美术老师的培训心得体会(模板15篇)

小编: 雁落霞

通过写培训心得体会,我们可以更好地将所学知识应用于实际工作和生活中。下面是一些经验丰富的人士写的培训心得,大家可以借鉴一下。

美术老师个人培训心得体会

作为一名美术老师,参加培训是提升自身教学水平和专业素养的重要途径。最近,我有幸参加了一次为期两周的美术老师培训,地点在某省的美术教育中心。这次培训的主题是“美术教育的创新与发展”,参加的老师来自全国各地,大家共同探讨美术教育的未来趋势,分享各自的教学经验和教学方法。

在这次培训中,我学习了新的教学方法和技巧,如创意性教学、数字化教学和跨学科教学。我还了解了美术教育的最新研究成果,如关于学生创造力和创新性的培养。此外,我也参与了一些实践课程,如设计课程、绘画课程和手工制作课程,这些课程让我更好地理解了美术教育的本质和内涵。

在这次培训中,我收获了很多宝贵的经验和感悟。首先,我认识到了美术教育在教育体系中的重要性,它不仅是一门学科,更是培养学生的审美情趣、创新能力和艺术鉴赏力的关键途径。其次,我学习了一些新的教学方法和技巧,如创意性教学、数字化教学和跨学科教学,这些方法将在我的教学实践中产生积极影响。最后,我也收获了一些珍贵的友谊,和来自全国各地的美术老师建立了深厚的友谊,大家共同探讨美术教育的未来趋势,分享各自的教学经验和教学方法。

在这次培训中,我也发现了一些问题和不足之处。一些老师对于新的教学方法和技巧存在疑虑和困惑,这需要我们在今后的培训中加强教学方法的传授和指导。此外,一些老师也反映,在繁忙的教学工作中,难以抽出足够的时间进行自我学习和提升,这也需要我们美术教育工作者更加注重自我学习和提升。

总之,这次美术老师培训是一次非常宝贵的学习经历,让我在教学方法、教学理念和人际关系等多个方面有了更深入的理解和思考。在今后的工作中,我将努力将这些收获应用到实际教学中,不断提高美术教育的质量和水平。同时,我也希望美术教育能够得到更多的关注和支持,让更多的学生从中受益。最后,我也希望在未来的培训中,能够有更多的机会和全国各地的美术老师一起学习和交流,共同推动美术教育的创新和发展。

河大培训美术老师心得体会

作为一位河大培训美术老师,我有幸参与了河大培训美术老师的培训活动,这是一次令我受益匪浅的经历。在此过程中,我通过学习和交流,不仅提高了自己的专业水平,更深刻领悟到作为一名美术老师的使命和责任。下面,我将从培训内容、培训效果、美术教学理念、教学方法及教学心得等方面谈谈我的体会。

首先,培训内容十分丰富多样,涵盖了美术教育的各个方面。从基础知识的学习到教学技巧的磨练,可以说是无所不包。特别是在现代艺术与设计理论的学习中,我了解到了很多前沿的艺术潮流和创新的教学方法。这些内容不仅为我提供了更广阔的教学思路,也拓宽了我的艺术视野。

其次,培训效果也非常显著。通过培训,我深刻理解到了只有教学与实践相结合,才能提高学生的创造与表现能力。因此,在课堂教学中,我开始倡导学生大胆尝试、勇于创新,鼓励他们表达自己的想法和情感。这样的教学方式不仅调动了学生的学习积极性,也促进了他们的全面发展。

美术教学理念也是培训中的重要内容。我坚信美术教育是培养学生审美情趣和创造力的有效途径。通过有效的引导,我们可以激发学生的艺术兴趣,培养他们的艺术鉴赏能力和创作能力。在实践中,我注重培养学生独立思考和创新的能力,让他们通过艺术的表达去思考和解决问题。同时,我也鼓励学生通过参观艺术展览等方式,拓宽他们的艺术眼界,丰富他们的艺术经验。

在教学方法方面,我采用了多种适合不同学生的教学方法。例如,在基础知识的讲解中,我会采用图文并茂的方式,使学生更加直观地理解抽象的美术概念。在实践环节中,我注重培养学生的实际操作能力,引导他们通过反复练习掌握技法。同时,我也充分发挥学生的主体性,鼓励他们在创作过程中展现个性和表达情感。这种教学方法的灵活运用,既能满足学生的不同学习需求,又能激发他们的学习兴趣。

在这次培训中,我不仅学到了很多实用的教学经验,也感受到了自己成长的喜悦。通过与其他老师的交流和分享,我发现每个人都有自己独特的教学方式和经验,而这些互相借鉴的经验,无疑会使我们的教学更加丰富多样。同时,与学员的互动和沟通也让我更深刻地了解到了学生的需求和问题,这为我今后的教学提供了更多的思考和挑战。

总而言之,河大培训美术老师的心得体会是一次富有意义的学习和成长之旅。通过这次培训,我提高了自己的教学能力,更坚定了我的教育理念和方向。我将继续努力,倾注更多的心血和热情,将美术教育事业推向新的高度。

