高中诗歌说课稿大全（17篇）

教案模板不仅可以帮助教师设计好的教学方案，还可以为教学过程中的反思和改进提供依据。小编为大家收集的教案模板范例，希望能够对大家的教学工作有所帮助。

高中诗歌说课稿

今天我说课的篇目是现代诗人徐志摩的一篇脍炙人口的诗歌——《再别康桥》。我将从说教材、说教法、说学法、说教学过程、说板书设计五个方面向各位老师展示我的教学设计。

培养学生高尚的审美情趣和良好的审美创造力是语文学科的任务。高中语文第一册第一单元为诗歌,收录了中国现当代的.优秀诗篇。是高中阶段文学鉴赏的开始。《再别康桥》出自人教版高中语文课程标准实验教材（必修）第一册第一单元排在本单元的第二课，是鉴赏学习现代诗歌的典范例文，也是鉴赏其他现代新诗的基础。学生可以借此体会、比较、鉴别不同题裁、不同风格、不同流派的诗词，这又契合了新课改特别关注学生多方位情感体验，使其受到美的熏陶的要求。对培养学生的鉴赏能力，有着重要的意义。

高中语文新课标对诗歌阅读的要求是：加强诵读涵泳，在诵读涵泳中感受作品的意境和形象，获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶。在整体感知的基础上，学习从意境和意象、语言技巧等方面对作品进行赏析，感悟作品的艺术魅力，获得丰富的审美感受。

《再别康桥》一文是“新月派”诗人徐志摩的传世之作，因为徐志摩崇尚闻一多的“音乐美、绘画美、建筑美”的诗学主张，因而他的诗歌具有语言清新、音韵和谐、想象丰富、意境优美、神思飘逸的特点。《再别康桥》这首诗较为典型地表现了徐志摩诗歌的这种风格特点。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国，再别康桥时的情感体验，表现了一种带着淡淡忧愁的离情别绪。

根据新课程标准及教参的要求，结合本文的特点，我确定了本文的三维教学目标。

了解现代诗的特点。品味诗歌语言，把握诗歌独特意象和意境，学习诗中象征手法的运用；

培养学生对诗词的兴趣和热情；掌握背诵技巧。

：体味作者对康桥依依惜别之情，感知《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。

根据以上教学目标，我把本文的教学重难点确立为：

训练学生诵读诗歌的能力，把握诗歌的独特意象，品味诗歌的意境。

感受诗歌涌动着的激情，把握主题，理解意象的意义和象征的作用。

高中语文新课标倡导合作、自主、探究的学习方式，教学过程应重视学生的实践活动，引导学生主动地获取知识，全面提高学生的语文能力。本课采用以诵读法为主其它教学法为辅的综合教学法。

诗歌是情感的艺术,诵读有助于学生很好地把握内容，理解作者情思,从而获得自我的情感体验,诗歌的语言是独特的、精练的、优美的，诵读有助于品味诗歌的语言美。

让学生在诵读的基础上，对《再别康桥》中康桥美景的赏析和意象进行解读，引导学生欣赏诗歌的画面美，从而受到审美的体验。

引导学生对《再别康桥》情感和主题的探究。充分发挥学生自主学习的能力，引导学生主动地获取知识，重视学生的实践活动。

加强对学生的学法指导在新课改的大背景下尤为重要。教是为了不教,教给学生学习的方法要比单纯的知识传授要重要得多。

联想鉴别、协作探究徐志摩是现代诗坛独具魅力的诗人，单凭一首诗是很难“窥一斑而知全豹”为更好地培养培养学生的比较分析鉴别能力，我们引入联想比较法。学生可课外查寻有关抒写离愁别绪的诗词和课文进行比较，另外可以引导喜爱徐志摩的学生阅读诗人的其他诗并作进一步深人钻研。

根据“教指导学，为了学，服务于学”的指导思想，我准备采用以下教学步骤来达到教学目的：

首先，播放黄磊歌曲《再别康桥》，音乐能陶冶人的性灵，使学生进入到情景之中。其次，我借用课件展示徐志摩的简要情况和剑桥大学校园的图片，即以图片加文字的形式让学生从视觉上对课文有一定的感知，帮助理解诗人的“康桥情结”。再次，用多媒体以文字形式展示时代背景。因为每个诗人都是独特的，每首诗都有它产生的社会根源及个性特点。对诗人的生活背景、遭遇作适当的介绍，可以帮助学生走进诗人的内心，深入理解诗歌的情感。好的导语犹如唱戏前的开台鼓一样未开台先叫座，这样的导入课文，自然就能吸引学生注意力，激发学生学习的兴趣和欲望。

在这一环节中，先让学生自由朗读，再欣赏配乐朗诵《再别康桥》，能让学生从中找出差距。然后教师范读，并进行诵读指导。（注意音节、重音、基调）让学生在优美的乐曲中感受到诗歌的音乐魅力。

为了让学生充分发挥想像力，进入诗歌梦幻般的氛围，首先把全诗分成七幅画面，精心挑选了一系列与诗歌每一幅画面相配的优美图片，并用多媒体展示。让学生根据诗意选画面。再找个别学生朗读自已最喜欢的一节诗歌，结合图片画面，说出喜欢的理由，让学生深入体会每一节的画面美。老师抓住诗中的亮点，关键词进行适当的点拨，借此指导学生鉴赏诗歌的方法，受到审美的熏陶。

为了让学生理解和感受新格律诗的建筑美，我选取了唐代诗人刘禹锡的格律诗《望洞庭》进行比较。通过比较，学生发现了新格律诗的结构特点：一、三句诗排在前面，二、四句诗低格排列，空一格错落有致，建筑有变化；再者一三句短一点，二四句长一点，显出建筑美。

离而不伤、别而不愁的格调。

自古以来，离别总免不了沉重的愁绪，我从中国诗词中找了几个写黯然销魂的离别的诗句，拿来与《再别康桥》比较一下：（王维《送元二使安西》）劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（李商隐《无题》）相见时难别亦难，东风无力百花残。（柳永《雨霖铃》）执手相看泪眼，竟无语凝噎。通过比较是学生深入体会到《再别康桥》是一场深情的离别，却透露出轻快的情调，学生可以准确把握这首诗有几分无奈，又有几分洒脱的基调。

徐志摩是“新月派”的代表人物之一，新月诗派是新诗史上极为重视形式美的一个流派。通过学习《再别康桥》，可以从中体会到新诗的“三美”，即绘画美、音乐美和建筑美，也使学生对诗词格律的认识有了更多的了解。为了拓展学生的艺术灵感，提高学生的诗歌鉴赏能力，再用多媒体展示徐志摩的另外两首诗《偶然》和《沙扬娜拉》，感受新诗的特点和“三美”，并留课下作业：根据对《再别康桥》三美的分析，试分析这两首诗中的“三美”。

高中诗歌说课稿

我全部的快乐，我全部的敬意!

你呀，

你可曾记得抚爱之温存，

那炉边的温馨，那黄昏的魅力，

我的回忆之母，情人中的情人!

那些傍晚，有熊熊的'炭火映照，

阳台上的黄昏，玫瑰色的氤氲。

你的乳房多温暖，

你的心多好!

我们常把些不朽的事情谈论。

那些傍晚，有熊熊的炭火映照。

温暖的黄昏里阳光多么美丽!

宇宙多么深邃，心灵多么坚强!

我崇拜的女王，

当我俯身向你，

我好像闻到你的血液的芳香，

温暖的黄昏里阳光多么美丽!

夜色转浓，仿佛隔板慢慢关好，

暗中我的眼睛猜到你的眼睛，

我啜饮你的气息，

蜜糖啊毒药!

你的脚在我友爱的手中入梦。

夜色转浓，仿佛隔板慢慢关好。

我知道怎样召回幸福的时辰，

蜷缩在你的膝间，我重温过去。

因为呀，你慵倦的美哪里去寻，

除了你温存的心，可爱的身躯?

我知道怎样召回幸福的时辰。

那些盟誓、芬芳、无休止的亲吻，

可会复生于不可测知的深渊，

就像在深邃的海底沐浴干净、

重获青春的太阳又升上青天?

