘零，点红成梅，“辜负了，红粉朱楼春色阑。到头来，依旧是风尘肮脏违心愿。”你与诗书佛经相伴一生，为何迎不来自己的幸福?煮一盏温暖的香茗，旧年时的故事，就像那清澈的泪，遗落在不曾记起的地方，淡淡的禅机之中，隐隐是落寞的苦涩。拾级而上，栊翠庵外的石阶早已长满了青苔，长亭步廊，也不见当年之净。而你，却忘了回归。佛像早已蛛网四布，木鱼也早已沉默，佛经再也悟不出丝丝禅机。可能，自是来于红尘，而归于红尘，可能这也是一种圆满吧。

“牡丹情”

芳华尽谢，唯有你，依旧等候着属于自己的情。冷香丸的清芳让人着迷，哥哥的不务正业，让你不得不绽开笑颜，款移莲步，做别人的大家闺秀。你不爱花不爱粉，你只是想平平淡淡的，却不得不步步为营。杨妃戏彩蝶，背后亦是孤独的，可能，没有人真的懂你“任是无情也动人”。人人都说你配牡丹也是绝配。是啊，群芳之冠，也为你最为动人吧。你也是爱宝哥哥，和颦儿的爱比起，你的爱更为小心翼翼而又步履如冰，你把自己的感情掩藏到极致。在这大观园内，你只有静静望着他，渴望着他那一丝丝的心动，但终是无望守候。你“唇不点而红，眉不画而翠，脸若银盆，眼如水杏”，比起黛玉风露清愁的出水芙蓉，你的美是实实在在的，让人触手而即。可怜你嫁入府中，却赢不来心爱之人的一片真心，等来的只是宝哥哥弃尘出家的消息。泪，在那刹那芳华落了下来，每一滴泪都有属于自己的故事，你的真情，是爱，还是痴。你终于知晓，原来自己的婚事，竟是这般无赖，也罢也罢，就让这随风而去了吧。

花魂竟去，独留贾府在人间矗立;掩卷沉思，红楼儿女的梦成就了最美的篇章，里面亦是孤独的痴情。仰天长啸，谁奈我何，只愿下一世，你我都不再孤独。

爱，是一座城，你我都是在城中的人，只是，你我都爱得太深，爱得太痴。

满纸荒唐言，一把辛酸泪。

都云作者痴，谁解其中味。

大学生红楼梦读后感论文

人有一癖，只好成痴。所谓“人不可以无癖”，袁宏道说得更彻底：“真有所癖，将沈缅酣溺，性命死生以之，何暇及钱奴宧贾之事。”《红楼梦》第四十八回写到了石呆子护扇的事，正好印证了这句话。

故事是通过平儿叙述的：“……有一个不知死的冤家，混号儿世人叫他作石呆子，穷的连饭也没的吃，偏他家就有二十把旧扇子，死也不肯拿出大门来。二爷好容易烦了多少情，见了这个人，说之再三，把二爷请到他家里坐着，拿出这扇子略瞧了瞧。据二爷说，原是不能再有的，全是湘妃、棕竹、麋鹿、玉竹的，皆是古人写画真迹，因来告诉了老爷。老爷便叫买他的，要多少银子给他多少。偏那石呆子说：‘我饿死冻死，一千两银子一把我也不卖！’老爷没法子，天天骂二爷没能为。已经许了他五百两，先兑银子后拿扇子。他只是不卖，只说：‘要扇子，先要我的命！’”石呆子舍命护扇，最终“不知是死是活”。

很明显，石呆子这个名字是杜撰的。至于寓意，我妄测了两点：其一，根据《红楼梦》取名多用谐音这一特点去推论，石呆子可能谐“实呆子”之音，说这个爱扇之人已经到了为扇子痴傻成呆的地步。有扇人在，无扇人亡，真乃呆子也！其二，“石”字在红楼梦中有着非常特别的意味，《红楼梦》另一个名字就叫《石头记》，是一块通灵的石头自叙下世为人的一番经历。所以有人说曹雪芹不会毫无由来地去写石呆子，石呆子就是隐喻宝玉。

红楼梦读书心得

“满纸荒唐言，一把辛酸泪，都云作者痴，谁解此中味。”

--题记。

手指在一本本书的书脊上快速滑动，眼随心动、心随眼动，略过一本本书，终于顿住，书脊上三个大字：红楼梦。

曹雪芹是乾隆年间人，名曹霑。他的祖父由于在康熙的九子夺嫡中，错投八爷党，被登基后的雍正以“乱臣贼子”之罪抄家，自那时起，锦衣玉食的小少爷曹霑便不再是鲜衣怒马，而是小心翼翼地生活。他写的《红楼梦》，可谓耗尽一生的心血，于乾隆时期已名扬天下。

曹雪芹写书时，家道已没落，生活十分窘困。再加上政治上的原因，造成这本书的经历坎坷，书中众人的经历也坎坷。林黛玉年少丧母，入住贾府，与贾宝玉青梅竹马，两小无猜，那似蹙非蹙柳叶眉、盈盈水光含愁眼，心较比干多一窍、病弱西子胜三分的美丽与愁怨是多少人心中的美景。“滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼，睡不稳纱窗风雨黄昏后，忘不了新愁与旧愁，咽不下玉粒金波噎满喉，瞧不尽镜里花容瘦......”宝哥哥的这首《红豆词》定是唱给林妹妹听的吧，也许偌大的人世间，只有他们才算得上是旧相识，只有他们的相遇，才算得上久别重逢，只有他们，是前世今生不曾散去的一帘幽梦。可是好景不长，薛宝钗的圆滑为她在贾府赢得不少称赞。“金玉良缘”是两人心中的间隙，“木石姻缘”是宝黛二人心中的执念，但因种种事，间隙越来越大，两人已无法再像原先那样了，一个空对潇湘馆竹林中的月光叹气，一个望着怡红院翩然掉落的花瓣发呆。琉璃世界中，白雪红梅旁，一群富家公子小姐烤鹿肉的喜悦场景已散，徒留宴席过后，人去楼空的凄凉。宝玉娶亲，娶的是宝姐姐，却非林妹妹，可怜其痴傻不知，还喜悦地牵着“林妹妹”的手，欢天喜地。此时，黛玉的生命已为时不多了，她仍执着地把她写的词稿烧掉，把宝玉赠的帕子烧掉，仿佛最后一点执念也随着火光烟消云散了。“质本洁来还洁去，强于污淖陷沟渠”。沁芳闸的水，春流到夏，夏流到秋，可那个曾经阻止宝玉向水里扔花瓣的人，却再也不见了。妙玉通过断了的琴弦推测出黛玉后来的悲剧，可叹宝黛二人还是未能逃脱宿命，她终究还是含恨而终。

黛玉本为天上的绛珠仙子，却化为宝玉一生中的一笔浓墨。缘起因她，缘灭也因她，她死后，他夜夜等着她给他托梦，直至有一次，他进入了荒凉的大观园，几支竹子依旧矗立在那里，他怔怔的站着，心里始终割舍不下林妹妹。最终，看破红尘，遁入空门。世间安得双全法，他负了她，便用余生赎罪，终是，不负如来不负卿。

《红楼梦》共写了七百多个人物，拥有众多栩栩如生的典型形象，它的思想内涵是深邃的。曹雪芹对宝黛爱情深刻动人的描写、他们至死不渝的追求和对美好自由幸福生活的渴望，既有现实主义，又有理想主义，这正是曹雪芹对未来世纪的奉献!

红楼梦论文范文

[1]曹雪芹，高鹗著，李全华.标点《红楼梦》通行本[m].岳麓书社，1987.

[2]王昆仑.红楼梦人物论[m].三联书店出版社，1983.

[3]徐定宝.《红楼梦》后四十回是造成贾母性格逻择混乱的主要原因[j].明清小说研究，2000.

[4]曾扬华.贾母的烦恼[j].红楼梦学刊，1995.

[5]周汝昌.周汝昌点评红楼梦[m].团结出版社，.

