小学的论文范文（15篇）

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小学美术教学的论文

1．创新能力培养不重视，目标不明确。美术是小学中必然开设的一门课程，基本美术知识的掌握也是一个人应该有的基本素质。但是目前，许多小学对于美术课程中创新能力的培养不注重，在上课的时候老师只是简单的传授一些基本美术知识，然后就是按照课本或者大纲进行指导。这样的教学不能够帮助学生们培养自身的创新能力，只是简单的对学生进行没事只是指导。并且学校也并没有关注创新能力在美术课程上的培养，导致了其中的疏忽。并且美术教学大纲中目前也并没有重视创新能力的要求，从而导致老师在进行教学的时候忽略了创新能力目标的建设。

2．教学方法影响创新能力培养。我国小学传统的美术教学方式是老师在课堂上进行讲解，然后布置一些图画让学生在课堂上进行复制，却从不让学生自主的理解课堂知识，去化自己脑子中想到的东西。这样导致的结果过是，学生学习到了美术的一些绘画技巧，却并没有锻炼自身的创新能力。忽视创新能力培养不光光是在美术课堂上，在其他一些学科也有所体现，这是我国教育方式的一种弊端，需要进行改正。

3．无法激发学生的创新精神。在目前小学美术课堂上，其教学的情景建设和一些课堂互动上缺乏设计，这也间接地导致了不能够激发学生们的创新积极性。老师们在课堂上所提的问题都是一些较为基础的问题，学生们完全不能够对其产生足够的性却，自然而然也就不能够对其产生创新的兴趣。并且学生偶尔有些创新的作品也不能够及时得到老师们的反馈，从而让这些学生丧失了学习的积极性，这也会间接的导致了课堂教学效果不理想的问题。

1．创新能力是一个学生应该有的基本素质。现代要求进行素质教育，素质教育包含创新能力培养、人文素养培养、个性培养的全方面教育，其中的创新能力培养是较为重要的一部分，缺失了这一点就会对学生的全面发展起到决定性的影响。小学美术作为一个培养学生创新能力的重要科目，是保证学生能够得到素质培养的重要保障，缺失了学生就有可能无法完成素质教育的要求。并且美术课程中艺术培养还能够保障学生们的心理培养和价值观培养，可以说是提升学生全面素质的重要课程。

2．创造能力是激发创造力的重要方式。现代的社会，科技、艺术等等的发展日新月异，这种快速的发展就得益于创造力。但是创造力并不是天生的，是需要培养的。从小学开始，每一门科目的学习都是对创造力的一种培养，特别是美术、音乐等艺术课程的学习，都是对创造力的一种培养，也就是创新能力。所以说创新能力的培养直接影响了学生今后的创造力是否足够，这种创造力的强弱在很大程度上直接影响了一个学生的未来。如果一个学生拥有较强的创造力，那么就会比较容易成功。

1．激发兴趣，诱发创新意识。好奇心是人类之所以对各种知识产生兴趣的原因。好奇心可以让人对某些知识产生刨根问底、追寻原因的原动力之一。拥有了好奇心人们在学习一些知识和了解一些事物的时候，能够更为细致的观察，更容易的从中获得知识。在小学美术教学中，老师就可以利用好奇心，使用一些刺激性的手段，如多媒体展示、视频展示，等等，这一些比较直观的图像会引发学生的兴趣，从而诱发学生的创新意识。

2．开展各种活动，提供创新机会。每个人在进行创新时都需要有一个发现者，作为一个小学生来说心里对这个发现者的需求更为强烈老师就可以利用学生的这种心理，培养学生的创新能力。老师可以在课堂上多举办一些创新活动，例如自由绘画、墙壁绘画，等等。这些活动不但可以引发学生的学习兴趣，还可以培养他们的创新能力。在举办这些活动的时候，老师要尽量的对每一位学生的作品都进行点评，从而保证每个学生都得到关注，从而在今后的学习过程中得到更多的激励。

3．突出学生的主体地位，营造创新氛围。我国的传统美术教育都是以美术老师为主，老师在课堂上决定了要学习什么，老师引导学生的思维，这样做，存在很大弊端，会影响学生的学习积极性，影响学生的创新能力。所以，老师要想要培养学生的创新能力，就需要将学生作为主导。老师在课堂上应该把学生作为朋友，应该引导学生创所欲烟，发表自己的观点。老师可以通过学生所表达的语言进行引导，根据学生的思想来引导他们，从而充分发扬学生的个性，并且可以充分发散思维，培养学生的创新意识。

