美术课的小学大全（14篇）

优秀作文是通过良好的结构和精准的措辞展现出作者独特的思考和见解，给读者带来思维的冲击和深入的思考。2.欢迎大家一起来欣赏一下这些优秀作文，相信会有很多收获和启发。

小学美术上微课的心得体会

微课是一种以“短、小、精”为主旨的教学模式，是基于互联网及其广泛的应用而发展起来的。对于小学美术教学而言，微课不仅能够让学生快速了解和掌握知识点，而且也能够在课后进行反复学习和巩固。因此，微课在小学美术教学中的应用越来越受到广大教育工作者的关注，并取得了一定的成效。

第二段：分享个人学习微课的经验。

在我所接触的小学美术微课中，最让我印象深刻的是其多样化的教学方式。我曾在一门微课中学习到过手工制作各种小动物的具体方法，而在另一门微课中，则是通过看图谱、学形象和模仿实物等多种形式，帮助我们掌握人物肖像画的绘制技巧。在学习过程中，我还多次参与到小组讨论和互动中，其中不仅包括对作品的赏析，还有针对不同材料和手法的思维碰撞，这些都让我觉得，在一个轻松活泼的学习环境中，能够轻松掌握美术知识和技能。

第三段：探讨微课在美育方面的价值。

微课的应用在美育方面也具有较高的价值，可以激发学生的创造能力和创新意识。通过微课的学习，学生可以体验到自己的作品生成缩略图、修改涂鸦作品等不同的制作体验，这些都在鼓励学生在美术创作中展现自己的创意和天赋。

此外，微课还促进了学生的综合能力的提升。通过学生的绘画作品、认识形式和图形的训练，可以培养学生的注意力，在培养学生的绘画技能的同时，也能够提高他们的综合素质和创造力。

第四段：讨论微课中存在的问题。

在微课的学习过程中，我发现有些微课中存在的问题。其中，一些微课在知识点的描述上有些偏重，缺乏真正的实践操作。同时，还有一部分微课教材出错率较高、教学内容不够全面、进度过快等问题，也影响了学生的学习效果。

第五段：总结与反思。

总体而言，微课是一种创新的教育教学方式，具有多样性、互动性等优点，可以很好地解决传统课堂教学所遭遇的一系列难题。但它也具有一些问题，需要不断地进行优化和完善。我们可以结合微课的优点，并提升微课的质量，让学生能够更好地掌握美术方面的知识和技能，并且在美育方面，获得更多的提升和创新。

小学美术上微课的心得体会

随着互联网技术的发展，全国各地的小学也开始推行微课程，其中美术微课程也成为了课程的重要组成部分。本人在教学过程中也有了一些心得体会，现在就和大家分享一下。

小学美术微课程在传统的教学方法上有很多的优点。微课程可以随时随地进行观看，学生可以在家就能够完成学习任务，同时也能够自行控制学习进度，这大大减轻了教师和家长的负担。而且，微课程也可以让课堂更加理性、科学和质量更高。

当然，小学美术微课程也不是完美的，有一些缺点也是不可避免的。最主要的是学生可能会出现单纯地按部就班地完成学习任务，而没有进行仔细的思考与探究，这会影响他们的艺术思考能力和创造力。为了解决这个问题，教师也应在观看微课前，提前制定学习任务和问题。这样才能更好地促进学生的创新和探究性学习。

在本人的教学过程中，我发现通过小学美术微课程的引导，学生的绘画水平有了明显的提高。微课程中的讲解形式、画面呈现等方面，大大增加了学生对知识点的理解、对绘画技法的熟练掌握，还提高了学生对美术素材的自主搜索能力和艺术创意表现。这些，都有效地促进了学生艺术思维和能力的全面发展。

第五段：总结。

综上所述，小学美术微课程无疑是当前深受欢迎的教学方式，它能够让学生随时随地进行学习，还能够满足家长和教师的需求。但在使用微课程时，教师需要注意严格的控制和引导，让学生真正做好准备，提高解决问题、创新思维和探究能力，同时取得更好的学习效果。

美术课的小学作文

学习领域：造型表现。

教学目标：

1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。

2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。

3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。

教学重点：引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。

教学难点：初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。

教具准备：

1、球体、立方体石膏模型数个。

2、射灯。

3、静物台。

4、投影仪。

5、范画两幅。

6、铅画纸一张(4k)、铅笔、美工刀。

学具准备：8开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮。

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

(一)导入(设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。)。

师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。(出示课题)。

(二)新授：(设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。)。

师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。

(写生灯)你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化?谁能想办法让这张纸产生明暗变化?(学生上台演示)。

你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化?

师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。

师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化?

师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。

师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化?

师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。

师：通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗?