美术老师培训心得体会

今日,精读《给教师的建议》一书中“没有也不行能有抽象的学生”一篇。我想用一个词语概括心中的感受,怎奈翻遍脑中全部的词汇,竟找不出哪一个词可以淋漓尽致的表达我的鄙视之情。语言有时候就是如此的苍白无力。

整篇文章使我最难忘的是这样一句话:“假如学生没有在把握学问的道路上前进哪怕是很小的一步,那么这堂课对他来说就是白费了。无效劳动——这也许是学生和教师可能遇到的莫大的严峻危急。”

差的孩子没有到达自己所谓的标准的时候,自己更是像民工工头一样,以冷冰冰的白眼相加。自己虽然从某种程度上得到了发泄,可是,可是,我可怜的孩子呢?那时候你们是什么感受?教师对不起你们啊!

美国的教育家杜威,他在《民主主义与教育》中强调:“我们学校教师规定给学生的学习任务,应当是他们易于到达的,不应当是高不行攀的`,是呈阶梯状的。要让儿童一步一步去实现,并能从中得到收获与乐趣。做到“教育随时都是自己的酬劳。”

是的,以后无论在什么时候,我不再指定统一的目标让不同的孩子去到达。我将动脑思索,怎样设法让每一个学生在课堂上都在进展脑力劳动!让孩子切身感受到进步的乐趣,感受到学习的乐趣,哪怕他们的进步是微小的。

美术老师培训机构心得体会

我是一名高中生,最近在美术学习方面遇到了一些问题,于是我来到了美术老师培训机构进行学习。通过这几个月的学习,我体会到了很多,下面是我的心得体会。

一、学习形式多样。

在美术老师培训机构,学习形式非常丰富,不仅有传统的课堂教学,还有线上视频学习以及社区讨论。这样的多种形式的学习方式,使我们能够更好地进行学习,同时也提高了我们的兴趣,让我们更有动力来学习。

二、课程设置合理。

在美术老师培训机构,课程设置非常合理。从基础画法到深入剖析艺术,每一个环节都有详细的讲解,使我们能够更好地掌握知识,从而更好地应对各种考试。

三、教学质量高。

在美术老师培训机构,老师们的教学质量非常高。他们不仅对知识点了如指掌,还善于引导学生,让我们能够更好地思考问题,扩展思维。在这里,我们学会了如何细致入微地观察事物,如何更好地塑造形象,如何用画笔表达自己的情感。

四、带给我的启迪。

在美术老师培训机构学习的这段时间里,我不仅掌握了更多的艺术技巧,更重要的是,它让我看到了学习的乐趣和美好。通过学习艺术,我发现自己对事物更加敏锐,更加美好。同时,我也学会了如何欣赏美,如何用画笔传达情感,也更加自信了。

总之,通过学习,在美术老师培训机构收获了很多。让我更加精通艺术技巧的同时,也让我感受到了学习的乐趣和美好。相信只要不断努力,我一定可以成为一名优秀的画家。

美术老师个人培训心得体会

我很荣幸参加了本次美术教师的培训,通过这次培训,让我对自己有了更深刻的认识。同时,我也意识到自己在教学中存在着一些问题,通过这次培训,我得到了很好的解决。

在培训过程中,我学习了一些新的教学理念和方法,让我能够更好地指导学生的创作和审美能力。同时,我也学到了如何更好地与学生沟通,激发他们的学习兴趣和潜力。

在培训中,我与其他教师进行了互动和交流,分享了自己的教学经验和教学方法,也听取了其他老师的教学心得和教学方法。通过互动和交流,让我更好地了解了自己的不足之处,并得到了很好的改进。

通过这次培训,我深刻认识到自己在教学中存在着一些问题,如缺乏对学生创作和审美能力的培养,以及与学生沟通不够等。同时,我也意识到应该更好地激发学生的学习兴趣和潜力,让他们更好地发挥自己的创造力和想象力。

总之,这次培训让我受益匪浅,让我更好地认识了自己,并得到了很好的改进和提高。我会将所学应用到自己的教学实践中,不断探索和尝试,为学生的成长和发展做出更大的贡献。

美术老师培训机构心得体会

首先,培训机构的课程设计非常专业,从基础到高级,分为不同的级别。我参加了入门和进阶课程,发现每个级别的课程内容非常丰富,从素描到色彩,从构图到形体,一步一步地让学员掌握从素描到彩画的完整技术。

其次,培训机构的师资力量非常强大。老师们不仅严谨细致地教学,而且耐心指导每个学员的个性发展。在学习期间,我有幸结识了一些从业多年、技艺精湛的艺术家,通过他们的指导悟到了艺术之美。

第三,培训机构注重艺术教育的关键点——启发学员的艺术思维。他们鼓励学员多多思考和尝试新颖表现方式。例如,通过把非同寻常的素材融入绘画作品,达到艺术效果的最高峰。

最后,我认为这个培训机构最重要的是他们的理念,即让学员并非只是单纯地学会画画技能,更要让学员能够通过艺术寻求文化之美、人文之美和审美之美。这种理念不仅让学员涵养了深厚的艺术素养,同时也启迪学员在生活中更加高质量地生活和工作。