4．进行激励性评价，培养学生的创新意识。研究表明，老师在课堂上通过语言、动作等一些方面给与学生肯定，就会让学生产生更多的学习欲望和创新思维。所以，老师可以在课堂上随时随地的给与学生鼓励的言语或者一些实物表扬，这样都会激励学生。并且在课堂上小学生的好胜心理和比较心里都很强，这些表扬和奖励会激励其他学生，从而引发他们的好胜心理从而提升竞争。但是要注意这些激励性评价的度，也就是不能够使学生产生恶意竞争心态，这样反而会起到适得其反的效果，进行激励性评价的时候一定要兼顾到所有的学生，不能够忘记某些学生从而使这些学生产生不好的心理。

创新能力关乎小学生能否学好美术的关键要素，同时也是一个学生是否能够得到全面发展要素之一，这也在一定的程度上关乎学生未来的发展，所以小学美术课程中一定要对学生培养足够的创新能力。老师使用激发兴趣，诱发创新意识，提供创新机会，以学生为主体，建立激励体系等等措施可以有效地培养学生的创新能力。我相信在老师和学校的不断努力下，可以将学生培养出丰富的创新能力，为学生今后的道路做出努力，也为我国未来的建设培养出合格的人才，为我国的建设事业做出贡献。

小学

青春眼里的友情，让心灵绽放倾述的花朵。

同学之间相互打个热情的招呼，点点善意的头，呼唤彼此熟悉的名字，互相微笑示意......一切都可能胸无城府，坦然相待。真诚是沟通的桥梁。帮助加深了友谊的深度和厚度。尊重和自立拥有宽阔的视野;自信和自强飘荡在交往的空中。“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”，只要付出真心，一般就能收获一段难得的、珍贵的和融洽的真情。虽然友情有时会被旁人诽谤，被谣言占据，有时心灵会被扭曲，但是，坦诚是青春的主旋律，彼此的尊重与礼敬充满友情的心境。兴趣相同，性情相投，思想共鸣，甘苦共享，友情日益珍贵，益久益香，走在人生的每一个片段，烘热了内心。

默契在互相传递，彼此交流。

青春眼里的友情是最纯洁最灿烂的。

小学

摘要：现在小学的任教老师虽然了解多媒体教学的优势，但是并没有完全掌握正确的使用方式，导致在使用时会出现力不从心等问题。下面我对教学中存在的问题进行分析。

现在小学的任教老师虽然了解多媒体教学的优势，但是并没有完全掌握正确的使用方式，导致在使用时会出现力不从心等问题。下面我对教学中存在的问题进行分析。

一、在小学数学教学中多媒体技术教学的现状。

（一）一些老师没有养成使用多媒体教学的习惯。

数学这门学科具有较强的抽象性和系统性，而且在小学阶段学生并没有养成良好的数学思维，因此对其直接开展抽象性的数学知识教学有一定的难度。这时老师应该采用多媒体技术帮助学生进行理解，吸引学生的注意力，帮助学生形成数学的思维模式。但是在实际教学中，很多老师觉得多媒体技术教学操作复杂，只能对数学教学起到辅助作用，导致很多老师不愿意对此花费精力，仍然将教学重心放在传统的教学方式上。

（二）没有掌握好多媒体与传统教学之间的比例。

在调查中发现，一部分老师在使用多媒体课件进行教学时，并没有掌握好多媒体教学与传统教学之间的使用比重，有时甚至在教学全程一直使用多媒体进行教学，这样的教学方式是能够暂时提高学生的学习热情，但长时间使用会让学生逐渐对其失去兴趣。而且没有传统教学的讲解，会导致数学教学流于表面，无法真正提高学生的数学学习能力。

二、提高多媒体教学的应用策略。

（一）转变老师的教学观念。

老师在对小学生进行数学教学时，想要得到良好的教学效果，首先就要改变自己的教学观念，明确自己在教学的位置，凸出学生在学习中的主体地位；其次要对本班级学生的数学学习情况进行详细了解，并以此为根据设计教学计划；最后要改变以往沉闷的教学形式，使用问题情境等新颖的教学方式进行教学。老师要正确认知多媒体在教学中所发挥的作用，并将其运用到课堂教学中，实现数学教学质量的有效提高。