那些盟誓、芬芳、无休止的亲吻。

诗歌说课稿

诗歌是最美的，最简约的语言。它就像一杯陈年醇香的佳酿，滋养着炎黄子孙的血脉；又如一枚磁石，凝聚吸引着民族的魂魄。语文课堂里，我们对教材的研读揣摩会让诗歌呈现“万紫千红”的美丽，孩子们得到诗歌的浸润，一定会更好地谱写自己的诗意人生。

认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧。关心当代文化生活，尊重多样文化，吸取人类优秀文化的营养。

具有独立阅读的能力，注重情感体验，有较丰富的积累，形成良好的语感。学会运用多种阅读方法。能初步理解、鉴赏文学作品，受到高尚情操与趣味的熏陶，发展个性，丰富自己的精神世界。能借助工具书阅读浅易文言文。九年义务教育阶段背诵240篇诗文。九年课外阅读总量应在400万字以上。

学段目标——第一学段。

——第二学段。

——第三学段。

阅读诗歌，大体把握诗意，想像诗歌描述的情境，体会诗人的情感。受到优秀作品的感染和激励，向往和追求美好的理想。

学段目标螺旋上升，相互联系，整体推进。诗词教材内容。

学生是最可塑的诗人，我们要着力发现培养。在这一过程中逐步培养学生的文学气质，诗学素养。在人教版每一册语文课本中，都安排了适量的诗词教学。课后拓展或语文园地中也穿插了名师名句，诗词歌赋如同一条源远流长的大河，贯穿于整个小学语文教学中。

总计：古诗词：73首现代诗：34首古诗名句：37句。

这些内容分布在三个学段，六个年级中。

第一学段（一二年级）主要在课文语文园地（日积月累）中呈现。

单元和古诗词背诵版块。

诗词在选材上文质兼美，具有典范性。在我们的课本里收录了诗经.采薇（节选）《春夜喜雨》《西江月.夜行黄沙道中》《天净沙.秋》艾青的散文诗《太阳的话》让学生在名家名篇中，在最美的、最凝练，内涵最丰富的诗词中，去学习语言，去感悟文字，不仅能培养学生的语感，提高学生的审美情趣，也能陶冶性情。

诗词的内容贴近儿童生活、人文气息浓郁。在小学课本中收集的古诗，很多都是表现生气勃勃的儿童生活之作，角色鲜活，童趣无限。比如《清平乐.村居》、《所见》、《小儿垂钓》都刻画了儿童稚态可掬的形象，非常感性。拉近了学生与文本的距离，符合儿童的心理特点，认知特点,降低了学习诗词的难度,激发起学生的学习兴趣，树立了学生学习诗词的信心。

教材中选编的诗词内容都是本着循序渐进，螺旋上升的原则。

一、初读感知，走近诗境。

小学阶段选用的古诗都朗朗上口，很适合学生朗读。古人云：书读百遍，其意自见。在诗歌教学之前，充分让学生自读，是诗歌教学的第一步，也是后来“诗情画意，情景交融”的前提。如骆宾王的《咏鹅》、孟浩然的`《春晓》、白居易的《草》等诗歌，内容浅显易懂，学生初读诗词后，引导他们自看插图或生生互动交流，学生就能初步感受诗歌中的感情，当然这肯定是一种朦朦胧胧的情感和意境，而朦胧正是“美”的开始。

二、探究背景，进入诗境。

古诗词，只有结合学生不同年龄阶段的特点，让学生充分了解诗人创作时期的历史背景，才能诱发学生的学习兴趣，获得进入诗歌意境的钥匙。如陆游的生平绝唱《示儿》一诗，充分表现了诗人对祖国统一的无限眷恋和不能亲眼看见的伤感遗憾，感情是复杂的，诗人将其作为遗言告知儿孙，这对于不了解当时时代背景的学生来说，可能很难理解。如果在教学之前，安排一定的时间让学生查看参考资料，了解我国南宋时期特定的历史背景，教师再适当的点拨和提示，学生便能很快领悟诗歌的大意和蕴涵的中心，感情会油然而生。所谓“情动而辞发”，感情诵读也就不成问题。可见，探究诗词创作的历史背景，对于学习诗词可起到事半功倍的作用。

三、读诵成韵，感悟诗境。

小学生学古诗，对诗意的理解老师固然要讲，但不宜多讲，从层次性的诵读中感悟诗词意境才是诗词教学的关键所在，因而，古诗教学中训练重点应放在朗读指导上，做到“五读”。

一是“试读”。二是“评读”。三是“范读”四是“品读”。五是“吟诵”。

四、品味词句，内化诗境。

课本中选用的古诗大都比较通俗易懂，对此，我们再做过多过繁的词句意思的讲解显然显得冗长。例如杜甫的《江畔独步寻花》，教学时，只需抓准“留连”和“自在”这两个词的理解，让学生以欢悦、畅快的心情描绘蝴蝶在花丛中翩翩起舞、黄莺自由自在放声歌唱，我想此时学生也和诗人一样，心中荡漾着灿烂、欣喜和自在，当学生能够体会到这一点时，学生已经融进并内化了诗歌的意境，对抒发诗人和自己的感受欲罢不能，感情诵读也就水到渠成。贺知章的《回乡偶书》“儿童相见不相识，笑问客从何处来”一个“笑”字突出了诗人久离家乡的感慨，笑中浸泪；王维的《九月九日忆山东兄弟》“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”两个“异”字点出了寄居外乡之苦，一个“倍”字突出了节日思亲之深；对这些重点字词的反复品味，也就不断的内化了诗词意境。

而且应鼓励不同答案。

另外评价学生课堂表现的参与状态、思维状态、情绪状态。根据学生的表现适时评选各种明星，如参与星、交往星、合作星等。

评价是一把双刃剑，它不但关系着教师教学效果的好坏，同样也关系着学生的学习兴趣和学习效率。所以，我们在小学古诗教学中要屏弃传统的评价方式，树立正确的评价观以达到提高和改进教育和教学效果，促进学生主动的、全面的、和谐的发展的最终目标。

诗词教材资源无处不在，只要我们仔细寻找就会有所发现，利用这些资源就会使我们的课堂充满诗情画意。

一、以教材为本，有效开发与利用。教材、教参、教案是语文教学中最基础的资源。围绕教材中学过的课文和课标推荐的必背古诗，举行诗歌知识竞赛。可以加强诗歌的积累和理解增强诗歌的兴趣。

二、以《春雨润绿》为辅，合理开发与利用。我们县区特有的《春雨润绿》内容丰富，选文精美，有为我们指明方向的名人名言，有古色古香的古典诗词，还有文笔优美的美文故事。针对诗文部分举办诗歌朗诵会，让学生进一步了解诗歌、热爱诗歌。

三、以生活为原型，有效开发和利用。生活中处处有诗歌，只要能够大胆想象，锤炼语言，就可以创编诗歌。在创编的基础上尝试合作编诗集，并配上精美的插图，这就是孩子们创编诗集的作品。

这个慢慢变老的我，但是那诗呀，词呀，曲呀，在他们的心中会慢慢生根发芽，使他们的眼神澄澈，心灵厚重！

诗歌说课稿

1、通过对十年来高考诗歌鉴赏题的分析我们不难发现两个明显的变化：其一是诗歌鉴赏由客观选择改变为主观表达，题型的转换利于中学素质教育；其二是作文的体裁要求从“除诗歌外文体不限”改为“文体不限”。这两种变化指向同一个信息，即高考命题者对于诗歌这种文学体裁越来越关注，对诗歌鉴赏能力的考查越来越具有普遍性，即面向所有考生，要求高中毕业生具备对诗歌的初步鉴赏能力。

2、本专题的设计思想可以用如下表述概括：扎实立足课本，紧密联系高考，倡导合作探究，落实方法技巧，重点品味语言，培养综合能力。

从训练及考试情况来看，本人所教两个班的学生对于诗歌鉴赏这一知识点的掌握不够好，答题失误频频，得分的情况很不理想。究其原因有：忽略信息答非所问；审题不当任意发挥；寻章摘句任意罗列；生搬硬套术语；先入为主，妄加推断；就诗论诗，分析不深；不能迁移，弄错诗意等。

1、明确考纲要求，明辨复习重点；

2、构建古典诗歌相关知识网络，以培养和强化学生的鉴赏基础；

3、发展学生的审美能力，激发学生对祖国传统文化的热爱之情。

4、总结高考试题规律，预测20xx年古典诗歌鉴赏试题走向，提出有针对性的备考方略。

构建古典诗歌鉴赏以及相关知识网络和体系，教会学生答题模式和方法。

培养如何提高学生诗歌鉴赏能力。

1、讲授法。通过教师的示范讲授，调动学生的知识储备，消除对诗歌鉴赏的神秘感，增强诗歌鉴赏兴趣。

2、讨论法。刚开始进行诗歌鉴赏，会有一定难度，组织有效地讨论，会激活学生的思维。

3、练习法。通过一些经典的练习，使学生掌握诗歌鉴赏的规律。

我们可以不够富有，但精神不能贫穷；我们可以不够渊博，但思想不能浅薄。如何做到这一点呢？——读诗。诗歌是语言的精华，古诗更是文学艺术的瑰宝。经常阅读古诗不但可以让我们认识祖国文化的博大精深，更可以陶冶情操，提高我们的审美能力和文化修养。而它最直接的作用就是使同学们在今年6月的高考中轻松拿到那本该属于他的分数。今天我们就教给大家获取高分的方法。