总而言之,这次参与美术培训的经历不仅提高了我的绘画技巧,也让我受益匪浅。培训机构的专业、师资力量强大,注重艺术思维和寻求美的理念,让我深入感受到艺术之美,生活之美与审美之美。

河大培训美术老师心得体会

近年来,美术教育在我国得到了越来越多的重视,各大高校纷纷开设美术类专业。在这股热潮中,河大培训美术老师们肩负着教育美术的重任。通过多年的授课经验,我对于培训美术老师用心、专业和付出有了更深刻的了解。下面将从课程设置、教学方法、学生参与度、个人成长以及展示机会五个方面,分享我对河大培训美术老师这个特殊职业的心得体会。

首先,河大培训美术老师的课程设置非常科学且合理。他们在每个学期的开课前,会精心策划并设计好课程内容。在培养学员绘画思维和技巧的同时,还会注重培养学生的审美能力和创造力。他们会将理论知识和实践应用相结合,让学生在掌握基本技能的同时,也能够了解美术的历史和发展。这样的课程设置,使得学生在学习和探索的过程中,能够更全面地提高自己的美术水平。

其次,培训美术老师们采用多种教学方法,使得课堂变得更加生动有趣。他们善于利用多媒体教学,通过图片、视频等方式向学生展示优秀的艺术作品,激发学生的学习兴趣。同时,他们也非常关注学生的个体差异,会根据学生的学习能力和兴趣来选择合适的教学方法。例如,对于喜欢绘画的学生,老师会鼓励他们多进行实践练习;对于对美术史感兴趣的学生,老师会引导他们进行更深入的学习和研究。这种个性化的教学方法,能够更好地激发学生的潜能,提高学习效果。

第三,河大培训美术老师非常注重学生的参与度,鼓励他们积极参与到课堂中来。在课堂上,老师们会提问学生并鼓励他们表达自己的看法和想法。通过让学生参与到课堂讨论中,培养他们的思辨能力和表达能力。同时,老师们也会组织学生进行小组活动,让他们共同合作完成一些美术作品。这种互动式的教学方式,既能够创造积极向上的学习氛围,也能够增强学生的合作能力和团队精神。

第四,作为一名河大培训美术老师,个人的成长也是必不可少的。在日常的教学工作中,老师们会不断学习和进修,提升自己的教学能力和知识水平。他们会参加各类培训和学术交流,与其他美术教师共同研讨和探讨教育美术的新方法和新理念。同时,老师们也会互相交流心得体会,分享自己的教学经验。这样的持续学习和成长,使他们能够更好地适应社会的发展需求,为学生提供更好的教育。

最后,河大培训美术老师还为学生提供了展示作品的机会,激发他们的创造力和自信心。每年,学校都会组织美术展览和比赛,让学生能够展示自己的作品。同时,老师们也会鼓励学生参加各类比赛和活动,提升他们的竞争力和实践经验。通过展示和比赛,学生们不仅能够得到外界的认可和鼓励,也能够更好地发现自己的不足之处,不断完善和提高自己的艺术水平。

综上所述,河大培训美术老师们用心、专业和付出,为培养优秀的美术人才做出了巨大贡献。他们科学合理地设置课程,采用多种教学方法,注重学生的参与度,不断提升自己的教育能力,并给学生提供展示作品的机会。我相信,在河大培训美术老师的努力下,我们的美术教育一定能够取得更大的成就。

美术培训心得体会

我有幸于20xx年5月22日赴平凉市崆峒区参加了萤光支教“网一起”小学美术教师的培训,虽然仅有三天的时间,但让我对美术这门学科有了新的认识,美术不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画了,现在的美术是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术。培训会上,各位专家老师进行了精彩的讲座和展示,独特的教育理念和思想,深刻的分析和理解,良好的综合素质等,令人叹为观止。

5月20日上午,举行了开班仪式。然后开始了第一节课的培训,主题为《教师的心理调试》,主讲人是特级教师杨敏毅,国家级心理咨询专家。下午是中学高级,闵行区教育学院小学美术教研员秦涛老师作的题为《凸显教学重点呈现清晰教学脉络》的培训。

5月21日上午,培训老师是上海市特级教师,市1—3届名师基地主持人张家素老师,他培训的题目是《美术观评课的艺术与实践》;下午的培训题目是《美术教材的分析与运用》,由上海市特级教师,小学美术教材主编程明太老师主讲。

5月22日上午,这是本次培训的最后一节课,由江川路小学教研组长,闵行区美术骨干教师陈雪芳老师所作的题目为《关于美术课堂的师生互动》的培训;之后,紧接着进行了结班仪式,标志着本次培训已圆满完成。下面就谈谈我的感受体会:

杨老师告诉我们,要做一个幸福的教师。是的,这句话说起来容易,做起来难,那么怎样你才能尽量做到呢?那就是从心理上调适,让自己的人生有这四样:

1、心中有盼头;

2、手中有事干;

3、身边有亲人;

4、家中有积蓄。所以,我是幸福的!换句话说想要幸福就要拥有积极地心态:

1、接受现实;

