2024年小班艺术教学设计（模板20篇）

通过研究范本，我们可以从中学习到一些优秀的写作思路和表达方式。接下来，小编为大家推荐几篇经典的总结范文，希望对大家有所帮助。

小班艺术活动《小蝌蚪》

幼儿园小班艺术教学设计

《彩色的汽车》选自《中国幼儿百科画册》下学期，我之所以选择此次活动，是由于按物体轮廓涂色是小班绘画学习的一个重要内容，是幼儿在以后的活动中所必需要掌握的技能，是一种表现技法。对发展小班幼儿的小肌肉群、各种动作的和谐发展，起着促进作用。在这次活动中，教师要求幼儿在汽车的轮廓内能顺着一个方向涂色，正确使用油画棒，并在此过程中能分辨几种基本的颜色。由此我制定了以下两个活动目标：

1．认识红、橙、黄、绿四种颜色，学习使用油画棒在一定空间内涂色。

2．探索学习顺着一个方向细心地使用不同颜色的油画棒涂色。

本次活动的`重点：认识四种颜色，学习使用油画棒在一定空间内涂色。难点：顺着一个方向细心地使用不同颜色的油画棒涂色。

为了让幼儿愉快的进行活动，积极投入活动中，我准备了多媒体课件，磁带、录音机等，还有印有汽车轮廓的纸。

幼儿兴趣，使之在身临其境中产生追求美与表现美的欲望和热情，积极主动的去观察、去创造。第二，采用讲解演示法，通过教师、个别幼儿的讲解演示，让幼儿学会涂色。第三，首尾响应，以汽车展的形式进行作品讲解。

1．情境导入。

“今天，我们小二班要开一个汽车展览会，你们想开吗？”这样的问话一定能让幼儿感到亲切、有趣，兴致勃勃地参与涂色活动。师幼一起听音乐，做开汽车动作。开到目的地，“啊！这里的汽车真多呀”然后，让幼儿看看说说你都看到了什么颜色的汽车呀，在这里教师可适当提醒幼儿不知道可以问老师，或者问知道的小朋友。小班幼儿对色彩的感受力很强，他们能够正确地辨别多的颜色，但都不能正确说出它们的名称。在作画时，往往任意取用一种颜色，不加选择地进行涂色活动，也不知道换颜色，有的一种颜色一直用到结束。于是在活动中，通过提问：“在小树下的汽本是什么颜色的？小狗开的汽车又是什么颜色的呢？……”观察了这么多汽车以后，教师可以以提问方式让幼儿参与涂色活动“你们想不想也把你们的汽车拿到汽车展上去展览呢？”这时幼儿一般都想亲身体验活动的乐趣。

2．讲解法深入掌握。

幼儿更理解涂色的每一个细节。如果让这个幼儿涂完整辆汽车，显示时间不允许，会影响整个活动的顺利进行，其他孩子也会耐不住性子，所以待他涂完一小块面积后，就可以由教师来完成了。教师边示范边讲解，要求从上到下，或从左到右来回反复地涂，尽量不要留空隙，不要涂到轮廓线外，能使用不同颜色涂色。在幼儿涂色过程中，教师边看边指导幼儿正确的坐姿等。完成涂色活动后，教师可请幼儿相互欣赏作品。

3．作品分析。

教师可选择涂的较好的作品开始讲解，引导幼儿从色彩上、均匀度上自由评说，当然，除了对幼儿作品进行幼儿与幼儿之间的横向比较外，教师还要对幼儿进行个别幼儿的纵向比较，让他们知道色彩丰富、涂色均匀的作本站好，让每个幼儿都得到肯定和鼓励，这样，才能从活动中获得成功、快乐的体验。

四．活动廷伸。

小朋友们画了这么多漂亮的汽车，是不是也画一些送给别的班的小朋友一些呢。

幼儿园小班艺术教学设计

《纲要》对艺术领域的目标是：能初步感受并喜爱环境，生活和艺术中的美，能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。根据这个总目标，结合幼儿年龄和认知特点，我确定了情感，认知，技能等三方面内容目标：

1、知道葡萄在秋季成熟，了解葡萄的形状和颜色。

2、认识紫色和绿色，能大胆地使用颜料进行手指点画葡萄。

3、鼓励幼儿在活动中养成良好的行为习惯，培养幼儿对美术活动的兴趣。

小班幼儿才年仅三岁，他们从来没有尝试过任何美术活动，也就无所谓已有经验，因此，本次活动的重点是“学习用手指点画葡萄的方法”。

由于幼儿刚入园，秩序感和规则意识还没有形成，面对易撒的颜料盘和充满好奇心的孩子，我个人觉得“引导幼儿有序进行点画活动”实在是一个艰难的.挑战，这也是本次活动的难点。

为了尽可能避免颜料污染桌椅、幼儿衣服，我准备了4个搪瓷菜盘作为颜料盘，4个分别装有8块卫生纸的盘子；在活动过程中，我还准备了葡萄园图片，一串实物葡萄，小桶，颜料，印有葡萄藤叶的画纸若干（与幼儿数量等同）。

“兴趣是最好的老师”小班幼儿好奇心很强，注意力容易分散，为了让幼儿对点画活动产生兴趣，我在导入环节采用了“情景创设法”创设带领幼儿参观葡萄的情境；接着用“多媒体展示法”展示了一组葡萄园图片，用翠绿欲滴，紫得透亮的葡萄吸引幼儿的眼球；再用“游戏法”让幼儿猜猜小桶里的礼物，为好看的葡萄拍张照等。在教幼儿点画方法时，我采用了“儿歌教学法”帮助幼儿掌握点画技巧。

《纲要》指出“幼儿是活动的主体，教师是活动的引导者、支持者、合作者”，因此，要让幼儿多感官参与活动，既要用眼睛观察（观察法）又要讨论交流，更要动手操作。

本次活动，我打算分以下四个环节：

一、观察葡萄，引起兴趣。

1、创设情境：秋天来了，果园的果实成熟了，老师带领大家到葡萄园参观……（展示葡萄园图片）引导幼儿说说葡萄是什么味道，在什么季节成熟。

总结：葡萄宝宝是紫色的，还有绿色的，圆圆的，一颗一颗紧紧地挤在一起。

4、老师：这串葡萄真漂亮，我们一起帮它拍张照片好不好？（幼儿一起做拿起相机的动作）一起来“咔擦”哇！照片出来了，真漂亮！（出示范例画）。

过渡语：王老师照着它的样子再画一张好不好。

二、示范作画过程：

1、老师示范手指点画：挽起袖子来，伸出食指哥哥，亲亲颜料宝宝，点个葡萄娃娃，葡萄娃娃真多，挤在一起乐呵呵。

2、请个别幼儿尝试点画。

指导要点：葡萄宝宝们一个挨着一个，所以我们要把它们画在一起，紧紧地靠在一起；要用食指哥哥的肚子（指腹）点画。

3、请幼儿根据自己的喜好选择绿色、紫色颜料盘分组就坐，准备点画活动。

三、讲解作画要求，幼儿操作。

1、一颗颗葡萄要紧紧地靠在一起。

2、作画前先长袖变短袖不要让颜料粘在自己和别人的身上。

3、注意桌面的清洁，擦完手的纸巾要主动扔进垃圾桶。

4、教师巡回指导。

四、展示部分幼儿作品，幼儿互相讨论。

1、分组到台前展示自己点画的葡萄，引导其他幼儿评评议议。

2、将幼儿作品张贴到“葡萄园”的主题墙上。

幼儿园小班艺术教学设计

1.学唱歌曲。

2.分辨行进与停止的交通灯信号并做相应的动作。

课件准备：《开车歌》歌曲音频及伴奏；《开车歌》歌曲插图等。

纸面教具：两张白色硬纸卡，分别打印红色和绿色的.交通灯。

纸面教具：两张白色硬纸卡，分别打印红色和绿色的交通灯。

一、引导幼儿说说交通信号灯的作用，让幼儿自由表达想法。

——红灯亮时，汽车该怎么做？（红灯停、绿灯行）。

二、播放歌曲，请幼儿欣赏并学唱歌曲。

——这是什么的声音？

——汽车看见绿灯怎么做？

——汽车看见红灯怎么做？

三、播放歌曲，并带领幼儿进行角色扮演游戏：教师扮演交通警察，幼儿扮演司机。幼儿听音乐开车子，并按老师出示的信号灯颜色前进或停止。

1．请幼儿扮演小司机。鼓励幼儿想象并说出自己喜欢开的车。

——你是什么司机？开的什么车？

2．请幼儿沿着线路，表演开车前进，教师同时播放音乐。

3．教师举红灯纸牌说“红灯”，幼儿停止前进；

教师举绿灯纸牌说“绿灯”，幼儿继续前进。

幼儿园小班艺术教学设计

此活动题材来源于生活中常见的水果，它是幼儿比较熟悉并喜欢的食物。对于小班幼儿来说，他们虽然喜欢吃水果，但是对于水果的主要特征及水果的好处他们并不是很了解，本活动通过观察，猜谜，讨论，画画等一系列活动，让幼儿了解常见水果的特征，对水果有正确的认识，加深对水果的喜爱，激发幼儿爱吃水果的情感。贴近幼儿的生活，有助于提升幼儿的经验和扩展幼儿的视野。