综观近三年高考的古代诗歌赏析试题，考场上我们的考生一般能比较轻松地读懂诗歌，但答题结果却是失分严重。其中一个重要的原因就是答题不规范，容易漏掉一些要点，以致于只能“意会”而不能有效地“言传”。就常见的古诗赏析题而言，大体可归纳出四种问答模式：

提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境氛围？

提问变体：这首诗展现了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的思情？

解答分析：这是一种最常见的题型。所谓意境，是指寄托诗人情感的物象（即意象）综合起来构建的是让人产生想象的境界。它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。

答题步骤：

（1）描绘诗中展现的图景画面。考生应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想象加以再创造，语言力求优美。

（2）概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。

（3）分析作者的思想感情。切忌空洞，要答具体。比如光答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。

答题示例：

1、阅读下面一首诗，然后回答问题。

山居秋瞑。

王维。

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

作者在这首诗中塑造了怎样的一种意境？这种意境表现了作者怎样的理想？

答：山雨初霁，万物一新；初秋的傍晚，幽清明净。清泉淙淙、翠竹成林，是空山秋天恬静幽美的景象（步骤一）。作者通过塑造这样一种幽静深寂的意境（步骤二），反映了诗人对安静淳朴生活的向往和对污浊官场的厌恶（步骤三）。

提问方式：这首诗用了怎样的表现手法？

解答分析：表现手法是诗人用以抒发感情的手段方法，要准确答题，必须熟悉常用的一些表现手法。

（1）抒情方式：直接抒情，直抒胸臆，借景抒情，融情于景（或寓情于景），情景交融，情随景迁，景为情生，借物抒情，托物言志，借物抒怀，感物伤怀等。

（2）表现手法：象征、用典，烘托，衬托、反衬，烘云托月，侧面烘托，动静结全，以动衬静，以静衬动，以虚写实，虚实相生，欲扬先抑，以小见大，寓褒于贬，明褒实贬，欲擒故纵，言此意彼、意在言外，画龙点睛，曲笔逆笔等。

（3）修辞手法：比喻、比拟，拟人、对偶、对比、夸张、反问、反诘、排比、引用、回环、互文、婉曲等。

答题步骤：

（1）准确指出用了何种手法。

（2）结合诗句阐释为什么或怎样运用了这种手法。

（3）此手法有效传达出诗人怎样的感情。

答题示例：

1、阅读下面一首诗，然后回答问题。

蜀相。

杜甫。

丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。

映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。

三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。

出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

试分析这首诗歌的表达技巧。

答：这首诗主要运用了寓情于景、用典、衬托的手法（步骤一）其中三四两句是寓情于景，“自”、“空”二字写出了祠堂景色虽美，却无人欣赏，以乐景写哀情。“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。”一句用刘备三顾茅庐来衬托诸葛亮的杰出才能（步骤二），表达了诗人对诸葛亮的敬仰之情（步骤三）。

提问方式：这首诗在语言上有何特色？或这句诗的妙处是什么？

提问变体：请分析这首诗的语言风格（语言艺术）。或这句诗含有什么深意？

答题步骤：

（1）用一两个词准确点明语言特色。

（2）用诗中有关语句具体分析这种特色。

（3）指出表现了作者怎样的感情。

答题示例：

春怨。

金昌绪。

打起黄莺儿，莫教枝上啼。

啼时惊妾梦，不得到辽西。

请分析这首诗的语言特色。

答：这首诗语言明白晓畅、多用口语（步骤1）。“黄莺儿”、“莫教”、“惊妾梦”等语言口语化，民歌色彩浓厚（步骤2）。表达了国中少妇对征人的怀念之情（步骤3）。

提问方式：这一联中最生动传神的是什么字？为什么？

提问变体：某字历来为人称道，你认为它好在哪里？

解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。

答题步骤：

（1）解释该字在句中的含义。

（2）展开联想，把该字放入原句中描述景象。

（3）点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情。

答题示例：

南浦别。

白居易。

南浦凄凄别，西风袅袅秋。

一看肠一断，好去莫回头。

“看”字历来被人称道，你认为它好在哪里？

答案：“看”在诗句中有“回过头来望”的意思（步骤1），离人心中用言语难以表达的千种离愁、万般情思，都从这默默一“看”中表露出来，真是“此时无声胜有声”，从这个“看”字，我们仿佛看到离人踽踽的身影，愁苦的面容和睫毛间的泪花。情景怎能让人不断肠呢（步骤2）？“看”字淋漓尽致地表达了去留双方的离愁别绪和真挚情谊。

高考诗歌鉴赏题采用主观题形式，答题时需要注意以下几点：

１、按要求回答，重点明确。一定要看清题目要求，是分析意象、内容，还是语言、表达技巧，让回答什么就回答什么。弄清出题角度，表达才能有的放矢，重点明确。

2、恰当运用诗歌鉴赏术语，使表达更准确，更符合鉴赏诗歌的要求，提高答题质量。

3、对诗歌理解、评价、联想，力求准确、合理、有根据，不能无中生有、任意发挥及随意拔高；术语表述要正确，不能生搬硬套、张冠李戴。

答题模式：

第一种模式：分析意境型。

第二种模式：分析技巧型。

第三种模式：分析语言特色。

第四种模式：炼字型。

阅读下面这首唐诗，然后回答问题。

新晴野望。

王维。

新晴原野旷，极目无氛垢。

郭门临渡头，村树连溪口。

白水明田外，碧峰出山后。

农月无闲人，倾家事南亩。

注：尘垢：尘埃。

（1）第三联上下两句中最精炼传神的分别是哪一个字？请简要分析。

（2）尾联描写了一幅什么样的图景？这样写有什么好处？

高中诗歌说课稿

高一的青涩懵懂，天天向上。

高二的情窦初开，友谊天长。

高三的凤凰涅槃，互相勉励。

还有那些老师，那些时光。

那些历史粉尘与风尘的角落。

那条小路那段砖墙。

那道梨白，那丝清香。

那些过往。

还有我们的哪些夜晚。

那首歌。

那些绵延的思念。

悠长悠长。

像极了那些向你的模样。

在你的身旁。

轻轻依傍，轻抚初妆。

飞鸟的高中诗歌

乐此不彼轮回在宿命虐心的炼炉，静待灰飞烟灭...