2、改变自我;

3、懂得感恩;

4、追求卓越。

在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

张老师交给了我们要用真心、真情的去教美术。在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。

程老师让我们了解了美术教材的发展史,在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。

陈老师说,互动交流是现代学校教育的重要形态,互动的方式有:

1、充分发挥“语言”的互动功能;

2、充分调动“感官”的互动机智;

3、充分发挥思维”的互动潜能;

4、巧妙设计导入,互动激发兴趣;

5、趣味情境创设,互动身临其境;

6、积极课堂探究,促进全面互动;

7、解决重点难点,互动积极有效;

8、师生合作示范,互动和谐融洽;

9、师生作品有效比对,互动无形胜有形;

10、利用信息技术,互动与时俱进。在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,给学生的思想要保持一致。

总而言之,在以后的学习生活中不断地总结经验,学会运用更多、更好的教学方法,让学生想画、敢画、会画,并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格,提高学生绘画的质量。

美术老师培训心得体会

经历了五天的江苏省20xx年农村小学美术教师骨干教师提高班的学习,我作为一名美术教师,感谢上级部门给我们搭建的这一平台,让我有机会再次来充实和完善自己。走进省培,聆听专家的讲座,汲取名师的精华,这样的培训给我带来了全新的教学理念,带来了丰富的精神食粮,通过学习使我对教材教法有了更新更全面的认识。我将带着收获、带着感悟、带着满腔的热情,把学到的理论知识应用于自己的教学中去,在不断地运用和总结中转变教育观念,发挥教师的人格魅力。通过培训我将把专家的精彩讲座学以致用,运用到课堂教学之中。以下是我的一些此次培训心得体会:

在这次培训中,教授、专家为我们提供了丰富多样的教学方式方法,具有启发性,符合学生认识特点和教学规律,能指导我们恰当的融入教学过程中。通过学习,明白了美术教学要贴近孩子们的生活,应当把教学融入到孩子们的生活中,把他们特有的游戏生活、身边的校园、家庭和社会生活等变成习作的丰富源泉。让孩子们用自己的感官去观察生活,用画笔去记录生活,使他们从中品尝到生活和绘画的乐趣。只有追求儿童的需求,营造儿童学习的兴趣,体验到美术与生活息息相关的联系,才能使孩子们真正的爱上美术课。

在每一次的交流研讨中,我都会结合自己的教学实际谈体会。每一个话题都会引发小组成员的热议,每天都有不小的收获。在交流中大家各抒己见,使我有了更宽阔的视野,掌握更高的教学技能。因此研讨交流充实了我,让我获得了进步。我将把自己学到的、感悟到的应用于实践,只有这样才能让自己的工作更加得心应手,使教学效果更上新台阶。经过这次培训,提高了专业知识水平,深化了本学科基础知识,加强了对本学科基本知识和基本理论理解,掌握了本学科的一些发展动态,了解到本学科理论与技术的新发展,提高了自身更新教学内容和改进教学方法的能力,以及教育教学基本功和学科教学或教育实践能力。尤其是听了季承业老师的有关构建有生命力的小学美术课堂教学,使我深深体会到新课程更加凸显自主合作探究,进一步认识到自主学习并不等于学生的自由学习,而是在教师的引导下选择有合作休息价值的内容,引导好学生的讨论,培养学生合作的本领,提高学生团队协作的能力。

通过这样的培训学习,拓宽了视野,使我耳目一新,教学理念也发生了翻天覆地的变化。我不仅要改变那种传统的教育观念,树立正确的师生观,而且要增强热爱教育事业的信念。只有从观念上更新,允许学生提出独到的见解,为学生创设一种和谐、宽松的“心理安全”环境和无拘无束的“心理自由”环境,才能创造出师生平等,其乐融融的教学民主的气氛。培训,是一次专业的引导,一次经验的分享,一次难得的充电机会;培训是一份荣誉,也是一份责任,更是一份激励。

总之,经过这次的学习,我的意志品质得到了一次很好的历练,使我在这短暂的学习中获得了一笔精神财富!今后的教学工作中,我将把所学知识运用于实际教学中,不断加强学习,在实践中反思、在反思中进步,努力提高自己的专业知识水平和掌握现代教育信息技术,使自己能在教学各个方面都有一个质的飞跃。使自己成为一名优秀的美术教师!

美术培训心得体会

上周我有幸参加了庐阳区组织的音乐美术教师培训,培训时间是4月23、24两天,培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式,相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会:

第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导,主题是做一名健康快乐的教师!告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状,接着通过很多具体方面,比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作,告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点,对我们一线教师帮助很大,我也深深感受到,一个人的心理健康非常重要,尤其是教师这个群体,平时教学任务繁重,面对越来越复杂的教育现象,内心时常感到压力较大,时间久了,心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体,如果教师自身心理存在问题,那么将直接对他的教育对象(学生)产生不良影响,这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好,学高为师,身正为范!教师承载着教书育人的责任,既要有扎实渊博的学识,还要有能够感染学生心灵的人格魅力,这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度,这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是,教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取,而且是一个高素质教师的必备素质,它关系到学生健康、长远的发展。

