水调歌头明月几时有课后反思（优秀17篇）

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水调歌头明月几时有课堂反思

应该承认，本节课的板书设计不够严谨。虽然整体的板书设计到位了，但对内容脉络的梳理未能如愿。

课后想来，如果将课文内容“问天、问月”“哀、思”这些要点经整理后条理清晰地板书，当会收到更好的视觉效果，对增强记忆、加深理解亦有好处。

更应该承认的是，平时对板书设计的忽视是造成这次失误的根源。这又得怪罪于自己的认识。

因为平时我总是认为“阅读教学是一种个性的理解”，老师应该是参与者、组织者，而非传授者。一种将内容归纳好后的板书，只会是一种简单的传授，即把教参或其他人对文体的理解清晰展现给学生，抑或灌输给学生，然后让学生照搬于笔记或头脑当中。如此将严重影响学生对文体的自主探究。所以我对设计精细的板书历来不太上心。

现在看来，这种片面的、不深刻的认识直接导致了课堂板书功能的欠缺，对某些课来讲将会影响教学效果。今后重新理解板书的效益，重新认识板书的功能，当是又一个重要的提醒。

其实，我先前的理解只是对阅读教学个性的张扬，而阅读理解应该是有共性的。比如，《红楼梦》的贾林爱情悲剧是不容有其他理解的，这就是共性，我们不能为张扬个性而将其理解为纯洁的友情。而板书的理解可以是共性之说。让个性与共性并存，应该是正确的选择。

《水调歌头·明月几时有》教后反思

苏轼的《水调歌头》，是中秋词中最著名的一首，胡仔《苕溪鱼隐丛话》说：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”我也是抱着学习的态度来教这首词的。讲完这首词感觉收获、失误都不少。下面就来谈谈自己的思考。

一、关于这首词的字词的解决，主要是通过课前预习和教师的范读来解决的。考虑到时间的关系，没有再拿出来单独识记。

二、教师的范读和学生自读结合。

三、作者苏轼的资料和这首词的写作背景的处理。我们以前对苏轼介绍较多，这里不必说的太多，所以一提带过。关于词的背景则需重点说明，这是深刻理解词的内容及作者感情的基础。对此，我很矛盾，这一部分是理解词的重点，同时又要节省时间，所以再三思考后决定在小序中讲解。先由学生介绍，教师“兼”字引出弦外之音，补充写作背景。

四、上阕下阕的教学。为了顺利得到板书，我先上阕后下阕的顺序讲解，本着讲解和学生发言结合的原则，学生回答到的，我部分的补充。最后得到了我想要的板书，并在讲解中说明什么是想象和联想。

五、在理解的基础上研讨两个问题，升华为情感态度和价值观。

六、背诵。学生在课前预习和讲解的基础上完成背诵。

七、关于想象和联想的练笔。学生们表现的特别好。时间短，习作却很精彩。

八、再次走进《水调歌头》师生倾听、共唱王菲的歌。

以上是我这节课简单的教学环节，在完成的过程中，我有收获也有失误，反思的东西很多，也许我的笨笔只能写出一二。例如，因为满脑子的时间不够，所以对词的主旨以及作者的感情的理解是不全面的，是不深刻的;为了得到板书，我近乎是填鸭，没给学生一点思考的空间;联想和想象的讲解不及时;课堂小结做的不好;没能充分的调动学生的积极性……在设计这节课如何教学的时候，我很乱，了解的东西越多就越无从下手，觉得该讲的东西太多太多，一节课我想呈现太多内容，讲完这节课后，本该轻松了。可是，总是无法释怀，觉得重要的东西并没有讲解到位，做教师很可怜，如果她的课上的不舒服，她会好久不舒服。谈谈收获吧，我大胆的尝试范读，好多语文教师不敢做的事，虽说我做的不够好，但是我做了，自己觉得给力，我的不足是大家看在眼里的，收获只有自己知道，在以后的工作中受用。

教学的路还长，我会继续努力，尽全力做好这份让人痛并快乐的工作。

水调歌头明月几时有课堂反思

《水调歌头·明月几时有》是人教版八年级下册第五单元（古诗文单元）的最后一篇《诗词曲五首》中地一篇词。此文要求在反复朗诵的基础上，品味富有表现力地语言，理解词的思想内容，体会作者地思想感情。

在教学中，我首先借用王菲的《明月几时有》导入新课，把学生置身于音乐和快乐中去学习，帮学生去除学习古诗文的畏惧心理。在文学常识积累部分，我着重对“词”这种体裁进行简单的介绍，让学生对词及词牌有了简单的了解和认识，为了能够准确把握作者的思想感情，我穿插了邓丽君的视频讲解，这样学生的视觉和听觉共同作用，应该理解更深刻一些。在处理难点时，我尽量让学生反复朗诵，然后以小组讨论的'方式，由浅到深，由表及里的设置相关题目，让学生逐步地认识作者，把握感情，品味语言，当一切水到渠成的时候，难点自然得到突破。最后，再设置背唱这一环节，首尾呼应，使整个课堂有始有终，一气呵成。

在教学中有一点不足，我对学生估计过高，忽略了口述译文这一环节，使得个别学困生在课堂上略有茫然。

在以后的古诗词教学中，要注重作者及背景的介绍，这对学生理解文意，把握作者的感情有很大的帮助作用。同时，要给学生留有足够的朗读与思考时间，在读中感知、理解、品味，还要注重名句地赏析，因为这些才是文章的点睛之笔，精华所在，对于学生的听、说、读、写能力都有很大的帮助。

水调歌头明月几时有课堂反思

在课堂上，教师要引导学生体会诗词的语言美和意境美。如语言美有“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”、“但愿人长久，千里共婵娟”。意境美有苏轼在月圆之日，表达思念之情等。在教学中，坚持诵读、品味，思考相结合原则让学生真正体会到诗词的意境美和内涵美。特别是诗歌教学，教给学生阅读、欣赏、理解诗词的方法，是教学的关键。引导学生掌握一定的诗词知识，背诵一定数量的名家名篇，有助于提高学生的能力。

引导学生是一门艺术。有时需要引经据典，有时需要真情流露，有时又需要引而不发。给学生多点拨少废话;多直观少抽象;多启发少替代。让学生多思考，多动手，多动口。引导学生创新学习，鼓励他们的批判精神，允许标新立异,允许对诗词内容的不同见解，允许学生多角度地理解情感的基点。因为“诗无达诂”只要学生阐述有理，就应该适时地鼓励、表扬，以培养他们的质疑能力。

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水调歌头明月几时有课后反思

——《苏轼·水调歌头》教学反思《苏轼·水调歌头》公开课教学已尘埃落定，但我希望，对朗读指导课或者说诗词欣赏课的教学反思应该是刚刚开始。

公开课上得拘谨，这是第一感，因为心里老有时间的约束：要在一节课内将课前设计的众多环节完整得完成。于是就有一种催的感觉，不能尽情地发挥，整体上就有一种“抑”。如此这般，课堂的提问、讲析就增加了许多心理负担，点到为止或者说放不开就自然而然了。