红楼梦读后感论文

读完红楼梦，要怎么写一篇红楼梦读后感呢？读《红楼梦》,展现在我们面前的是一个熙熙攘攘的人物世界,给我们印象最深的也是这些感动我们的人物。你是否在找正准备撰写“红楼梦读后感论文800字”，下面小编收集了相关的素材，供大家写文参考！

我觉得在中国古典四大名著中《红楼梦》是可以读多次，而每次感受都不一样。

第一次看《红楼梦》是在读高中时，当时看书更多注意故事情节，为了更快知道最后的结局，书中的诗歌大多跳过了。看完后为书中的人物流下了同情的眼泪，不太喜欢薛宝钗，更喜欢林黛玉。

前年，女儿要看《红楼梦》，帮她借了一本成人看的，她看了几天，可能看不懂，就不再翻了，我就一字不漏的再看了一遍。我才知道高中时没有读的诗歌写得是多么的好。作者曹雪芹如果不是家道中落，看透了人情冷暖、世态炎凉，他写不出《红楼梦》，作者把他对人生的看法和感悟，都融于小说里，他用心写了一部不朽的名著，我认为《好了歌》是作品的中心思想，人生只有一世，到生命的尽头，名、利皆是空，不要为他人做嫁衣裳，过自己想过的生活。

叹人间美中不足今方信，满纸荒.唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味。世事一场大梦，人生几度秋凉。

——题记。

红楼梦一梦古往今来，赚得了多少叹息，多少惆怅，可是又有谁读懂了曹雪芹背后的凄凉，午夜梦回他是否会想起自己的年少，想起那大观园的喜怒哀乐，然后轻轻一声叹息，面上平静如初，实则内心百般波澜。

有友人问我，在这本书中你认为曹雪芹更偏爱林黛玉还是薛宝钗?我轻笑不语，其实无论是黛玉还是宝钗都不过是那颗顽石命中的一片浮云，片刻间便烟消云散，干净的不留下一丝痕迹，无论当初发生了什么，都是对的，可如果一旦结束便真的是结束了。

都说红楼梦最著名的便是那一首“满纸荒.唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味。”是呀!全书写的都是荒.唐的言辞，却浸透了作者辛酸的眼泪!都说作者迷恋儿女痴情，可又有谁能真正理解书中的意味?“荒.唐”不仅指作者在书中引出了“炼石补天”“青埂峰”等荒.唐故事，而是指出全书描写的当时社会的腐朽，残酷，互相倾轧以至于走向灭亡的道路。这书不仅是曹雪芹对而是生活的迫忆，更是对现实生活的不满和讽刺，“无材可去补苍天，枉入红尘若许年。此系身前身后事，倩谁记去作奇传。”作者借顽石说自己不能匡时济世，被弃置世间，半生潦倒，一事无成，所谓无才，貌似自惭，实则自负，是作者愤激之言，是一种“缚将奇士做诗人”的慷慨;以顽石为喻，表现自己不肯随世俗同流合污的傲骨，作者把那块石头称为“顽石”也大有深意。顽石的特点便是棱角分明，执拗死硬，毫不通融。人如果具备这种品格就必然同当时那个黑暗卑劣的社会不相融，那这个社会就一定会排斥他。作者自己深深懂得他绝不是为了给世人消愁，解闷儿来写这部书的，而是把自己一生“历尽离合悲欢炎凉世态”的经历，加以艺术的概括和提炼。塑造了众多类型的人物，来表明他对人性和社会的认识，寄托他难以言语的感慨，既是赞歌，又是悲歌挽歌。

作者是以泪和墨写下这本书。作者担心他这部呕心沥血之作不被后人理解，预料到有人会嘲笑他愚痴。百年后世人对红楼梦可谓是褒贬不一，鲁迅先生说《红楼梦》:“单是命意，就因读者的眼光而有种.种：经学家看见《易》，道学家看见“淫”，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事。”可是无论怎样，认识任何一个事物都必须要有辩证统一的眼光，坚持一分为二，两点论与重点论的统一。但《红楼梦》在中国乃至世界文学史上的地位是毋庸置疑的。

说到辛酸处，荒.唐愈可悲，由来同一梦，休笑世人痴。

【梦花魂断冷香芷】。

微风起，轻酝酿，谁为之洒泪;。

奈何天，伤怀日，谁为之埋葬;。

水中月，镜中花，谁为之了却。

明是满纸荒.唐言，却藏把辛酸泪。

——题记。

那年人间，好不热闹，风起风落，门庭若市的贾府之中，来了不少女子，偌大的贾府之中，多了一丝灵动，是是非非便开始了“剪不断，理还乱”的离愁以及那一抹悲哀。

芙蓉泪。

还记得宝哥哥说，女人是水做的，你用自己的人生诠释了一泉清流。你是那一泉活水，流入了这贾府。初见，你黛眉轻皱，一双杏眼掩不住风波，青丝垂鬓，好似水出芙蓉。那一天，你迷晃人眼，晃走了你宝哥哥的心。你一生多泪，那泪，诉说着你悲苦的一生;那泪，你又给了你挚爱的宝哥哥，一生一世，你不曾遗忘，也不曾拥有。还记得，你在那沁芳闸边，拔弄芊芊细手，埋葬着那片片落红，也埋葬着自己的真心。“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜”，在水边你吟出了自己的心声;“未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流”，在水边你看透了自己的末来;“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”，在水边你知道了自己的命运。也许不是不曾喜欢，而是不能相爱，世间至苦，莫过于此，此生的到来，不过是为了让你看透世间的污浊。你是芙蓉，宛在水中的芙蓉，聘聘婷婷，静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。可怜你洗了一身的清洁，换来了一世的灵动，却在你宝哥哥迎娶娇美娘的时候，你落下你最后的泪，回到了你的仙境。你知道，你一生的落泪，只是为了还当年神瑛侍者的灌溉之恩。也罢，就这芙蓉泪，你拿去吧。

梅花染。

在这胭脂缭乱的大观园内，你如那靓艳寒香的梅花，静静地开放着。大观园的花花世界，对于你来说，只不过是过眼云烟。从来没有人见过你眼中的泪光，是因为金钗步摇换做了拂尘吗?花花世界之中，你执着的追求那一方一尘不染的清净之地，忘了凡尘，成为了自己的“栏外人”。青灯古殿，你日日与古佛相伴，时光渐去，唯有佛经记下了你的虔诚，你凌霜傲雪，保持那-份属于自己的淡宁。读尽诗书，气质美如兰，才华馥比仙，却难守自己的清白。“好一似，无瑕白玉遭泥陷;又何须，王孙公子叹无缘”，可笑，自己一生傲视凡尘，到头来，却被贼人掳走，也许这都是命吧。白雪飘零，点红成梅，“辜负了，红粉朱楼春色阑。到头来，依旧是风尘肮脏违心愿。”你与诗书佛经相伴一生，为何迎不来自己的幸福?煮一盏温暖的香茗，旧年时的故事，就像那清澈的泪，遗落在不曾记起的地方，淡淡的禅机之中，隐隐是落寞的苦涩。拾级而上，栊翠庵外的石阶早已长满了青苔，长亭步廊，也不见当年之净。而你，却忘了回归。佛像早已蛛网四布，木鱼也早已沉默，佛经再也悟不出丝丝禅机。可能，自是来于红尘，而归于红尘，可能这也是一种圆满吧。

牡丹情。

芳华尽谢，唯有你，依旧等候着属于自己的情。冷香丸的清芳让人着迷，哥哥的不务正业，让你不得不绽开笑颜，款移莲步，做别人的大家闺秀。你不爱花不爱粉，你只是想平平淡淡的，却不得不步步为营。杨妃戏彩蝶，背后亦是孤独的，可能，没有人真的懂你“任是无情也动人”。人人都说你配牡丹也是绝配。是啊，群芳之冠，也为你最为动人吧。你也是爱宝哥哥，和颦儿的爱比起，你的爱更为小心翼翼而又步履如冰，你把自己的感情掩藏到极致。在这大观园内，你只有静静望着他，渴望着他那一丝丝的心动，但终是无望守候。你“唇不点而红，眉不画而翠，脸若银盆，眼如水杏”，比起黛玉风露清愁的出水芙蓉，你的美是实实在在的，让人触手而即。可怜你嫁入府中，却赢不来心爱之人的一片真心，等来的只是宝哥哥弃尘出家的消息。泪，在那刹那芳华落了下来，每一滴泪都有属于自己的故事，你的真情，是爱，还是痴。你终于知晓，原来自己的婚事，竟是这般无赖，也罢也罢，就让这随风而去了吧。

花魂竟去，独留贾府在人间矗立;掩卷沉思，红楼儿女的梦成就了最美的篇章，里面亦是孤独的痴情。仰天长啸，谁奈我何，只愿下一世，你我都不再孤独。

爱，是一座城，

你我都是在城中的人，

只是，你我都爱得太深，爱得太痴。

满纸荒.唐言，一把辛酸泪。

都云作者痴，谁解其中味。

“开谈不说红楼梦，读尽诗书尽枉然”这是清代文学家对红楼梦的评价。由这句话可以看出红楼梦在中国文学领域的影响之深，至今我们的老师依旧把这本经典著作当做必修的知识在假期研读——由此引出了这篇读后感。

红楼梦以林黛玉和贾宝玉的凄婉的爱情故事为主线讲述了贾、王、史、薛四大家族的兴衰，故事的主人公贾宝玉本是女娲补天剩下的一块石头，经过长时间的吸取天地间的精华已经通灵，一日打远处来了一道一僧谈起世俗中事便引起了通灵宝玉的兴趣，他求二位高人能带他也去经历经历世俗之事，在他百般求说之下这僧将他变为一块宝玉带入世俗中去……这才有了红楼梦的故事。

本书一二回分讲述了甄士隐如何丢失爱女又如何家道中落最后和一道一僧同行远去的故事，及贾雨村被革职后遇到故人冷子兴讲述宁、荣二府的故事。贾雨村在第二回时帮薛蟠打糊涂官司处处袒护薛蟠，只因当时贾家势力强大他不敢招惹便处处袒护薛蟠，在后来贾家落破时落井下石……给读者描述了一个见风使舵的小人形象。