师总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。

(三)观察体会(设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。)。

1、同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么?(出示石膏球让学生思考、议论后回答)。

总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面(即直接受光面)，灰面(即侧面受光面)，暗面(即没有受光的面)，明暗交界线(区分明暗两部的界限)，反光(侧面环境光影响)，投影(物体挡住光源产生)。(课件演示)。

2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。(出示石膏几何体让学生观察)。

(四)主动参与(设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。)。

下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。

1、第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。

2、观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓;接着画出明暗交界线、投影;。

3、然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调;(注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画;投影注意近实远虚。)。

4、最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子;背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮;再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度;亮调子用较硬铅笔画。

三、学生作业，教师辅导(设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。)。

作业设计：

1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导。

2、注意把握以下问题：

a、灰调过少或高光位置不对;。

b、明暗交界线不准;。

c、投影不准;。

d、排线问题;。

e、反光太亮。

四、欣赏讲评(设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。)。

教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。

五、课堂小结：这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。

六、拓展：

观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。

教学反思：本课属于造型表现领域。通过本课教学使学生懂得写实素描石膏几何体写生的意义。了解物体在光的照射下，会产生深浅不同的明暗关系。把这种关系画出来，就能表现具有立体感的物体。学生在课上都能认真观察，仔细写生，因为初次接触素描绘画，所以有的学生还不太能绘制线条，但是大部分学生对型掌握得还算可以。

课题：寻找美的踪迹。

课时：2课时。

学习领域：造型表现综合探索。

教学目标：

1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美。

2、技能：培养学生发现美创造美的能力。

3、情感：热爱生活的思想感情。

教学重点：

1、理解肌理的美。

2、合理构图。

教学难点：从多角度发现事物的美。

教具学具准备：数码相机、牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等。

课件内容：

1、不同数量花的欣赏。

2、长城远近照片的欣赏。

3、树林、沙漠以及树叶、沙粒的欣赏图片。

4、肌理图片的欣赏。

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

(一)导入：(设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美)。

1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。

教师分别请学生谈谈对三张照片的体会。

师：小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。

2、揭示课题。

我们一起来《寻找美的踪迹》。(板书课题)。

(二)新授。

1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。(设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美)。

教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会。

师小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。

教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。

2、请学生欣赏树林、沙漠的照片(设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美)。

提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢?

小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。

3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。(设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。)。

例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。

我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。

我们的学校很美丽，……也美丽。

4、欣赏肌理图片。(设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。)。

自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。(制作的肌理图片表现点和线的各一张)。

在欣赏照片肌理现象中，提问学生：你觉得它们象什么?

在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：这是用什么方法制作的?

制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。

制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。

学生讨论。

小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法。

点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。

教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。

三、学生作业，教师辅导。

作业设计：

可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。

四、作业评价：

学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。

五、拓展：

(1)用照相机记录事物的发展过程，如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。

(2)比比，看谁的照片拍得好。

教学反思：法国著名雕塑家罗丹说过：美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。这节课就是用相机来记录我们身边的美，如何用一颗热爱生活、热爱自然的心来寻找美的踪迹。

课题：泥浮雕。

课时：2课时。

学习领域：造型表现。

教学目标：

1、知识：了解浮雕的概念和分类。

2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。

3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。

教学重难点：设计一个自己喜爱的泥浮雕。

教具学具准备：收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具。

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

(一)导入：

1、欣赏。

师：同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗?

课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品。

师：欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想?

教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同?

(生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体)。

2、揭示“浮雕”的概念。

生：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。

(二)新授：

学习制作泥版浮雕(设计意图：让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法)。

1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢?(生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等)。

2、制作步骤：

(1)揉泥。

(2)拍泥板。

(3)割边。

(4)画形象：用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。

(5)堆出大的形体：

注意看老师都用了那些制作方法?

生答：用搓、捏、压、剪、刻、画等方法制作出泥版浮雕大的形体，并将他们按照刚才画出的形象，利用水作为粘合剂，将他们粘在底板上。

(6)塑造形象局部：

利用泥塑工具或者手指，将自己已经制成的大的形体进行仔细的描绘，也要用到压、剪、刻、画等方法进行装饰最后形成制作好的泥版浮雕。

三、学生作业，教师辅导：

四、评析作业：小组互评。

五、课堂小结：今天我们各小组的作品不仅创意好而且制作的也非常精美，希望同学们能够利用所学过的陶艺制作方法，做出更多更出色的作品来!

六、拓展：

1、尝试创作一件带有主题性的浅浮雕或高浮雕作品。

2、尝试用其他方法制作浮雕作品。

教学反思：本课根据美术课程标准要求，充分利用随处可取的黏土材料。运用传统的泥塑造型方法，塑造学生喜欢的人物、动物或者景物形象，并通过小小的泥浮雕来了解祖国民间艺术文化。欣赏泥塑的艺术特色和审美情趣，同时让学生感受泥材，了解三维空间的塑造方法，培养学生的动手能力，造型能力和创造力。学生在课上积极动手，动脑，能小组合作的完成作品。

小学美术课的教案设计

展示各组的作业，并引导同学观察万花筒的花样是如何对称的。

放课件引导同学观察万花筒中最亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的，其中只有一个三角形的花样是真实的，其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。