回顾这节课的内容讲析，我认为还是偏多、偏散、偏深。

这是什么惹得祸?我认为应该又是老师的主观设计惹得祸。

教学设计时，一直担心课堂的容量不够，就无限地把备课时老师掌握的知识往里夹塞，直接造成了教师在讲析时往深度延伸而浪费了许多时间。所以处理好“备课时掌握的知识与上课时传授的知识”之间的关系，将是以后教学探索的一个重要方面。

造成众同仁感觉词的内容讲析不够的感觉，是因为我的讲解偏散乱，偏深度。

刚开始上课时，本来是想照教案设计的来个作品简介，但因为切入时过早得被学生的“学习程序”所打乱，所以当时就想往后放一下，即在强调朗读感情时顺势讲析。但从后来的效果来看，的确应该在最早的时候进行集中简介更好。

但我不认为课文内容的讲析不够。因为本节课的重头戏当是朗读和朗读指导。也就是说，所有的所有都必须为朗读服务。让学生投入情感去朗读，投入思维去理解如何朗读是本节课的重点。可以说学生表达情感的朗读一定不太准确，但能够有所表现，有些高低起伏的变化，有些重音轻音的变化，也就足够了。可以设想，如果再增加课文内容的讲析，将肯定地减少朗读的次数，朗读指导又将是指导课，而非朗读课了。

水调歌头明月几时有课堂反思

我曾经执教过八年级下册第25课《水调歌头》，所出示的这节课有幸被评为教学设计优质课，在不断地探索和实践中，对于这节课不断地改进，因而也有了许多新的认识，现就本节课从不同侧面做以反思。一、教案设计的反思从常规教学的角度分析，对于一节古诗词看，立足点无外乎是读与赏结合，语文教学对于读的要求也是最基本的，在读中赏、赏中读，然而我认为对于一名八学年的学生，读的思维认识已经成形，古诗琅琅上口的节奏，抑扬顿挫中的语感，使学生品味到了一个或悠远或深邃的境界。因而，针对学生已形成的鉴赏模式。我把本节课的教学重点设定为：1、读懂并背诵这首词。2、训练联想力和想象力，完全摒弃了传统教学中赏析结合理念。

苏轼作为此宋词之集大成者，其古词旷达豪迈的境界无疑一。

洗唐以来的绮丽之风，而要读懂这首词，没有丰富的联想与想象是绝难达到要求的。不打开想象的双翅，如何能体悟“起舞弄清影，何似在人间”的达观，又何以能理解“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”。

在本首词教学方法的选择上，启发式教学这一常规手段也被我放弃，为了更好地步入这节课的学习，我以多媒体手段引学生们步入了一个古意盎然的世界，选取了多幅画面，其中包括东坡醉酒图，以“春江花月夜”为背景所设置的朗读氛围，展示flash图片，当荷塘月色中，《水调歌头》的颂读随画面徐徐走来，这样一来，情境法，诵读法都得到了展现，恰当的教学方法可以为学生打开一扇迥然不同的视野之窗。

水调歌头明月几时有课堂反思

古代诗歌教学一直是我们对学生进行爱国教育的活的素材，中国几千年来名篇佳作浩如星河，更有许多耳熟能详的名家名篇。这些诗词不但有优美的意境和语言，而且蕴含了丰富的情感和人生的哲理，学习他们就要让学生感受到中国传统文化的博大精深和源远流长，培养他们积极进取、乐观向上的精神和追求。《水调歌头》就是这些作品中的佼佼者，她是描写中秋的一朵奇葩，通过学习她，可以让学生重新感受我国传统节日的魅力，这节课，应该是描写传统节日的荟萃，可以培养他们学习我国古典文化的兴趣。

在课下，我首先想办法调动学生的积极性，让学生利用上网、查工具书等形式，收集资料，培养自己的动手能力和合作探究问题的能力，从而使学生能在日后的诗词阅读和鉴赏中学会正确的学习方法。因为兴趣是学习的最好老师，在教学中要善于刺激学生学习的兴趣，“我要做”和“要我做”的差别是非常大的。当学生的学习积极性真正被调动起来后，教学就会收到事半功倍的效果。

《水调歌头·明月几时有》教后反思

从学生课堂活动的形式看，本节课学生的群体活动是朗读与讨论。由于我对时间因素的考虑和对合作(讨论)的重视，相对来讲忽视了学生的独立思考，于是学生探究学习过程中的讨论似乎更多地表现出浮光掠影，而非有效地发表自己的见解。活动不能说完全是非自主的，但至少问题的提出是非自主的，教学问题的设计都是由教师确定的。依据平时的教学实践，我几乎认定学生对这首词的理解是有局限的、是很困难的，所以就没有从发挥学生自主性的角度来组织课堂教学。同时我对合作学习内容的设计，要求的提出，呈现的方式，活动的展开，缺乏深思熟虑，因此合作学习的预期效果没有达到。

虽然本节课有许多不足之处，但我想，学生已经从这堂课中感受到了词的魅力，他们已经能饶有趣味地在词苑中漫步了。鲜花因芬芳而美丽，鸟儿因翅膀而翱翔，学习因兴趣而吸引，如果我们的诗词鉴赏课能像磁石一样牢牢吸住学生的心，那么我们又何愁学生喜欢不了古典诗词呢?让我们尽情地在词苑中漫步吧!

《水调歌头·明月几时有》教后反思

苏轼的《水调歌头·明月几时有》这首词，无论是那个版本的中学语文教材都把它列为必读古诗，向来脍炙人口，它的艺术价值和主题思想历来为人们所称道，宋代诗评家胡仔在《苕溪渔隐丛话》说：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”

现在许多语文教学参考资料，在概括这首词的主题时都是这样表述的：这首词通过作者欢饮时的联想和想象，表现了作者对美好生活的向往和追求，对人生哲理的探索，字里行间流露出作者乐观旷达的情绪。对这样的表述，我在教授这首词时，有一些心得体会，现在提出来供各位同仁商榷。

欣赏古典诗词，我们首先要做到知人论诗，知事论诗。从词前小序，我们可以知道这首词作于丙辰中秋(宋神宗熙宁九年即公元1076年)，当时苏轼任密州太守。宋神宗即位后，由于北宋的政治经济危机，任用王安石变法，苏轼因为与王安石的政见不同，便自请外放，到杭州任通判，实际上是遭改革派的打击排挤，贬出京城。在杭州待了三年，苏轼又自请到密州做太守。那么苏轼为什么要抛掉湖山秀丽的人间天堂，由南往北到密州去呢?原来苏轼自遭贬后，有七年与弟弟苏辙没有见过面，当时苏辙在济南，为了兄弟之情，所以苏轼自请到密州。但到密州之后，仍不能与弟弟经常见面，对弟弟的思念，对亲情的渴望，在中秋之夜发酵到了极点，故小序最后说“兼怀子由”，这就构成了整首词的感情基调。