水果对于幼儿来说是很常见的食物，虽然幼儿都能够说出一些常见水果的名字，但对其主要特征及对人身体的好处不是很了解。需要幼儿教师进行知识的传授。因为幼儿探索能力比较强，所以可以将知识融合在多样的表现表达方式中。

本次教学活动，我结合小班幼儿的年龄特点和与语言发展水平：即小班幼儿年龄小，语言表达不清楚不完整，以自我为中心。因此我从认知、能力、情感三方面提出本次目标。

1认知上：能够说出几种常见水果的名称及其主要特征。

2能力上：学会运用"我喜欢......，它的颜色，形状，味道"的句型。

3情感上：喜欢吃各种水果，知道多吃水果好处多。

活动难点：知道水果好处多，喜欢吃水果。

经验准备：幼儿对常见水果有一定的认知经验。

教具准备：展示各种水果的媒体课件，画纸画笔。

（一）说教法。

教育心理学认为："学习者同时开放多种感知通道比只开放一种感知通道能更准确有效的.掌握学习对象"根据幼儿的学习情况，本次活动我主要运用了以下教学方法。

1、直观演示法：通过展示水果图片，使幼儿对水果有更直观形象的认识。

3、观察指导法：本此活动中我先观察孩子是否能完整的说出水果的特征，然后再逐步引导提示孩子，让孩子学会"我喜欢......,它的颜色，形状，味道"。

（二）学法。

整个活动我以幼儿为主体，变过去的"要我学"为现在的"我要学"，让幼儿在看看、猜猜、说说、画画的轻松氛围中掌握活动的重难点。我主要让幼儿运用了以下学法：

（一）直奔主题，出示水果图片。

（二）猜谜游戏。

兄弟几个真和气，天天并肩坐一起，少时喜欢穿绿衣，老来都穿黄衣裳。--香蕉。

然后引导幼儿接触：我喜欢香蕉，弯弯的，它的颜色是金黄色的，吃起来甜甜的。

（四）了解吃水果对身体的好处。

（五）活动延伸，填一填，画一画.........给水果填颜色。

大班艺术教学设计

1.学会歌曲旋律，并根据图画创编歌词。

2.能够体会和同伴画地球的乐趣，萌生喜爱地球的情感。

1.课件准备：《画地球》歌曲及伴奏；画地球图谱。

2.纸面教具：《地球》（幼儿每组一份）。

3.材料准备：彩笔若干、白色小纸张（幼儿每人一张）。

一、教师清唱歌曲《画地球》，边唱边画，请幼儿边听歌边看教师作画，并说说教师画的是什么。

1.教师唱到“……白云、蓝天。”时停住，引导幼儿说说教师画的是什么。

——老师画了哪些东西？

——猜一猜，老师画的是什么？（地球）。

2.教师继续唱完最后的歌词，并做总结。

——地球上有这么多不同的景物。我们都住在地球这个美丽的家园里。

二、播放歌曲《画地球》，引导幼儿欣赏并模拟作画。

1.完整播放歌曲第一遍，引导幼儿欣赏。

2.再次播放歌曲，引导幼儿边听歌边徒手作画。

——地球就像一幅美丽的画，让我们举起小手在空中把它画出来吧。

三、引导幼儿说说画地球的事情，根据幼儿的回答逐一出示图谱内容，再带领幼儿根据完整图谱唱出歌曲。

1.引导幼儿回顾画地球的事情，并根据幼儿回答逐一出示图谱内容。

——刚才听歌时你们是怎么画地球的？先画了什么？又画了什么？

2.播放歌曲伴奏，请幼儿根据图谱唱一唱，待幼儿熟悉后图谱内容后再按竖的顺序?

唱一唱。

——我们的地球真美丽。让我们看着图谱唱一唱吧。

——刚才我们唱这些景物时，是怎么看图谱的？（横着看）。

——那你能不能竖着看图谱，按照竖的顺序再唱一唱呢？试试吧。

四、出示纸面教具《地球》，引导幼儿画地球，再根据画的内容创编歌词。

1.出示纸面教具《地球》，引导幼儿想象地球上还有哪些景物。

——除了歌曲里面唱的，地球上还有什么呢？

2.出示白色小纸张，引导幼儿在纸张上画出地球上的一样东西。幼儿创作完毕，教师再每组分发一张纸面教具《地球》，请幼儿将画好的图贴在上面。

——我们一起来画地球吧，每个小朋友在小纸张上画出地球上的一样东西。

——你们都画好了吗？画好的小朋友，把图画贴到地球上吧。

3.请幼儿根据创作的地球图画创编歌词，说一说再唱一唱。

——我们请一组小朋友来说说他们画的地球吧。

——你们能把这幅画唱出来吗？试试吧。

《美丽的柳叶》幼儿园小班艺术活动教学设计

一、活动背景（设计意图）：

绘画是一门艺术，是通过视知觉来进行的。知觉本身包含着思维，所以视知觉就是视觉思维。从这个意义上来讲，绘画是一种特殊的理性活动，是一种把感性形象和具有一般共性的概念融合在一个统一的认识性陈述中的理性活动。所以培养幼儿的绘画能力，尤其是对幼儿在绘画活动中表现出来的创造性，教师要加以肯定和引导。因为在新《纲要》中也这样强调：“要鼓励幼儿敢于创新，创新是发展幼儿潜力的最好途径。”作为一名教师，该如何培养好幼儿的创新行为呢？春天是一个美丽的季节，我们经常会在这时利用美丽的春景来丰富幼儿的生活经验，激发其热爱大自然的情感。比如带幼儿春游、布置自然角等。一天班上有位幼儿带来了许多小蝌蚪，我将它们安置在自然角中，孩子们很好奇地围着小蝌蚪，你一言我一语地议论开了，有的说：“小蝌蚪的妈妈是谁呀？”有的说：“小蝌蚪黑乎乎圆圆的真可爱”……后来有位幼儿告诉大家小蝌蚪的妈妈是青蛙，可其他孩子不相信。他们很奇怪小蝌蚪没有大眼睛、绿衣裳也没有四条腿怎么会是青蛙呢？于是我给他们讲了《小蝌蚪找妈妈》的故事，使他们知道了青蛙确实是小蝌蚪的妈妈以及小蝌蚪变成青蛙的过程，这以后班上的孩子只要一有空就去自然角看看小蝌蚪有没有变化。看到孩子们对小蝌蚪这么感兴趣，我就思考让幼儿用美术手段来表现他们喜爱的小蝌蚪。小班幼儿由于才开始接触美术，他们更多是利用画笔来表现他们的感受。为了让幼儿了解除了用笔可以表现自已的生活体验以外，还可以借助很多工具来表现，如幼儿最熟悉的身体器官。因此我选择了幼儿的身体器官---手指来作为绘画工具，设计了这节手指画---《小蝌蚪》的美术活动，从而激发幼儿参与美术活动的兴趣。