第二个讲座是关于中小学美术教学的研究,说的都是美术理论,说实话我感觉内容平淡而陈旧,与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候,我的第一反应是,好不容易期盼来的周末又不能休息了,但转念一想,既然是培训,对我们应该也会有帮助的,所以又欣然接受了这样的事实,我期望着能有所收获,但下午这个课程显然让我很失望,所以就不多说了。

第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中小学美术课堂教学,内容针对性强,她强调了美术教学的三大课前准备工作:1、钻研全部教材;2、了解学生、分析教学对象;3、物质准备。她还指导我们如何制定教学方案,并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题,比如:教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等,这些问题的指出很到位,让我受益匪浅。

第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座,她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性,为了促进教师的专业成长,为了提高课堂的教学效果,每学期各个学校都大力推行各类教研活动,教研氛围愈来愈浓,活动开展的如火如荼,但听课评课这块的教学研究却有些盲目,很多教师听课的时候抓不住要领,缺乏对课堂的深刻思考;而评课大部分时候也显得过于潦草,要么尽说好听的,要么说一些笼统模糊的套话。上课的老师压力很大精神紧张,课堂变成教师表演的舞台,追求华丽、个性,而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生,没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备,理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学习观以及教学观,这些都是评价一节好课的标尺。另外,听课之前还要熟悉所听课程,把握教材,了解有关教改的信息,做好听课的心理准备,客观公正的给予评价,因为,评价不是为了甄别优劣,而是为了促进教师的发展,促进教研的发展。

此次培训总体让我感觉很有意义,也让我收获很多,感谢上级教育部门给予这样学习的机会,也感谢给我们上课的几位专家教授!最后用一句话概括:做一名快乐的教师,做一名善于思考的教育工作者!

美术培训心得体会

20xx年至xxx年,我参加了蛟河市教育局组织的美术教师培训,参加这次培训的有来自全市中小学美术教师。这次培训的主要目标是提高受训教师的美术专业水平和理论素养,更新老师们的教育教学理念和教学方法,带动本地区美术教学教研工作的蓬勃开展。

以下是我参加这次培训的一些感受。

在这次培训开设的课程中,加强了素描、色彩等课程的训练,使没有基础的教师掌握了基本了绘画技巧,原美术院校毕业的教师业务有了大幅度提高,在此基础上,更突出强调教师要有创造思维和主观表现,打破了传统素描课、色彩课的严谨写实的拘束,这种教学理念在小学美术教学中有很大的实践意义。

美术新课程标准中规定美术课程是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,那么我们美术教师应该面对全体学生进行美术素质教育,而不是针对少数美术特长生的专业美术培训,我们广大基层美术教师应该将主要精力放在对全体学生的美术教育上,不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。

美术学科具有知识面广,综合性强等特点,它与社会科学,人文科学,自然科学有直接和暗含的关系因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类,美术与生活,美术与情感,美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习,提高自身文化修养,不仅是一名美术人,还应该是一名文化人。

在此次培训中学员与教研员亲切交流互相切磋技艺,很多学员结合本地区特色,深入生活,开发具有地方特色,民族特色的校本美术课程资源。为我们在本地区开发校本课程提供了参考和很多合理的建议。我们美术教师应静下心来,深入生活,潜心研究,拿出有地方特色,有个人风格的课出来。

以上是我参加了这次培训的一些心得体会,希望广大同仁批评指正,多提宝贵意见,多多交流,以达到共同进步,谢谢!

美术培训心得体会

今天,有幸聆听亿童美术专业培训师老师讲解有关《巧用工具材料 玩转美术技能》的主题培训,我感受颇多。作为一名幼儿教师,如何让孩子们爱上美术并不难,难的是如何让孩子们在作画中有欣赏美和感受美、表现美的体验。

在方老师的在线讲授中,我感觉如果能够从以下方面努力,那么,离孩子们爱的目标就不远了。

在现实教学活动中,我们往往会遇到一些孩子在开始作画中出现“老师,我不会”“我不敢”等等言语。其实,说白了,不是这些孩子不会作画,而是可能孩子自感自己的作品与老师的要求相差甚远,或者孩子对老师的要求理解不到位。而美术就是表达内心对世界的感受,无所谓好坏。所以,想要提高孩子对活动的兴趣,首先,我们的理念就要更新。领会并尊重幼儿的创作意图,了解幼儿的意图和感受,尊重幼儿的想法,在幼儿创作过程中,给幼儿自主表达、表现的机会,不做过于干预或者把自己的意愿强加给幼儿。只有心理安全了,创作才能大胆、自信。

作为新时代教师,我们要尊重幼儿,尊重幼儿自主地探索实践。而这种尊重不是嘴上说说,更应该落到实处,要在每一次的教育教学实践中给幼儿准备这样的环境,提供相应的条件。作为教师,我们应该根据幼儿的年龄特点,为幼儿提供多种材料,让幼儿有机会尝试不同的方式方法去探索,在探索中体验美术是玩出来的。多种探索材料需要教师做一个有心人,根据幼儿的水平差异,做到分层投放、关注个体差异、及时收取和动态补充材料。