综上所述，我认为这首词是作者的宽慰之语，排解之辞，主旨在于抒发作者因遭贬谪心怀幽愤之情，努力从大自然规律中寻求“随缘自娱”的生活真谛。作者在熙宁七年(公元1071年)调任密州太守，虽是自愿，实际上仍处于外放冷遇的地位，尽管他当时是“面貌加丰”，颇有些旷达的表现，有时还“聊发少年狂”，但也难以掩饰深藏内心的孤愤，因此“欢饮”是表象，“大醉”是实质。对于一贯秉持“尊主泽民”节操的苏轼来说，很想在政治上实现自己“治国，平天下”的理想，这也是中国古代知识分子追求的最高精神境界，但残酷的现实一次又一次摧毁他的理想，所以苏轼的一生都在“进”与“退”、“仕”与“隐”之间徘徊，进行艰难的抉择，据说宋神宗读到“琼楼玉宇”叹曰：“苏轼终是爱君。”但入世不易，出世亦难，在这两难境地中，作者只能以退为进，既然人生并非事事如意，我们又何必强求呢?有了这样一种正确对待事物的态度，也就“无人不自得”了。作者摒弃了那种“在神奇的永恒面前的错愕”的心态，追求一种自然的平和，词中虽有入世与出世、情与理的矛盾，但作者最终还是以理遣情，立足现实，不悲观厌世，在俯仰古今变迁之时，感慨宇宙流转之中，揭示了睿智的人生理念。

水调歌头明月几时有课堂反思

首先，是要给朗诵营造一种氛围，让学生能很快的进入文本状态。因此，我回避了很多公开课开课时用王菲的歌曲《明月几时有》导入的思路，而是直接发问：结合你的预习谈谈你最喜欢词中的哪一句?让学生真正自由地畅所欲言，老师不作过多地点评和干扰，说出自己预习时的真实想法和感受。然后请同学们自由地大声地把全诗朗诵一遍，用简洁的语言说说这首词的大意，并让同学们根据刚才的理解，揣摩我们应该用怎样的感情和语气语调来朗诵这首词?这样让学生既对作品有完整的印象而又能直接进入文本。

其次，老师在课件音乐的配合下脱稿给学生作示范朗诵。在备课的过程中，我设法下载了许多的朗诵，有网上的朗诵爱好者的，也有南京师范大学陈少松教授的吟诵，还有唐宋名篇朗诵会上的吟唱等等，但都似乎总觉得和学生之间有些隔阂，所以最终决定还是自己来现场朗诵。尽管我自己的普通话水平不是很好(课后也有普通话好的听课老师跟我反映说字咬得不是很准，找朗诵带效果可能更好些)，但我想这时学生需要的不是标准的普通话水平示范，他们需要的可能是这种激情——是与课文，与作者同喜同悲的激情。于是我选择了神秘园的白石音乐作背景，在课堂上我背诵式的很投入的朗诵全文，学生们很受感染，在长时间热烈的掌声后，我让同学们模仿在音乐背景下进行朗诵，学生均能一改平时的扭捏之态，很投入的进行模仿。

然后，我因势利导让学生分上下两片揣摩研究每一句应该怎么读。让学生自主研究：你认为该怎么读，为什么?由学生自由选择自己有理由的，有把握的，能有话可说的来说：哪些词要重读?哪些词要舒缓一些?哪些词要急促些……每个同学可只说一句并请示范朗诵，如果说不清理由也没关系，你可以用你的朗诵来告诉大家，同学互相补充纠正试诵。这样不但有利于激发学生的研读兴趣，而且也提出了不同程度的要求，可以让不同层次的学生都有所收获，都能享受朗诵的乐趣。

课堂上同学们思维活跃，探究兴趣浓厚，发言积极，每个同学都自觉主动地参与进来。在研究朗诵的同时，也对课文作了深入的研究和探讨。朗朗的读书声把课堂气氛一下就推向了高潮，学生们个个情不自禁，争先恐后，以读为荣，以读为快，且读得声情并茂。

水调歌头明月几时有课堂反思

张口、用耳，都代替不了动脑思考，词的意味是要靠细细地品位出来的，于是，熟读课文之后，我设计了“品”这一环节，让学生找出自己喜欢的句子或词语，细细品位，先小组交流，然后学生发言。在学生的心目中，品古典诗词是一个难点，是“只能意会不能言传的”。

为了让学生不望难生畏，在此之前，我先做了示范，给学生一些启示，学生也积极动脑思考，有的品的中规中矩，也有的品的别出心裁，也有的背道而驰，对于一些新奇的观点，我们不能一味否定，因为毕竟是他们自己的心得，我们只能加以引导，让他们再品再思，真正理解。

品词就象品一道菜，尝到了其中美味，舌头就欲罢不能了。学生品出了感觉和想法，尝到了思考的甜头，对古典诗词也就不会再“望洋兴叹”了。在这一环节，我以为在对学生的引导方面做得不够，缺乏课堂上的应变能力，因此对有些问题品的不够透彻，可能还有学生不能心服口服。

苏轼水调歌头·明月几时有

词前小序说：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。”丙辰，是北宋神宗熙宁九年（1076）。当时苏轼在密州（今山东诸城）做太守，中秋之夜他一边赏月一边饮酒，直到天亮，于是做了这首《水调歌头》。

在大自然的景物里，月亮是很有浪漫色彩的，她很能启发人的艺术联想。一钩新月，会让人联想到初生的萌芽的事物；一轮满月，会让人联想到美好的圆满的生活；月亮的皎洁，又会让人联想到光明磊落的人格。在月亮身上集中了人类许多美好的理想和憧憬。月亮简直被诗化了！苏轼是一个性格很豪放、气质很浪漫的人。当他在中秋之夜，大醉之中，望着那团圆、婵娟的明月，他的思想感情犹如长了翅膀一般，天上人间自由地飞翔着。反映到词里，遂形成了一种豪放洒脱的风格。

上片一开始就提出一个问题：明月是从什么时候开始有的--“明月几时有？把酒问青天。”苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。这两句是从李白的《把酒问月》中脱化而来的，李白的诗说：“青天有月来几时？我今停杯一问之。”不过李白这里的语气比较舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更关注、更迫切。“明月几时有？”这个问题问得很有意思，好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源；又好想是在惊叹造化的巧妙。我们从中可以感到诗人对明月的赞美与向往。