小学美术上微课的心得体会

作为一名小学美术老师，我一直在探索更好的教学方法来激发学生对美术的兴趣。最近，我开始在课堂上使用微课来帮助学生更好地学习美术。

使用微课的好处是显而易见的。首先，它可以让学生在课堂上更好地理解所学知识。其次，它可以帮助老师更好地掌握课堂的进度，从而更好地规划课程。最重要的是，微课可以帮助学生更好地掌握知识，增强自信心，提高学习能力。

尽管微课有很多好处，但使用微课也面临一些挑战。首先，制作微课需要花费大量的时间和精力。其次，制作高质量的微课需要一定的技术水平，对老师来说可能需要一些时间来学习。最后，学生与老师之间的交流可能会受到微课的影响而减少。

第四段：应对微课的挑战。

尽管微课会面临一些挑战，但我们可以采取一些措施来应对它们。首先，我们可以寻找一些高质量的微课来使用，而不是自己创作。其次，我们可以利用一些在线工具来帮助制作微课，如优酷、BStation等视频网站。最后，我们应该鼓励学生在微课之外进行更多的交流，如分组讨论、在线问答等，从而增强学生与老师之间的交流。

第五段：总结。

总之，微课是一种非常有用的教学工具，可以帮助老师更好地掌握课堂进度，让学生更好地掌握知识。与此同时，它也面临着一些挑战，但我们可以采取一些措施来应对这些挑战。最后，我相信随着科技的不断进步，微课将会越来越普及，并且在未来的教学中发挥越来越重要的作用。

美术课的小学作文

今天上午，我们上美术课，侯老师让我们做乌龟，其他小朋友说我的乌龟很难看，候老师说我的很好看。

我拼装好了以后，侯老师拿起来给大家展示，其他同学说我的乌龟脚太大了，侯老师说我的乌龟很有创意，因为这些大脚的乌龟是远古时代才有的生物，现在已经绝种，很珍贵，而且脚大游的快、游的远，可以带着刘学昇去太平洋环游。

美术课的日记

今天又到了我们班上美术课的时间了，老师让我们接着画上次那张画，其实上次老师就让我们自己照着自己带的图片来画，内容是一朵花。今天呢接着在那张画上画一只鸟。

上次老师说我的笔带错了，我观察到我上次带错的'笔是粗的，而这次买对的笔是细的，那我用粗笔画出来的画会不会不及格呢？还有，我觉得主体物太小了。我就跟老师说了一下，让她再给我一张纸，我重新画。我拿到纸，就低头画了起来，在我前头的那一位同学看了一下我的画说：“我给你这幅画打个零分。”我特别不高兴，但我同桌却觉得我画得非常好。我得意极了。嘻嘻。我这次的画比上次的主体物大，颜色鲜艳，背景还画的特别好！我前头那桌再回过头来看时，发现我画得越来越好看了。老师也觉得我画得挺好的。老师给我的意见是：在上面可以加一些点，但要给一个物体来点，不能单独乱点。我试着在背景的叶子上点了好多点，觉得更加好看了。

我觉得我的画画一次比一次好！

小学美术教案《民间美术》

教材分析：

中国民间艺术是中华民族在特有的信仰民俗氛围中，在农耕经济、手工业生产基础上产生和发展起来的。与人们的生产劳动、生活风俗、宗教活动的需要紧密相连。

中国民间玩具源远流长，分布地域广阔，花色品种繁多，制作材料庞杂，功能多样。由于它是群体之间相互借鉴与传承的共性艺术，并与民生民俗共存，因而具有稳定的传统式样和丰富的文化内涵。

在各种玩具充斥市场的今天，更应让孩子们了解和接触中国民间艺术，激发孩子们对民间艺术的兴趣，提高孩子们的艺术鉴赏力和民族自豪感。

教学目的：

1.初步了解和接触一些民间美术的知识。

2.培养对中国民间艺术的兴趣。

3.提高艺术鉴赏力和民族自豪感。

教学重难点：

重点：让学生初步了解中国民间玩具(部分)及其图案、色彩所包含的寓意。

难点：深入浅出、恰如其分地对学生进行讲解。

教学准备：

教具：有关民间玩具的图片。中国民间玩具实物。民曲录音带等。

学具：美术书。课前搜集本地民间玩具的资料、图片或实物。每人一份手工娃娃的装搭配件。

教学过程：

一.组织教学。

二.剪纸引题，导入课题。

(本环节目的：通过剪纸演示，吸引学生注意力，从而使之了解到民间玩具是民间艺术的一种。)。

(师在一张彩纸上迅速剪出一图案贴在黑板的彩纸上。)。

师：小朋友，请看这是一幅什么作品？

生：这是剪纸作品。

师：你们知道剪纸属于什么艺术吗?让老师来告诉你，剪纸是我国的一种民间艺术。我国的民间艺术形式多样，种类繁多。这些艺术作品都与人们的生产劳动、生活风俗、宗教活动的需要紧密相关，它表现出劳动人民的创造才艺和智慧。