（二）合理安排传统教学与多媒体教学比例。

传统的教学方式与多媒体的教学方式各有各的优势，在进行教学设计时，老师要明确两种方式的优缺点，扬长避短，合理安排两者的教学比例，并提高使用的灵活性。以《长方体和正方体的认识》一课为例，首先，老师利用多媒体播放长方体和正方体的图片，并对学生提问：“同学们觉得他们与长方形和正方形有什么区别呢？”从而引入本课的知识教学。老师此时要使用传统的教学形式对本课的知识点进行讲解，之后再以“同学们你们观察一下长方体和正方体都是由几个面、几条棱及几个顶点组成的呢？”“这些面及棱之间又有什么规律呢？”引入更深层次的教学。此处也是运用传统的教学方式来讲解的，并提出：“在生活中你们见过与之相似的物体吗？”让学生找到在生活中的物体，像书本等，帮助学生巩固和理解本课所讲的内容。这样传统和多媒体相结合的教学方式，既能让学生牢固掌握理论知识，又能利用多媒体教学的优势帮助学生理解和加深对知识点的印象，有效提高数学课堂教学质量。

（三）清楚认知运用多媒体教学的目的。

老师要明确运用多媒体教学的目的，有针对性地对教学进行设计，保证教学开展方向的正确性。同时小学要对数学老师进行培训，使其能够全面了解多媒体教学的优势和功能，并让其熟练掌握多媒体的操作技术。使其能够在教学中对多媒体技术运用自如，有效强化课堂教学效果。像在讲解《认识钟表》一课时，老师就可以利用动画的形式向学生拓展钟表的具体结构及运行原理方面的知识，这样不仅会让学生对本课的学习更感兴趣，还能拓宽学生的学习视角，而且多媒体的运用还能够帮助老师讲解数学知识点中的重点和难点，让学生积极主动地探索数学的奥秘，符合现在素质教学的要求。

总而言之，各小学数学任课老师要改变以往的传统教学格局，正确认识多媒体教学的作用，并努力提高自身对多媒体技术的掌握和运用能力，将其灵活运用到自己的教学中。老师要明确引进多媒体技术是为了切实提高小学生的数学学习能力，因此一定要对其进行全面了解，不能盲目使用，以防事倍功半的情况出现。希望通过本文的论述能够给广大小学数学老师以一定的启示，帮助信息化教学改革在各小学中有效推广。

小学美术教学的论文

小学美术课程的教学目标是学生掌握美术基础知识，灵活运用绘画技巧。因此美术教师需要坚持以人为本的教学原则，使学生在浓厚的人文氛围中了解文化知识的多元性，在艺术的熏陶下培养小学生的人文精神。

小学生在美术课程中，能了解多样性的文化知识，从而培养其审美情趣。由于小学生阅历不丰富，同时价值观尚未成型，通过美术课程能增强学生对人文环境的了解，体会人文知识的魅力，并且学习到我国悠久知识的博大精深。将人文理念渗透于美术教学中，能增强学生的民族自豪感，激发其爱国情怀。在素质教育环境中，美术教师应坚持与时俱进的理念，注重在教学中引导学习接触人文性知识，使其掌握最基本的美术文化知识与美术绘画技巧，同时培养其创造性思维。在当前美术教学课程中，要求教师具有人文关怀，使学生能将真情实感融入美术作品中，在调动美术学习积极性的过程中，使小学生养成良好的观察习惯，从而达到美术教学目标。

美术不仅是一门艺术学科，也是一门人文课程。通过学习美术知识，能减轻学生的心理压力，进入放松的学习状态。因此美术教师应将人文元素运用于课程活动中，从多个方面将小学生的学习知识与生活紧密联系，使学生能认同艺术文化。教师应将人文理念渗透于整个美术教学中，可以采用下列对策。

1、创设生活情境，渗透人文理念。美术教师在开展教学活动时，应以学生为主体，准备充足的教学材料，包括教具、美术图片等，为学生提供更好的学习环境。教师在美术知识讲解期间，不应全面讲解文本知识，需要从学生的角度出发，结合学生的学习能力，对教材进行部分借鉴，充分发挥美术教材优势，使教学方法更灵活。教师应积极与学生沟通交流，了解学生的兴趣爱好，使课程内容更具针对性，也能调动学生学习美术知识的积极性。譬如在“材料表现力”一课中，根据新课标教学目标，本次学习内容要点有：材料准备、作品制作、观察实践。在本次章节学习里，教师可以将道具设置为学生生活中常见的事物：软泥，当教师讲解完制作方法后，学生可以通过造型设置来体验艺术作品的静态美，同时可以借助其他元素使造型更丰满，如彩带、卡纸等，也使学生意识到原材料的价值，该模式还能锻炼学生的想象能力，培养学生的创造性思维。