接下来两句：“不知天上宫阙，今夕是何年。”把对于明月的赞美与向往之情更推进了一层。从明月诞生的时候起到现在已经过去许多年了，不知道在月宫里今晚是一个什么日子。诗人想象那一定是一个好日子，所以月才这样圆、这样亮。他很想去看一看，所以接着说：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”他想乘风飞向月宫，又怕那里的琼楼玉宇太高了，受不住那儿的寒冷。“琼楼玉宇”，语出《大业拾遗记》：“瞿乾佑于江岸玩月，或谓此中何有？瞿笑曰：‘可随我观之。’俄见月规半天，琼楼玉宇烂然。”“不胜寒”，暗用《明皇杂录》中的典故：八月十五日夜，叶静能邀明皇游月宫。临行，叶叫他穿皮衣。到月宫，果然冷得难以支持。这几句明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄地写了出来。这里还有两个字值得注意，就是“我欲乘风归去”的“归去”。飞天入月，为什么说是归去呢？也许是因为苏轼对明月十分向往，早已把那里当成自己的归宿了。从苏轼的思想看来，他受道家的影响较深，抱着超然物外的生活态度，又喜欢道教的养生之术，所以常有出世登仙的想法。他的《前赤壁赋》描写月下泛舟时那种飘飘欲仙的感觉说：“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”也是由望月而想到登仙，可以和这首词互相印证。

但苏轼毕竟更热爱人间的生活，“起舞弄清影，何似在人间！”与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间趁着月光起舞呢！“清影”，是指月光之下自己清朗的身影。“起舞弄清影”，是与自己的清影为伴，一起舞蹈嬉戏的意思。李白《月下独酌》说：“我歌月徘徊，我舞影零乱。”苏轼的“起舞弄清影”就是从这里脱胎出来的。这首词从幻想上天写起，写到这里又回到热爱人间的感情上来。一个“我欲”、一个“又恐”、一个“何似”，这中间的转折开阖，显示了苏轼感情的波澜起伏。在出世与入世的矛盾中，他终于让入世的思想战胜了。

“明月几时有？”这在九百年前苏轼的时代，是一个无法回答的谜，而在今天科学家已经可以推算出来了。乘风入月，这在苏轼不过是一种幻想，而在今天也已成为现实。可是，今天读苏轼的词，我们仍然不能不赞叹他那丰富的想象力。

下片由中秋的圆月联想到人间的离别。“转朱阁，低绮户，照无眠。”转和低都是指月亮的移动，暗示夜已深沉。月光转过朱红的楼阁，低低地穿过雕花的门窗，找着屋里失眠的人。“无眠”是泛指那些因为不能和亲人团圆而感到忧伤，以致不能入睡的人。月圆而人不能圆，这是多么遗憾的事啊！于是诗人埋怨明月说：“不应有恨，何事长向别时圆？”明月您总不该有什么怨恨吧，为什么老是在人们离别的时候才圆呢？这是埋怨明月故意与人为难，给人增添忧愁，却又含蓄地表示了对于不幸的离人们的同情。

接着，诗人把笔锋一转，说出了一番宽慰的话来为明月开开脱：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”人固然有悲欢离合，月也有阴晴圆缺。她有被乌云遮住的时候，有亏损残缺的时候，她也有她的遗憾，自古以来世上就难有十全十美的事。既然如此，又何必为暂时的离别而感到忧伤呢？这几句从人到月，从古到今，作了高度的概况，很有哲理意味。

词的最后说：“但愿人长久，千里共婵娟。”“婵娟”是美好的样子，这里指嫦娥，也就是代指明月。“共婵娟”就是共明月的意思，典故出自南朝谢庄的《月赋》：“隔千里兮共明月。”既然人间的离别是难免的，那么只要亲人长久健在，即使远隔千里也还可以通过普照世界的明月把两地联系起来，把彼此的心沟通在一起。“但愿人长久”，是要突破时间的局限；“千里共婵娟”，是要打通空间的阻隔。让对于明月的共同的爱把彼此分离的人结合在一起。古人有“神交”的说法，要好的朋友天各一方，不能见面，却能以精神相通。“千里共婵娟”也可以说是一种神交了！王勃有两句诗：“海内存知己，天涯若比邻。”意味深长，传为佳句。我看，“千里共婵娟”有异曲同工之妙。另外，张九龄的《望月怀远》说：“海上生明月，天涯共此时。”许浑的《秋霁寄远》说：“唯应待明月，千里与君同。”都可以互相参看。正如词前小序所说，这首词表达了对弟弟苏辙（字子由）的怀念之情，但并不限于此。可以说这首词是苏轼在中秋之夜，对一切经受着离别之苦的人表示的美好祝愿。

对于这首《水调歌头》历来都是推崇备至。《苕溪渔隐丛话》说：“中秋词，自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”认为是写中秋的词里最好的一首，这是一点也不过分的。这首词仿佛是与明月的对话，在对话中探讨着人生的意义。既有理趣，又有情趣，很耐人寻味。它的意境豪放而阔大，情怀乐观而旷达，对明月的向往之情，对人间的眷恋之意，以及那浪漫的色彩，潇洒的风格和行云流水一般的语言，至今还能给我们以健康的美学享受。

《水调歌头明月几时有》教学反思

公开课上得拘谨，这是第一感，因为心里老有时间的约束：要在一节课内将课前设计的众多环节完整得完成。于是就有一种催的感觉，不能尽情地发挥，整体上就有一种“抑”。如此这般，课堂的提问、讲析就增加了许多心理负担，点到为止或者说放不开就自然而然了。

回顾这节课的内容讲析，我认为还是偏多、偏散、偏深。

这是什么惹得祸？我认为应该又是老师的主观设计惹得祸。

教学设计时，一直担心课堂的容量不够，就无限地把备课时老师掌握的知识往里夹塞，直接造成了教师在讲析时往深度延伸而浪费了许多时间。所以处理好“备课时掌握的知识与上课时传授的知识”之间的关系，将是以后教学探索的一个重要方面。

造成众同仁感觉词的内容讲析不够的感觉，是因为我的讲解偏散乱，偏深度。

刚开始上课时，本来是想照教案设计的来个作品简介，但因为切入时过早得被学生的“学习程序”所打乱，所以当时就想往后放一下，即在强调朗读感情时顺势讲析。但从后来的效果来看，的确应该在最早的时候进行集中简介更好。

但我不认为课文内容的讲析不够。因为本节课的重头戏当是朗读和朗读指导。也就是说，所有的所有都必须为朗读服务。让学生投入情感去朗读，投入思维去理解如何朗读是本节课的重点。可以说学生表达情感的朗读一定不太准确，但能够有所表现，有些高低起伏的变化，有些重音轻音的变化，也就足够了。可以设想，如果再增加课文内容的讲析，将肯定地减少朗读的次数，朗读指导又将是指导课，而非朗读课了。