二、活动设计。

（一）活动目标。

1、学习用手指点画小蝌蚪的方法。

2、发展观察力以及大胆作画能力。

3、提高参与美术活动的兴趣。

（二）活动准备。

1、投影仪、明胶片、彩色照相透明水彩。

2、黑色水粉颜料、餐巾纸、图画纸、青蛙图案、头饰。

（三）活动过程。

1、导入活动，引起幼儿的兴趣。教师边用语言描述边用手指在胶片上点画。

（1）教师：春天来了，小河里的冰都融化成了又清又凉的水，你们猜猜是谁坐在荷叶上？咦！青蛙妈妈坐在荷叶上做什么呢？青蛙妈妈正坐在荷叶上看它的宝宝小蝌蚪游泳呢！你们喜欢青蛙妈妈和小蝌蚪吗？我们今天就先来学画小蝌蚪。

（评：教师边用优美的话语进行描述边画，既把幼儿引入了一种情境，又在不知不觉中吸引了幼儿的注意力。）。

（2）教师：那刚才老师是用什么画出小蝌蚪的？（引导幼儿说出“手指”）好，老师告诉你们：用手指画出的画就叫手指画。

（评：此环节很自然地引出了“手指画”的概念，教师的示范与语言的叙述结合起来，使幼儿很容易就理解了“手指画”的概念。）。

2、引导幼儿观察小蝌蚪的基本形态。

教师：哪个小朋友能说说小蝌蚪长得什么样？是什么颜色的？小蝌蚪游泳时可调皮了，有的往上，有的往下，有的往左，有的往右。它们是不是往同一个方向游的呢？（引导幼儿说出往不同方向）。

（评：教师适当的语言引导使幼儿很清楚地就了解了蝌蚪的不同姿态,为下面幼儿在自己作品中描绘蝌蚪的动态埋下伏笔。）。

3、教师示范讲解小蝌蚪的画法。

（1）教师示范：用右手食指的指腹在黑色颜料中轻轻蘸一下，然后把指腹按在纸上再提起，这样小蝌蚪圆圆的身体就出来了。

（2）讲解尾巴的画法。

a.请幼儿来添画尾巴。（评：这一环节的设计给幼儿提供了尝试、探索的.机会，满足了幼儿主体需求。）。

b.教师用指侧画尾巴，引导幼儿观察比较出怎样画出小蝌蚪细细的尾巴。

（评：在幼儿尝试的基础上教师再示范画，这样更容易加深幼儿的印象。）。

c.幼儿练习画尾巴，教师巡回指导，提醒幼儿画好后用餐巾纸擦一下手指。

（评：此环节给幼儿提供了充分的练习机会，解决了活动难点并注意到幼儿良好作业习惯的培养。）。

4、交代要求，幼儿作业，教师指导。

（1）出示青蛙图案：教师：咦！这只青蛙妈的宝宝哪儿去了？告诉你们，它们就藏在小朋友桌上的画纸上，快，我们去帮青蛙妈妈找出它的宝宝。

（2）幼儿操作，教师指导他们注意点画方法，鼓励幼儿变换尾巴在身体上的位置画出不同方向游泳的小蝌蚪，鼓励他们大胆细心地操作。

（评：设计“给青蛙妈妈找宝宝”的环节，激发了幼儿学画小蝌蚪的欲望，符合幼儿的游戏心理。）。

5、评价和欣赏作品。

（1）教师：我们快把找到的小蝌蚪送到青蛙妈妈身边吧！将幼儿作品布置到青蛙图案旁。

（2）引导幼儿观看作品教师并给予简单的评价。

（评：评价时同时展示每个幼儿的作品，总评与点评相结合使每个幼儿都有了成功的愉悦体验，加强了儿童的满足感。）。

6、音乐游戏：小蝌蚪找妈妈。

（评：最后这一环节的设计使这节美术活动有了动静交替的效果，活跃了课堂气氛，易于消除幼儿精神上的疲劳。）。

大班艺术教学设计

1.欣赏中国和外国有特色的建筑，感受中外建筑风格的不同特点。

2.对各种经典的建筑感兴趣，并愿意表达自己的想法。

1.经验准备：教师提前阅读中外建筑的相关资料，便于及时引导与梳理。

2.课件准备：“中国建筑”组图；“中国建筑局部”组图；“外国建筑”组图。

3.材料准备：画笔、画纸。

一、讨论关于“建筑”的话题，激发活动兴趣。

——除了我们平时住的房子，你还见过什么特别的建筑吗？

——那些建筑有名字吗？

——有些什么地方让你印象深刻？

二、出示组图“中国建筑”，引导幼儿欣赏中式建筑的风格。

——你知道这些建筑物的名字吗？

——它们给你什么感觉？

小结：这些都是中国建筑，它们的名字叫布达拉宫、故宫、天安门和天坛，这些建筑都非常古朴、宏伟、有气势。

三、出示组图“中国建筑局部”，通俗介绍中式建筑的特点，带领幼儿感受中式建筑的美。

——中式建筑的屋檐是什么材质？什么造型？（木质、反翘）。

——中式建筑大多是什么色彩？（古朴或吉祥色彩）。

——中式建筑多以什么为装饰图案？（龙、凤、狮等）。

四、出示组图“外国建筑”，引导幼儿欣赏外国建筑的风格特点。

——这些建筑和前面的给你什么不一样的感觉？

——你觉得它们漂亮吗？

小结：中式建筑多以木瓦为主材，外国建筑多以砖石为主材；中式古建筑楼层大多不高，外国建筑喜欢“顶天立地”，所以大多都很高。虽然中国古代建筑和外国建筑风格不一样，但都很漂亮。

五、讨论交流，鼓励幼儿大胆表达。

——你最喜欢哪座建筑呢？

——你喜欢它的什么地方？

小结：每个人的审美不一样，所以喜欢的建筑物也不一样。

六、发放绘画材料，鼓励幼儿画出自己喜欢的建筑物。

——你还记得你喜欢的建筑吗？

——试着把它画出来吧！

区域活动：在语言区，投放中外建筑的照片，引导幼儿进一步感受中外建筑的风格并大胆表达自己的想法。

附【小知识】。

中国建筑特点。

中国建筑是中国历史悠久的传统文化和民族特色的最精彩、最直观的传承载体和表现形式。主要有四大特点:。

(1)大气:体现在大门、大窗、大进深、大屋檐，给人以舒展的感觉。大屋檐下形成的半封闭的空间，既遮阳避雨，起庇护作用，又视野开阔，直通大自然。大气，最充分地体现了中国传统建筑“天人合一”的思想。

(2)生气:体现在四角飞檐翘起，扑朔欲飞，让建筑物（包括塔、楼）的沉重感显得轻松，凝固中体现灵动。

(3)富丽：体现在琉璃材料的使用上。它寿命长，颜色鲜艳，在阳光下耀眼夺目，在各种环境中显得富丽堂皇。

(4)重山林风水:有山，易取其势，视野开阔，排水顺畅；有林，易取其物，苍柴丰盛，鸟鸣果香；有风，易得其动，空气清新，消暑灭病；有水，易得其利，鱼虾戏跃，鹅鸭成群。故此，若靠山面水，侧有良田沃土，阳光充沛，兼有舟楫之便，当然是公认的宜于人类生存的最佳选址。

中外建筑的不同。

1.建筑材料的不同。

外国建筑基本上都是以砖石为主要建筑材料来营造的，属于砖石结构系统。诸如埃及的字塔，古希腊的神庙，古罗马的斗兽场、输水道，中世纪欧洲的教堂……无一不是用石材，无一不是这部“石头史书”中留下的历史见证。而中国建筑是以木材来做房屋的主要构架，属于木结构系统，因而被誉为“木头的史书”。

2.建筑空间的布局不同。

中国建筑是封闭的群体的空间格局，在地面平面铺开，类似于“四合院”模式。例如:北京明清宫殿、明十三陵、曲阜孔庙…与中国相反，西方建筑是开放的单体的空间格局，偏向高空发展。

3.建筑的发展不同。

中国的建筑形式和所用的材料3000年不变。与中国不同，西方建筑经常求变，其结构演得比较急剧。从古希腊古典柱式到古罗马的拱券、穹隆顶技术，从哥特建筑的尖劵、十字拱和飞扶壁技术到欧洲文艺复兴时代的罗马圣彼得大教堂，无论从形象、装怖和空间布局，都发生了很大変化。这反映了西方人敢于独辟蹊径、勇于创新的精神。