红楼梦是中国古代四大名著之一，是我国十八世纪中期的一部古典小说。它高度的艺术，在我国及世界发展中占有显著的地位。

故事讲的是一个家族的兴衰，一个家族的大小故事。主人公为贾宝玉，他应该说是一个柔中稍稍带刚的男子，他的柔有一部分是因为环境所致，他们家上上下下几乎都是女性，掌管全家的又全是女子，自然而然的就应了一句话，近朱者赤，近墨者黑。他们的家族是因为他们家中一女子进宫当了皇帝的宠妃而盛起，于是他们天天吟诗作乐，而其中又有两女子非提不可，那便是薛宝钗和林黛玉。林黛玉生性猜忌，多愁善感，可贾宝玉偏偏就是喜欢她，她身子弱，老祖宗看不上她，偏偏贾宝玉与薛宝钗成亲，林黛玉闻讯气死，而当贾宝玉揭开喜帕发现并非林黛玉，而黛玉又身亡，悲痛欲绝，出家当了和尚。

红楼梦带着忧伤，凄凉的气氛，让人常常想落泪，而里面的诗词之多又让人不得不折服其下。

红楼梦研究论文

(1)《红楼梦》研究的最终目的，毫无疑问应该是对该书的文艺批评。从最早的“诸公之评”，到第二轮的“脂砚斋重评”，再发展到众多评点派的评批，其主体都属于文艺批评范畴。当然这些评批，其中亦含有部分考证与索隐的内容。但若说基本上与现代文艺批评已接上轨的工作，则起始于略早于胡适学说的王国维的《红楼梦评论》(19)。

王国维(1877～1927)借用叔本华的哲学思想，对《红楼梦》作出是“悲剧中的悲剧”的评价是极有见地的，文中的部分唯心观点瑕不掩瑜。他可谓是《红楼梦》文艺批评的一大宗师。其后吴宓、张竞生、李辰冬、牟宗三、张天翼、王昆仑、何其芳、李希凡、蓝翎、蒋和森……等人不间断地提出新的见解。但其中大部分学人，均受到了信与不信胡适“自传说”学说的影响，基础与上层建筑之关联在文艺批评家的作品中是历历可见的。

(2)索隐派。其实索隐派和下面将要谈到的考证派、《红楼梦》内在矛盾研究，三者均属考证之列。胡适把它称之为“猜笨谜”，但当考证过头，违背了事实，考证了索隐了。《红楼梦》一书，首回就明言“把真事隐去”。索隐就是来索隐去的'真事。蔡元培先生的《石头记索隐》(19)，认为《红楼梦》是一部反清复明性质的政治小说，可称其代表作。我个人认为，对《红楼梦》一书作局部索隐或许是有价值的，这相当于寻找书中个别情节的作者借以构思的原型。但要做一统全书的总索隐则会走入“猜笨谜”的泥潭之中。

(3)考证派。这一派以胡适(1891～1962)的《红楼梦考证》(1921)为其代表作。胡适以提出考作者、考版本的科学方法，开创了《红楼梦》研究史上的新纪元。但其研究结论，《红楼梦》是曹雪芹的自传及高鹗是后四十回作者两大成果，虽影响了几代学人。但现今已遭到越来越多学人的质疑。周汝昌先生是当今胡适派学说的继承者，我个人以为是周先生已把在这条路上可走的路差不多都走到极端了。其实从原则上讲，考证派应是一个研究方法，其结论不一定要与胡适一样。

(4)以吴克岐(1870～1930左右)为代表的通过研究寻找并试图弥补《红楼梦》一书中客观存在的矛盾的研究。这方面的研究从现存的资料看，可以上推到清代的苕溪渔隐。在他写的《痴人说梦》的“镌石订疑”部分，通过他对比某个他所见的早期抄本与刻本之异，总结出四十多处可议的矛盾或可改进之处，开了这类工作的先河。后道光十二年(1832)，王希廉在《红楼梦总评》中，指出《红楼梦》文本中疏漏及有矛盾处数十条。但真正大规模做这一工作的当数与胡适基本上同时代的吴克岐了。

吴克岐一生著作丰富，仅与《红楼梦》研究有关者，字数超过百万。其中九成左右文字均为寻找文本之缺失与矛盾。他假托他发现古手抄本“庚午老人修改本红楼梦”、南京四象桥购得之残抄本、“午厂本”，并结合当时已影印之“有正书局戚序本”，摘录了千条以上异于程高本的条目，大规模地寻找《红楼梦》一书的缺失与矛盾，并用假托古人的方法对《红楼梦》文本作了具体增补改动，有时一段增文就有数百字之多。由于这些书当时并未刊印，故影响未能波及学界主体。

直至张爱玲女士用了十年时间考证《红楼梦》文本及版本，并于1977年出版了《红楼梦魇》，这一领域的工作才开始与《红楼梦》的成书过程问题紧密地关联在一起，并由此提出了一系列新的观点。其后戴不凡、朱谈文二人也分别在这一领域作出了自己的探索。

红楼梦论文范文

[1]曹雪芹，高鹗《红楼梦》（程乙本），作家出版社，.

[2]周昌汝《红楼小讲》，北京出版社，.

[3]周昌汝《红楼十二层》，书海出版社，.

[4]俞平伯《红楼梦辨》，人民文学出版社，.

[5]梁归智《红楼梦探佚》，北京师范大学出版社，.

[6]寇秀兰《微观红楼》，中国人民大学出版社，2009。

[7]张爱玲《红楼梦魇》，北京十月文艺出版社，2009。

论文前言

论文的前言也叫引言，是正文前面一段短文。前言是论文的开场白，目的是向读者说明本研究的来龙去脉，吸引读者对本篇论文产生兴趣，对正文起到提纲掣领和引导阅读兴趣的作用。在写前言之前首先应明确几个基本问题：你想通过本文说明什么问题？有哪些新的发现，是否有学术价值？一般读者读了前言以后，可清楚地知道作者为什么选择该题目进行研究。为此，在写前言以前，要尽可能多地了解相关的内容，收集前人和别人已有工作的主要资料，说明本研究设想的合理性。

1、引言应含概的内容。

引言作为论文的开头，以简短的篇幅介绍论文的写作背景和目的，缘起和提出研究要求的现实情况，以及相关领域内前人所做的工作和研究的概况，说明本研究与前工作的关系，目前的研究热点、存在的问题及作者的工作意义，引出本文的主题给读者以引导。

引言也可点明本文的理论依据、实验基础和研究方法，简单阐述其研究内容；三言两语预示本研究的结果、意义和前景，但不必展开讨论。前言在内容上应包括：为什么要进行这项研究？立题的理论或实践依据是什么？拟创新点？理论与（或）实践意义是什么？首先要适当介绍历史背景和理论根据，前人或他人对本题的研究进展和取得的成果及在学术上是否存在不同的学术观点。明确地告诉读者你为什么要进行这项研究，语句要简洁、开门见山。如果研究的.项目是别人从未开展过的，这时创新性是显而易见的，要说明研究的创新点。但大部分情况下，研究的项目是前人开展过的，这时一定要说明此研究与被研究的不同之处和本质上的区别，而不是单纯的重复前人的工作。

2、前言的写作方法。

（1）开门见山，不绕圈子。避免大篇幅地讲述历史渊源和立题研究过程。

（2）言简意赅，突出重点。不应过多叙述同行熟知的及教科书中的常识性内容，确有必要提及他人的研究成果和基本原理时，只需以参考引文的形式标出即可。在引言中提示本文的工作和观点时，意思应明确，语言应简练。

（3）回顾历史要有重点，内容要紧扣文章标题，围绕标题介绍背景，用几句话概括即可；在提示所用的方法时，不要求写出方法、结果，不要展开讨论；虽可适当引用过去的文献内容，但不要长篇罗列，不能把前言写成该研究的历史发展；不要把前言写成文献小综述，更不要去重复说明那些教科书上已有，或本领域研究人员所共知的常识性内容。

（4）尊重科学，实事求是。在前言中，评价论文的价值要恰如其分、实事求是，用词要科学，对本文的创新性最好不要使用“本研究国内首创、首次报道”、“填补了国内空白”、()“有很高的学术价值”、“本研究内容国内未见报道”或“本研究处于国内外领先水平”等不适当的自我评语。

（5）前言的内容不应与摘要雷同，注意不用客套话，如“才疏学浅”、“水平有限”、“恳请指正”、“抛砖引玉”之类的语言；前言最好不分段论述，不要插图、列表，不进行公式的推导与证明。

成本会计是随商品经济的发展而发展的，新经济时代信息技术的广泛应用使得会计环境――成本会计理论体系构建的起点发生了变化：规模经济导致市场竞争日趋激烈，造成资源配置严重浪费；国民收入增加引起消费者偏好变化。20世纪80年代以来，随着电脑技术的进步，生产方式的改变，产品生命周期的缩短，以及全球性竞争的加剧，大大改变了产品成本结构与市场竞争模式。