在众多的民间艺术里，与我们小朋友最接近、最受喜欢的，当然是民间的玩具了。

今天，我们就来欣赏《民间玩具》(出示课题)。

三.讲授新课。

(本环节目的：通过图片、实物和录像的欣赏，初步了解民间玩具的发展、分类及其造型色彩所包含的寓意，了解家乡的民间玩具，激发孩子们对民间玩具的兴趣和爱国爱乡的思想感情。)。

(一)简介民间玩具的概况。

我国的民间玩具历史非常悠久，早在50万年前的原始社会，就已经有了具有玩具功能的实物，过去人们称之为“耍货”、“玩艺儿”，不受重视。但近几年来，民间玩具以其丰富的文化内涵和纯朴的造型日益受到世人的瞩目。你看，那些生活在田间地头的人们，劳动之余，兴致所至，信手拈来几根麦秸，可编织出一只翩翩欲飞的蝴蝶；一根针，几根线，一小块布可以缝制成令人爱不释手的布老虎；一块一钱不值的冰凉的泥巴，可以很快地捏成一个栩栩如生的娃娃。一件件淳厚、朴实的艺术品，通过他们灵巧的双手表现并创造出来，那可真是美不可言。

(二)欣赏课文作品。

(让学生观察讨论后回答，教师小结。)。

师：这是山东的泥老虎和泥人，陕西的泥小猪、粘土彩色鸟、布制蛙形枕头、泥制大坐狮，广东的纸龙船，宁夏的线制青蛙和浙江的泥猴。

(三)欣赏玩具实物。

(在黑板及桌子上出示各种不同的玩具逐一展示。)。

请每组派几位代表，上来看看、摸摸、玩玩，然后告诉大家你看到的玩具是用什么材料做的？(学生通过观察触摸，说出这些玩具的制作材料)。

2.民间玩具的分类。

请讨论一下，根据制作的材料，可以把民间玩具分成哪几类？

(各组经过讨论，写出自己组对民间玩具分类的意见。师小结。)。

（出示投影附一：民间玩具的分类。）。

这些作品都是民间艺人以丰富大胆的想象，不拘一格，把自己看到的或想到的东西，用生活中最常见的纸、草、泥、布等材料制作而成。

说到这儿，可能有些小朋友会想，我们家里的变形金刚、波比娃娃、电动玩具，那么华贵、那么高档，这些民间玩具这么简陋、粗俗、显得土里土气，有什么好欣赏的。别急，让我们先来看看。

（四）欣赏代表性民间玩具。

1.欣赏陕西布制蛙形枕头。

师：先请看这只枕头，它与一般枕头有什么区别？

(生回答，外形像青蛙、中间有个洞……)。

师小结：这枕头都是母亲为自己的孩子缝制的，它的造型非常别致，像只青蛙。枕头的`中心挖了一个洞，这是为了使孩子们睡觉时能将耳朵放进洞中，不受挤压；同时又便于泪水的漏淌，不会让泪水打湿枕头，流进耳朵，影响身体健康；这种枕头色彩鲜艳，形象给人以笑眯眯的感觉。除了睡觉外，这枕头还是小孩们所喜爱的玩具。小小的枕头，伴随孩子长大，这其中的一针一线，包含了母亲多少的深情厚意啊，这可是现代高档玩具所不能表达的。

2.介绍玩具中图案的寓意。

在蛙形枕头上图案绣得很精致，上面的莲花、莲蓬、莲藕和鲤鱼的组合，意味着年年有余，同样也有连生贵子，期盼多子的意思。

在民间玩具上，一般都绘有一些富有寓意或象征性的图形，以来表达自己的愿望。大家想了解一下吗？请看(出示投影附三：图案的寓意)。

3.欣赏民间玩具的色彩。

民间玩具图案很别致，色彩也很独特，请看：(出示西安布制十二生肖挂饰)这件挂饰色彩上是怎么样的？(学生回答)。

师小结：中国民间玩具在色彩上总是选用艳丽醒目的颜色，给人以强烈对比的视觉感受。想象一下，北方寒冷的冬日，浓郁的色彩不就可以缓解那灰暗、萧瑟的气氛；丰收的季节，到处鸟语花香，那鲜艳的色调，又恰好和大自然浑然一体，一年四季中那美妙的色彩总是能给人带来欢乐和喜悦。

4.认识民间玩具的功用。

民间玩具不仅图案别致、色彩艳丽，而且很多玩具还具有多种功能。(出示实物套娃)。

(引导学生说出套娃不仅集玩、观赏、贮藏于一身，而且存放方便的功能，展示套娃的七个套形。)。

总结：这些民间艺人的生活并不富裕，甚至贫困，但他们永远以一种积极的心态面对生活，创造出各种各样、五彩缤纷的艺术品，多么难能可贵呀。

中国的民间玩具虽然没有现代高档玩具那么制作精良，但它那传神的情感表达和独特的创造艺术，是现代高档玩具远远不能比的。

(五)欣赏本地玩具。

师：中国的民间玩具品种丰富、分布广泛，各地都有。我们家乡到底有那些民间玩具呢？老师课前曾叫同学们去了解爷爷奶奶、爸爸、妈妈小时候玩过的玩具，现在请你们来介绍一下。(请课前搜集到玩具图片或实物的学生上台讲解)。