二、反思二：板书设计。

应该承认，本节课的板书设计不够严谨。虽然整体的板书设计到位了，但对内容脉络的梳理未能如愿。

课后想来，如果将课文内容“问天、问月”“哀、思”这些要点经整理后条理清晰地板书，当会收到更好的视觉效果，对增强记忆、加深理解亦有好处。

更应该承认的是，平时对板书设计的忽视是造成这次失误的根源。这又得怪罪于自己的认识。

因为平时我总是认为“阅读教学是一种个性的理解”，老师应该是参与者、组织者，而非传授者。一种将内容归纳好后的板书，只会是一种简单的传授，即把教参或其他人对文体的理解清晰展现给学生，抑或灌输给学生，然后让学生照搬于笔记或头脑当中。如此将严重影响学生对文体的自主探究。所以我对设计精细的板书历来不太上心。

现在看来，这种片面的、不深刻的认识直接导致了课堂板书功能的欠缺，对某些课来讲将会影响教学效果。今后重新理解板书的效益，重新认识板书的功能，当是又一个重要的提醒。

其实，我先前的理解只是对阅读教学个性的张扬，而阅读理解应该是有共性的。比如，的贾林爱情悲剧是不容有其他理解的，这就是共性，我们不能为张扬个性而将其理解为纯洁的友情。而板书的理解可以是共性之说。让个性与共性并存，应该是正确的选择。

《水调歌头.明月几时有》公开课教学设计与反思

学习目标：

1、了解写作的背景，学会通过想象，感悟古代诗词的意境。

2、通过反复朗读背诵体会情感。

学习重点：学会通过想象，感悟古代诗词的意境。

学习难点：体会作品表达的人生哲理。

教学方法：引导学生诵读、感悟、合作探究。

课前学习：查阅资料，了解作者的背景资料，并朗读全词，读通读顺。

设计理念：

《水调歌头》作为一首中秋咏月兼怀亲人的抒情之作，是中秋词中最著名的一首，向来脍炙人口。在教学中，应让学生“明其意，懂其理，诵其情”读出自己的理解和体验。本着课程标准中“感人的情境和形象能出自己的体验”“培养学生审美情趣提高其品德修养”“培养学生自主的意识和习惯，为学生创设良好的学习情境的理论指导，突出对学生语文素养的培养。设计多种情境，让生读、思、品、说。在能力发展同时，让学生受到情感熏陶，获得思想启迪，享受到审美乐趣。

教学时间：1课时。

教学内容和步骤：

原文：

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

明月几时有？把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年？

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。

起舞弄清影，何似在人间！

转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事长向别时圆？

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。

导入新课：

导入1：同学们，每一个时代都有每一个时代的文学，比如说唐诗、宋词、元曲、明清小说。其实，更重要的是每一个时代都有一些杰出的文学大师，是他们让那个时代的文学大放异彩璀璨夺目。比如，提到魏晋我们就会想起陶渊明，提起唐代就不能不说李白、杜甫，提到宋代就不能说（生答：苏轼）是他们让那个时代的文学更加精彩。

导入2：“一切景语皆情语””，大自然的万事万物在作家的笔下都是一曲浪漫的歌，一首美丽的诗。团圆之时的中秋佳节，浩瀚的深蓝的天空中那轮皎洁的月亮就更是牵动了无数文人墨客的情愫。其中有一首脍炙人口的词被广为传诵，这就是苏轼的《水调歌头》。今天，让我们跟着苏轼一起来对月长歌。

苏轼简介：

苏轼：

（1037－1101）字子瞻，号东坡居士，四川眉山人。北宋杰出的文学家（散文家、诗人、词人）、书画家，文艺评论家和审美鉴赏家。词集有《东坡乐府》。其词视野广阔，风格豪迈。与父亲苏洵兄弟苏辙合称“三苏”，同为“唐宋八大散文家”。散文有《前赤壁赋》词有《水调歌头》《念奴娇》。与辛弃疾齐名，为豪放派的代表。（苏辛）。

时代背景：

该词是苏轼任密洲太守时写的，当时王安石当政，苏轼在政治上受到压抑，“那是一个中秋之夜，诗人一个人孤零零来到庭院，对月独饮，”政治上的不得意，对亲人的思念，郁结于心。但他又深深热爱着人间的现实生活，于是将千愁万绪，流泻笔端。所以词中有消极伤感的情绪，但他毕竟有着旷达的胸襟，又从对人生哲理的探求中达到了自我解脱。

内容简析：

小序：交代作词原由，领起全篇。（序常起揭示作品内容的作用。）。

上阕：词人欢饮时的想象，表达。（问天）（人格化）。

下阕：词人无眠时的探求，表达诗人旷达胸襟和对亲人的怀念。（问月）。

全词：问人生探哲理，寓哲理于抒情中。

（表达诗人旷达胸襟和对亲人的怀念，也表达了词人对美好生活的追求，对人生哲理的思考。）。

简单赏析：

这首中秋怀人词，久负盛名，横绝今古。开头一句虽在用李白诗句，而举止超逸，气韵终高一筹。人间天上，连通情感脉络。接着以浪漫瑰伟的想象，集中描写自己与朝廷的微妙关系，突出“去”与“留”的矛盾。下阕实写中秋赏月，写与弟的离别相思之苦，由怨而转入彻语，足见作者不为环境所拘束的豁达品格，“但愿”二字，忧患俱释，惟以善保天年，藉明月而寄相思互相劝勉。

翻译全词：

小序：丙辰年的中秋节，我畅饮到天亮，大醉，写了这首词，并以此思念子由。（本是团圆之日，天涯各一方）。

上片：明月什么时候才会出现，端起盛满酒的杯子来质问青天。（一疑）。

不晓得天上的宫殿，今晚是何年何月。（二疑）。

我打算乘风回到天上去，又怕在那高高的琼楼玉宇中禁不起寒冷。（三疑）。

月下跳起舞来，身影也跟着做出各种舞姿，哪里像在人间啊！（四疑）。

下片：月儿已经转过朱红色的阁子，低低地挂在雕花的窗户上，照着不能安眠的人。

（描写月光）。

月儿不该对人有什么怨恨吧，为什么偏偏要在人们分别时才变圆呢？

人都有悲欢离合之事，就像月亮有阴晴圆缺一样，这种事自古以来难以圆满。

只希望人人年年平安，虽然相隔千里，也能共享这美好的月光。

（1）问：对照注释你认为词的上下阕主要写了什么？两者联系何在？

（上阕——望月写景；下阕——怀人抒情。两者借景抒情，情景交融）。

（2）问：词中哪些是实景？哪些是虚景？

（3）作者对人生的感悟体现在哪些词句上？你如何理解？

——人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

（4）透过词的本意，词人向我们暗示了什么？——“天上”乃朝廷也……。

板书设计：

苏轼。

上阕：饮酒问月——追求美好生活。

下阕：难眠怀弟——探求人生哲理。

《水调歌头·明月几时有》教后反思

《水调歌头·明月几时有》是人教版八年级下册第五单元（古诗文单元）的最后一篇《诗词曲五首》中地一篇词。此文要求在反复朗诵的基础上，品味富有表现力地语言，理解词的思想内容，体会作者地思想感情。