4.建筑价值的不同。

中国古代建筑的结构，不靠计算，不靠定量分析，不用形式逻辑的方法构思、而是靠师傅带徒弟的方式，言传手教，靠实践，靠经验。外国建筑美的构形意识其实就是几何形体，“适用、坚固、美观”这一经典的建筑三要素观点，被后人奉为圭臬，世代相传。

《美丽的柳叶》幼儿园小班艺术活动教学设计

本学期我担任小一班的美术老师,上学期小班的美术是以培养幼儿对美术的兴趣为主。主要方式是涂色、添画。整个学期下来,孩子们的绘画水平都有了一定的进步。本学期我是在培养幼儿对美术的兴趣的基础上,注重对幼儿知识经验的积累,及培养幼儿的创新能力。我以指导为主,强调创造的过程,注意幼儿的情感体验,并与其他教师在交流中要多了解孩子,主动观察、分析孩子的各种情况准确把握,在适当的时候以适当的方式教给孩子技能技巧,让孩子画出心中的画,促进幼儿个性的发展。

除了兴趣和直接经验以外,幼儿绘画离不开教师的指导。教师必须以幼儿为本,决不能把自己的意志强加于孩子,要充分理解孩子、信任孩子、欣赏孩子,挖掘他们的闪光点,呵护他们的创造潜能。因此,在绘画活动中,我不太涂色,如果要教孩子画一个新的事物,一般都是找实物给他们观察,或是让他们自己描述,我再把他们描述的东西画出来。给他们的尽可能是他们想要的东西,而不是我要给他们的东西。这样一来幼儿的作品色彩都特别丰富。而且幼儿充分自由的创作画,独创性就很大,不再是一眼望去,都是一样的东西。另外,本学期我给孩子们尝试了其他不同的画法,如滚画,吹画,染纸画、刮画等,大大激发了幼儿的兴趣和创造力。

《美丽的柳叶》幼儿园小班艺术活动教学设计

［设计意图］小班幼儿对鲜艳的色彩非常敏感，颜色的变化使幼儿兴奋、惊奇，产生浓厚的探索欲望。于是我设计了《彩带飘起来》这一活动，让幼儿在玩玩做做中认识颜色，在快乐的活动中舞彩带，感受色彩带来的美。

［活动目标］1、引导幼儿在舞彩带中感受民间秧歌舞的韵味，体验扭秧歌的快乐。

2、培养幼儿的观察和比较能力，发展幼儿的动作协调能力。

3、在认识颜色的基础上，引导幼儿区分长短，并按一定的顺序排序。

［活动准备］各色皱纹纸、剪刀若干，音乐磁带，有关扭秧歌的录像带，作业纸和彩笔人手一份。

［活动过程］。

1、教师出示百宝箱变魔术，让幼儿摸出各种颜色的彩带，启发幼儿说出是什么颜色，并说出彩带有什么用处？（装饰活动室、跳舞等）。

2、教师和幼儿用彩带装扮活动室。

（1）教师和幼儿一起制作彩带（剪皱纹纸）。

让幼儿自由组合，分组练习，选择自己喜欢的颜色，将皱纹纸剪成长短不一的彩带。教师强调剪得宽度要适中，小心剪刀，注意安全。

（2）在制作彩带过程中，教师引导幼儿认识颜色，区别长短。

让每一组的幼儿分别说出自己剪得彩带是什么颜色，并比较出谁剪得彩带长，谁剪得彩带短。

（3）引导幼儿分别按长短、颜色排序，装扮活动室。

〈1〉、教师示范，按照颜色排序，粘贴在刻体板上。

〈2〉、让能力强的'幼儿到前面来试着粘贴一下，教师给予纠正。

〈3〉、让幼儿自由分组，按照长短排序粘贴在活动室墙壁上（教师帮着粘贴上双面胶，）装饰活动室，看哪一组做得既快又正确，并给予鼓励。

4、利用谈话的形式，让幼儿说说：彩带还能做什么用?

（过节日时，可以用扭秧歌的形式庆祝，彩带做道具，进行表演。）5、看关于扭秧歌的录像带，激发幼儿的学习兴趣。

6、学习“扭秧歌”，教师先示范，然后教幼儿基本动作。同时启发幼儿自由创编动作，在欢快音乐的伴奏下，让幼儿自由扭动，甩彩带，感受彩带的美。

［活动延伸］画彩带飞舞。

引导幼儿观看彩带飞舞的情景，欣赏五彩缤纷的彩带飘舞时的美丽景象。（教师用彩色粉笔在黑板上画彩带飞舞，边画边说：“红带子飘起来了，绿带子飘起来了。”）幼儿学用彩笔涂画，画时也可边画边说。

［活动评析］本次活动从幼儿生活中汲取题材，幼儿在对颜色有了基本认识的基础上，通过自己动手制作彩带等过程，更进一步加深了对颜色的认识。同时幼儿自由分组活动，体现了自主选择性、参与性、合作性，锻炼了幼儿的集体意识和竞争意识。

大班艺术教学设计

1.学习有计划、有目的地自制生日蛋糕，获得多元的生活经验。

2.在活动中能积极大胆地与同伴和成人交往。

3.有良好的操作习惯和卫生习惯。

围裙、头巾、消毒纸巾、餐具、一次性手套、面粉、白糖、鸡蛋、奶油、水果。

2.我们都吃过生日蛋糕，那你们知不知道生日蛋糕是由哪些东西做成的吗？（幼儿自由说，有的孩子说是奶油做的，有的孩子说是蛋做的，还有的孩子说是大米做的。老师小结：生日蛋糕由面粉、鸡蛋、白糖、奶油做成的）。

3.我们知道了做生日蛋糕需要哪些东西，那你们知道怎么做的吗？我知道有的小朋友和爸爸妈妈一起去看过，那谁来说说，生日蛋糕是怎么做的？小朋友七嘴八舌说了很多，有的说是把所有东西放在一起，然后放在锅里煎，有的说是放在微波炉里烤。（老师小结：先把鸡蛋搅拌，加入白糖，搅拌成纯泡沫型，然后加入面粉，搅拌成没有颗粒状的蛋面糊，然后倒入烤盘，把面糊铺均匀，进行烤制），同时出示示意图。本环节通过谈话的方式引起幼儿的活动欲望，幼儿的发言很积极，就连平时不爱发言的孩子也很积极，同时我准备了制作蛋糕的示意图，很形象直观的给幼儿展现了制作蛋糕的步骤。

1.看这里准备了这么多东西（出示面粉、白糖、鸡蛋、筷子、碗）我们将在这里来进行制作蛋糕，我们做的蛋糕是用来吃的，在做的时候要特别需要注意什么问题？小朋友回答：要先洗手，不要弄得到处都是，注意卫生。老师给小朋友准备了头巾、围裙、袖套、还有擦手的消毒纸巾，大家准备好了；就可以动手做了（在戴头巾和系围裙的时候，如幼儿有困难，老师可以鼓励幼儿互相帮忙或请周围的老师帮忙）并且告知幼儿他们在做的同时，蛋糕师傅也在做，到时比比看谁做的蛋糕最好吃。本环节幼儿通过观察、动手进行准备工作，让他们感觉到学习就是一件很好玩的事儿，也让他们有主动参与的欲望。丰富的活动材料也让幼儿有很高的学习欲望。

2.老师与幼儿一起制作蛋糕，并对幼儿的活动情况进行关注，及时进行指导。在这个过程中幼儿是花样百出，有的孩子鸡蛋不会搅拌，更有的孩子鸡蛋不知怎样打碎，在搅拌鸡蛋的时候没有力度，搅拌不均匀，还有的弄得到处都是，但孩子们很聪明，慢慢的知道怎样搅拌才不会把鸡蛋弄出来，最后加面粉搅拌的时候更是没有力气了，但是孩子们的兴趣很高，都想亲手做出蛋糕来请*老师吃。本环节非常热闹，孩子们很兴奋，但闹而不乱，孩子们的习惯很好，能及时的弥补自己的不足，不断地总结，都想做得更好。