教师需要彻底放弃“懒”病。很多时候,不是老师不会,想不到,而是觉得麻烦,怕孩子“捣腾”得太厉害,场面太糟糕,收拾起来麻烦、累。所以很多时候教师自己放弃了多种的尝试。而这种自觉的放弃,也就失去了幼儿的多种经验获得,失去了教学活动的精彩和教育水平的提高。所以,要精彩,还是要勤快、活跃起来。创造机会和条件,让孩子们在活动中真正“嗨”起来。

新时代的教师最重要的特征就是不断学习,跟随时代的发展,不断学习新的技能技法,应用到教育教学实践中。根据幼儿的年龄特点,尝试多种作画方式和流派,让幼儿尝试、体验多种美术风格。如,流体画、滴画、撒盐画等等都是幼儿非常喜欢的方式。

另外,选择多种材料,有层次投放。对同一主题进行多种方式的呈现,在作品呈现方式的多加斟酌和考究。使得作品的效果更加凸显。

教师先进的理念会引导他的教育认知和教育行为,从而对幼儿的教育活动体现出更大程度的尊重。在教学活动的最后环节,欣赏评议中更能提升幼儿的经验和自信能力。从而形成从兴趣出发——根据兴趣尝试不同形式的教育活动——在活动中体验“玩中学”的快感——在欣赏评议中得到成功的体验和被尊重的满足感——对艺术活动充满兴趣和向往这样的良性循环。

综上,做一个新时代教师,尊重幼儿,尊重幼儿的活动过程和活动发现以及活动成果,是教师成长过程中的必修课。

美术培训心得体会

有的画室就是一种速成教学方式,不重视学生打基础,只追求一种表面成效,我觉得如果去那些画室学不能够扎扎实实地提高自己的绘画技能,也不会有什么大的发展。

刚来画室的时候,我有点怕生,担心会跟不上。但老师们都很平易近人,同学们也非常热情,这使我消除了担心,很快我融入了这个大家庭。老师对我说,来这里学习要从零开始,首先要画好静物,把基础打扎实了才能画石膏和头像,而且画好了静物对画色彩也有帮助。由于以前学的时间比较长,很快静物我就过关了。两个星期后,我开始画石膏像。第一张石膏像我自我感觉良好,但杨老师却说单独看还行。对这句评语,我不大理解,老师就把我的画和画室的书上的作品对比,我顿时明白了,很多东西是要对比的,对比可以看出差距和问题。书上的画很厚重、很有张力,而我的画很平淡,没有办法在很多画中突显。还有,我画石膏像一直打型不准。老师还给我讲画画的学习方法要学会从整体到局部再回归到整体。在对比时要横着对、竖着对、把画板放远去看,用明暗来对型;而且画画要做到胆大心细,看准了再画。我把老师讲的要点铭记在心里,试着用老师给我讲的这些方法来作画。画了几张后,我感觉到有很大的起色。

暑假过后,开始进入考前班了,画室的学习气氛更加浓厚。在加强基础训练的同时,也开始了两个星期一次的模拟考试。几次的模拟考试,大家都以实战精神来对待。第一次考试,我排名第一;第二次考试,我排名第四;第三次排到十七位了。纵观三次考试结果,我发现自己确实还是存在不少问题。一是色彩很不稳定,时好时差;二是考试时会紧张,把握不好;三是考试时还有一种攀比争先的虚荣心态,总想保住第一的位置,一出现失误就会剑走偏锋,不能稳往自己的阵脚。由于这些问题的影响,才会使我后两次考试连连失利。在今后的考试中,我会努力避免这些问题,不要把名次看得太重,画好每一张画才是最重要的。

集训学习三个多月以来,我在专业上有很大的提高,老师们在讲课时往往用最精辟、最生动的语言深入浅出地教导我们。在学习的实践中,我觉得画画时最好不要听音乐。因为有时老师给周围同学的讲评,也能从中得到启发的,而戴上了耳塞就什么都听不到了,况且考试时也是不准许听音乐的,如果养成了这个不好的习惯,对自己的学习是没有益处的。还有上理论课时,记好笔记是很重要的,心记不如墨记,一些要点记在了本子上,可以经常去温习、去琢磨,而不记的话,就成了过眼烟云。再就是老师的.示范课,不能光看热闹不看门道,要用脑子去看。老师给我点评的问题,我都是用笔在画板旁边记下来,画画的时候不时看看,尽量防止出现同样的问题。还有就是看画展的时候,每次我都会带好笔记本,把参展作品中的一些好的细节记录下来,如某张作品中构图特点、运用色彩的独到之处、塑造的细致方面,都写下来。平时我画画的时候,偶尔拿出来琢磨琢磨,也是有一定好处的。除了老师组织的看画展以外,有时我还得用休息日去看画展,以从中吸取营养。