在教学中，我首先借用王菲的《明月几时有》导入新课，把学生置身于音乐和快乐中去学习，帮学生去除学习古诗文的畏惧心理。在文学常识积累部分，我着重对“词”这种体裁进行简单的介绍，让学生对词及词牌有了简单的了解和认识，为了能够准确把握作者的思想感情，我穿插了邓丽君的视频讲解，这样学生的视觉和听觉共同作用，应该理解更深刻一些。在处理难点时，我尽量让学生反复朗诵，然后以小组讨论的'方式，由浅到深，由表及里的设置相关题目，让学生逐步地认识作者，把握感情，品味语言，当一切水到渠成的时候，难点自然得到突破。最后，再设置背唱这一环节，首尾呼应，使整个课堂有始有终，一气呵成。

在教学中有一点不足，我对学生估计过高，忽略了口述译文这一环节，使得个别学困生在课堂上略有茫然。

在以后的古诗词教学中，要注重作者及背景的介绍，这对学生理解文意，把握作者的感情有很大的帮助作用。同时，要给学生留有足够的朗读与思考时间，在读中感知、理解、品味，还要注重名句地赏析，因为这些才是文章的点睛之笔，精华所在，对于学生的听、说、读、写能力都有很大的帮助。

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《水调歌头·明月几时有》教案

此词是1076年中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限怀念。词人运用形象描绘手法，勾勒出一种皓月当空、亲人千里、孤高旷远的境界氛围，反衬自己遣世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。

词前小序说：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。”丙辰，是公元1076年(北宋神宗熙宁九年)。苏轼在密州(今山东诸城)做太守，中秋之夜他一边赏月一边饮酒，直到天亮，于是做了这首《水调歌头》。苏轼一生，以崇高儒学、讲究实务为主。但他也“龆龀好道”，中年以后，又曾表示过“归依佛僧”，是经常处在儒释道的纠葛当中的。每当挫折失意之际，则老庄思想上升，借以帮助自己解释穷通进退的困惑。公元1071年(熙宁四年)，他以开封府推官通判杭州，是为了权且避开汴京政争的漩涡。公元1074年(熙宁七年)调知密州，虽说出于自愿，实质上仍是处于外放冷遇的地位。尽管当时“面貌加丰”，颇有一些旷达表现，也难以遮掩深藏内心的郁愤。这首中秋词，正是此种宦途险恶体验的升华与总结。“大醉”遣怀是主，“兼怀子由”是辅。对于一贯秉持“尊主泽民”节操的作者来说，手足分离和私情，比起廷忧边患的国势来说，毕竟属于次要的伦理负荷。此点在题序中并有深微的提示。

在月亮这一意象上集中了人类无限美好的憧憬与理想。苏轼是一位性格豪放、气质浪漫的文学家，当他抬头遥望中秋明月时，其思想情感犹如长上了翅膀，天上人间自由翱翔。反映到词里，遂形成了一种豪放洒脱的风格。

此词上片望月，既怀逸兴壮思，高接混茫，而又脚踏实地，自具雅量高致。一开始就提出一个问题：明月是从什么时候开始有的——“明月几时有?把酒问青天。”把酒问天这一细节与屈原的《天问》和李白的《把酒问月》有相似之处。其问之痴迷、想之逸尘，确实是有一种类似的精、气、神贯注在里面。从创作动因上来说，屈原《天问》洋洋170余问的磅礴诗情，是在他被放逐后彷徨山泽、经历陵陆，在楚先王庙及公卿祠堂仰见“图画天地山川神灵”及“古贤圣怪物行事”后“呵而问之”的(王逸《楚辞章句·天问序》)。是情景触碰激荡的产物。李白的《把酒问月》诗自注是：“故人贾淳令予问之。”当也是即兴遣怀之作。苏轼此词正如小序中所言是中秋望月，欢饮达旦后的狂想之曲，亦属“伫兴之作”(王国维《人间词话》)。它们都有起得突兀、问得离奇的特点。从创作心理上来说，屈原在步入先王庙堂之前就已经是“嗟号昊旻，仰天叹息”(王逸《楚辞章句·天问序》)，处于情感迷狂的精神状态，故呵问青天，“似痴非痴，愤极悲极”(胡浚源《楚辞新注求确》)。李白是“唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里”(《把酒问月》)，那种因失意怅惘的郁勃意绪，也是鼻息可闻的。苏轼此词作于丙辰年，时因反对王安石新法而自请外任密州。既有对朝廷政局的强烈关注，又有期望重返汴京的复杂心情，故时逢中秋，一饮而醉，意兴在阑珊中饶有律动。三人的创作心理实是脉络暗通的。

苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。李白的《把酒问月》诗说：“青天有月来几时?我今停杯一问之。”不过李白这里的语气比较舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更关注、更迫切。“明月几时有?”这个问题好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源;又好像是在惊叹造化的巧妙，可以从中感受到诗人对明月的赞美与向往。

接下来两句：“不知天上宫阙，今夕是何年。”把对于明月的赞美与向往之情更推进了一层。诗人想象那一定是一个好日子，所以月才这样圆、这样亮。他很想去看一看，所以接着说：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”唐人称李白为“谪仙”，黄庭坚则称苏轼与李白为“两谪仙”，苏轼自己也设想前生是月中人，因而起“乘风归去”之想。他想乘风飞向月宫，又怕那里的琼楼玉宇太高了，受不住那儿的寒冷。“琼楼玉宇”，语出《大业拾遗记》：“瞿乾祐于江岸玩月，或谓此中何有?瞿笑曰：‘可随我观之。’俄见月规半天，琼楼玉宇烂然。”“不胜寒”，暗用《明皇杂录》中的典故：八月十五日夜，叶静能邀明皇游月宫。临行，叶叫他穿皮衣。到月宫，果然冷得难以支持。这几句明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄地写了出来。这里还有两个字值得注意，就是“我欲乘风归去”的“归去”。也许是因为苏轼对明月十分向往，早已把那里当成自己的归宿了。从苏轼的思想看来，他受道家的影响较深，抱着超然物外的生活态度，又喜欢道教的养生之术，所以常有出世登仙的想法。他的《前赤壁赋》描写月下泛舟时那种飘飘欲仙的感觉说：“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止;飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”也是由望月而想到登仙，可以和这首词互相印证。词人之所以有这种脱离人世、超越自然的奇想，一方面来自他对宇宙奥秘的好奇，另一方面更主要的是来自对现实人间的不满。人世间有如此多的不称心、不满意之事，迫使词人幻想摆脱这烦恼人世，到琼楼玉宇中去过逍遥自在的神仙生活。苏轼后来贬官到黄州，时时有类似的奇想，所谓“小舟从此逝，江海寄余生”。然而，在词中这仅仅是一种打算，未及展开，便被另一种相反的思想打断：“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”。这两句急转直下，天上的“琼楼玉宇”虽然富丽堂皇，美好非凡，但那里高寒难耐，不可久居。词人故意找出天上的美中不足，来坚定自己留在人间的决心。一正一反，更表露出词人对人间生活的热爱。同时，这里依然在写中秋月景，读者可以体会到月亮的美好，以及月光的寒气逼人。这一转折，写出词人既留恋人间又向往天上的矛盾心理。这种矛盾能够更深刻地说明词人留恋人世、热爱生活的思想感情，显示了词人开阔的心胸与超远的志向，因此为歌词带来一种旷达的作风。