3.将幼儿搅拌好的面糊送入烤箱，制成蛋糕。（孩子们在等待的时候就自己把桌子收拾干净）。

4.将幼儿制作的和师傅做的比较，为什么我们做的没有师傅做的好？小朋友做的蛋糕很硬，不松软，而蛋糕师傅做的颜色好看，又很松软，（因为我们搅拌的力度不够，没有把面粉搅拌均匀，所以做的蛋糕就不好，说明要做好一件事不容易。同时也要尊重别人的劳动成果）。

5.你们觉得这个蛋糕漂亮吗？那我们来把它打扮漂亮一点。小朋友想一想，怎样才能把蛋糕打扮得很漂亮？小朋友回答：把蛋糕切成好看的形状，圆形，心形，三角形，宝塔形，半圆形，星星型……在蛋糕上面用奶油做小动物、小朋友、小花、小草、用水果来装饰四周……）幼儿开始制作、打扮。在这个过程中，孩子们兴趣也很高，因为让他们亲自象蛋糕师傅一样用纸袋装上奶油做装饰，只是在运用的过程中由于力度掌握的不好，奶油一下多，一下少，做出来的东西不是很成型。本环节充分的展现了孩子们的创造力，想象力，给足了孩子们充足的空间，让他们自由的展示自己的才能，体验到学习的快乐。

6.展示劳动成果，分享劳动的感受。

（1）你们的生日蛋糕做好了吗？闻一闻，啊，真香呀！

（2）你给你的生日蛋糕起个名字？（小兔请客、美丽的鲜花、金孔雀、六角亭、小猪噜噜……）。

（3）你们亲手做了生日蛋糕，有什么感受？（高兴、愉快、觉得好好玩，还想再做一次，觉得自己很能干，同时也觉得蛋糕店的师傅很了不起，也很辛苦，能做出这么多好看的生日蛋糕……）。

（4）那现在我们一起和*老师来分享我们自制的生日蛋糕好吗？

今天大家的表现真棒，代老师觉得你们真的变能干了，回到家也亲手做一个蛋糕来送给爸爸妈妈，好吗？他们肯定会很高兴的。

代老师能根据幼儿的兴趣设计这次活动，让我们感觉很新颖，让幼儿在轻松愉快的活动过程中获得了多元的生活经验，他们在亲自操作的过程中发现问题，解决问题，老师没有硬性的给孩子灌输知识，而是通过他们的说（自由发言），看（操作示意图）让他们获得知识，这点代老师设计得很好，在整个过程中孩子们的兴趣都很高，师幼互动方面也做得很好，老师每次抛出去的“球”小朋友都能接住，还有就是小朋友能在等待蛋糕成熟的过程中能自己收拾好桌面，这一点设计得很好，培养了幼儿做力所能及的事，还有就是在后面装饰蛋糕这个环节好像小朋友的兴趣还要高涨一些，同时也通过这个环节可以看出这个班的小朋友对于装饰画有很好的基础，每个孩子的图案都不一样，总之觉得代老师这次很成功。

这次活动虽说有这样那样的优点，但也存在不足，幼儿的合作意识还不是很强，我在这方面强调的不够，特别是在制作面糊这个环节，完全可以两人一组来完成，说不定搅拌出来的面糊会更好一些，孩子们看示意图的能力还待加强，在以后的活动中应多让幼儿看图，理解其意思。

本次活动我觉得最大的亮点是孩子们后来的装饰蛋糕，这个环节充分展示了幼儿想象力、创造力和的动手能力，孩子们运用以前从来没有接触过的奶油装在纸袋里进行操作，那种兴奋劲别说了，就连我自己都觉得好玩儿，虽然才接触有点不熟练，但孩子们能在操作过程总结经验，使之运用自如，就像***小朋友说：老师我知道怎样做了，把纸袋想成是一支水彩笔，需要细的线条就要轻一点握纸袋，粗的就要握重一点……孩子们装饰好了生日蛋糕那种自豪感非常明显，就连平时不爱动手、动手能力很差的***小朋友都有自己的作品，增强了他的自信心，这点我非常高兴，看来组织活动还是要从幼儿的兴趣出发，以幼儿为本，这样才能充分的调动幼儿积极性。通过这次活动，我深切的感受到新教学法对教师的工作和教学都提出了更高的要求，同时也感受到了自己教学上的不足，以后要更加严格要求自己，积极进取，博采众长，提高自己的素质和教学水平。

艺术教学设计

民间工艺品，多媒体课件等。

水彩笔、油画棒、彩色铅笔等涂色工具。

1、知识目标：通过对民间美术的欣赏分析，初步了解、掌握民间美、术色彩设色特点、搭配特点。

2、能力目标：学习运用对比的手法进行民间美术色彩创作。学生通过对问题的研究，提高自主学习的能力。

3、情感目标：理解民间艺术的文化内涵，从自身做起珍视自己身边的民间美术，努力学习并传承。

民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望。本课的文字部分阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。而大量的图片是对以上内容的直观展现，因此，应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。

明确民间艺术色彩搭配的主要特点。

具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。

（一）、导入：

上课前请同学们与老师一同欣赏我在各地旅游时带回的纪念品及老师自己做的一些作品，在欣赏的同时，大家与老师一同回忆一下上节课我们所学习的中国民间美术的种类。

老师准备多种民间美术作品布置教室营造环境气氛、并用实物帮助学生再记忆：扎染、蜡染、剪纸、布玩具十二生肖、布老虎、五毒兜、镂空雕、小梅花鹿、十字绣及补绣鞋垫、小布老虎鞋、北京生肖泥塑、燕沙风筝、草扎动物、皮影、民族织锦、双鱼、少数民族的刺绣）。

学生口述教师板书：

民间玩具（泥塑玩具、布艺玩具、麦桔玩具）刺绣（织锦）、雕刻（圆、浮、镂雕）、风筝、皮影、剪纸、糖人、面塑、布艺（服装、扎染、蜡染）、银器、年画（门神）。

过渡语：上节课，我们学习并了解了什么是民间美术、种类、民间美术形象的内涵几个方面的'内容，如果说民间美术的形象代表着中华民族的博大精深的思想，那么，民间美术的色彩则代表着中华民族热情、开朗的性格。这节课就让我们研究一下民间美术的色彩搭配。

板书生提出的问题：

下面让我们带着这些问题一起来学习。

（三）总结民间美术的设色特点。

1、出示课件图片，让学生自己观察它们的色彩，谈色彩给他们带来的视觉感受。

师归纳并板书：

民间美术设色特点：重视视觉效果、设色讲究、色彩鲜艳、对比强烈、兼顾色彩的调和、表达出质朴、真挚、热烈的情怀。

过渡语1：民间美术中常用的颜色被称为：“五彩”即：青、赤、黄、白、黑。泛指各种颜色，五行中分别代表着金、火、木、水、土。同时也象征着东、南、西、北、中，蕴含着五方神力。

过渡语2：民间美术的设色特点也是我们在为民间美术作品进行上色时首要考虑的基本因素。在此基础上我们来看一下民间的艺术家们进行色彩搭配时有什么秘笈。

（四）、出示民间艺人的设色口诀，让学生自读、找学生读、老师示范读。（读出民间的味道，易学易记易上口的语调特点、通过读让学生记忆口诀）。

出示图片，与学生一起分析这些口诀是如何在民间美术中运用的，总结民间美术色彩搭配的特点（方法）。

分别从以下方面分析：

1、各图片用了哪句口诀？

2、补色对比、明度对比、面积对比、纯度对比、冷暖对比。

（六）、知识再梳理。

1、民间美术设色特点、

2、民间美术的色彩搭配特点（方法）。

（七）、看谁眼力好。

作业：用手中的画稿，按本课学习的民间美术配色方法填色。看谁的作品更具有民间味道？

要求、评价点：色彩鲜明，对比强烈。突出民间美术作品韵味。

出示图片。

民间美术经常使用的色彩大体只有六种，但在勤劳智慧的劳动人民灵巧的手下却变得千姿百态、异彩纷呈。而我们同学通过这节课的学习，不光了解了许多民间美术的知识，更创造出如此出色的作品。同学们都知道一句话“越是民族的就越是世界的”作为内初班的同学，我们更应在今后的生活中多去了解和掌握自己本民族的民间艺术，并将之学习与传承。