成本管理的视角应由单纯的生产经营过程管理扩展到与顾客需求及利益直接相关的、包括产品设计和产品使用环节的产品生命周期管理，更加关注产品的顾客可察觉价值；同时要求企业更加注重内部组织管理，尽可能地消除各种增加顾客价值的内耗，以获取市场竞争优势。此时，战略相关性成本管理信息已成为成本管理系统不可缺少的部分。除此之外由于成本管理的不同目的，则形成对成本信息的不同需求，使成本有各种各样的组合。同时人们对它的认识也是日趋深化的。于是，目标成本、可控成本、责任成本、相关成本、可避免成本等新的成本概念源源不断地涌现，形成了多元化的成本概念体系。

随着管理现代化，运筹学、系统工程和电子计算机等各种科学技术成就在成本会计中得到广泛应用，从而使成本会计发展到一个新的阶段，即成本会计发展重点已由该如何对成本进行事中控制、事后计算和分析转移到如何预测、决策和规划成本，形成了新型的以管理为主的现代成本会计。

高血压脑出血外科手术治疗常见的术式大体上归纳为三种：（一），开颅血肿清除去大骨瓣减压术（因本手术现已不作为常规术式，本文暂且不论），（二），显微镜下小骨窗开颅血肿清除术（以下简称“小骨窗”），（三），微创穿刺颅内血肿清除术（以下简称“微创术”）。目前国内对高血压脑出血治疗现状是：小骨窗在国内主要城市的大医院是作为常规术式在广泛使用；而微创术主要是县市级基层医院以及为数不多的三甲医院被认作首选而广泛应用。

全国推广应用微创术治疗高血压脑出血已达13年，现在国内5千多家医院应用了此项技术，收治的患者超过了60余万例，使一大批年大体弱、不能耐受全麻开颅手术的高龄患者得到了及时和有效的治疗，使高血压脑出血急性期死亡率由40-70%下降到20%左右，大大提高了救治成功率的同时，又大为提升了基层医院和基层医务人员救治水平和知名度，使他们成为当地具有相当影响力的“一代名医”，取得非常好的社会效益和经济效益，深受广大患者及家属的厚爱。这是为什么？下面笔者将对小骨窗和微创术各自技术特点与优势分别加以分析说明。

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红楼梦读后感论文高中

“开谈不说红楼梦，读尽诗书尽枉然”这是清代文学家对红楼梦的评价。由这句话可以看出红楼梦在中国文学领域的影响之深，至今我们的老师依旧把这本经典著作当做必修的知识在假期研读——由此引出了这篇读后感。

红楼梦以林黛玉和贾宝玉的凄婉的爱情故事为主线讲述了贾、王、史、薛四大家族的兴衰，故事的主人公贾宝玉本是女娲补天剩下的一块石头，经过长时间的吸取天地间的精华已经通灵，一日打远处来了一道一僧谈起世俗中事便引起了通灵宝玉的兴趣，他求二位高人能带他也去经历经历世俗之事，在他百般求说之下这僧将他变为一块宝玉带入世俗中去……这才有了红楼梦的故事。

本书一二回分讲述了甄士隐如何丢失爱女又如何家道中落最后和一道一僧同行远去的故事，及贾雨村被革职后遇到故人冷子兴讲述宁、荣二府的故事。贾雨村在第二回时帮薛蟠打糊涂官司处处袒护薛蟠，只因当时贾家势力强大他不敢招惹便处处袒护薛蟠，在后来贾家落破时落井下石……给读者描述了一个见风使舵的小人形象。

红楼梦的读书心得

我和大部分以为贾宝玉为了爱情而落发的人的主意不相同，我觉得宝玉并不是因为黛玉而脱离贾府的，否则他不会娶宝钗。他的脱离是因为他的国际发生了惊天动地的改动，他的象牙塔坍塌了，他总算理解他的奋斗，他的思维其实全部是依附着家庭，他的家倒了，他的全部也完了，什么思维啊，奋斗啊，通通没了，他不得不离家出走，或许是为了避祸。

能够试想一下，你能梦想黛玉洗手下厨做羹汤的场景吗?穿戴破衣烂裙，乃至是要依托袭人的救助，然后她当然无法再尖刻人，说闲话，只能单独垂泪，不关爱情，而是日子。当日子给宝黛的爱情画上巨大的问号时，黛玉能自始自终的爱着宝玉吗?我想不会，恐怕是要洪流狂淹龙王庙的。然后宝玉终究受不了家庭的压力，仍是一走了之，这是很有或许的，他没有照顾好宝钗，负担不起日子，相同关于黛玉，他也不过如此。

另一种或许，假如贾府能另起炉灶，兰桂齐芳，黛玉和宝玉仍旧过着他们夸姣的日子，多少年今后，宝玉或许会忽然发现黛玉皱纹满面，然后会发现身边的袭人竟如同当年的赵姨娘，然后爱情就在年月中消逝，然后宝玉会回想那个余音绕梁的宝姐姐。

其实爱情便是很时间短的，至少这横刀切断的爱情给了咱们许多夸姣的梦想和等待，就象杰克之于罗丝，他是她生命中最美的回想，却不是仅有。

红楼梦的读书心得

每次读红楼梦，总有种说不出的悲伤，爱在心头，恨也在心头。一部石头记，仿佛是一张爱恨交织的情网，让人萦绕其中，回味其中。

一本书无论看了多少遍，仍旧是一片痴心。每每读到宝玉与黛玉悲剧的爱情，不由潸然泪下。他们的生命还没有开始，命运已经做了无情的安排，贾府这个“花柳繁华地，温柔富贵乡”，在黛玉眼中，原来只是“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”的地狱。无奈父母早亡，寄人篱下，这“白玉为堂金作马”的大观园中，唯一能和她交心的就是贾宝玉。正像那位癞头和尚说，两人相见便相爱，相爱便注定是场悲剧。仓央嘉措也曾说：“第一最好不相见，如何便可不想恋，第二最好不相知，如此便可不相思。”但命运还是让他们相爱了，在宝玉邂逅无数女子后，他才渐渐明白，他心中最爱的，最不能忘记的还是他的林妹妹。也难怪在读到她的诗时，众人无不称赞林妹妹的才华。而他却为了她的诗独自落泪。因为在她的诗中，他看到了她的孤独与无奈，看到了她满腹的才华。

他们的爱情不是简单的儿女情长，而是一颗孤独心灵与另一颗孤独心灵的碰撞，像是一个人在茫茫旷野里行走，忽然遇到一个同行者。像歌词中写的那样，一个是阆苑仙葩，一个是美玉无暇，若说没奇缘，今生偏又遇着他：若说有奇缘，如何心事终虚化?他们前世的“木石前盟”注定此生相识相爱。当黛玉写下“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”时，宝玉痛彻肺腑，撒花于水中，恸哭在地。苍茫尘世里，这冰清玉洁的爱情该如何安置?他们注定爱得苦，爱得累，在无情命运与强大世俗夹击下，渺小而无助。当宝玉结婚喜庆之时，黛玉便也香消玉殒与潇湘馆中，她已将毕生的眼泪还给了他，一缕渺渺芳魂，终将回归离恨天。

张爱玲曾说三大恨事之一是红楼梦未完，但我觉得，完与不完已然不重要，重要的是在这茫茫尘世中，我们看到的是一颗孤独的心为另一颗心生命的允诺。“白纱窗下，我本无缘;黄土垅中，卿何薄命。”无缘为何相识，有缘为何别离?命运总是制造这样无解的难题。

《红楼梦》王熙凤形象的创作论文

摘要：作为荣国府的贵族生活中不可或缺的人物，王熙凤是《红楼梦》生气贯注的艺术境界里连接荣国府和大观园生活的“聚光点”。本文试从王熙凤的不朽的典型形象的创造方面，作一些探讨。

《红楼梦》在中国古代小说中是艺术性最高、思想性最强的作品。我认为，在《红楼梦》“生活全景”的形象世界里，创造得最为成功的不朽的艺术典型，当是王熙凤。

王熙凤在小说里的第一次出场，是第三回林黛玉刚到荣国府的眼中所见。作者把她的出场安排在黛玉已同贾母、刑王二夫人、李纨和贾氏三姊妹见面之后。这是一个刚刚经历过感情激动的氛围，而远客林黛玉已对这外祖家的外貌、家规有了初步了解，这时才让王熙凤上场，就有了她单独活动的“艺术天地”，而这个众人都在的场面，也便于通过她的言谈行动，多面地、立体地突出她的形象和性格。