2、采用多元化评价方式，感知人文魅力。由于小学生正处于发育阶段，这一时期的学生可塑性较强，美术教师应抓住这一优势采用激励对策，鼓励学生积极解决美术学习中遇到的难题，增强其自信心，从而促进其今后的发展。美术教师在评价学生作业期间，不能一概而论，需要从多个角度考量，包括学生的学习模式、绘画技巧运用能力、元素协调性等，提出有建设性的意见，从而使学生能朝更科学的方向努力。由于某些学生美术基础薄弱，教师应多帮助这类学生，使学生在教师的认可下积极学习美术课程。譬如在“绘画彩陶”课程中，可以将班级以小组的形式划分，使学生在正式上课之前收集与彩陶作品有关的资料，同时在课堂上与同学分享。该过程能使学生构建团队协作理念，通过自主搜寻材料，接触丰富的彩陶作品，能锻炼小学生的自主学习能力。在课堂教学中，教师尽量用通俗的语言讲授彩陶绘画知识，避免过于学术性，使小学生产生厌学心理。另外，为了调动学生绘制美术作品的积极性，学校还可以举办美术作品比赛，将优秀作品陈列于美术展区，同时贴上学生的基本信息标签，这也是学校尊重学生美术的重要体现。

3、运用多样性元素，培养人文精神。为了将趣味元素运用于美术课程中，教师应引导学生树立创新理念，借助丰富的颜色来勾勒填补作品，当艺术概念可视化后，能提高美术教学效率。在“五彩缤纷的花园”课程中，教师应提前讲解色彩搭配知识，使学生逐渐构建审美意识，能从更科学的角度运用色彩元素。为了使学生将思想感情渗透于美术作品中，教师可以准备与花园有关的作文、诗歌，并邀请同学上台朗读。在文学的熏陶下，学生能更直观地感受到花园的魅力。通过聆听钢琴曲、大自然音效等，能使学生想象出一幅美丽的花园景象。通过上述练习，学生可以将抽象的概念具象化，使花园景象呈现在纸上。由于每位同学生活的环境具有差异性，其作品风格也有不同点，教师应尊重个体差异性，并鼓励学生根据个人的兴趣爱好，选择自己擅长的方式创造美术作品，如水彩绘画、张贴剪纸、捏造彩泥等，当学生在开放的环境中创作时，其思维将更开阔。

综上所述，美术教师不仅应讲授美术知识，而且应在教学期间应渗透人文教育理念，使学生在美术作品中感受人文精神的魅力，将学习到的知识运用于日常生活中，不断培养小学生的审美意识，从而完善其人格。

参考文献：

[1]王毓.加强美术教程中快乐与美的充分结合—浅谈新课程背景下初中美术的愉悦教学[j].文理导航：下旬，20xx（4）.

[2]汪成子.初中美術课堂教学导入方法的探讨[]].文理导航：下旬20xx（5）.

小学

逻辑学作为一门极其重要的应用科学，体育课作为促进小学生全面发展极其重要的一种教育手段，如何把两者更好的结合从而进一步提高体育教学效果，是值得每一个体育工作者思考的。文章旨从体育教学中的常见现象着手，对其加以逻辑学分析，以期让更多的体育工作者对逻辑学给以重视。

逻辑是人的一种抽象思维，是人通过概念、判断、推理、论证来理解和区分客观世界的思维过程；逻辑学是一门研究思维的形式结构及其规律的科学。逻辑学不仅仅是一门学习的科学，更应该是一门应用的科学。尽管体育教学过程中有许多逻辑学的相关事件，却被很多的体育教师有意无意地忽视了，教学不合逻辑却是会直接影响到教学效果的。作为体育教师，尤其是小学体育教师，在体育课堂这个相对更加复杂的教学环境中要更加善于用科学的视角和手段去分析和解决问题，结合小学生的生理和心理特点，从体育课堂着手，使自己的教学做到概念明确，判断正确，推理合乎逻辑，使体育教学更具科学性[1]。