艺术教学设计

了解中国画的概念及相关知识，感受画家在自然美中表达内心的审美情趣。

通过赏析、讨论和分析，了解中国画的艺术特点及独特的民族文化内涵，提高学生的美术鉴赏能力。

激发学生对祖国优秀传统艺术的热爱之情。

了解中国画的特点以及作品中所传达出的主观情感。

体会中国画中的形神兼备和气韵生动之美。

环节一：图片展示，导入新课。

课件出示一幅中国山水画和一幅西方风景油画对比欣赏，体会不同。结合资料卡介绍相关中国画的特点，从而导入课题《中国画的艺术境界和艺术语言》。

环节二：新课讲授，探究新知。

1.认识中国画。

课件展示多幅国画作品，并提问：结合相关资料，谈谈对于中国画的理解?学生总结回答：中国画源远流长，历史悠久，是中华民族数千年精神文明创造结晶之一。画家有着自己特有的观察、感受、认识、体验和评价客观世界以及表现自己主观思想感情的独特的.方式和方法。他们使用中国特有的笔、墨、纸、绢、砚等工具材料，有着不同于西方绘画的艺术创作理念、艺术创作方法和艺术表现语言体系。

2.形神兼备。

结合画面，理解一下“形、神”分别是什么?根据学生回答，师生共同总结得出：“形”是指表现对象的外部形态特征，“神”是指表现对象的内在精神本质，这两者互为表里，相互依存。古籍中有“存形莫善于画”的说法，又有“形具而神生”之说，因此自东晋顾恺之以后，“以形写神”或者“形神兼备”便一直作为重要的指导理论应用于人物画领域，之后又逐渐扩大到山水画和花鸟画领域。

3.气韵生动。

出示作品《韩熙载夜宴图》，以同桌俩人为一小组，讨论画家在作品中是如何凸显人物性格特征的，使画面具有生命力?师生共同讨论得出：遵循绘画的最高标准“气韵生动”的绘画理论。气韵，就是宇宙中鼓动万物的“气”的节奏。绘画有气韵，就能给欣赏者一种音乐感。六朝山水画家宗炳，对作品弹琴，欲令众山皆响，这说明画里有音乐的韵律。

环节三：总结归纳，体会气韵。

提问：如何理解绘画中体现的气韵生动?师生共同总结归纳得出：南齐谢赫进一步发展了“形神兼备”理论，把“气韵生动”列为绘画“六法”之首。气韵原是品藻人物从姿态、表情中所显示出的精神气质、情味和韵致时的用语。

在绘画中“气韵生动”是指作品及其所刻画的形象要具有一种生动的气度韵致，显得富有生命力。到后来，气韵的概念渐渐涵容更多的主体表现的因素，气韵指的是作为主客体融合的艺术形式的总的内在特质，能够表现物我为一的生动气韵，至今也是绘画艺术的最高目标之一。

环节四：学生实践，自主欣赏。

前后四人为一小组，5分钟时间，结合今天所学，赏析顾恺之《洛神赋》，教师巡视指导，给予意见。小组代表发言总结：

顾恺之是中国绘画史上第一个提出“以形写神”的人，对中国绘画产生了巨大的影响。画面以长卷的形式，非常出色地表现出一种现实世界所不可能有的综合审美意象和神话意境，具有鲜活的生命力。

画面充满浪漫色彩，天上是风神屏翳在“收风”，水面是水神川后在“静波”水中文鱼戏水，空中水禽飞翔。洛神云髻高耸，衣袂飘飘，手执羽扇，凌波而行。而周围山峦重叠，流水潺潺，青松黄菊，垂柳芙蓉，构成一幅非常美丽的画面。

环节五：课堂总结，开放作业。

1.总结重点知识，并升华情感，引导学生通过视听参照，闭眼联想，然后互相交谈，感悟中国画的艺术特点，提高学生的审美能力，评价能力，感受成功的喜悦。

2.课后了解本节课后续内容，搜集相关资料，下节课分享探讨。

交往讲艺术教学设计

【教学目标】:。

1.情感、态度、价值观目标：善于与人交往，交往中学会倾听、学会表达、学会赞美他人，努力建立和谐融洽的人际关系。

2.能力目标：初步掌握人际交往的基本交往技能，提高人际交往的能力。

3.知识目标：了解基本的交往技能，初步掌握人际交往和沟通的技巧。

教学重点：学会倾听、学会赞美他人。

教学难点：交往的技巧。

教学方法：案例教学法、讨论法、问题驱动法。

教学流程：

一、导入新课:。

播放歌曲《最近有点烦》和一封中学生来信导入新课《交往讲艺术》。

二、合作学习，合作探究：

1.学会倾听。

故事感悟。

（1）故事片段1。

最后，有一位退隐的老臣说他有办法。老臣胸有成竹地拿着三根稻草，插入第一个金人的耳朵里，这稻草从第一个金人的另一边耳朵出来了。第二个金人的稻草从金人的嘴巴里直接掉了出来，而第三个金人，稻草进去后掉进了肚子，什么响动也没有。老臣说：第三个金人最有价值！使者默默无语每年都按时向中国进贡表示臣服。

出示问题：这个故事告诉我们一个什么道理？（学生根据自己的理解畅所欲言）。

（2）故事片段2。

美国知名主持人林克莱特一天访问一名小朋友，问他说：“你长大后想要当什么呀？”小朋友天真的回答：“嗯……我要当飞机的驾驶员！”

林克莱特接着问：“如果有一天，你的飞机飞到太平洋上空所有引擎都熄火了，你会怎么办？”

小朋友想了想:“我会先告诉坐在飞机上的人绑好安全带，然后我挂上我的降落伞跳出去。”听罢，在场的观众笑得东倒西歪。

林克莱特继续注视这孩子，想看他是不是自作聪明的家伙。没想到，接着孩子的两行热泪夺眶而出，这才使得林克莱特发觉这孩子的悲悯之情远非笔墨所能形容。

于是林克莱特问他说：“为什么要这么做？”小孩的答案透露出一个孩子真挚的想法：“我要去拿燃料，我还要回来！！”“我还要回来！”。

出示问题：你认为认真倾听会给我们的生活学习带来哪些帮助？（倾听的重要性）（小组交流讨论）。

（3）故事片段3。

在倾听的过程中，甲听众睡着了，乙听众说：“你讲的还不如我讲的好”，丙听众左顾右盼，丁听众注意力集中、认真倾听，不断与讲话者进行目光交流，偶尔点一下头，还不时做一些记录。

出示问题：请评析四位听众的表现。（如何倾听？）。

2.学会表达。

（1）看视频：《晏子使楚》出示问题：这个视频说明了什么？表达的重要性？

（2）看材料：《快乐女声—曾轶可》。

出示问题：将心比心：如果你是曾轶可，会接受什么样的点评呢？为什么？（表达的技巧？）。

3.学会赞美。

（1）故事片段4《春天后母心》。

出示问题：这个故事说明了什么？赞美的重要性？

（2）看生活体验后思考问题：赞美的技巧有哪些？

4.交往是门艺术，除了学会倾听、学会表达、学会赞美他人，还要学会什么呢？请用具体事例说明。

三.学海拾贝：

通过本课的学习，我的收获是：

【练习】。

1.下列做法中，令人欣赏的是（）。

a、张浩说话语速很快，别人对他提意见，他不在乎，还声称这样才“酷”

b、开会或上课，小明总爱嘀嘀咕咕，窃窃私语。

c、梅梅在课余为炫耀自己知识渊博，爱说一些令人恐怖的故事。

d、当自己与别人的意见有分歧时，杰杰总是说“你的想法不错，但我这样认为……”