总结：今天我们通过图片、实物和录像，对民间玩具有了初步了解，知道了民间玩具在题材的选择上，强调思想性、趣味性和娱乐性，注入对下一代人的深情与爱心；在造型的塑造上，不仅强调夸张变形，又强调生动活泼、清新健康，传神地表达了热爱生活的情趣；在色彩的运用上，不仅有象征性，而且更重视色彩自身的对比和五彩斑斓。(出示投影附五)。

四制作玩具，结束教学。

(本环节目的：通过简单的玩具制作，进一步激发学生对民间玩具的兴趣。)。

美术课的日记

今天，我们上了一节精彩的美术课。上个星期，老师让我们把材料带好，准备做贺卡。等到上美术课的那一天，我兴冲冲地捧着做贺卡的材料到教室，谁知美术课的老师因为有事没来，所以就推迟一节课。得知今天有一节美术课时，我就暗暗地期待这节“迟来”的美术课。

开始做贺卡了，今天我们学做半立体的孔雀贺卡。我取出了一张红卡纸，对折做出贺卡的外形，接下来就要做孔雀尾巴了，我拿出一张绿卡纸，对折剪一半下来，再像折扇子一样折出扇形的尾巴，贴在红卡纸的里面，把剩下的长方形纸条剪下一半，斜对折，再剪下来。接下来的步骤很重要，把剪剩下来的三角形向前折三厘米左右，对折往外拉，再画上眼睛。最后把它贴在孔雀尾巴的前面，这样一只孔雀就做好了。我正在仔细端祥我这只孔雀时，下课铃“叮零零”响起来了，我们只好依依不舍的结束了这节课。

美术课为什么“精彩”？因为在课堂上我们能画出美丽的东西，做出好看的小手工，如果你画（做）好了它，你会感到特别有成就感！

美术课的教案

中国传统绘画，源远流长，扎根于中华民族深厚的文化土壤之中。学习中国画，对继承和发扬我国民族绘画，有着非常重要的意义和作用。本课是在学生以前学习中国画基础上的进一步学习。

中国画的门类很多，形式风格多样，彩墨画就是在水墨画的基础上发展而来的。而彩墨画特殊的风格和表现方法，是儿童艺术活动充满趣味的重要部分，用惯了彩笔、蜡笔的学生们对中国画有着强烈的兴趣。

教材中选取了黄永玉先生的《红荷图》，画面中一朵朵荷花色彩奔放，线条朴拙生动，墨色在画面中自然融合，层次分明。作品中的荷花一改往日中国画清新淡雅的风格，娇艳欲滴的色彩让人为之倾倒。此外，教材中精选的朱德群的《无题》、何韵兰的《绿殇》，也较好地展现了中国画的笔墨及用色特点。

墨的浓淡干湿、墨色的融合交错、运笔的轻重缓急，会产生丰富的画面效果。另外，教师也可让学生通过教科书中的技法图来进一步了解认识彩墨画。

注重儿童彩墨画学习的情感、态度与价值观，努力增强儿童彩墨画与生活的联系。教材中两幅儿童彩墨画作品范例《花丛》和《猫鱼同乐》，很好地起到了抛砖引玉的作用，不但在用笔用墨上各不相同，对生活情趣的表现手法也各自不同，较好地起到了引导儿童自由表现，大胆体验，进行创造的作用。

二、教学目标：

知识与技能目标：

鼓励学生大胆运用渴笔法和泼墨法等水墨画技法来创作一幅动物水墨画，能展现生命活力，体现水墨情趣，提高学生的水墨画审美能力和表现能力。

过程与方法目标：

观察、把握事物的主要特征，学习并初步掌握渴笔法和泼墨法等水墨画技法的小窍门。

情感态度与价值观目标：

感受水墨画的独特魅力，激发学生进行水墨画创作的欲望，体验水墨画创作的快乐，增强民族自豪感，培养与动物和谐相处的环保意识。

三、教学思路。

复习中国画知识—初识彩墨，欣赏彩墨画范作—师生一起探究学习彩墨画用笔用墨的方法—欣赏儿童彩墨画作品—学生尝试创作。

教师可利用中国画范作或中国画工具进行导入，并复习相关的中国画知识，对本课的学习起到有效的铺垫作用。同时教师可通过示范、欣赏等和学生一起探究中国画的技法，学生在观察、领会、体验中获得知识与技能。