未见其形，先使闻声。王熙凤人还在后院，却先传来了笑声，一句“我来迟了，不曾迎接远客”，就引起了林黛玉的特殊感受：“这些人个个皆敛声屏气如此，这来者是谁，这样放诞无礼……”可见她一出场给予林黛玉的印象就已显示出她在荣国府的特殊地位。在这样老少三代人奉侍老祖宗的场面上，居然来了这样一个大声喧哗的年轻媳妇，怎能不使正在“步步留心，时时在意”，刚来外祖家怕被人耻笑了去的林黛玉的敏感和吃惊！而由远客眼中所见，也昭示了她平日的无拘无束。自然，也恰恰通过王熙凤这“放诞无礼”的出场，才有力地表现出她深得贾母的宠爱，也显示了正是这种宠爱给了她特殊的地位。

这是王熙凤第一次出场所造成的特殊的艺术境界，你看她出场后的瞬间的具体行动，包孕了这个典型人物多么丰富的个性与心态：看到林黛玉的容貌，立刻联想到“这通身的气派竟不像老祖宗的外孙女儿，竟是的嫡亲的女儿，怨不得老祖宗天天口头心头一时不忘。”短短几句话，表面上是称赞了黛玉的美，实际上却是在阿谀贾母。提到黛玉母亲的去世，假哭起来，可一听到贾母的“责备”，立刻转悲为喜，表现了她不露痕迹的善于逢迎和作戏。拉着黛玉的手问长问短，又询问婆子们对黛玉和伴随人员的安置情况，一方面是通过热情待客的表白，来炫耀她的管家奶奶的地位和权威；一方面又是为了表现她对黛玉的周到的关心，以取悦于贾母。所以，王熙凤的第一次出场，虽是借助于林黛玉的明眸，其中有直接描写，也有间接描写，却极富概括力、多侧面地塑造了王熙凤的鲜明的形象和性格。

王熙凤在小说里的第二次出场，是第六回刘姥姥一进荣国府，亲眼所见、亲身感受的荣国府管家奶奶的形象和生活。如果说，王熙凤在林黛玉眼中的.出场，这位荣府管家人的形象，主要是靠场面上的烘托，王熙凤本人言谈举止的透露，林黛玉“灵窍”的感悟，显示出这位管家人形象性格中的机敏干练，和深得“老祖宗”与王夫人的信任。那么，映入村妪刘姥姥眼帘的，却是王熙凤的家居种种。在曹雪芹笔下，刘姥姥心目里的王熙凤，是血肉融合在贵族生活的形象世界里。这里不过是荣国府中的一个小院落。这位老村妪一进王熙凤的屋子，就已目不暇接：“身子如在云端里一般”；“满屋中之物都耀眼争光的，使人头晕目眩”；“斯时唯点头咂舌念佛而已！”置身在此时此境中的刘姥姥，差点儿没把平儿当成“真佛”拜了。在这个场面上，作者借用这个老村妪的鼻、身、目的感官，更深一层地揭示了这位荣府管家人的“勤劳冗杂”“并骄矜珍贵”的生活气派，所谓“借刘妪入阿凤正文”，“曲折顿挫，笔如游龙，且将豪华举止令观者已得大概”。

王熙凤的第三次出场描写，是“协理荣国府”。这可说是曹雪芹对王熙凤作为“管家人”的行使权力的正面重场描写。作者写这偌大的丧事场面，就是为王熙凤铺陈一个适合于她大展管家人才能的机遇与境界。

王熙凤本是荣国府的管家人，作者却避开在荣府日常家务的环境，实写她理家的才能，而把这有声有色的场面留给“客串”的“协理”宁国府了。在王熙凤“协理宁国府”中，作者突出表现了她杰出的才干，杀伐决断，行令使权，游刃有余。看她对宁国府发“风俗”了解得何等透彻；令出如山，何等果断；分班执事，何等职责分明；而且说到做到，威重令行。她虽“未办过婚丧大事”，却筹划得十分整肃，料理得井然有序。

王熙凤的这三次出场描写，虽从不同的艺术氛围烛照出荣府管家人典型性格的某些侧面，但从《红楼梦》形象世界整体性格风貌来看，还不能说是它的“真的人物”的全貌，而只是她的个性锋芒开始崭露。曾经有人用这样一句话概括王熙凤的典型形象给予人们的审美感受：“恨凤姐，骂凤姐，不见凤姐想凤姐。”在美学上，这就是一个真正的艺术典型在读者心目中所造成的富有深广社会意蕴的形象感受。

王熙凤大不同于大观园里那些较单纯的贵族少女，作者对她的多样组合的典型性格有着洞察入微的概括和刻画。可以说，王熙凤的不朽的形象的创造，以惊人的艺术魅力反映了伟大作家曹雪芹的天才。

参考文献:。

[1]于天池.明清小说研究[m].北京师范大学出版社,1992.

《红楼梦》王熙凤形象的创作论文

提起《红楼梦》，谈到王熙凤，人们一方面惊叹于她的无与伦比的治家才能，她应付各色人等的技巧，一方面又感慨于她的结局。她是文学作品中“聪明反被聪明误”的典型。

王熙凤的判词是这样的：“机关算尽太聪明，反送了卿卿性命。生前心。

已碎，死后性空灵。家富人宁，终有个家亡人散各奔腾。枉费了，意悬悬半世心，好一似，荡悠悠三更梦。忽喇喇似大厦倾，昏惨惨似灯将尽。呀！一场欢喜忽悲辛。叹人世，终难定。”

王熙凤在贾府算是一个“巾帼英雄”了，她想尽各种办法，使用种种计谋，想使贾府振兴起来，或者至少维持着大家的局面，同时也积攒些家私。然而她的努力，她的“鞠躬尽瘁”，却换来了贾府上下人的一片不满，最终也没有使贾家有什么起色，死后甚至连女儿也保不住。

凤姐“于世路上好机变，言谈去得”，“心性又极深细，竟是个男人万不及一的。”“少说着只怕有一万心眼子，再要赌口齿，十个会说的男人也说不过她呢！”“从小儿大妹妹玩笑时就有杀伐决断，如今出了阁，在那府里办事，越发历练老成了。”“真真泥腿光棍，专会打细算盘”，“天下人都叫你算计了去”，“嘴甜心苦，两面三刀。”“上头笑着，脚底下使绊子。”“明是一盆火，暗是一把刀。”她都占全了。这些熟悉凤姐为人的各色人等对凤姐的评价，活脱脱展现出了一个机关算尽太聪明的人物。

然而，就是这样一个十分精明的人物，却落得孤家寡人，身心劳碌至死最终又一无所得的下场，岂不正应了“聪明反被聪明误”那句话了吗？凤姐比一般人更多地体验了痛苦的折磨，且不说她在背后遭骂挨咒，劳心竭力，绞尽脑汁，就是死时的凄凉和死后的寂寞也会使她备尝苦楚。倒是李纨并不轰轰烈烈，并不劳心竭力，却落得干净自在，人缘好，以及中年时儿子的功成名就。

的确，王熙凤只知进，不知退，只知耍小聪明，不知厚道待人，只知损人利己，不知深藏于密。甚至连自己的丈夫也数落她，背叛她，她实在是活得好累好苦，而这一切的根源，却在于她的爱耍小聪明。西方有这样一种说法：法兰西人的聪明藏在内，西班牙人的聪明露在外。前者是真聪明，后者则是假聪明。

培根先生认为，不论这两国人是否真的如此，但这两种情况是值得深思的。他指出：“生活中有许多人徒然具有一副聪明的外貌，却并没有聪明的'实质——‘小聪明，大糊涂’。冷眼看看这种人怎样机关算尽，办出一件件蠢事，简直是令人好笑的。例如有的人似乎特别善于保密，但保密的原因其实只是他们的货色不在阴暗处就拿不出手。这种假聪明的人为了骗取有才干的虚名，简直比破落子弟设法维持一个阔面子的诡计还多。凡这种人，在任何事情上都言过其实，不可大用。因为没有比这种假聪明更误大事了。”

道理就是这么简单，却又无比深奥。一个不知道“激流勇退”的人实在是一个傻瓜，一个机关算尽的人最终会算到自己头上。俗语云：“搬起石头砸自己的脚”，正好是“聪明反被聪明误”的绝妙写照。

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《红楼梦》悲剧精神的新境界论文

引言：

《红楼梦》的悲剧精神，不仅蕴含着中国传统文化的悲剧精神，还进行了西方现代悲剧精神的融合。从文章的整体写作角度来看，《红楼梦》以个人的爱情悲剧体现了一个家族的悲剧，又以家族的悲剧揭示了一个时代的悲剧。所以，《红楼梦》从写作层次角度，对悲剧文化进行了创新，从而进行了现代悲剧文化的体现。因此，国内的文学爱好者们有必要对《红楼梦》的悲剧文化进行深入的研究，从而更好的进行《红楼梦》悲剧精神的新境界的解读。