2.今天是星期六，小明在家做作业时，电话铃响了，小明赶紧跑过去接听电话。你认为懂礼仪的小明选的言行是（）。

a、烦死了！星期天也不让休息，打什么电话。

b、喂！你是谁。

c、您好，请问您找谁？

d、讲电话拿起来放在一边，又去做他的作业。

3.在下列家庭交往的实例中，对聆听艺术运用正确的是（）。

b、从网吧回家，爸爸“你还回家干什么？”——爸爸不要我了。

d、家长会后，爸爸：“考这点分，还有什么脸见人？！”——我不知羞耻。

板书设计：

学会倾听。

学会赞美。

大班艺术教学设计

1.感受异域风情的舞曲，尝试用不同的手指动作表现阿拉丁买灯的故事情节。

2.迁移生活中买卖游戏经验，通过观察、比较、语言提示灯发放记忆动作。

3.体验买灯游戏中有趣动作交流并感受期待带来的快乐。

经验准备：了解阿拉灯神灯的故事。

物质准备：面纱、铃铛数量与幼儿人数相等，投影、电脑。

1.故事导入：

阿拉丁到集市去买灯，一开始他准备出2块钱，卖灯的人不同意，他想：“那就再加一块钱吧。”3块钱卖不卖？还是不行！那就5块钱吧。卖灯的人终于同意了，好开心啊，阿拉灯围着灯仔细的看了看，终于决定用擦的方法来试一试这盏灯是不是神灯。

2.感知音乐结构，尝试用动作表现不同的手部动作：

（1）教师随乐动作，幼儿初步感受音乐。

（2）教师随乐动作，引导幼儿进一步感受2、3、5块钱动作的不同。

师：2块钱怎么出的？3块钱怎么加的？5块钱又怎么出？

3.进一步感知动作，玩神灯游戏。

（1）教师带领幼儿随乐表演。

师：现在我们跟着音乐一起来试一试。

（2）创设买灯场景，教师带领幼儿随乐动作。

（3）教师带领幼儿起立动作。

（4）配班教师扮演卖灯的人，教师带领幼儿游戏。

（5）配班教师和个别幼儿一起扮演卖灯的人，教师带领幼儿游戏。

（6）个别幼儿扮演卖灯的人，教师带领幼儿游戏。

大班艺术教学设计

3、培养幼儿动手操作的能力。

太空泥制作工具。

一、开始部分。

1、师幼问好。

二、基础部分。

1准备好蛋糕的底部，用工具刻出一圈凹槽。

2、把皮泥用手掌揉成圆球，再用手掌按压成厚饼状，放置在蛋糕的底部之上。

3、选出自己喜欢的颜色揉圆按压成薄饼状贴在上面做奶油层。

4、进行小猪蛋糕的主题制作“小猪”选择位置将做好的'小猪放置在上面。

5、下来进行最后的装饰部分：用圆球、长条和喜欢的水果（草莓）装饰剩余的部分，让你的蛋糕看上去更丰富、更精美。

1、相互欣赏做好的蛋糕。

2、教师总结。

1、在以后的活动中可以采用多名幼儿合作完成的方法，作品效果会更好。

2、思考的时间，这样做出来的东西会更精美。

3、列在桌子上，同伴之间相互介绍自己的作品，这样更容易提高幼儿的审美能力。

学习指导：

通过课件的展示，结合讲解与示范，为学生在学习歌曲《梨园英秀》的第二部分内容提供一定的帮助，克服节奏上存在的难题。

配套资料：

课件、小猪蛋糕。

制作技术介绍：

首先本人对制作《小猪蛋糕》教学环节采用了直观的教学方法，根据这一设计流程，利用powerpoint软件制定了相应的ppt教学课件。由于教学配套cd中的音乐不能直接插入到ppt中，所以我采用了手机录音cd音乐的方式，再通过格式工厂将录音转换为mp3格式，最终插入到ppt课件中。最后打开网络下载的“超级录屏”软件，播放之前做好的ppt课件，并加以个人解说，通过“全屏录制”的方式，将课件内容和解说词很好地结合到一起，录制成此视屏。

大班艺术教学设计

1、通过音乐、图形的刺激用形容词流利、完整地讲述梦境的内容。

2、能根据自己的讲述创作不同的梦境。

3、能大胆、自信地创造、体验梦境的美妙与绘画的愉悦。

范画、小熊小兔图片。

一、导入。

出示熊图片。

教师：这是小熊艾迪，它在干什么呢？（回家，背书包，旅行）。

在它身上发生了一件奇妙的事情，你们想不想听一听？

二、图形刺激。

1、讲述故事前半段（来到了一座森林里），边讲述边进行示范画大树。

问：猜猜看接下来会发生什么事？（幼儿自由猜一猜）。

2、继续讲述，边讲边听音乐（《拨弦波尔卡》）。

问：猜猜看，小熊艾迪会做一个什么样的梦？梦见了什么？（幼儿自由说）。

教师总结：原来它梦见自己正在参加一个盛大的生日舞会。真是一个热闹非凡的梦啊！

3、观察范图，说一说波波梦见了什么。

教师：谁能用好听的词语来说一说波波梦见了什么？你觉得这是一个什么样的梦？

4、继续讲故事听音乐（《梦幻曲》）。

教师：波波的朋友咪咪听了波波的经历，它也来到了梦幻森林，听，音乐又响起来了。

问：小兔咪咪会做一个什么梦呢？（幼儿自由讲述）。

三、讨论：如果你来到了梦幻森林，你会做一个什么样的梦？会梦见什么？

幼儿讨论后讲述。（奇怪、有趣、甜蜜、伤心、恐怖、快乐、难受、惊险）。

四、幼儿绘画，教师指导。

教师：听！音乐又响起来了，快快进入梦幻森林，做一个与众不同的梦吧！

五、作品赏析。

大班艺术教学设计

1、了解中国画颜料中的花青色和钛白色，感受青花瓷盘中色彩的独特美。

2、尝试运用已有的中国画颜料对盘子进行装饰。

3、与同伴分享青花瓷盘创作的成功。

1、青花瓷盘幻灯片；2、圆形的纸盘，花青色颜料、钛白色颜料、棉签；3、教师装饰好的青花瓷盘。

一、参观青花瓷盘展览会。

二、教师启发幼儿说一说在展览会中你看到了哪些青花瓷盘。

提问：（1）青花瓷盘主要都是什么形状的？

（2）青花瓷盘上有什么图案？

（3）青花瓷盘上主要有哪些颜色？

三、幼儿欣赏青花瓷盘的幻灯片。

1、感受青花瓷盘色彩的独特美。

2、欣赏青花瓷盘图案的装饰美。

3、欣赏青花瓷盘装饰的多样性。

四、出示教师作品。

五、介绍操作材料。

1、操作材料：盘子和颜料的使用方法。

2、幼儿创作。指导幼儿运用自己喜欢的方式创作；帮助能力较弱的幼儿掌握装饰的方法；指导能力较强的幼儿大胆进行图案的设计。

3、幼儿请客人老师欣赏自己的作品。

4、展示幼儿作品。

六、小结：在生活中青花不仅可以运用在盘子上，在瓶子、服装、拎包等很多生活用品中都运用了青花，让我们一起来欣赏青花带给我们的美吧。

七、延伸活动：感受青花瓷的艺术美。

大班艺术教学设计

幼儿园美术欣赏是幼儿形成美术素养的重要基础和载体。由于教师自身审美水平、欣赏能力、理论知识的限制，幼儿园美术教育活动仍普遍以绘画、手工为主。美术欣赏活动是幼儿园美术教育的主要内容，其中，名画欣赏作为欣赏活动的一个重要组成部分，却是一个“死角”，一直未被深入挖掘。

每个幼儿心里都有一颗美的种子。《3—6岁儿童学习与发展指南》中指出“幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会”、“和幼儿一起发现美的事物的特征”、“创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品”。

《指南》艺术领域也从感受和欣赏、表现与创造两个方面，强调让幼儿学会发现和感受自然界与生活中美的事物，让幼儿欣赏多种艺术形式和作品，萌发对美的感受和体验。

因此，我将美术欣赏活动逐步融入到美术教学活动中，让美术教育活动形式更加丰富多彩。通过美术欣赏活动，“创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品”。对幼儿进行审美教育，培养和提高幼儿对美的感受能力和欣赏能力，从而提高审美能力。