兴趣是最好的老师，用惯了彩色笔和油画棒的学生对中国画充满了好奇，用彩墨的形式去表现生活的情趣，紧密地联系他们的生活，符合他们的认知特征。所以教师应利用好这一点，不拘泥于传统的中国画教学，在学习技法的同时，鼓励学生大胆创新，体验笔墨带来的乐趣。

四、教学建议。

（一）引导阶段。

生：思考回答老师的问题。

师：导出中国画，中国画是我国宝贵的传统文化艺术之一，它的种类很多，比如以前我们学习的写意画。今天我们一起来学习另一种中国画——彩墨画，让我们一起走进彩墨世界。

【评析】本部分属于导入，该导入采取了实物导入的方式，自然而然的引出本课所要学习的主题，彩墨画。比较顺畅。

（二）发展阶段。

师：同学们听到“彩墨画”这个名字，你想到了什么？

生：回答。

师：多媒体出示教科书中的《红荷图》。看到这幅画，你有什么感受？

生：回答。

师：画中的红荷色彩亮丽，线条朴拙生动，带给人美的视觉享受。中国画讲究“以形写神”，从这幅画中，你能看出黄永玉先生是一位什么样的人吗？（简略介绍黄永玉生平）。

中国画的独特之处在于它充分地利用了墨的浓淡干湿、墨色的融合交错、运笔的轻重缓急，从而产生丰富的画面效果。

【评析】本部分属于讲述，主要目的是向学生展示中国画中彩墨画的基本特点。让学生有初步的感受。为后面的动手操作做铺垫。

生：学生欣赏、观察每一幅作品的用笔、用墨、用水、用色等的方法。学生讨论完后派代表发言，在全班进行交流互动，老师进行总结。

师：检验并评价学生学习的情况，而后根据教科书中的技法提示，示范不同的中国画技法，学生进行判断甄别。

提出要求，让学生尝试用笔用墨画出不同的墨色效果。

【评析】本部分让学生进一步细致的去观察，并学习中国画的绘画技巧，通过动手实践增强学生的动手能力，进一步体会国画的绘画方法，为后面的动手操作作铺垫。

国画大师们喜爱用彩墨去表现生活，小朋友们也不甘落后。让我们一起来看看老师收集的小朋友的.画，看一看他们都画了些什么，怎么画的？多媒体展示学生的代表作品。

师：你最喜欢的作品是哪一幅？ppt展示，具体分析教科书中的《花丛》和《猫鱼同乐》。《花丛》的表现比较大胆、抽象，而《猫鱼同乐》则表现了孩子天真的童心，小画家还在画上题字，使得画面内容更加丰富，也体现了中国画诗、书、画、印一体的特殊艺术风格。

【评析】通过对学生作品和大师作品的比较，引导学生找到自己绘画的切入点，并增强学生作画的信心，激发学生动手的热情。

试一试：体验用笔、用墨、用水、用色，画一张有生活情趣的彩墨作品。

生：开始自己的作品。

【评析】本部分学生开始作画，老师在学生作画前注意提示学生作品的要求。

（三）展示与评价阶段。

师：彩墨世界：展示学生作品，请学生介绍作品，感受彩墨画的独特魅力。

生：相互评价，指出作品中让自己觉得好的地方。老师也评价，注意鼓励学生，多发掘学生作品中的亮点。

【评析】学生作画完毕后，要进行评价，可以采取生生评价，师生评价等方式，注意评价中以激励性和过程性、发展性评价为主。激发学生学习美术的兴趣和积极性。

（四）收拾与整理阶段。

学生清洗并收拾好绘画工具和材料，注意保持教室环境卫生。

【评析】本部分内容旨在帮助学生养成良好的作画习惯。

小学美术课件走入美术

一.教学目标：通过教学，使学生了解美术的主要种类及艺术特点，逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力，培养学生健康的审美情趣和人文素养。

二．教学重点：了解美术不同的特点和区别。

三．教学难点：掌握美术的类别及不同角度的分类。

四．教具准备：油画用具（画布、笔、油画颜料），木刻刀，木板，国画用具（宣纸、毛笔、国画颜料）等。

五．教学过程设计：

1.导入：（讨论）对比欣赏油画《父亲》与国画《粒粒皆辛苦》，两幅画同样是表现农民形象，但它们也存在一些不同之处，思考：

（1）.所用的材料和表现形式有何不同？

（2）.谈谈对这两幅画的感受。

《父亲》是油画，十分逼真，写真，十分细致，细到汗珠和刀刻一般的皱纹，构图饱满；

《粒粒皆辛苦》是中国画，简洁，以线勾勒人物，构图留有空白，给人以想象的空间。

学生回答。

2.介绍《父亲》的作者和背景。

《父亲》曾获得国内外大奖，曾在卢浮宫春天沙龙中获奖。

罗中立，是四川美术学院院长，作品表现了生活在贫困中的老农形象。老农古铜色的脸，刀割般的脸，开裂的嘴唇描绘得十分细致，仿佛一个活生生的人站在观赏者的面前。而背景上一片金色的丰收景象与老农手中破旧的茶碗形成鲜明的对比。虽然丰收了，但农民的生活并没有因此而改变。“父亲”不是说罗中立的父亲，而是精神上的父亲，正是他们的辛勤劳动才养育了世世代代的中华儿女。（结合学生的父母）。