《红楼梦》一书之所以能进行传统悲剧文化的继承，与作者曹雪芹的个人成长经历和家族变故有着直接的关系。正是由于家道衰落，使得曹雪芹早年的幸福生活在转瞬间变成了回忆，才使得曹雪芹对悲剧有着更为深刻的认识。其次，《红楼梦》对传统悲剧文化的继承，同时也是建立在明清之际的悲剧文学艺术的创作积累的基础之上。因为，《红楼梦》之所以以情为整个故事的核心概念，是受到了当时《牡丹亭》一类的明清小说的影响。所以，《红楼梦》实际上带有着深刻的时代特征，对明清悲剧文化精神进行了总结和概括。再者，《红楼梦》对传统悲剧文化的继承，还可以从其透露的社会时代悲剧文化精神中看出。在明清时期，资本主义处在萌芽和被遏制的时期，当时的社会文学作品总是以反对封建礼教束缚为主题。而在红楼梦中，也深刻体现着这一主题。此外，《红楼梦》中带有深刻的宿命解脱思想，也是对传统道家的悲壮气概的一种体现，从而展现了其对传统文化的继承[1]。

《红楼梦》对悲剧文化的创新，就体现在其在多个层次上进行了悲剧文化精神的展现。而具体来说，就是《红楼梦》主要从人的悲剧、家族的悲剧和社会悲剧这三个角度进行了悲剧文化的体现，从而展现了一种现代悲剧精神。

（一）人的悲剧。

《红楼梦》进行了一大批悲剧人物形象的塑造，从而进行人的悲剧的刻画。而主要塑造的人物大致有三个类型，从而全面的进行人的情和欲的悲剧的描写。首先，第一类人物是类似于贾宝玉、林黛玉一类的“情痴”悲剧人物。而这类人物不仅代表着作者的'审美理想，也是整篇文章最动人的悲剧故事。但是由于受到理性和道德的约束，这些人物最终无法摆脱悲剧的结局。其次，第二类人物是类似于王熙凤和贾雨村一类的野心家。而这类人物始终对权利和金钱有着极强的欲望，而婚姻也只是建立在利益的基础之上，所以最终也摆脱不了悲剧的下场。再者，第三类是贾珍、贾蓉一类的纨绔子弟。而这类人一味沉浸在追求感官刺激中，则自然而然的成为了悲剧人物[2]。

（二）家族的悲剧。

《红楼梦》中描绘了四大家族的兴衰落寞，从而展现了家族的悲剧。一方面，从文章一开始，作者就对隐藏在贾府繁荣背后的经济危机进行了描写，从而为家族的悲剧结局埋下了引子。另一方面，文章中的家族兴衰完全是以政治为依托的。所以，这就揭示了当时的大家族必将随着政治的变化而走向灭亡。再者，《红楼梦》中的伦理关系一直都是使封建大家族维持正常运转的纽带。而贾府早已经出现了乌烟瘴气的现象，所以也必将走向落寞。最后，一个家族的繁荣昌盛还要依靠人才，而这些大家族早已没有了后辈人才，所以必将落得坐吃山空的结局。

（三）社会的悲剧。

《红楼梦》对社会悲剧的刻画，真正的使悲剧文化得到了创新。因为，通过描写人的悲剧和家族的悲剧，《红楼梦》对导致这些悲剧出现的社会、历史和文化悲剧进行了揭示。实际上，良好的社会风气应该给年轻人发展的机会，但是《红楼梦》中所描写的社会却使贾宝玉这类有着崭新精神面貌的年轻人遭受了发展的限制，从而导致了人和家族的悲剧结局[3]。所以，《红楼梦》中对人和家族悲剧的描写是实写，而对社会悲剧的描写是虚写。而《红楼梦》通过虚实相对的悲剧描写手法，使整篇文章的悲剧艺术效果进行了加强，从而真正体现了一种现代化的悲剧文化艺术。因为，从本质上来讲，现代悲剧文化描写悲剧的目的主要有两个，既对现实社会文化的批判和渗透历史理性精神。所以，《红楼梦》通过对社会的悲剧的描写，才真正使自身上升到了悲剧精神的新境界，进而展现出了现代悲剧精神。

结论：

总而言之，作为古典四大名著之一，《红楼梦》不仅具有较高的思想性和艺术性，还有着跨越千年的悲剧力量。作为《红楼梦》的精髓所在，《红楼梦》的悲剧精神有着两方面的标志性意义。一方面，《红楼梦》对传统悲剧文化精神进行了全面的阐述，从而进行了传统悲剧文化的继承。另一方面，《红楼梦》从人的悲剧、家族的悲剧和社会悲剧这三个层次对悲剧文化进行了创新，从而体现出了悲剧精神的新境界。因此，本文对《红楼梦》悲剧精神进行的探析，有助于读者更好的进行《红楼梦》的解读。

参考文献：

[1]李佳婷.《红楼梦》悲剧艺术探析[d].中国艺术研究院，.

《红楼梦》大观园的园林艺术论文

刘姥姥虽然出场只有三次，但却是贯穿《红楼梦》发展始末的人，她三入贾府推动了故事情节的发展，也为王熙凤和巧姐的命运埋下了伏笔。

刘姥姥三进大观园。

那我们便来简单的说一说刘姥姥进贾府的故事。刘姥姥第一次进贾府是带着孙子板儿一同前来。

此时，年过古稀的刘姥姥因没有钱财度日，她想到了祖上和王夫人之父的交情，于是前往贾府“认亲戚”。刘姥姥拜托了周瑞家，得以平儿的引荐，才见到了王熙凤。虽然刘姥姥没有见到王夫人，但她收获了王熙凤给她的二十两银子。这为刘姥姥打通贾府上下关系，作了的铺垫。

刘姥姥二进进贾府是带着回礼前来，刘姥姥感念王熙凤给她的二十两纹银，等到家中的瓜果蔬菜熟透后，她拿着果蔬前来拜见王熙凤。随后，刘姥姥偶遇了贾母，贾母见刘姥姥和自己一般大，便对刘姥姥很照顾。在贾母的示意下，刘姥姥和众人一同进入了大观园。席间，刘姥姥用机智幽默的`语言给众人带来了无数欢乐，大家都喜欢上了这位朴实憨厚的妇人。

刘姥姥三进贾府是为了解救王熙凤之女巧姐。刘姥姥很感恩多年来贾府上下对自己的恩惠，当贾府落败后，刘姥姥第一个挺身而出将巧姐救于水火之中。

不难看出，刘姥姥进贾府，如同一条鲜明的故事线索，引出了后来的故事情节。

《红楼梦》中不得不提的就是底层小市民代表人物刘姥姥。整部小说中，刘姥姥作为一个外来者，她的出场兼具着多重作用。而刘姥姥进大观园则为贾府落败起了铺垫作用。那么，我们就来讲述一下刘姥姥进大观园的二三事吧!刘姥姥在大观园中，成为了贾府上下的开心果。

因曹雪芹对刘姥姥进大观园时的场景描述的非常生动，便衍生了很多歇后语。比如：刘姥姥进大观园——洋相百出，又或者刘姥姥进大观园——大开眼界等。

刘姥姥第二次进大观园，满载果蔬而来。随后，刘姥姥碰见了正在散步的贾母，因为俩人年纪相当，很快便熟络了起来。刘姥姥二进大观园时，给人印象最深的一幕便是“刘姥姥醉卧怡红院”了。在贾母盛情邀请下，刘姥姥亲自体验了上流社会的生活。她和众多大观园中的姑娘一起吃饭、猜灯谜、说俗语，将贾母、王熙凤等人逗得哈哈大笑。其中，最有名的一句便是“老刘老刘，食量大如牛，吃个老母猪不抬头”。这句话不仅逗笑了贾府人，也逗乐了读者。

对刘姥姥来说，这次进大观园仿佛置身于一个新奇世界一般，她看哪里都觉得异常新鲜，刘姥姥眼神中流露出的惊艳和诧异，都生动地刻画出刘姥姥是位没有见过世面的乡野村妇，进而和贾府人形成了鲜明对比。此时，作者借刘姥姥的观感，展示了贾府富丽堂皇的盛景，也体现了贾府生活的奢侈。

刘姥姥的作用。

刘姥姥是《红楼梦》中一位最有血有肉的人物，她的出现对红楼人物命运走向起着至关重要的作用。接下来，就来浅析一下刘姥姥的作用。首先，刘姥姥的作用为结构作用。刘姥姥身为旁观者，她三进荣国府见证了贾府的盛与衰。

刘姥姥第一次进荣国府时，讲述了荣国府众人的关系，为接来下故事发展奠定了基础。刘姥姥二进荣国府，见证了贾府的繁荣盛景。作者借刘姥姥之口，讲述了贾府众人生活的奢靡。刘姥姥三进荣国府，见证了贾府的落魄与衰败。此时，刘姥姥化身为一名义气使者，她将巧姐救于水火之中。

其次，刘姥姥的作用为凸显贾府人物关系。刘姥姥为了进荣国府，她找到了周瑞家的，随后认识了平儿，在平儿的引进之下，刘姥姥见到了王熙凤。刘姥姥二进荣国府时，认识了贾母、王夫人、林黛玉、宝玉等人。不难发现，刘姥姥几乎将贾府大小人物都进行了串联，更加刻画了各自的性格特征。比如，刘姥姥在栊翠庵喝茶时，衬托出妙玉为人心高气傲的性格特征。虽然妙玉是佛家弟子，但是她依然不具备众生平等的观念。