但苏轼毕竟更热爱人间的生活，“起舞弄清影，何似在人间!”与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间趁着月光起舞呢!“清影”，是指月光之下自己清朗的身影。“起舞弄清影”，是与自己的清影为伴，一起舞蹈嬉戏的意思。李白《月下独酌》说：“我歌月徘徊，我舞影零乱。”苏轼的“起舞弄清影”就是从这里脱胎出来的。“高处不胜寒”并非作者不愿归去的根本原因，“起舞弄清影，何似在人间”才是根本之所在。与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间，在月光下起舞，最起码还可以与自己清影为伴。这首词从幻想上天写起，写到这里又回到热爱人间的感情上来。从“我欲”到“又恐”至“何似”的心理转折开阖中，展示了苏轼情感的波澜起伏。他终于从幻觉回到现实，在出世与入世的矛盾纠葛中，入世思想最终占了上风。“何似在人间”是毫无疑问的肯定，雄健的'笔力显示了情感的强烈。

下片怀人，即兼怀子由，由中秋的圆月联想到人间的离别，同时感念人生的离合无常。“转朱阁，低绮户，照无眠。”这里既指自己怀念弟弟的深情，又可以泛指那些中秋佳节因不能与亲人团圆以至难以入眠的一切离人。“无眠”是泛指那些因为不能和亲人团圆而感到忧伤，以致不能入睡的人。词人无理地埋怨明月说：“明月您总不该有什么怨恨吧，为什么老是在人们离别的时候才圆呢?”相形之下，更加重了离人的愁苦了。这是埋怨明月故意与人为难，给人增添忧愁，无理的语气进一步衬托出词人思念胞弟的手足深情，却又含蓄地表示了对于不幸的离人们的同情。

接着，诗人把笔锋一转，说出了一番宽慰的话来为明月开开脱：“人固然有悲欢离合，月也有阴晴圆缺。她有被乌云遮住的时候，有亏损残缺的时候，她也有她的遗憾，自古以来世上就难有十全十美的事。”这三句从人到月、从古到今做了高度的概括。从语气上，好像是代明月回答前面的提问;从结构上，又是推开一层，从人、月对立过渡到人、月融合。为月亮开脱，实质上还是为了强调对人事的达观，同时寄托对未来的希望。因为，月有圆时，人也有相聚之时。很有哲理意味。

词的最后说：“但愿人长久，千里共婵娟。”“婵娟”是美好的样子，这里指嫦娥，也就是代指明月。“共婵娟”就是共明月的意思，典故出自南朝谢庄的《月赋》：“隔千里兮共明月。”既然人间的离别是难免的，那么只要亲人长久健在，即使远隔千里也还可以通过普照世界的明月把两地联系起来，把彼此的心沟通在一起。“但愿人长久”，是要突破时间的局限;“千里共婵娟”，是要打通空间的阻隔。让对于明月的共同的爱把彼此分离的人结合在一起。古人有“神交”的说法，要好的朋友天各一方，不能见面，却能以精神相通。“千里共婵娟”也可以说是一种神交了，这两句并非一般的自慰和共勉，而是表现了作者处理时间、空间以及人生这样一些重大问题所持的态度，充分显示出词人精神境界的丰富博大。王勃有两句诗：“海内存知己，天涯若比邻。”意味深长，传为佳句，与“千里共婵娟”有异曲同工之妙。另外，张九龄的《望月怀远》说：“海上生明月，天涯共此时。”许浑的《秋霁寄远》说：“唯应待明月，千里与君同。”都可以互相参看。但愿人人年年平安，相隔千里也能共享着美好的月光，表达了作者的祝福和对亲人的思念，表现了作者旷达的态度和乐观的精神。苏轼就是把前人的诗意化解到自己的作品中，熔铸成一种普遍性的情感。正如词前小序所说，这首词表达了对弟弟苏辙(字子由)的怀念之情，但并不限于此。可以说这首词是苏轼在中秋之夜，对一切经受着离别之苦的人表示的美好祝愿。

此篇是苏词代表作之一。从艺术成就上看，它构思奇拔，畦径独辟，极富浪漫主义色彩，是历来公认的中秋词中的绝唱。从表现方面来说，词的前半纵写，后半横叙。上片高屋建瓴，下片峰回路转。前半是对历代神话的推陈出新，也是对魏晋六朝仙诗的递嬗发展。后半纯用白描，人月双及。它名为演绎物理，实则阐释人事。笔致错综回环，摇曳多姿。从布局方面来说，上片凌空而起，入处似虚;下片波澜层叠，返虚转实。最后虚实交错，纡徐作结。全词设景清丽雄阔，以咏月为中心表达了游仙“归去”与直舞“人间”、离欲与入世的盾和困惑，以及旷达自适，人生长久的乐观枋度和美好愿望，极富哲理与人情。立意高远，构思新颖，意境清新如画。最后以旷达情怀收束，是词人情怀的自然流露。情韵兼胜，境界壮美，具有很高的审美价值。此词全篇皆是佳句，典型地体现出苏词清雄旷达的风格。

作者既标举了“绝尘寰的宇宙意识”，又摒弃那种“在神奇的永恒面前的错愕”情态(闻一多评《春江花月夜》语)。他并不完全超然地对待自然界的变化发展，而是努力从自然规律中寻求“随缘自娱”的生活意义。所以，尽管这首词基本上是一种情怀寥落的秋的吟咏，读来却并不缺乏“触处生春”、引人向上的韵致。

对于这首《水调歌头》历来都是推崇备至。胡仔《苕溪渔隐丛话》认为此词是写中秋的词里最好的一首。这首词仿佛是与明月的对话，在对话中探讨着人生的意义。既有理趣，又有情趣，很耐人寻味。因此九百年来传诵不衰。吴潜《霜天晓角》：“且唱东坡《水调》，清露下，满襟雪。”《水浒传》第三十回写八月十五“可唱个中秋对月对景的曲儿”，唱的就是这“一支东坡学士中秋《水调歌》。”可见宋元时传唱之盛。全词意境豪放而阔大，情怀乐观而旷达，对明月的向往之情，对人间的眷恋之意，以及那浪漫的色彩，潇洒的风格和行云流水一般的语言，能给人们以健康的美学享受。