3.今天我们就《走进美术》，了解绘画不同种类的特点和区别。

（1）.中国画（定义）。

a.从材料上分可分为水墨画、淡彩画、重彩画。

b.出示材料、宣纸、毛笔、中国画颜料，让学生上来体会一下。

c.认识中国画颜料分为石色——有一定的覆盖能力，水色——透明。

d.从表现形式上可分为写意如《粒粒皆辛苦》和工笔《鸳鸯戏水》。（比较两幅画在艺术形式上有什么不同）。

e．从题材上分人物画、花鸟画、山水画。

（2）.水彩画：属于西画，国画中的水色和水彩画颜料可以通用。

虽然都充分使用了水，但中国画主要强调墨色的变化，水彩画强调色彩和光与影的变化。

示范水彩的色彩之间渗化所产生的效果。

（3）.油画：具有教强的覆盖能力。

出示材料，让学生有所认识，并欣赏油画作品。

欣赏董希文的《开国大典》，（讨论：对比和《父亲》在色彩上有什么不同）。

董希文：绍兴人，中央美术学院教授。1949年10月1日，董希文在天安门广场亲眼目睹了新中国成立的壮丽场面，萌生了创作的激情。董希文的创作手法十分大胆，将领导人集中放在左侧，中间是毛主席，右侧是宏大的'游*队伍。领导人和群众一多一少，一虚一实，更好突出了节日气氛。色彩上十分具有民族特色。

（4）.版画。

欣赏版画作品《鲁迅》，鲁迅是最早将西方的木刻艺术介绍到中国的。鲁迅是用笔杆子代替枪杆子刺向敌人的胸膛，好比一位英勇的战士，作者在创作时，用直线条或尖锐线条来表现鲁迅的战斗性和饱经沧桑之感。

介绍版画的工具和示范。

4.结束语：今天我们了解了绘画的主要几个种类，下节课我们来了解美术除了绘画还有哪些种类。

资料：

《开国大典》作者董希文（1914-1973），浙江绍兴人。先后就读于苏州美专、国立杭州艺专等校。1943年任国立敦煌艺术研究所副研究员，1946年任教于国立北平艺专。新中国成立后，任中央美术学院教授，是我国当代著名的油画家和美术教育家。油画《开国大典》，是他最著名的代表作。他曾亲身参加过1949年10月1日的开国大典，他把自己的切身感受倾注于作品之中。作品的可贵之处，在于它并不是照相式地复原当时的情景，而是根据自己的深切感受，对真实的情景作了必要的强调和删减，特别是大胆地把国*领导人集中在画面的左侧，同时衬以一排顶天立地的大红柱子。画面的右侧集中表现宏大的游*队伍和辽阔的天空，突出了开国大典的盛况和宏伟的气势。此外，画家为了适应这一特定题材的需要，借鉴了我国传统民间艺术和中国传统的工笔重彩画法，强调色调的单纯与强烈的对比，从而增强了这一具有历史意义的节日气氛。红地毯、红灯笼、红柱子、红旗与蓝天、绿树相呼应；黄色的菊花与金灿灿的灯穗相呼应，使人感到既富丽堂皇，又热烈亲切。

什么是绘画。

绘画是运用点、线、色彩、明暗、透视、构图等手段，在平面上创造图像，反映现实和表达审美感受、思想感情的艺术。这是从造型手段、作品形态和创造图像目的三个方面下的定义。其中在平面上创造图像，作品形态是平面的，这是绘画与美术其他门类的根本区别。

绘画按不同角度分类，可分为很多种类。课本上介绍了两种分类的方法：一是按使用的工具材料和技法的不同分类，除课本上提到的分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描等主要画种之外，还有丙烯画、镶嵌画、磨漆画、拼贴画等。二是按描绘的对象不同进行分类，可分为人物画、风景画、静物画、动物画等。中国画则习惯按传统分为人物画、山水画、花鸟画三大画科。

此外，按照绘画的形式和功用的不同，可分为壁画、单幅画、组画、连环画、年画、漫画、宣传画等。

以上只是大致的分类，其中许多画种还可以细分。例如中国画，按技法还可分为工笔画、写意画。中国画中的山水画，按技法可分为水墨山水、浅绛山水、青绿山水等。

小学美术课件走入美术

本课的教学内容是美术四年级下册第二课《农家乐》，本课的教学对象是农村场景，相对而言农村孩子对自然景观较为熟悉，本课的学习是绘画，剪贴，制作与活动的综合体验，通过不本课，即培养学生的集体意识，又展现了他们对未来的愿望和憧憬，并体验到活动的.愉悦感。

学情分析。

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，并在一定程度上陶冶学生情操，提高审美能力，引导学生参与为文化的传承与交流，发展学生的感知能力与形象思维能力，形成学生的创新精神和技术意识，促进学生的个性形成和全面发展，从而使学生形成最基本的美术素养。

教学目标。

1.通过欣赏农村的美景，引起学生对农村环境的关注。

2.培养学生创造性思维能力。

3.创造出农民劳动的情景。

教学重点和难点。

重点：引导学生在生活和艺术互动中，体验画画过程的乐趣。

难点：尝试让学生独立构图，注意色彩搭配合理。

教学过程。

一、教学过程：

播放歌曲，激情导入。

师：同学们听过这首歌吗?这首歌好听吗?