1、欣赏蒙德里安《红黄蓝构成》系列作品，观察其中的线条和色块，领略格子画的特点及其含义。

2、能运用格子画的特点，尝试用不同工具、不同材料以手工、绘画等多种方式进行美术创作活动，加深对蒙德里安作品风格的感受和体验。

3、乐意参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验创作的快乐。

重点难点。

感知作品的用色风格和构图特点。

1、ppt：蒙德里安《红黄蓝构成》代表作品。

2、视频剪辑：作品欣赏——生活中的蒙德里安。

3、取材于周边日常用品，材质不同的手工材料若干。

4、4、剪刀、颜料、笔刷等物品。

一、幼儿欣赏作品，感受作品的色彩和构图的特点。

1、游戏导入，说说生活中带格子元素的物品。

2、欣赏蒙德里安作品与众不同的格子画，感受其色彩和构图风格。

师：今天老师带你们走进特别的格子世界，看到这些画，你想到了什么？

（教师开放性的提问是幼儿与作品之间进行对话的桥梁之一。开放性问题的提出成为引导幼儿发挥想象力和创造力的有效手段。问题的提出触动了孩子的话匣子，根据生活经验争先恐后说出了自己想法）。

3、引导幼儿进一步细致观察，了解其颜色、图形的特点。

师：仔细观察，这些画有哪些相同和不同的地方？

师：他们使用了哪些相同的颜色？

（引导幼儿找出蒙德里安作品中的用色风格和特点）。

师：这些红、黄、蓝色块一样吗？有什么不同？

师：除了这些色块，你还看到画面中有什么？

师：仔细观察这些线条是有变化的，哪里不同？

师：画上所有的黑线条都是什么线？

（这是重难点。幼儿在自主欣赏是容易易被色块吸引而忽略线条的特点。让幼儿伸出小手，比划画面中的线条画一画，感受水平横线和垂直竖线的特点对蒙德里安作品构图能准确体验、表达。）。

4、欣赏蒙德里安《红黄蓝构成》系列作品，加深对蒙德里安作品用色风格和构图的理解。

师：不仅是这几幅作品，蒙德里安的其他作品，也都呈现出这种风格。

（通过欣赏画家的系列作品，进一步感知蒙德里安作品的用色和造型独特之处。）。

二、情感迀移经验提升。

1、通过对比欣赏，让幼儿发现含有蒙德里安元素风格的设计出的作品更加的时尚前卫。激发幼儿创作的激情，鼓励幼儿发现身边美好的事物。

（走进生活中的蒙德里安，通过欣赏他人参考画家的`作品风格进行的有关建筑、服装、装饰、生活用品等方面的设计。引导幼儿了解实用美术作品的价值，激发幼儿进行创作的兴趣。）。

三、幼儿讨论尝试进行美术创作。

1、出示材料，交代任务。

（选取幼儿常见的生活用品作为创作材料，让萌发幼儿对艺术、生活、美好事物的感受和联想）。

师：现在请大班的孩子做设计师，你可以自由选择材料和工具，根据蒙德里安画的风格进行设计。

（创造机会和条件，提供丰富的材料、工具，支持幼儿自主选择，对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重。）。

2、引导幼儿讨论操作策略。

师：说说看，你想选择什么材料？怎样进行设计？

3、幼儿创作，教师巡回指导。

（鼓励幼儿根据所选材料的形状大胆运用不同色块进行构图、粘贴和绘画。）。

四、幼儿展示和欣赏作品。

教师将幼儿创作的作品拍成照片，利用多屏互动功能导入电子白板，引导幼儿相互欣赏评价同伴的作品。

以游戏的形式导入，以生活中常见的包含格子元素的物品为切入口，打开孩子们的话匣子，引出活动的主题。开放性问题的提出“你想说什么”“你觉得这些画看上去像什么？”，让孩子们结合生活经验说出自己的想法。在幼儿欣赏作品、感受作品色彩和构图特点这一环节，孩子们观察思维敏捷，相当非常仔细。他们结合自己的不同体验，大胆说出自己的感受和理解。教学的重难点得以化解、突破，从而帮助幼儿初步建立了一些感知审美能力。

蒙德里安其他作品的欣赏系列作品，让孩子们进一步感知了画家作品的用色和造型独特之处。当他们看到人们参考画家的作品风格进行的有关建筑、服装、装饰、生活用品等方面的设计，是那么美观、实用、贴近生活时，个个都从内心发出一声声惊叹！体会到艺术的神奇魅力，激发了他们的创作兴趣。

艺术教学设计

[德育目标]：通过学习，让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平，是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征，学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。

[智育目标]：培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。

[素质发展目标]：培养学生造型欣赏能了。

[教学重点]：中国瓷器的生产和发展，瓷器与陶器的区别。

[教学难点]：瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色、特点。

课本，图片。

主要名窑的产品特征。

主要是有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）导入：

提问：

（1）什么是陶器？什么是彩陶？

（2）中国古代陶器的造型特征是什么？

提问：这是陶器吗？应是什么器物？

（二）讲授新课：（出示课题）。

我国是瓷器的.故乡和原生地，瓷器是我国传统的工艺美术，其工艺水平在世界上享有盛誉。

1、瓷器与陶器的关系。

陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。

（1）烧制的原材料不同；

（2）烧制的温度不同；

（3）陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水。

2、瓷器的发展。

商代出现原始瓷，东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期，三国以后到南北朝，瓷器进入了一个辉煌的发展时期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期，这时瓷器普遍用较高的火候烧成，胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称，它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好，为明清瓷业的发展奠定了基础。元代，我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期，造瓷技术有了很大的进步，胎釉细腻，色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。

3、我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色。

从东汉到南北朝，我国青瓷逐步成熟起来，但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系，这时瓷器的造型特征是清秀挺拔，与当时人们的审美爱好相一致。

隋代瓷器造型有以下特征：

（1）胎体的可塑性和耐火性能加强，显得秀气。

（2）罐类器形一般为短颈、直口、圆腹。

（3）器物为小平底，底下有圆饼状实足。

隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹，色彩也比较丰富。

唐代烧制瓷器的地域扩大，产品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平。唐代瓷器作为商品广泛流传的海外，瓷器“自唐代始而有窑名”，这种传统习惯一直沿用的现代。唐代瓷器造型繁多，装饰更加丰富，采用手法有绘画、刻花、印花、捏塑等，内容包括日月、花草、树木、动物、人物、建筑等。五代时期继承了唐代的制瓷风格并有所发展，其中密色瓷为当时瓷器的最上品。五代时期一些重要的瓷窑体系基本形成，如定窑、耀州窑、磁州窑等。

宋代制瓷业比唐代规模更大，名窑众多，工艺水平超越前代，达到繁荣的新阶段。它的主要标志是全国已形成了有代表性的瓷窑体系。影响最大的是被后世称为五大名窑的“汝窑”、“官窑”、“哥窑”、“钧窑”和“定窑”。

“汝窑”的窑址在今河南省临汝，宋代属汝州，故称汝窑。

“官窑”一般指官方办的窑厂。

“哥窑”是因相传南宋时有兄弟二人均在今浙江省龙泉烧制瓷器，各有特色，兄所烧制的瓷器称“哥窑”弟所烧制的瓷器则称“弟窑”。

“钧窑”的窑址在今河南省禹县，古代属钧州，因而得名。

“定窑”的窑址在今河北省曲阳，古代属定州，故称“定窑”。

宋代的瓷器不仅创造了许多优美的造型，而且在釉色的运用上，为陶瓷美学开辟了一种新的境界。

元、明、清三代，中国的瓷器仍不断有所发展。白地蓝花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成为明、清两代瓷器生产的主流。

三、播放幻灯片。

四、本课小结：我们为我国有这么悠久的陶瓷历史，这么好的工艺，感到自豪。

设计意图。

欣赏感受中国陶器和瓷器作品，尝试运用记号笔和彩纸进行彩陶作品的绘制，和尝试运用铅笔、纸、剪刀等材料，使用剪贴法作出一张瓷器立体图片作业。感受陶器和瓷器的纹样美。

情感、态度与价值观：激发对我国优秀陶瓷文化的学习兴趣，体验和感受陶瓷绘制创作的乐趣。