一.如若我是飞鸟，你是鱼。

我是一只飞鸟，喜欢越过芦苇丛，

淋着阳光，浴着锋爪，透着波光，梳理欣赏我的羽翼正丰。

我聚焦着每一次轻盈展翅，同伴们的羡煞目光；

回旋在蓬蒿之间，翱翔在长空之上；

我享受着每一次优雅收翼，雌鸟的欢呼崇拜。

那日，我盘旋在如镜的海面，准备做最后的滑翔着落。

霎时，你突然着涟漪似摆舞的七彩裙跃出，阳光将你的鳞镀成了金，

鳍舞撒落的颗颗水滴凝结成钻，闪烁直烙我心尖。

阳光明媚如烟，熏了我的眼；

我来不及躲闪，屏息亲吻到你的脸。

以至于我，仓皇着地忘记了优雅，恍惚梦回无谓湿翼；面对周遭错愕的目光，视若无睹。

回眸望见已抚平的海面，回想那场华丽的遇见，心生莲花。

再丰的羽翼，也妥协于迁徙。

而我大气凝然，完成最后的告别飞翔，

从瓷釉的蓝天俯冲直下，

撞上芦苇林的孤石，染红了皓白的羽翼。

同伴们对我的同情，支撑不起带我走的勇气，

置我孤身于天海之边。

而我却孜身朝着他们飞走的方向欣然挥别，没有半点遗憾。

就在这天，终为你折翅放弃翱翔的.蓝天。

栖息在你偶尔嬉游的芦苇岸，

只为守候着你每一次在阳光下摆尾闪鳞跃出水面的雀跃。

从今往后，潮起的时候我依偎在芦苇林，

只能以仰望的姿态拥抱蓝天，

而我却没有半点惋惜，因为，这样离你更近了一点。

待潮汐褪去，我裹翼湿足浅行，

盼着你每一次群嬉忘记时间，

我就可以趁海水搁浅，你游得缓慢多看你几眼。

日子就在我风雨无阻的守望中前行，

每一次的潮起潮落都在我尝试着涉水更深后，

缩短我和你的距离。

我每日浸身湿翼，适应你的温度，

让海水没过鼻，尝试着没有氧气用双耳呼吸。

夜里，许是太过想你，多少次把月光下的浪花看做你。

相信有一天，我和海水会变得越来越亲近；

和你齐尾倘佯在碧蓝海底的梦越来越清晰。

久经历练，终于我决定，

就在这一天，把我交给你。

我踏着浪，乘着风，扬着残翼，

朝巨浪卷来的方向召唤，

带我去，快带我去你那里…。

刹时我的声音被吞没，

我任由海神将我的身体涤荡洗礼，

我愿用唯一的灵魂来交换，

让我脱胎换骨化作鱼。

我想我的执着定会将海神感动，

要不然我怎么离你这么近；

抬眼就将你融进我的眼里，

我的羽翼湿吻你的红鳞。

早已迷湿的眼，模糊中辨清，

围绕着我们的是芦苇的倒影，

阳光如此温柔的抚摸过你的尾，爬上你的鳍；

你呆滞的眼神如此淡定，却没有半点舞意。

而我竟还用鼻子在呼吸。

身后的巨浪，歇斯底里的悲鸣，

我听到心上裂了一道口，陨碎的声音。

我却拖着饱含风霜的断翼，无法将你干涸的脸扶起；

只能用孱弱的体温裹着挪不动你的僵硬身体；

至少我们不再有距离。

让我们一起等待下一次潮汐，

淹没你的尾，越过我的羽，

爬过我们的身体，带我们一起去…。

二.如若你是飞鸟，我是鱼。

我是一只鱼，一只还没有学会跃过水面看世界的鱼。

不喜欢仰望空寂的蓝天，直到有天被迁来的飞鸟填满。

第一次引我好奇探头浮出水面。

看见阳光撒在你皓白的羽衣，流连似锦，

你优雅的踱步踏着涟漪，

你轻盈的扬扬翅，抖落一地晶莹；

融进我眼里，芬芳我的鳃息。

从那以后，我潜伏在你栖息的芦苇岸边，

只为仰望你挥翼翱翔蓝天踩着云朵画出优美的弧线；

妄想着你的眼神能为我跃舞海面向你展示波光闪鳞而停留片刻；

开始日复一日笨拙的摆尾舞鳍练习，对同伴们的嘲笑，置若罔闻。

你翱翔在瓷釉的蓝天上，我却徜徉在碧蓝的海水下。

同伴们都说我痴心妄想，我知道，我们处于两个不同的世界；

但，这说服不了我要和你在一起的决心。

如若你不能为我长出鳍，我就为你插上翼。

终于，我赶在你迁徙之前，奋力一搏。

刚好赶上你盘旋后告别云朵最后的着落滑行，

在你的呼吸之间和你遇见。

你躲闪来不及，你的羽翼优雅的擦肩送来温暖的风，吻过我的红鳞。

骄阳倾泻如沙，迷了我的眼；

我窒息着沉入海底凝笑如云，包围我的海水却不再熟悉。

等我惊慌醒来，却看到你拖着断翅向同伴挥别，

难道是我的意外撞见，导致你无法安全着落？

我的身体透过闭不上的眼睛将海水盛满，第一次觉得好咸，

悔恨淹没我的鳍，拍打着我的鳞。

你被孤身置在天海间，而我只有无声的陪伴。

往后的日子，如若晴天，

你仰望蓝天，我必定会舞动着身体，

想以我不太擅长的跃舞慰藉你的孤单；

我想告诉你，你不是一个人，还有我陪你。

如若落雨，你依偎在芦苇林，

我必定赶在涨潮前送我靠你更近，聆听你的寂寞；

我想告诉你，你不是一个人，还有我陪你。

一次次忘记时间匍匐陪伴，最终不情愿的被搁浅的潮汐拖走。

一次次回眸，你却涉水孤身而立，

我妄想着将你的愁容抚平，将你的哀伤背负；

和你并肩，依偎在芦苇岸，

仰望着同一个方向，呼吸同一片蓝天。

日子就在白昼交替的守望中前行，

我一定要赶在你绝望之前抵达陪伴。

听说，美人鱼可以在夜间褪去尾鳞，

化作双足，呼吸你的氧气；

于是，我没日没夜的在岸边晾晒月光，

和你呼吸同样的空气，方能靠你更近；

想到你也在月光下安然睡去，就算窒息，我也不敢懈怠。

我欣喜，和我越来越亲密的空气，抚摸着我每次挣扎残缺的红鳞；

做缺氧的鱼，方能靠你更近。

而你却等不及了。

你站在巨浪面前，将自己奉献。

这是我最后的机会，赶在你被吞没之前，必须将你拦截，

仅能用瘦弱的身躯推着你孱弱却巨大的身体，

风割浪剐，终于呼吸到了氧气；

而我用亲吻告别你的羽，消耗殆尽最后一点力气，

回不到海里，终于做了缺氧的鱼。

还好，我们再也没有距离，终于在一起…。

三.终。

我们既不是飞鸟，亦不是鱼，

却无法跨越最遥远的距离，

不是因为我们在两个世界，

而是我们的心没想在一起…。

高中诗歌教学

“诗言志，歌咏言。”《礼记・经解》记载了孔子的话：“入其国，其教可知也；其为人也温柔敦厚，诗教也。”余秋雨先生也曾说：“中国历史上毁灭性的战乱太多，只有一种难以烧毁的经典保存完好，那就是古代诗文经典。这些诗文是蕴藏在无数中国人心中的雕塑和建筑，而一代接一代传递性的诵读，便是这些经典连绵不绝的长廊。”可见诗歌这种短小、简洁、含蓄的韵文，是最能进行情感和审美教育的一种语言形式。

高中语文新教材中所选的诗歌，都是各个时期的艺术精品，有很强的艺术魅力，给人以美的享受。可是由于过去长期以来大多老师不愿学生多走弯路，使很多诗歌教学课堂过于强调理性分析的教学模式，对知识和问题的探究过程完全由老师包办代替，应该最爱诗的高中学生只是为了应付高考而努力背诗。可是对高中语文老师而言，上好一堂诗歌赏析课并不容易，尤其是如今高考诗歌赏析考查得分率不高，很多学生喜欢读诗歌但是害怕做诗歌赏析题目，所以上好一篇诗歌课文绝不是像基础教育阶段一样会读会背就能解决问题。面对诗歌赏析的困难，我们可以从以下方面着手：

一、抓好诵读，体会诗歌音韵之美。

以朗读贯穿整个诗歌教学已经成为不少语文老师在诗歌教学中达成的比较一致的共识，很多老师确实想方设法让学生多读，特别是年轻教师的课堂上，个人轮流读、小组接龙读、全班整齐读，教前教时教后不忘读，总之形式多样，书声不断。如在《我爱这土地》中的诗句：“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉！”我让学生用两种读法：一为天真的节奏明快的疑问式，声调稍高，读出后显得俏皮；而另一种读得深沉、缓慢，为痛苦又关爱的表白，让人感到诗人饱经风霜后仍然痛苦执着的追求，那份爱国青年对受日寇践踏的故国的爱就得到淋漓尽致的表达了。

二、创设情境，感受古诗的意境美。

教古诗时，我们常说诗中有画、画中有诗，可见诗与画是有共同点的，是能够相通的。现在很多中学已经有了多媒体设备，诗句描写的情景，都通过媒体再现了出来，使原本难以意会的诗句变得形象可感。教师在教学中可以借助各种教学媒体，放飞学生想象的翅膀，使之自由地在思绪的天空翱翔。在一次《雨霖铃》的教学过程中，我自己进行了一次有感情的范读，同时配乐和加以画面提示，给课堂增色不少。在传统的高中诗歌鉴赏教学中，教师单靠一张嘴和一支粉笔，采用理论分析和进行板书来达到教学活动的开展。这种教学方式不仅表达的内容极其有限，而且还无法激起学生思考问题和解决问题的激情。所以，这种单一的教学方式不仅局限了教师的教学内容，还禁锢了学生的思维，使得如今社会所欠缺的创新能力无法在学习中得到有效的培养，是需要得到内容上和形式上的丰富的。

三、披文入情，体味古诗的情感之美。

就古诗而言，诗人往往将自己的感情、愿望寄托在所描绘的景物之中，使自然事物好像也有了人的感情，从而创造出情景交融的艺术境界。事物的情感是随着人的情感变化而变化的。正如清代吴乔在《围炉诗话》中所云：“诗以情为主，景为宾，景物无自生，惟情所化，情哀则景哀，情乐则景乐。”