第三，刘姥姥还具有象征意义的作用。刘姥姥出现在《红楼梦》中，代表着自给自足的田园生活。刘姥姥和大观园众人说笑时，用“大火烧了毛毛虫”体现了自己对田园生活的认知，也也暗喻了腐朽体制终将衰败。

《红楼梦》悲剧精神的新境界论文

信息化时代的到来，引发了世界各行业的革命，更是为教育带来了全新活力。互联网提供了具有高度开放性的学习环境，我们可以利用互联网来激发学生学习音乐的兴趣，渗透音乐文化，拓展学生学习音乐的思路，从而让我们的音乐课堂更加多元化。

“构建一种体验式的音乐课堂”就是从计算机网络互联网的优势出发，让学生在一种别致的音乐课堂中体验音乐的情感、音乐的文化。虽然互联网不是音乐课堂的主阵地，但是我们可以从以下几方面着手，让互联网开创音乐课堂的新境界。

一、知识冲浪――用互联网获得最“广”的体验。

弦乐器在小学四年级《甜甜江南》这一单元有所体现。教师一般采用江南的丝竹音乐《紫竹调》，让学生对我国的一些弦乐器有一个基本的认识，了解民族乐器的特点、著名的演奏家、名曲等。一节课40分钟，在这短短的时间里，按照我们传统的上课方式，要首先引导学生感受乐曲的诸多要素，以及他们的对比，接着还要强调乐曲所表现出的气氛以及情绪，并且要对音乐本身进行标题、背景、情节方面的知识性解答。这些所有的内容在一节课中全部上完的话，学生对于大容量的枯燥信息难以接受。

换个角度，我们可以发现，高年级学生已经具备互联网搜索能力，并能够独自进行操作。不妨借助互联网，让学生自主学习，去掌握他们自己感兴趣的内容，去交流分享他们的所得，去建构自己的民族音乐和弦乐器的知识结构。这样的学习方式，会让学生对这些原本枯燥的内容乐此不疲。

我们不妨这样设计：课堂在互联网教室的音乐声中拉开了序幕，教师进行示范查找了相关知识，之后便是引导学生去搜索。在这一过程中，教师需要更多的是引导学生寻找路径，去进行搜索、查阅，去交流比对，分辨得出相关知识。

短短的一节课在学生们的手指尖以及热烈的知识交流中很快过去。教师没有像以往一样给学生整整一堂课的知识，而是放开手给学生去探索，去建构自己的民族音乐体系。

教师紧紧地扣住学生的兴奋感与新鲜感，将这些转化成学生音乐学习的动力，让学生在音乐欣赏课中获得更多的人文知识，从而对音乐课堂有一个更广的体验。这个过程中，学生在互联网中更多的是感受到了音乐人文知识的丰富和多样，并且通过这样一个简单的手段，培养了学生自主学习的能力，为链接课内、课外的`音乐学习架起技术的桥梁，为今后的自主探究音乐学习奠定了技术可能。

二、情境感染――用互联网创设最“美”的体验。

低年级音乐教学一直以来就是难点。低年级学生抽象思维能力差，并且在课堂中不能长时间保持一种积极的态度，从而影响课堂的正常教学。

针对这些问题，我们可以紧紧抓住低年级学生形象思维能力强，对新鲜事物好奇的特点，利用互联网给学生创设一个个奇思妙想的环境，让学生在真实的场景下体验音乐学习带给学生们各种不同的情感。

《动物说话》是一年级的一首歌曲，歌曲中形象地描绘了各种小动物发出的声音。学生们在学唱音乐的过程中，要模仿各种小动物的叫声。如果教师单纯地通过琴声来引领学生唱这首歌曲，会对课堂教学带来很大的局限性，无法让学生在欢乐的氛围中获得声音与动作的交融。

网络可以解决这些问题!我们可以有选择性地制作一个专题网站，利用cakewalksonar制作本歌曲的midi音乐，然后放入大量动物的图片，配上相关动物的声音以及动物在发出声音时的动作，并且给这些图片、声音以及动作都加入交互，学生们在点击相应的链接时都会被要求点击与之相对应的内容。

在实际课堂中操作的时候，我们首先要对学生们进行培训，并且适当地进行引导。在教授完歌曲之后，他们就会迫不及待地对各种各样的声音进行视听。有的学生还能对动物的动作进行模仿，有的学生能配上课堂所学唱的课本旋律，加上了其他动物的叫声，并能够对新歌曲进行演唱，这些都极大地加强了课堂内容的深度。

在互联网的音乐课堂中，低年级学生对于创设的情境获得了更好、更美的体验。学生们对于新的情境总是充满了好奇，并且对新情境中出现的各种影像声音充满了求知的欲望。有了这样的动力，低年级的音乐课堂将变得更加丰富多彩，而不再像以往一样总是要教师不停地维持纪律。

当然，对于低年级的互联网式教学，我们需要提前关注的是学生的技术。因为课程设置问题，学生们需要到三年级才进行信息技术的专项学习，不能及时地掌握有关互联网方面的知识，我们需要长期对他们进行培养。但我们有理由相信，互联网的魅力势不可挡，学生绝对会以十二分的好奇心主动投入学习，这种状态会让低年级的音乐课堂始终生机勃勃。

三、尝试创作――用互联网感受最“帅”的体验。

学生不单单有学习唱歌的渴望，还会有自己创作歌曲的需求。创作出一首属于自己的歌曲，能给他们带来成功的喜悦。现在很多软件都能为学生们的这些愿望打造一个基础的音乐创作平台。其中，《作曲大师》等是非常不错的软件。

在教学过程中，我们可以选择比较容易上手的软件encore。由于学生在此之前从没有接触过这些知识，我们可以先利用本软件对制作的过程进行非常详尽的演示，由易入难，让学生知道音乐创作的过程。

通过介绍，学生一般都会非常有兴趣地参与到创作中来，并通过耳麦，实时聆听到自己创作的歌曲。他们在创作的过程中，可以自主选择节拍、音色以及速度力量等，通过这些改变，他们可以自行改编或创作出一首首充满想象力的作品。

我们还可以通过互联网的互动，教师与学生、学生与学生之间实现及时沟通，对学生提出的问题及时进行解决，对他人的作品客观地进行形象的评价。通过这样的创作，学生对于音乐的各种各样的节奏，乐器的音色都有了更进一步的认识，而不再需要像在传统课堂中机械化地让学生听音辨别了。在这样一种氛围中，学生再也不怕创作，更可以体会到创作的乐趣，感受到创作是一件“很帅、很酷，但我也可以的事”。进而爱音乐，自然而然学习音乐就更加轻松，对于音乐的理解也更加透彻。

四、合作创新――用互联网探寻最“真”的体验。

教育家约翰逊指出：“在课堂上，学生之间的关系比任何其他因素对学生学习的成绩、社会化和发展的影响都更强有力。与同伴的相互作用是儿童身心发展和社会化赖以实现的基本关系。”生生之间的交流是现在学校课堂不可或缺的因素，充分利用在教学过程中生生之间的交往互动，可以最大限度地降低课堂的压力，能给课堂注入一股新鲜的活力。

比如，我们可以借助不同的软件，让学生尝试“伴奏与演唱”的合作;我们可以让学生根据自己的特长，选择不同的软件弹奏乐器，最后尝试电子合成;我们可以利用歌唱软件，组织学生进行对唱录制;等等。线上线下的合作，不仅可以在课上，还可以延伸到课外。

值得一提的是，让学生体验到创作的成功，合适的评价体系也是必不可少的。互联网中的一些创作系统，可以实现师生评价、生生评价，评价的方式可以是语言，可以用星级，可以送鲜花，等等。这多种感性、迅速的激励性评价，可以使课堂在沟通与交流的氛围中升华。我们还可以借助互联网技术，将一些具有代表性的作品进行展示、评议，评选出“最美乐曲”“××班好歌曲”等。学生在这样一种平等、融洽、民主的环境中，能更加充分地发挥主体作用，从而让教学效果得到明显提升。

互联网是现代音乐课堂的另一个阵地，我们可以利用开放的互联网来帮助学生获得更多对于音乐的美妙体验，让学生们对于音乐的学习充满了一种探知的渴望。开放式的环境，开放式的体验，需要更全面的教师的引导，教师在互联网课堂中的地位将会更加重要，同时也对教师提出了更高的要求，要最大地发挥互联网在音乐课堂的作用，也更好地为音乐教学服务。

《红楼梦》悲剧精神的新境界论文

学习好、贯彻好、落实好党的十八大精神，是当前首要的政治任务。我们要把江苏的发展放在十八大确定的战略部署和目标任务中来谋划，以更加进取的精神、更加务实的举措、更加过硬的成果推进“两个率先”，开辟中国特色社会主义在江苏实践新境界。

十八大精神归结为一点，就是坚持和发展中国特色社会主义。用十八大精神统一思想和行动，最重要、最核心的，就是坚定不移走中国特色社会主义道路。我们要深刻领会最近一系列重要讲话精神，进一步提高学习贯彻十八大精神的自觉性，坚持不懈地学，原原本本地学，联系实际学，带着问题学，学深学透，进一步坚定中国特色社会主义道路自信、理论自信、制度自信。