《水调歌头.明月几时有》讲课稿

老师同学们：

大家好！今天我们说课的内容是语文版九年级(上)第六单元第24课中的一首词：《水调歌头》。

苏轼的《水调歌头》是一首脍炙人口的中秋词，为作者政治失意，怀念弟弟苏辙之作。表达了作者乐观旷达的人生态度和对生活的美好祝愿、无限热爱。

与前后教材体系的联系：

学生们在初一学习过古代诗词，对词的格式、语感和朗读方法有一定的认识。对于诗人苏轼，学生们并不陌生，对其作品都有初步的了解，本课是苏轼的名篇，千古传户。学习本课，学生不仅会对我国古代诗词名篇多一份认识，还能逐步感受苏轼对亲人的怀念之情，感受诗人表现出来的人生哲学。

1、知识与能力方面：

(1)、通过联想和想象感悟词的意境，培养学生的联想和想象能力。

(2)、品味富有表现力的语言，养成良好的诵读诗词的习惯。

2、过程与方法方面：

(1)、学习欣赏古词的方法。

(2)、初步学会自主、合作、探究的学习方式。

3、情感态度与价值观方面：理解作者借咏月表达的人生感触，学习词人乐观旷达、积极向上的人生态度。

重点：

1、品味富有表现力的语言，养成良好的诵读诗词的习惯。

2、通过联想和想象感悟本词情景交融的意境，培养学生的联想和想象能力。

3、理解所表达的思想感情。

难点：理解作者借咏月表达的人生感触，学习词人乐观旷达、积极向上的人生态度。

1)自主学习法。

2)诵读品味法。

3)联想想象法。

1、激情导入，创设情境。

(1)、欣赏美仑美奂的月亮图“古今一轮月，千载寄情思”，配《明月几时有》的轻柔笛音乐曲。(为营造典雅的气氛作准备，使学生可以快速的进入学习氛围中。)。

(2)、古往今来，明月牵动了多少文人雅客的情思，我们信口就可以拈来几句。

(3)、交流作者有关资料及写作背景(出示相关课件)。

2、倾听作品，整体感知。

欣赏课文的音画朗读，说说听完朗读后的总体感受。

3、结合注释，感知词意。

学生充分发挥联想和想象，感悟词的情境，并尝试用自己的话把词的意境描绘出来。教师出示ppt课件点拨：

1)上半阙：明月几时有，把酒问青天，不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

大意：皎洁的明月何时出现?我端起酒杯问青天。不知道月中宫殿，今晚该是哪一年?我想驾着长风回到天上，又恐怕经不起那月中宫殿的高寒。月下起舞，清影随人，清冷的月宫怎么比得上人间。

2)下半阙：转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆?人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此时古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

大意：月光转过朱红色的楼阁，贴近雕花的窗户，照着离人不能成眠。它跟人不应该有什么怨恨，为什么总是在别离时又亮又圆?人间有离别的痛苦、团聚的欢乐，月亮也会阴天隐藏、晴天出来，团圆残缺。这些事自古以来难得永久圆全。但愿我们岁岁平安，远隔千里，共对这明月互相祝福。

4、品赏探究。

(1)怎样理解“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”点拨：“我欲乘风归去”，明白的说出了他的这种矛盾的意念。他幻想忘掉一切，使精神有所寄托，可是他又顾虑“琼楼玉宇，高处不胜寒”，未能望情于现实。在这时，天上和人间，幻想和现实，出世(消极避世、超然世外)和入世(积极努力、建功立业)两方面都吸引着他，使他处在极度的矛盾之中。

(2)“不应有恨，何事长向别时圆?”体现了词人的什么感情?(这是词人怅恨久别，用埋怨的口吻对月亮无可奈何的发问，表明了“月圆人不圆”的遗憾之情。“不应有恨”而恨在其中。但词人很快领悟到离别是人生无法解决的永恒的遗憾，因而开始自解自叹、自我安慰了，巧妙转入下一句。

(3)找出词中蕴涵人生哲理与表达美好祝愿的句子。蕴涵了人生哲理的句子是：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”它将人世的聚合离散看作如明月的阴晴圆缺一样，两者都是自然的常理，非人力所能左右，是人生无法克服的遗憾。正因为蕴涵了人生哲理，这句词也成为名句。

本词上阙写饮酒问月，由幻想超脱尘世，转化为喜爱人间生活。下阙写对月怀人，由感伤离别转为探求人生哲理，进而表达对离人的祝福。全词情景交融，以美丽的想象，明睿的哲理，创造出幽深高远的境界，表达出作者旷达的胸怀和乐观的情致，具有强烈的艺术感染力。

(1)具体设置问题为：通过诵读学习这首词，你从苏轼身上学习到了什么?教师总结概括：手足情深、乐观旷达。

(2)苏轼的乐观旷达可谓是一种可贵的品质，我们在前面学习他的《浣溪沙》时，也感受到他的热爱生活，乐观旷达，大家记不记得《浣溪沙》中下阕的名句?明确：谁道人生无再少，门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡。

之后，教师稍作总结：古代诗论家关于这样说诗词，情动于中而形于言。又说，气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。可见，诗词中总是蕴含着作者的情感，需要我们去细细体味。

在这一环节中，注重前后知识的联系，以温故而知新。并贯彻授之以鱼不如授之以渔的教学理念，使学生在今后的学习中能够触类旁通。

假设你穿越历史，回到宋代，看到了此时正在月下饮酒，思念弟弟的苏轼，你们之间会产生怎么样的对话呢?(要求对话内容积极向上，不偏离词的主题。)。

播放王菲歌曲《但愿人长久》，让学生在优美音乐中聆听感受这首词，最后，让学生齐背这首词。

苏轼面对一轮明月吟诵出了“但愿人长久，千里共婵娟”的千古祝愿，前面学习《十五夜望月》中王建发出了“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家”的感叹，可见月亮成为古代文人墨客情感的一种寄托，课后请大家搜集整理写月的诗词名句，每人至少五句，多多益善。

结余设置为：

同学们，这节课我们共同学习了苏轼的《水调歌头》，在诵读中体味到了苏轼虽遭贬谪，仍然乐观旷达的人生态度。是啊，客观事物无法改变，但是我们可以去改变对生活的态度，老师衷心的希望大家，在今后的生活和学习中不管遇到什么样的困难、挫败，都不要气馁不要退缩，时刻保持着一种乐观的、积极进取的人生态度。

最后，呈现我的板书设计，请评委老师批评指正！