因此，在古诗教学中，教师也应该十分重视引导学生领悟诗中的情感美。诗人“情动而辞发”，诗中常常蕴含着丰富的感情。教师必须引导学生“披文入情”，才能使学生领悟到诗中的情感美。教师在教学中要以己之情来激发学生之情，使学生带着丰富的情感，和老师一起进入诗中或欢喜或悲伤的情感中。这就需要教师自己有着丰富的语言、表情、动作等，枯燥乏味的讲解是毫无效果的。教师可以根据每首诗的不同特点，从诗中具体的文字出发，启发学生体会诗人所要表达的情感，既要从整体上把握住一首诗的情感，又要去体会诗中某些词句的情感。朗诵是学诗歌的基本切入点，在高中诗歌鉴赏教学过程中，教师大都以“一解题、二释词、三解构、四总结”这样一种模式来组织整个教学活动，使得整个教学过程机械乏味。要知道，很多诗歌中都蕴含着诗人强烈的思想情感，如果只是采用这样一种呆板的教学方式来解析，那么学生最多只能感受到教师所表达出来的教学情感，对于诗歌所传达的思想，便难以得到深刻的体会，而提高欣赏品味和审美情趣也就无从谈起。

四、正确理解，把握作者思想之美。

古语说“诗言志”，古诗词往往用唱的形式来表现，在音乐的美感中传递动人之情，凸现其深邃的思想和喻世的道理。准确地把握作品内容，透彻地理解其内在含义，是作品朗诵重要的前提和基础。固然，朗诵中各种艺术手段的运用十分重要，但是，如果不能准确透彻地把握内容，那么，艺术技巧就成了无源之水、无本之木，成了一种纯粹的形式主义。要准确透彻地理解作品，应注意了解作品的时代背景和作者的创作动机，这是理解作品的基础。诗词是作者在特定时期思想感情的反映，它既离不开诗词家的生平经历、性格特点，更离不开产生诗词时具体环境和事件的刺激。

中国诗歌从《诗经》到《楚辞》，从陶谢到“建安七子”，从唐诗到宋词到元曲，高潮迭起，名家辈出，璀璨夺目。诗歌是语言艺术的精髓所在，它从来就代表着文学艺术的最高成就。目前，教育改革日渐深入，语文教育正在逐渐回归诗性和人性。朱光潜说得好：“诗是培养趣味的最好媒介，能够欣赏诗的人们不但对于其他种类的文学可有真切的了解，而且也决不会觉得人生是干枯的。”对高中诗歌鉴赏教学内容，《新课程标准》指出：教读古典诗词，应有意识地在积累、感悟和运用中提高学生的欣赏品味和审美情趣。总之，语文教师只要以这个标准为中心，就不难上好诗歌赏析课。

高中生自创诗歌

我只低头徜徉，安然无恙。

土丘萧条，树木弄妖。

我暗笑路人的迂，身子总向左轻微在旁。

岂不是大不快人意哉！

每个人的心里都有一点伤，我努力吮吸一米阳光的味道。

却看到回眸一笑的小兰花。

20xx的逼近，使我加快了沉重的步伐。

曾写过一篇文章《假如还有3天生命》。

我只在结尾处写到：有亲人的地方便是天堂！

我的诗人梦摇醒一朵花。

一朵云全身长满翅膀，只为留住刹那芳华。

看着农田里播种的恢恢身影。

我又想到了下一个夏季的西瓜。

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高中诗歌教学

古典诗歌是前人留给我们的珍贵的文化遗产，诗歌教学对于陶冶性情、加强美育、继承传统，具有其他学科无法替代的作用。然而，高考模式下的诗歌教学存在诸多问题，其中最显著的问题是，在诗歌教学中，知识、技巧训练大于思想的领悟、价值的追求、审美的熏陶。这有待于高中语文教师进行有效的反思。

在高考指挥棒效应明显的大环境下，设想如果不考诗歌，又有多少学生真正主动的搜集诗歌、背诵名句、感悟意境？因为“动机是能引起、维持一个人的活动，将该活动导向某一目标，满足个体某种需要的念头、愿望、理想等。”[1]当代高中生浸泡在媒体文化、网络文化、大众文化的情境中，很多学生拒绝传统，崇尚个性，已经失去学习诗歌的动机。如果诗歌教学与现实脱节，课堂枯燥乏味，学生就会更加厌恶诗歌学习，这与诗歌教学的初衷背道而驰。

《周易》中有“穷则变，变则通，通则久。”因此，高中诗歌教学求新求变迫在眉睫。在新课程背景下，变的是思想、方法，不变的是道德感悟、审美追求。道德的崇高与审美的品位是学生对诗歌的自觉式追求。现从心理学视角，从动机、美感（艺术鉴赏）、能力三个维度，以苏教版《唐诗宋词选读》第三专题：豪放飘逸的李白诗《梦游天姥吟留别》为例，谈高中诗歌教学改革，并作一定的反思。

背景分析。

传统的诗歌教学很容易让学生对诗人及其作品形成符号化认识。如谈到杜甫，就想到他的诗被称为“诗史”，其人被成“诗圣”，思想是“忧国忧民”。提到李白，就想到他被称为“诗仙”，将他与浪漫主义紧密联系，想到他的诗歌风格“豪放洒脱”……这已形成当下标准化、范式的诗歌教学模式，在心理学上称这种现象为“思维定势”。要改变这种现状，需要引导学生以知人论世为起点，多元化解读文本，找到传统与现实的平衡点，激发学生学习诗歌的兴趣与创新能力。而《梦游天姥吟留别》这首诗，“梦”属于想象的类型，教学中带领学生跟随李白的思维踏上多彩的追梦之旅，找到神仙世界与现实世界的衔接点，回归现实能找到属于自己的“心灵家园”。

王国维说：“诗人对自然人生，须入乎其内，又须出乎其外。”人是自然性与社会性的结合体，鉴赏诗歌除了进入意境中外，还可以获得情感的愉悦、心灵的共鸣、审美的体验。而高中生鉴赏诗歌，有三大步骤：读懂诗歌、感悟意境、创新理解。其中激发学习动机是前提和基础，感悟意境是领悟与内化，创新理解是目的与结果。

以下是从心理学角度解决上述问题：

一、培养学习动机。

“诗歌教学是重点更是难点，年代久远，时空跨度大，要想真正领会诗词的意境和情感，需要每个参与者调动自己的知识储存，发挥自己的主动性、积极性，多层次、多角度地品味诗歌。”[2]而能激发学生学习动机最有效的途径是课前问题的设置。“课前预习能培养学生的自学能力和创新意识，对于学生整体能力的提高能起到积极有效的作用。”[3]针对《梦游天姥吟留别》我确定的课前预习目标是：（1）温故知新，复习已学习的关于李白的诗句；（2）知人论世，了解李白豪迈洒脱的生命轨迹；（3）诗海探珠，联系诗歌谈别人对李白的评价；结合这一学习目的，我创造性地选用诗歌名句，分别是温馨预习“三更灯火五更鸡，正是学子用功时”、知人论世“不患人之不己知，患不知人也”、诗海探珠“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”并将这些学习目的作为学案，课前复印给学生。

“温故知新”环节我引用一段文字：

学习动机的培养途径中最重要的一条：引起学生内部需要，转化学习动机。这段文字中，能激发学生求知欲望的是：秦民吟咏与音乐的魅力；魏武与海的渊源；边塞诗的雄浑豪放与美国西部片的苍凉之美；“怆然而涕下”与“揾英雄泪”的异同点；“三赤”名篇与余秋雨的《东坡突围》；柳永与“奉旨填词”的故事；李煜与仓央嘉措、纳兰性德三个“情圣”的人格魅力。

“比较阅读作为一种重要的阅读实践和训练、测试手段,在未来的教学和测试中将更加受到重视。要提高比较阅读的质量，必须熟悉比较阅读的思维方法:求同和求异。”[4]无论求同还是求异，这段文字都能从音乐、地理、影视、文学、宗教等方面拓展学生的视野，引起内心的共鸣，维持其对新鲜知识的好奇心。