不专心是学习的致命弱点,在这方面我比较注意。平时画画的时候,我都是专心致志来画,不会因为别的事情来分散精力。我觉得来到这里学画画,就只能想画画的问题,别的事情就是天塌下来也别理会。我记得我们画室去年考上国美第一名、现在在画室当助教的李小妮姐姐跟我们说过,学画画的有两种人,一种是什么都不管,只管画画的人,另一种是什么都管,只不管画画的人。前一种人是能学得好、考得好的,后一种人是没办法学好、更考不好的。这使我联想到确实有这样的同学:什么事情都有份,人家上个厕所要去陪同、人家买点东西要去陪同、谁有个头痛脑热要陪同等等,反正是不该管的都去管。我觉得这样子太浪费时间了,到头来没学好考不好是自己的事,没有什么理由可以解释的。

美术培训心得体会

有幸参加了“国培计划20xx”————甘肃省农村中小学学科教师培训。“国培”专家各从自己擅长的研究领域谈起,理论结合实例,既注重“言传”,又注重“身教”;让我很好地把握了不同学段、内容的特征;为我深入文本探究,科学“备课”,有效施教指明了方向。专家们分别从备课基本功新课程教学实施策略教材与课例分析在岗实践指导课等几大板块来细化了我们的学习内容。通过专家的理论讲解和名师的课堂实录让我审视自己的课堂,反思自己的教学方法。使我的视野开阔、信息灵通,变得"耳聪目明",从而以最快的速度提高了自己教学业务水平,了解到很多与新课程发展现状相关的知识,吸取了一些大家对新课程教材的把握与处理的方法,真是受益匪浅。在三个多月的培训中,自己能与小学美术教育界的同行一起学习交流我感到很快乐。所以在培训中,我总是准时收看专家讲座,踊跃参与交流讨论,认真完成作业,积极书写教学感悟,并向同行学习,发表评论,提出自己的见解,共亨教学资源。在结束每天的学习后,我先认真整理笔记,对照专家的观点仔细分析,反思自己在实际教学中的不足,认真撰写研修日志。刚开始我也曾迷茫过,不知从何写起。慢慢的我发现必须找到在实际教学中和专家理论的锲入点,这样才能真正的做到理论结合实践,使自己的研修日志充实起来,从而提高自己的教学水平。在完成作业时,我先明确作业要求,认真准备,把国培中学到的新理论和新方法结合自己平时对教学课堂的反思进行整合设计,力争保质保量的完成每次作业。我完成的部分作业也得到专家和辅导老师的认可。

通过三个多月的培训我认识到:新课程不仅是课程内容、教材的变化,是美术教师的角色、教师的教学行为、学生的学习方式的变化。新的教学理念注重兴趣的培养、课程的整合,注重创新能力、合作精神的培养,注重探究性学习方式。一堂高效的美术课就在于上课的老师自身的素养,语言的功底,思想的修养,文化的积淀,心态的调整,课堂的掌控,提问的技巧,意外的处理,均可以看出一个老师是否对学生是真正的关注和尊重,及对美术真正的热爱和投入。因此,我们的美术课堂教学开始变得更自由、更灵活,学生也始终在愉快的状态下积极地学习美术。

1、从学生学习方法上看,在课堂学习中学生要改变传统的接受式学习方式,积极主动地感知美术、体验美术、表现美术,同时能够大胆地探究问题、发现问题。课堂的主体是学生,学生的潜力是无限的,这需要老师细心的发现和巧妙的挖掘。美术教师要学会发现学生的闪光点,并及时地使用肯定,使用赞扬,使用引导,使用评价,使学生的情感和灵感激发。并根据美术的感知特点、美术标准不确定性特点,给了学生极大的空间想象力,让学生大胆阐述自己对作品的独到见解。

2、从教师教学方法上看。美术教师要大胆创设与教学内容相吻合的教学情境,提供开放式的教学方式,突出学生的主体地位,注重师生之间的交流与反馈,注重创新能力和实践能力的培养,注重课程的整合与延伸,积极引导学生感知、体验、表现美术,激发学生对学习的兴趣。努力缩短美术艺术与现实生活之间的距离,着眼于学生的艺术发展,融合众多艺术风格于一体。

3、从教师角色上看。美术教师要构建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型师生关系,拉近了师生之间的距离,教师在教学过程中由“传授者”变成学生学习的“促进者”“参与者”“组织者”。

通过三个多月的培训我的收获:

1、师德水准得到提高

在培训过程中,我从教授专家的身上不光学到了教学、研究的本领,而且使我深切领悟到“学高为师,身正为范,学无止境”的真谛。写在纸上的是思想的足迹,化作动力的是思想的延伸,我得到的是人格的提升、生命的升华。

2、教育观念得到更新

素质教育贯穿到学科教学过程中。这些专家们深刻独到、深入浅出、通俗易懂、旁征博引的讲解,使我对以后的教学有了更充分的理论依据,对如何作一个合格的教师充满了自信心。

3、教育教学理论更为系统

这次学习使我对教育教学的理论与方法掌握得更加系统,使我感到比原来站得高了,看得远了,有一种“天更蓝、地更绿、水更清”的感觉。近三个月的学习,我对一些教育观念的理解更加深刻;对教学理论的认识更加明晰;对教学的理论与方法掌握得更加系统;对开展教研活动的方式更加明确;对投身教育改革的激情更加充沛。