生：听过，好听。

板书课题。

师：你们喜欢农村吗?现在老师这里有几张美丽的图片，同学们想看吗?

生：喜欢，想看。

展示农村美景的图片。

1.教师介绍这四幅图片，重点从图片中的造型，颜色以及自己的美的感受来介。

绍。为学生分组评述作品时提供一个范例。

2.学生进行欣赏和交流，说说自己喜欢的景物以及喜欢他的原因。

3.学习后的汇报和工作。要多鼓励和表扬发言的同学。

二、巧设活动，快乐学习。

活动一，画出自己心中的农村。

活动二，举办以美丽的农村为主题的小画展。

三、拓展教学内容，畅谈学习收获。

引导学生从农村的自然景物中感受美，农民画家以真诚，朴实的情感，描绘出一幅幅反映劳动，生活的作品。他们的画构图饱满，形象夸张，色彩强烈，画面热闹，他们用画笔表现出我们的新时代，新生活，真了不起。

小结：许多同学刚才都能用线和形表达自己一定的思想情感，希望你们平时多留意观察身边的景物，画出一些更好看的美术作品。

教学反思。

一、在教学中让学生分组练习并自主讨论、互评、互帮中掌握知识和技能。这样学生就体验成功的乐趣，满足好奇好学的心理需要。

二、让学生自己更能体验运乐趣，还能使学生身心玩中乐、乐中玩而达到放松的目的。

将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。

美术课的作文

在一次美术课上，老师教我们做“风滚球”。认真听完老师的讲解，我们立刻开始饶有兴趣的做起来。

按照老师的方法，我小心翼翼地把沙子倒入鸡蛋顶端开的小孔里，轻轻摇晃，直到沙子沉入蛋壳底部。然后点燃蜡烛，让蜡油通过小孔滴进去，用沙子溶解固化。最后我把蛋壳竖起来放在桌子上，但是它却歪向一边，好像在生我的头的气，怪我没做好。

有什么问题？仔细观察，发现壳里的蜡烛滴得不均匀。我毫不气馁，开始再加工。我又点燃了蜡烛，小心翼翼地把蜡烛放进去，均匀地摇晃着。当我再次松开手的时候，哇，你完了！蛋壳稳稳的站在桌子上！我高兴得跳了起来。

但当我静下心来，看着光秃秃的蛋壳，总觉得少了什么。是的，画一张漂亮的脸。于是，我画了两个笑眼，两个粉唇，最后用彩纸剪了一条红领巾。嘿，有个漂亮的女孩！我轻轻一推，它立刻左右摇摆，一直对我微笑，好像在感谢我把它打扮得这么漂亮！

我抬头环顾四周。我的同学很忙。有的在一丝不苟地灌蜡油，有的在认真地为“风滚球”画脸，有的在欣喜地欣赏着他们的杰作……每个人脸上都挂着幸福的微笑。

美术课的日记

下午我们最后一节课是美术课，老师提前通知我们要带好美术课上要用的材料有：白纸，双面胶、蜡笔、和一双一次性筷子。

上课时，看见老师手里拿着一面用蜡笔画着星星，一面用蜡笔画着像四周发着光的图片。中间用一根小木棒撑起来的小旗。老师拿着小旗轻轻一搓。我们很奇怪看到星星在发光。老师告诉我们做法，先把白纸对折，在对折的白纸中间画一个大大的星星涂上自己喜欢的颜色，在翻过来画上发着光的线条，颜色可以自己搭配。画好以后把纸打开，用双面胶粘在一次性筷子上固定，再用胶水把两面合起来。正反两面的图片要对准位置。这样会闪光的星星就做好了。

老师告诉我们这叫视觉暂留。还告诉我们动画片就是叔叔、阿姨们费了很多精力，用很多张图片叠放在一起，再快速的打开，才有我们以为本来就能动的动画片。

老师还给我们展示了一面是大树，一面是苹果，这样快速的转动就让我们看到树上长了许多的苹果。让我们展开想象，还有什么样的两张图放在一起就变成另一张新图。我做了一辆汽车在公路上快速的行驶。有的是小鱼在鱼缸里游泳，有蝴蝶在花丛中起舞。小猫正在吃小鱼。看着一张张生动的图片，每个同学兴趣都特别高。做的很认真，不知不觉就到了下课的时间了。