学好新精神，目的是紧密联系江苏发展实际，解放思想、实事求是、与时俱进，以逢山开路、遇河架桥的精神，勇于改革，勇于创新，不断有所发现、有所创造、有所前进，开辟中国特色社会主义在江苏实践新境界。

深入实施“八项工程”、又好又快推进“两个率先”，是当前和今后一个时期坚持和发展中国特色社会主义在江苏的具体实践。我们要按照中央精神，根据省委要求，进一步找准“八项工程”创新点，进一步把握“八项工程”着力点，进一步打造“八项工程”新亮点，以创新的精神推动落实，以实际成效检验落实。要围绕省委十二届四次全会提出的“两个翻一番”目标和“五个新”要求，对全面小康和基本现代化指标体系进行定量的提升和完善，使全面小康建设能真正体现“更高水平”要求，使江苏的发展更加符合科学发展要求、适应发展阶段、顺应人民群众期待。要按照“五位一体”的总布局，不断完善“八项工程”的工作部署，使任务更加细化、对策更加科学、成果更加过硬。要立足社会主义初级阶段这个最大国情和人民群众的实际感受，既要看“平均数”更注重“大多数”，宁可在全面小康建设中做一些基本现代化的事，也不要匆匆忙忙往基本现代化赶，回过头来再补全面小康的课，真正让“两个率先”的成果经得起历史和实践的检验，得到老百姓的认可。

空谈误国，实干兴邦。把“两个率先”蓝图变为现实，开辟中国特色社会主义在江苏实践新境界，需要我们付出长期艰苦努力，需要全省人民接续奋斗，需要我们脚踏实地，一步一个脚印地朝着“两个率先”目标迈进。

《红楼梦》中诸多礼仪的社会意义论文

摘要：《红楼梦》是我们中华民族传统文化的具有极大的代表性的伟著，其中所写礼节，正反映了清代前期社会上，尤其是封建贵戚之家，旗下官吏家庭十分重视礼节的情况。

也反映出了诸多社会意义。首先则是封建时代森严的的等级制度；其次是代表性地反映出明清时的审美倾向，以及当时社会满汉文化的交融。

在《红楼梦》中，曹雪芹以他的彩笔和椽笔，使我们历历如绘，栩栩如生地看到了我们中华人如何生活，如何穿衣吃饭，如何言笑逢迎，如何礼数相接，如何思想感发，如何举止行为。尤其是封建贵戚之家，旗下官吏家庭，十分重视礼节的情况。也反映了诸多社会意义。

首先，最突出的反映则是封建时代森严的等级制度。

封建社会必然存在不同的等级，而封建主义的思想和文化则导致并维持乃至加深这等级，并深刻地体现出来。在《红楼梦》中即是如此，诸多礼仪都是当时社会的真实体现。

在宴席上，先是在坐次上分上座、陪坐、下坐，或分主座客座；上菜次序也是按辈分等级的。如第四十回写“只见一个媳妇端了一个盒子站在当地，一个丫鬟上来揭去盒盖，里面盛着两碗菜，李纨端了一碗放在贾母桌上，凤姐偏拣了一碗鸽子蛋放在刘姥姥桌上。”而且用饭时主、奴更要分清。主、奴更要分清。

主、奴之间也都要遵守封建礼仪。即使主奴之间关系非常亲密，即使在无人时也不敢十分僭越。如第十六回贾琏、凤姐在房中吃酒，贾琏乳母赵嬷嬷进来，让上炕吃酒，“赵嬷嬷执意不肯”，平儿就在炕沿设了一几，赵嬷嬷在脚踏上坐了，贾琏拣肴馔与她，放在桌上自吃。

又如第五十五回写平儿陪凤姐吃饭，凤姐先说：“过来坐下，横竖没人来，咱们一处吃饭是正经。”后来，“平儿屈一膝于炕沿之上，半身犹立于炕下，陪着凤姐吃饭”。

行动坐卧都要受到礼法、礼节的约束、节制，等级界限亦很明显，不能错走一步。走路时的礼数，大抵随长辈走路应很好跟随，不能僭越，等级高低亦如此。《红楼梦》第四十二回写“贾珍、贾琏、贾蓉三个人将太医领来。王太医不敢走甬路，只走旁阶，跟着贾珍到了台阶上……”。另外，奴仆，丫鬟随主人走路，自应后面跟随，非主人命令，不敢擅自离开。如第三十一回写湘云来大观园，“众奶娘丫头跟着……出来，便往大观园来，见过了李纨，少坐片时，便往怡红院来找袭人。因回头说道：‘你们不必跟着，只管瞧你们的亲戚去……’众人应了，自去寻姑觅嫂，单剩下湘云、翠缕两个。”如出门行路，或出远门，则情形也不同，按不同身份，不同情况安排。

其次，也反映出当时社会的审美思想倾向。

《红楼梦》以它艺术上巨大的'包容性，确立它在中国文学史上、艺术史上、特别是审美思想上独到的地位。它的特殊贡献在于它为明清美学基石上的摩天大厦。从书中描述我们可以看到中国封建社会的形态特征，它代表了封建文化最高的审美价值。

明清文化的服饰文化的特点是，处于封建末世专制社会，更趋向于崇尚繁丽华美，趋于诸多粉饰太平的祝福之词，将这些吉祥词施之于图案之上，增加华贵的审美氛围。特别是清代服饰，更追求繁缛的艺术样式和风格，形成了在服饰用料、饰物等崇尚精致细密之风。这也与清代织业之发达有着密切的关系。

如《红楼梦》中贾宝玉在第三回出现在林黛玉眼中的服饰是：“头上戴着束发嵌宝紫金冠，齐眉勒着二龙戏珠金抹额，一件二色金百蝶穿花大红箭袖，束着五彩绿攒花结长穗宫绦，外罩石青色起花八团倭缎穗”。而且曹雪芹笔下的色彩写得繁美亮丽，俗话说：“绣花容易配色难”，色彩是专门的学问。单一绿色，由深到浅叫的出名称的有四十多种，新的变化还不算，一个好绣工，首先的技艺就显示在配色上，然后才是针法。在服装颜色上，不只反映了配色不配色，美不美，也反映了各个时代的时尚。著衣的色彩也有不同，喜庆凶丧要有区分。

如穿素服到喜庆场合中，或穿大红喜服到丧葬场合中，均为失礼。而且居丧之家素服，守寡之人素服，不但衣着素，且不事脂粉，如李纨的装扮。

另外，反映出当时社会满汉文化的交融《红楼梦》是满汉文化交融的伟大结晶。《红楼梦》既继承了汉族历史悠久的文化传统，也融入了清代北京满族的文化精神，并由此吸收满族古代的同样历史悠久的文化精神。满汉两个民族文化的融合，在《红楼梦》中有极明显的表现。

在贾府贵族的饮食生活中，有许多满族的习俗。贾宝玉吃茶泡饭时就“野鸡瓜子”，贾母吃稀饭时就炸野鸡肉，芦雪亭咏雪时“大嚼烤鹿肉”，都反映出满族喜爱吃野味的民俗。这种喜好吃野味的习俗，与满族历史上的狩猎传统一脉相承。在乌进孝缴纳贡租的帐单中，野味是占了很大比重的，这也说明贾府喜爱吃野味的习俗。据爱新觉罗·瀛生等人著《京城旧事》中说“清帝居住在北京皇宫里，但几乎天天吃关外贡入的狍、鹿、野鸡、鲟鳇等野物。……吃野味是狩猎者的传统习惯。物来京出售，旗人家也普遍食用。”其中所说，清代京城满族喜汔“关外的野味”的习俗与《红楼梦》中贾府豆食野味的习俗，是相互印证的。

《红楼梦》问世后，也首先在满族贵族中得到反响，所以能迅速引起满族贵族的共鸣，这也说明它与满族文化的息息相关。说贾府是清代满族贵族家庭的典型，因为其日常生活习俗的原因。

例如，满族以小姑为重的习俗就得到鲜明的反映。如第三回写黛玉进府第一次吃饭，说得最表楚。贾母是家长，居中，黛玉是客，坐上首，迎春、探春、惜春三姐妹陪坐，坐定。然后李纨捧杯，熙凤安箸，王夫人进羹。随后王夫人坐下位同用饭，李纨、凤姐立在案边布、让。

按满族礼数，姑娘未出嫁时，在家中地位最娇贵、最高。

《红楼梦》这部中国文学史上、艺术史上的巨著，不仅深远地影响着后来，更为我们后人了解和研究当时清前期的社会提供了宝贵的资料。

参考文献：

[1]周汝昌：《红楼梦与中华文化》[2]邓云乡：《红楼风俗谭》[3]《红楼梦学刊》，第四辑，第二辑。

[4]爱新觉罗·瀛生等著：《京城旧事》。

[5]《清稗类抄·风俗类》。