概念是人们对事物本质的认识，是逻辑思维的最基本单元和形式。小学生的心智发育处在较低水平，所以对体育学习中的相关概念比较模糊，很难准确理解，所以明了易掌握的概念也是把他们领进体育的殿堂并让他们对体育产生一定的兴趣比较有效的手段。小学体育课中的相关技术概念应该做到尽可能的具体，即概念的内涵要尽可能的多而外延要尽可能的少，要明确概念的种概念和属概念。例如体育教师如果在教授篮球中的双手胸前传接球时介绍学习内容时说：“今天我们来学篮球。”或者说：“今天我们来学传球。”其结果会使得小学生上完课后仍然对所学内容云里雾里，不知所云。因为他们没有对所学内容形成一个具体的概念，无法真正去理解教师的教授内容。又或者在学习体育文化知识中，有些体育教师会认为对小学生无法谈概念，他们不明白，其实非也。作为体育教师，应该帮助学生找出“种差”，重点指出其内涵，来便于学生的理解。再者，体育教师在平时的言语中也要注意概念的逻辑性，以免对学生产生不良的影响。例如对集合概念的.掌握，有些教师在情景教学中会脱口而出：“这儿是一条湖泊。”“那儿有两棵树木。”这不仅体现了教师能力的不足，也会在潜移默化中影响到学生的用语。

判断是人们对于客观对象是否具有某种属性的认识。在体育教学中主要体现在教师对学生的评价上。在评价体系上可以多选用一些相容选言判断，学生某一项达到一定要求就可以算其成功。例如：学生50米及格或者100米及格或者400及格均为体育成绩及格。这就在一定程度上增加了学生的选择性，也增加了评价体系的人性化，不至于过于挫伤学生对体育的热情。又或者，在教学过程中教师对学生的表现进行判断，经常会听到“你必然篮球打不好。”等真值模态判断，常用这些真值模态判断等于从能力取向对学生进行评价，尤其是对小学生来说，他也会在同时降低对自己的能力判断，会对学生产生一定的不良影响。

推理是由一个或几个已知的判断（前提），推导出一个未知的结论的思维过程。在体育教学中会经常接触到，但是很多很常见的体育教学中的推理确实非常不符合逻辑的。例如我们经常听到体育教师这样评价一个班级：“a班同学体育成绩都好。”归其根源：a班有几个体育特长生。一个由特称判断推理出的全称判断，两个差等关系的判断却被教师这样误读了。又或者在对两个学生进行比较或者进行体育选材的时候经常会见到类比推理，即依据两个或两类对象一个一个的属性相同，并已知其中一个对象还有其他属性，推出另一个对象也具有该属性的结论。例如a同学和b同学，同样身材高、学习成绩优秀、a同学已在篮球上取得了一定的成绩，于是体育教师就同样断定：b同学一定可以在篮球上有所突破。当然，让b同学来尝试是可以的，但是作为两个活生生的人来说，切不可用此类类比推理，不仅不符合任何科学逻辑，也会在一定程度上降低体育教师的能力和威信。

逻辑学作为思维的有效工具，对体育教学的作用是不可忽视的，作为体育教师，要不断充实自己，注重多学科知识，用逻辑学来武装自己，切实在体育课中体现，从而提高体育课的教学效果。

小学

人的一生，总是会出现大大小小的机会，就看你怎么面对它，或者直接与它失之交臂。机会不是轻易就可以得来的，有一句俗语，叫：机不可失失不再来。机会溜得，也许比不上时间，却仅次于时间。因此，在机会面前，不能犹豫，必须紧紧抓住它。

五虎上将之首的关公关羽，义薄云天，毛宗岗称其为“《演义》三绝”之“义绝”，可也就是这义，让他错失了不可多得的好机会。明明可以将曹操置于死地，却因为曹操对自己有恩而放走了他，后又因为大意失荆州而死。

而，爱因斯坦的老师，没有给他上学的机会，而他自己把握住机会，靠自学，最终走上探索科学的道路，成为举世瞩目的科学家;贝多芬失聪的耳朵没有给他创作音乐的机会，但他不放弃尝试，靠牙齿咬着木棒，创作出多少优美动听的音乐乐曲，被人们永世传唱;司马迁的时代没有给他着作的机会，可是他靠自己把握住的机会，花费了半生的时间，写下了流芳百世的《史记》。这些成功的人士，他们都是靠自己的努力，抓住了机会，从而获得成功。