“知人论世”环节设计问题：

这一系列问题，由浅入深，由外到内，结合文本，引导学生将个人情感体验进入到诗歌中来，达到发展学生学习兴趣的目的。

“诗海探珠”环节我引用李白的《赠孟浩然》：

吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。

醉月频中圣，迷花不事君。高山安可仰，徒此揖清芬。

这首诗的“亮点”在“高山安可仰，徒此揖清芬”上，“高山似的品格怎么能仰望着他？只有在此向您清高的人品致敬。”蓦然回首，发现李白也有人格上的“偶像”孟浩然。由此联想到《诗经·孔子世家》中的名句“高山仰止，景行行止，虽不能至，然心向往之”。在李白傲慢、不可一世的外表下有一颗谦逊的内心。打破对李白认识的思维定势，也是维持学习动机的有效方式。

在“温故知新”“知人论世”“诗海探珠”这三个课前预习环节中，学生能带着兴趣去阅读文本、了解诗人、反思自我。这为后面进入诗歌文本做了很好的铺垫。

二、追求美感体验。

“课堂教学是一门综合艺术，是一台精彩的戏剧，是一部多章节的小说。要想让学生打起精神来听课,课堂不仅要有深厚的知识内涵，还需要一个精彩的导语。”[7]要让课堂这幕“戏剧”高洁雅净，让课堂这部“小说”气势奔放，“导语设计”可以视为一堂课的“凤头”，应斟酌再三。这是我执教《梦游天姥吟留别》导入时的一个片段：

生1：风光旖旎、云雾缭绕、如梦如幻。

生2：湖光山色、田园风光、神仙世界。

师：同学们概括的很好，那么，除了，天姥山外，还有哪些山让你们向往呢？

生1：我想到少林寺去看看，我向往嵩山，感受一下那里武术氛围。

生2：我想登上泰山，感受一下“会当凌绝顶，一览众山小”的感觉。据说秦始皇、汉武帝也曾经到过那里呢。

师：不错。你也可以去那里沾沾灵气啊。刚才这两位同学向往的山统称为什么呢？

生：统称为“五岳”。即东岳泰山、西岳华山、北岳恒山、中岳嵩山、南岳衡山。这是我从《笑傲江湖》中了解到的。（其他同学偷笑）。

自我反思:一、展示图片方式的好处：（1）符合心理学“有意注意”的规律，将学生的注意力尽快吸引到课堂上来；（2）情境式导入。罗丹说：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”绚丽多姿的天姥山的风光，能冲击学生的视觉神经，领悟到钟灵毓秀的内涵；二、对话式导入。符合心理学中的“思维品质的广阔性”原理，由天姥山到嵩山、泰山，再总结“五岳”，谈《笑傲江湖》，神游万里，但又“入乎其中”，可谓妙合无痕。三、体悟意境美。“如梦如幻”的天姥山与超然物外的李白完美融合，使学生明白“山不在高，有仙则名”这句诗的意境，并与本诗“诗眼”“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”契合。“神仙”怎能被尘世的污垢所蒙蔽呢？四、提升审美品位。这段对话中出现对多的词是“山”，如设计与泰山有关的诗句“泰山不让土壤，故能成其大。”“泰山崩于前而色不变”，并进行有关“山的沉稳”与“人生豪迈”的片段写作，必能使学生的作文有“源头活水”，净化学生日益浮躁的心灵。

三、激发创造能力。

“创造是多角度、多方面的，对于创新能力的培养，语文教学是首当其冲，因为创造是人类智慧的最高表现，也是一个民族兴旺发达的重要标志。”[8]创造能力具体表现为诗歌鉴赏中立足于文本的“个性化、多元化的解读”。而小组讨论能最大限度地集思广益，博采众长。在教学《梦游天姥吟留别》时，学生提出的问题可能有：

学生在解决问题的过程中，通过对古代三座仙山之一的“瀛洲”的了解，感受到天姥山的神秘、梦幻色彩；“四万八千丈”是夸张的修辞，突出天姥山的高峻，并与“横”联系起来，对天姥山获得挺拔、高大的感性认识；而作者花大量笔墨写梦境，是采用象征手法，写梦中仙境的美妙为了反衬现实的丑恶。让学生获得理性的认识。只有在感性与理性之间不断进出才能让学生的创造能力不被思维的“牢笼”束缚，做到收放自如；至于将“鹿”解读为“禄”或“路”，只要有合理的解释，不必拘泥于标准答案，把决定权交给学生未尝不可。

高考模式下的诗歌教学本身是个难题，从意象、语言、艺术手法、思想感情四方面赏析诗歌，已成为教学的范式。从动机、美感、能力三个角度谈诗歌改革，本身有些牵强附会。关于诗歌鉴赏教学设计、多媒体教学实施策略等还有待进一步探讨。但是有一点是始终不变的，那就是抓住学生的心理，“以人为本”让学生自愿、主动地接触诗歌，获得诗歌意境的美感体悟，在传统与现实中找到平衡点，培养学生的创造性、个性化鉴赏能力，是我们高中语文教师进行诗歌教学是要追寻的目标。

飞鸟的高中诗歌

那斑驳的鱼白光。

半笼半罩着那一小片森林。

它的周遭散发着雾气和烟雨气，一缕又一缕，链接着即将破山而出的太阳，透明般的。

似乎是被昨夜的倾盆大雨，冲洗得没有任何杂质。

露珠仍顺着叶尖滴落于腐叶上，滴答又滴答。

这里带着些阴森，恐怖，神秘，和莫测。

或许因为光线不够，这里阴气总是很旺盛。

可就是这样，这天，清晨。

趁着日晖的偷袭，它睁开了眼，嘴里喳喳不停。

从妈妈嘴里进了第一口食物。

它眨巴着眼睛，探访着这方森林世界的秘密。

它在想，视线之外的世界是什么样子。

它什么时候才能像爸爸妈妈那样，飞翔。

然后自己去觅食。

它扑哒扑哒着身后的翅膀。

懊恼它们还没有成熟的力量。

于是它等，等时光的成熟，等力量的壮大。

就这样，日出又日落，春夏又秋冬。

总算，它等到了。

它飞了，第一次飞。

它很开心，可是。

也很感叹。

原来家如此小，而天地如此大。

可它该飞向哪里。

是海洋，是峡谷，还是山峰之巅，或是宇宙之尽。

它不知道，它没有明确的目标。

可是它想，天大地大，哪里是不能去的`。

于是它决然而飞，远离了那一小片森林。

它飞过了一条小溪，越过了一座小山，跨过了一片沙漠。

但它不满足，它想要更高更大的天空。

于是，它挑战万丈之峰。

可是，每次又每次，一遍又一遍。

它都没有成功，翅膀伤了又伤，疼了又痛。

它精疲力尽，喘息着自己的不服输。

谋划着自己的志气。

但自此，它重返了。

那一片小森林。

它蛰伏于时光里。

可是野心却从未消减。

它憩息于最高的一棵树，停靠于最高的树杈。

它希望，它可以迎着最早的太阳，起飞。

它不愿，如父母兄弟，甘愿停留这里。

盘旋于这方天空，从此了完人生，平平淡淡。

而它，要的是轰轰烈烈。

所以它磨练。

耐性，耐力，苦技，技艺。

它期待。

如雄鹰般，直冲云霄，离弦着地。

永无止尽地徘徊于天与地之间。

但是，它深知，现在。

不是时候。

因此它忍，它等。

为了那一天的提前到来。

它甚至吞嚼腐烂化脓的尸体。

有人不理解为何它如此执拗，而近乎疯狂。

它说，我要的，你们不会懂。

而我想，它要的，时间会懂。

时间已日渐苍老，而它，背后的那双翅膀。

也日渐伟岸雄厚。

我想，它差不多是万事俱备。

只差一个机会了。

它寻思，无论成功与否。

信念一定要立于不败之地。

我知道，时间已教它最有力量的武器。

那就是思想--。

无论成功与否。

信念一定要立于不败之地。

我想，它要的，我已懂。

高中诗歌教学

中国古代诗歌从《诗经》、《楚辞》开始，到乐府、唐诗、宋词……直至“五四”运动以后的白话诗，诗歌的艺术形式发生了很大的变化，但是无不具有鲜明的时代气息和强烈的艺术感染力。曾经有位名人说过：“热爱诗歌就是热爱生活”。诗歌是饱含着作者丰富的感情和想象，用节奏鲜明、韵律和谐的精炼语言高度集中地反映社会生活的文学样式，它往往以最凝炼的方式表达最深刻的思想，给人最充分的愉悦感，留下最深刻的印象。