4、合作学习、共同成长

通过学员之间互动评论、取长补短,结下了深厚的友谊。培训结束,就是我们新的合作开始,在之后的工作中,我们仍然会互通信息,保持联系,互相交流,共同提高,争取以最简洁的线条拉动最丰富的知识。

这次培训,带给我思想上的洗礼,心灵上的震撼、理念上的革新。通过这次培训,我提高了认识,理清了思路,找到了自身的不足之处以及与一名优秀教师的差距所在,我将以此为起点,不断梳理与反思自我,促使自己不断成长。在今后的教育教学实践中,静下心来,采他山之玉,纳百家之长,慢慢地走,慢慢地教,在教中学,在教中研,在教和研中走出自己的一路风采。我将用我的实际行动,尽心尽力、踏踏实实地工作,做一名优秀的小学美术教师。

美术培训心得体会

没有创造,就不会有美术,美术作品的价值在很大程度上是由独创性体现出来的。目前,我们的美术教育都已经意识到美术教育中创造力培养的重要性,不过,这种创造能力的培养只是浮于表面。多年来,我在美术教学中发现,儿童对天空有着许多的幻想,最爱表现太阳、月亮这些令人遐想的天体。可是在画太阳时,许多儿童都先画好一个圆圆的圈,然后在它的周围添上代表光芒的短直、曲线,最后在圆圈里添上红颜色,有的还给太阳添上“太阳公公”的眼睛、鼻子、嘴巴,其实这种普遍的现象是成人强加给儿童的,是成人的思维和经验在儿童头脑中的再现。有意或无意地教给孩子们一种定式思维,慢慢地孩子们形成了投机取巧、懒于观察的思维惰性。幼儿美术教育是塑造儿童心灵对美的事物初步认识的主要途径,儿童绘画教学就是以儿童绘画为本位,以教学为手段,正确引导儿童通过绘画表现自己学习和生活,以反映儿童的情感、认识发展及其个性特征,实现儿童开发心智、启迪创新的功能。立足今天展望未来,培养学生创造力是教育发展的趋向,也是现代科技社会发展的需要,为了将儿童从小培养成具有爱思考、爱创造的良好品质,我想谈谈自己一些浅见。

当前,如何站在开发儿童的潜力、发展儿童健康的个性、激发儿童学习的愿望的新的高度,是美术教育者共同要研究的问题。

以往美术教学是以向儿童传授粗浅的美术知识技能为主线进行的。虽然教学内容能注意题材广泛,贴近儿童生活,但大都停留在儿童平时所积累的零碎经验的层面上。经过不断地实践和反思,我们发现内容和方法是一个整体,选择什么样的内容,对扩大儿童的视野、培养儿童探索世界的兴趣起着重要的作用,同样也是儿童美术中的一个十分重要的目标。

为此,改变以往停留在单一领域目标的做法,深入到儿童生活中去发掘他们关注的热点,将目标拓展到儿童对周围事物的兴趣与求知欲,要开展一系列探究活动并从中去寻找美术创作的题材,将儿童美术创作放在一个不断探索和发现的过程中,使儿童不断体验探究新知的乐趣。

不能把美术教育局限于专门的美术活动。当美术作为儿童认识世界、探索世界的手段时,它的目标就不是学习某种表现形式,而是把握更为灵活的学习方法,形成自主学习、自我实现的能力,使美术在儿童发展中发挥更大的作用。

儿童探究中的发现,不只是对原有资料的重复利用,而是将它们进行梳理和重组。当儿童有着运用美术来表达自己感受的强烈愿望时,他们需要一个支持性的环境去实现。这时教师应该给儿童提供一个超越自我、大胆创造的机会,在儿童的能力范围内,让他们再一次面临挑战,通过自己的努力,将科学的探究和发现,借助艺术的手段,创造性地加以表现,进入一个充满审美情感体验的境界。

儿童教育的整合观使我认识到,儿童最有意义的经验不是那些孤立的、某个领域的经验,而是那些相互联系、整合的经验。引导幼儿整合地获取这些经验,并以自己的方式去思考、探索、理解、创造和应用,这是包括儿童美术教育在内的引导儿童认识世界的有效方法。

在教学活动中怎样才能做到不出现示范画,而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。

脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式,要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来,这是因为他没有很好的观察事物。如:学生画树时常常把树干画成一个长方形,老师可以带幼儿观察一颗真的大树,摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然,这需要教师掌握一定的美术技能知识,收集大量的相关资料,要掌握所教内容的足够多的知识,知识储备量要求比较大,要巧妙机智的激趣、培趣,引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察,思考,并独立的创作。

4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色;同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。

5岁的孩子可以采用突出主题的方法,颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。

6岁的孩子要求创作有主题的画面,色彩要求有突出的特点,内容要求更丰富,表现的更细致。

这就要求我平时做有心人,从孩子感兴趣的问题入手,吸引孩子,兴趣是孩子入门的第一把钥匙,从而更好的对孩子进行美术教育。

通过学习,深深地体会到教无定法,只要有好的理念作基础,平时教学多动脑、多摸索,相信会越教越好!