在我国几千年灿烂辉煌的诗歌传统中，唐诗无论从内容、思想、艺术价值和形式上都达到了登峰造极的地步。民间流传一句话：“熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟”。便是对唐诗的价值的肯定。唐诗中无论是山水诗、田园诗、边塞诗，还是送别诗，都能给人以意境浑融、音韵优美、情景契合的真切感受，从中不难体会作者炽热的感情、高尚的情操以及良好的艺术素养。中学语文教学不光应着眼于基本的听说读写能力，更重要的应着力于学生全面素质的提高。要做到这一点便不能偏废对学生的美感教育，通过课文对学生进行欣赏美的能力的培养。

一首把诗歌艺术的意境美、形象美、音韵美三者完美地结合起来的优秀作品，能培养学生欣赏美的能力。在诗歌的教学中从诗的形象美和音韵美入手，再现诗的意境美，最终达到培养学生想象力和创造力的目的。

1品味美的语言。

诗歌首先要抓住作品的优美语言，领略语言的美，从中获得美的享受。生动的语言总是依靠优美的句式来表现。有的句式对称，讲究工整美，有的句式参差，讲究错落美。诗歌的内容是现实生活的高度集中和概括，其语言必须精练、准确、富于表现力，还要求音调和谐，具有强烈的音乐性。诗歌的形式美是属于物理存在层之美，它通过其符号即诗歌的外在形式“直觉式”地引起人的“悦耳悦目”的初级美感。闻一多先生提出的“音乐美、绘画美、建筑美”，就是这一层次的美。新月派代表人物徐志摩先生的代表作《再别康桥》，形式上，四行一节，每一节诗行的排列错落有致，每句的字数基本上是六七字，于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，诗的开头和结尾重叠、复沓，加强了诗的节奏感和旋律美，增强了诗的音乐性。诗人选用的词语色彩绚丽，富有立体感，给读者带来视觉上的享受。为了能让学生更好地掌握诗歌，讲解完生字词后，我播放著名播音员的朗读录音，从听觉上不断给学生以刺激，在潜意识中营造优美的诗歌氛围。笔者又给同学讲解一些押韵、对仗、平仄等韵律常识，结合课文，具体分析。诗体上属七言绝句，平仄按照“一三五不论，二四六分明”的规律变化；对仗上面讲述了词性相同，词义相对的“工对”，词义相对的“反义对”，词义连贯，组合成句的“流水对”等。通过以上诗律知识的学习，同学们学古诗的兴趣大增，记忆古诗的积极性大有提高。在此基础上，我趁热打铁，让同学根据所学所感即兴朗诵，收到了意想不到的极好效果。

2感受美的形象。

在体味唐诗优美的韵律之后，不免被其中描绘的阳春三月，草长莺飞，繁花似锦的景色吸引。诗句的字里行间无不渗透着浓郁的对友人的惜别之情，形成一幅别具特色的“春日送别图”。苏轼曾评王维“诗中有画，画中有诗”，这恰与李白《黄鹤楼送盂浩然之广陵》有异曲同工之妙。在培养学生体味诗歌形象美方面，动了很多脑筋。先让每位同学根据自己朗读后的感觉，再发挥自己的想象，绘制一幅“送别图”，图中应包含诗中所有意象，并且给人以想象的空间。从对学生悟形象美的训练上，我得到了许多有益的启示：诗中的意象均有所表现，然而在拓展诗歌意境和空间上尚有不足。许多画面五彩缤纷，令人眼花缭乱，唯独不能把作者与友人的伤感别离呈现给读者，反映出同学们生活阅历贫乏，因而不善于捕捉细节突出主题。把课文中的插图与同学们的绘图加以比较，找出长处，指出短处，让同学们对这首诗有更多的感性认识，从而理解诗歌形象美的特色。

3品味美的意境。

分析意境美，就是要把作者难写之景呈现在学生面前，把言外之意恰当地表现出来，让学生体会到作者所刻意追求的意境。诗歌，是作者强烈情感的外现。钟嵘在《诗品》中说：“凡斯种种，感荡心灵，非陈诗何以展其义，非长歌何以骋其情？”然而本诗的情感流露是通过意象构成的图景传达给读者，于是形成了该诗的意境。意境是情景契合而形成的艺术境界或氛围。王夫之曾说：“情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情”。这句话道出了情与景是意境形成的不可缺少的要素，同时也说明了意境美的生成条件便是情与景的相浑融与契合。好诗就是情景结合的典范，涉及到该诗则是它的意境美。

关于意境的概念较专业化，学生可能不明白，我便从意境的组成要素着眼，先讲以情取胜和以景见长的诗歌。例如王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河人海流；欲穷千里目，更上一层楼。”创作者通过外界景物来传达对人生哲理的感悟之情。又如贺知章的《咏柳》：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”。诗人借新奇的想象和比喻，描绘春柳，描绘春天特殊之景，在写景和抒情的同时，体现出意境之美。诗作中成就最高的应为情与景妙合而成的，于是我以李白《赠汪伦》为例：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。讲述桃花潭边汪伦踏歌为作者送行的场面，其中蕴含着李白对汪伦的难舍之情，也传达出汪伦对李白质朴独特的惜别方式。成功的诗歌意境如宋代诗人梅圣俞说的“状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外。亦即写眼前之景，抒胸中之情。在讲解了三首诗后，回到原诗，同学们便有了更多的感性和理性认识。根据情与景结合的意境美，许多同学从作者描绘的图景――茫茫水天交接之处，一叶孤舟逆着西沉的落日，缓缓驶向繁花似锦的扬州，黄鹤楼上空留下作者凝望水天之际依依惜别的身影……体昧出诗人送别而生的淡淡愁思与惜别之后的孤独感。

总之，利用教材进行美育是语文课的功能，有着不可忽视的积极作用。作为语文教师，应该在平时教学中引导学生善于捕捉美的因素，通过对古诗的韵律美，形象美和意境美诸多认识和感悟，对诗歌的欣赏能力的提高，积极接受美的教育，培养高尚的道德情操，提高审美能力，使之自觉地创造出更多的生活的美。

飞鸟的高中诗歌

同样的触动。

我尽力去驱赶。

既然你不存在现实。

又何必夜夜与我同眠。

你不属于我。

何必点燃我的欲望。

我想不清楚。

眼泪在眼角停留。

夜夜不能睡。

可我还是累到睡着了。

看到它在微笑。

对着我吗？

它对着阳光伸出了手。

对着我的方向。

难道。

我就是阳光。

那一道五彩的光。

就是我自己。

我小小的思想。

已想不清楚。

我感到翅膀拥有了力量。

心里萌生了希望。

我要飞，我要飞。

我要飞啊。

翅膀在向上飞。

身体在向下坠。

我还是停步不前。

我忍不住痛斥我的双脚。

眼泪划过伤口。

没有比痛更痛了。

（五）。

“站起来”

它在说话。

我透过模糊的泪眼。

看见矫健的身影。

箭般消失。

身后划过千朵彩虹。

朵朵都是泪晶。

欲望再次召唤我。

希望为我鼓足士气。

我要飞，要飞，

飞，飞，飞……。

哪怕摔出了迷惘。

丢失了最初的信仰。

也不辜负汗水的期望。

歌声在荡漾。

“风儿吹开了梦想，

会聚了希望。

随风飘散着蒲公英的目光”

我要飞。

风儿在耳边呼啸。

眼泪被风带走。

我能看见了。

身后的翅膀。

洁白如雪。

身后的泪晶在绽放。

阳光下更显得璀璨。

“我会轻轻的飞翔。

飞在自由的云端。

不浪费每一次飞翔的机会。

我会快乐地翱翔。

相信自己的力量。

有一天。

我会是骄傲的飞鸟。

闪亮在阳光的风里”

飞鸟的高中诗歌

寂寞的青春，无言的泪。

满心的`伤痕，化作一抹美。

我们都是飞鸟，

来自海中的岛屿，

经历了太多、太多次的坎坷……。

流泪，不需要理由；

逃避，不需要借口；

放弃，更是一种洒脱！

冻裂的梦又在何方，

如水的愁绪在湛蓝的天空下。

飘荡成一世的晶莹，

轻轻滑过脸颊，

并不是因为怯懦……。

思绪，总是一次次的凌乱，

心，却渴望着对岸的风景，

渴望破碎后的重生！

花开成海的静默，

延绵到梦的边缘……。

明知不可能，却不肯坦然回头；

明知很遥远，却只顾风雨兼程；

不去想是否成功，只是无悔的拼博！

年轻的心无所畏惧，

我们都是飞鸟，疲惫，倔强，亦很执着……。

飞鸟的高中诗歌

我合上双手跪在佛前。

求佛给我指名方向。

尊师含笑不语。

走向了彩色的祭坛。

那日，圣山万丈光辉。

金色的旗帜在高原上纷飞。

玛尼堆上翻滚着旧日的尘土。

我一路虔诚的朝拜。

一千级的台阶。

擦破了我红色的袈衣。

佛普渡大爱不舍小爱。

我只是寺庙里潜心的佛子。

世间美丽娇艳的鲜花。

扰了我深山里的清修。

佛悲悯众生慈悲百态。

是佛曾有人为金身的佛引渡归路？

佛点燃脚下红色的烛火。

盘腿禅坐。

佛说：今生注定的爱人。

是菩提树下前世比翼的飞鸟。

因缘轮回带着今生的眷恋。

衔着圣洁的白莲花。

经过忘川河渡过奈何桥。

化身为尘世的模样。

于茫茫人海中。

遥遥相望便会一见钟情。

我问佛：

是否要跨过千山万里。

历尽苦难。

直到海枯石烂。

才能重逢相遇。

佛微笑不语。

恰如月光轻轻地铺满了归路。

高中诗歌教学

古代诗歌的诵读教学有着非常良好的诗教传统。

我们首先看一下我国古代诗歌诵读教学的情况。诗歌诵读教学的兴起应该是与古代学校的出现同步的，我国古代学校的出现大致从原始社会的虞舜时代就开始了。早期的学校称为庠和序，庠和序开设的课程门类主要包括我国古代的六门技艺――六艺，即“礼、乐、射、御、书、数”。其中“乐”，包括诗歌、音乐、舞蹈课的教学内容，，这是最早能够与诗歌诵读教学有联系的学科知识门类。古代百姓教化都是口耳相传，所以重视声教，尤其是要在教学上达到声音能够感人的艺术效果，一般都要与音乐结合起来。古人学习音乐基本都是从“德、语、舞”三方面结合“乐”来进行，称为“乐德、乐语、乐舞”，“乐语”就是语文与音乐的结合，而进行吟诵、咏读的阅读教育――“讽诵”就包含在“乐语”的教学中。

总的来说我国古代诗歌诵读教学主要呈现以下特点：

a.诗教氛围浓厚。

古代诗教氛围浓厚。

孔子是先秦著名的语文教育家，他编选的《诗经》对诗歌教育影响深远而广泛，其中如《氓》、《采薇》等诗篇还以其深刻的思想价值和强烈的感染力被收录进现在的中学语文教材。《诗经》收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌精华，它分为《风》、《雅》、《颂》三类，里面的三百多首诗歌大部分是可以合乐而诵，合乐而歌，合乐而舞的。所以有“儒者诵诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百”的说法。“诵”、“弦”、“歌”、“舞”，就是当时诗歌教育的特点，可见古人喜欢将语文学习与音乐结合起来，提倡“诗书教化”，就在情理之中了，孔子恐怕是我国古代最早提倡诗歌教育的先贤。《论语》记载了许多关于孔子以《诗》教育学生的例子，如“子曰：诵诗三百，授之以政，不达，使之不能专对，虽多，亦奚以为？”(《论语・子路》)。

东汉伟大的唯物主义思想家和教育家王充的《论衡》，反映了他的诵读教学思想。王充认为，进行诵读教学时，教师如果只是把书本上的东西不假思索的直接教给学生，没有自己的心得和见解，就算不得好教师；其次，学生读书要善于开动脑筋，勤于问难，要熟读精思，要博览古今，还要贵在运用。他在《论衡・超奇篇》云：“凡贵通者，贵其能用之也。即徒诵读，读诗讽术，虽千篇以上，鹦鹉能言之类也。”现在看来，他所表明的诵读思想是要求将诵读与思考、与实用的目的结合起来，与我们当今提倡的诵读教学主张一致，在当时是极有预见性的。

唐代语文教育家韩愈也主张读书要反复诵读、反复玩索，“沉潜乎义训，反复乎句读”（《上兵部李侍郎书》）,并深入理解词语和思想内容，汲取精华，甚至主张读书要废寝忘食。韩愈在这里所阐明的观点与我们今天提倡的知行合一的教学原则是相统一的。

北宋教育家朱熹在《朱子读书法》里明确谈到读书方法中的重要一条就是要“熟读精思”。他认为“凡读书且要熟读，不可只管思。读得通贯后而义理自出。读书须是成诵方精熟，今所以记不得，说不出，心下若存若亡，皆是不精不熟之患。”可见读书不仅要读熟还要读通，最终化为自己的知识。可见，古代著名教育家、思想家的读书观点主要是“读书须反复，读书须思考，读书须生疑”。应该说，“反复――思考――生疑”是一个循序渐进的过程，是涵泳性情，完善修养，丰富人格，提高美学素养的过程。

b.诵读教材经典。

古代诗歌诵读教材的产生是从孔子编选的《诗经》开始的。《诗经》是我国第一部记录北方民族歌谣的诗歌总集，也是我国古代第一部与习礼、习乐结合的专用诗歌教材。它以其美丽的语言和纯朴的诗风激发了人们进行诗歌讽诵的热情，也被选为我国古代语文教育的最基本教学内容。

我国古代诗歌史上的第二个高峰――《楚辞》收集的是楚地民间歌谣，虽然骚体诗句式并不是整齐划一的，用韵也不是很严格，但是句中或句末加语气助词“兮”等语气词，读起来琅琅上口，声调依然和谐悦耳，因此广为传诵。至今，高中语文教材里还节选了《楚辞》里的《离骚》，学生们在学习屈原作品的同时也被他作品中表现出的满腔爱国热忱和高尚的思想品格所打动。

古代语文诵读教材都是经过作者精心编写的，编写者既考虑了作品的可读性，又考虑到了读者尤其是儿童的心理特点。如现存最早的习字课本《急就篇》是秦汉时期的识字写字教材，它的体例就是“类而韵之”，即把一些事物相近的字，以类相从，编在一起，并且押韵，便于记诵。正如章太炎先生说的：“详儿童记诵，本以谐于唇吻为宜，故古人教字，多用此种体制。”（《论篇章》）又如宋代的蒙学教材《三字经》、《百家姓》、《千字文》在课本编排的时候都尽量照顾到学童的年龄特点，采用韵语形式，文字简练，通俗易懂，适合学子讽诵模仿，因此在宋代相当流行，成为小学最基本的语文教材。另外，宋代还编写了专门用于诗歌教学的教材，如朱熹的《训蒙诗》、陈淳的《小学诗礼》等。明清时期，出于提高语文能力的需要，在幼学教材的基础上，又编选了提高阅读能力的教材，其中《千家诗》、《唐诗三百首》都是当时极为流行的诗歌读本。以上教材之所以流传不废，重要原因就是选文内容丰富而精练，又易于成诵。“选择适合儿童的诗词歌赋供他们学习，对他们进行文辞和美感教育。”

c.诵读训练科学。

古代语文诵读训练都是伴随着当时语文教育思想的变化和语文教材的改革进行的，后来的语文阅读教学之所以呈现越来越成熟的训练思路和训练体系，与古代教育家们在诵读训练上孜孜不倦的探索是紧密相连的。

离别高中诗歌

你挥手的弧度。

化作一弯忧郁的彩虹。

优美的背影。

像是水上蜻蜓点化的。

一片模糊的斑斓。

心声藏进夜来香的花瓣。

不曾与你握最后的手。

不想问今夜的心情。

不去想告别之后。

愿理智的`微笑赋予心跳理性的节奏。

臂间穿行的风啊。

吹散心灵深处的独白。

吹走打破沉默的冲动。

像背道而驰的飞鸟口衔花的矜持。

你长长的步履化作月轮写给黎明的诗歌与疼痛。

当天空与夜一同睡去。

当流星与梦一同陨落。

充盈眼眶的泪滴。

终于悄悄滑落。

《无题》高中诗歌

枕边却藏着丝丝哀愁。

无法入睡的夜啊。

心中却似片片惊鸥。

只身来到阳台上看着满天的星斗。

哪一颗能倾听我的诉求。

有人说旅游吧，也有人说听听音乐吧。

我静静地点上一支烟猛吸一口。

那种入肺的感觉让我如鲠在喉。

我不知道怎么去度过这无眠的.夜。

未翻书本就涌上一股浓浓的忧愁。

就这样睁着眼睛看着窗外。

真希望有场大雨把我淋透。

把往事淋走。

累了，闭上眼睛数羊。

真希望做个噩梦直到天亮。

照进我心里的暗房。

我也曾不止一次的告诉自己不能再这样。

可是每到夜深人静我又忍不住的去怀想。

真想再也不醒，再也不起床。

带着我的心去阴曹地府去拜访阎王。

望他能许我十八层地狱受尽磨难。

涅槃重生，再画凄凉。