我深深的明白这个道理，是因为我也曾因不珍惜机会，错失了机会而懊悔不已：还记得我第一次上讲台演讲给大家听。我想，我应该想点与大家不同的节目来，好让老师对我的印象再好一分。但是我准备好了节目，却因为对自己的记忆力太过自信而很少再把我要讲的那些东西拿出来背一背了，我继续不担心会有什么问题。结果一上台后，就因为同学们都盯着我而脸颊通红，台词也说的疙疙瘩瘩，在几片脑袋几乎空白的演讲后，终于完成了节目。但辜负了老师的期望，也输给了自己。

机会，可遇而不可求!这东西往往是捉弄人的，真正的陷阱通常会伪装成机会，而真正的机会往往会伪装成陷阱!只有真正需要机会并懂得抓住机会的人，才能因为抓住了机会而受益良多，成为最终的胜利者!

小学科学的论文

在我国古代的典籍当中，有关于声学的文献相当丰富，这些文献资料同时也是音乐文化的典籍。内容主要有音乐史、音乐理论、乐器史、乐律学、乐器制造及演奏等方面。《四部全书》中经部的《书》、《诗》、《周礼》、《礼记》、《春秋左传》等都能在其中找到与声学有关的早期内容；史部中的《律历志》或《音乐志》是必读的声学史料；子部艺术类的音乐之属是与律学、乐器学、音乐声学关系密切的著作。

乐器的制作离不开声学原理，我们都知道，凡是声音都具有高低、强弱、长短、音色等特性，一件乐器所使用的物质材料不同，那么它所发出的音色也就不同。在物理学上，音色与发声频谱、波形、振幅有关。《礼记・乐记》中叙述了金、石、丝、竹、革五种物质材料做成的乐器音色：“钟声i”，“石声磬”，“丝声哀”，“竹声滥”，“鼓鼙之声”。早在战国时期就有人对“中声”进行过讨论，“中声”其实就相当于我们现代钢琴中央区的发音问题。在战国末期成书的《吕氏春秋・仲夏纪・适音》中有这样的观点：“夫音亦有适”；“太钜、太小、太清、太浊”，“皆非适也”。只有高、低、强、弱适中的音才能称之为“中声”。从这些记载来看，我们可以知道当时的人们规定“中声”有两个必备因素：高低、强弱。

二、乐器制作中的选材。

北宋的沈括在《梦溪笔谈》中总结了琴材特性与琴的音色密切相关，同时他也第一个认识到材料的传声没有选择性，它可以传播任意音调的声音。他的“材中自有五音”，是指物质材料本身能发出诸多乐音。“又应诸调”是指该材料能够传播各种调式的声音。任何一种天然材料都有能传播声音的特点，如果没有这一特点，琴弦发出了声音，而它的面板材料不予传播，共鸣箱体不与之呼应，那这种声音将是音乐欣赏中的一大悲哀。在沈括后，宋王室之子赵希鹄在其著《洞天清录集》中详细叙述了琴材与其发声的关系。琴声效果与其选用的木料的关系，就像今天选购钢琴，总要仔细挑选钢琴各方的面板是否“纹理条条如丝线密达而不邪曲”。如果面板好，琴槌和琴弦又没毛病，那么这钢琴的音质、音色就属上乘。

不同的乐器都有其所要求的不同材料，沈括和班固都注意到了这一问题，为什么古人制乐器，用铜制钟、用石制磬？在《汉书・律历志》中，该书作者班固征引刘歆的话：“铜为物之至精，不为燥湿寒温变其节，不为风雨暴露改其形。”这句话前半句意思是：铜不因温度和湿度的变化而发生胀缩现象。这显然不对，因为铜的膨胀系数比铁大，按此原理，应该是“铁为物之至精”。然而当时的科学家们正确地看到，铁容易生锈，其危害要大于铜的热胀冷缩。同理，现代钢琴中的高、中音琴弦都由钢丝制成，低音琴弦由钢丝加紫铜缠丝制成，而非选用其他金属制。

三、乐器与振动。

我们从分析乐器入手，从物理学角度来认识一下物体的振动。古代中国人早在春秋末期已经知道声音的来源及音调的高低是由振动决定的。《考工记・凫氏》在述及钟体的设计与制造时，曾写道：“薄厚之所振动，清浊之所由出。”这说明最晚在公元前6世纪下半叶到公元前5世纪初已有“振动”一词，而且人们已将“振动”现象与钟壁厚薄、音调的高低联系起来，正确地认识到它们三者之间的关系：钟壁的厚薄决定了其振动的缓与烈或振幅的大与小，而这又是音调高低的依据。由此可见，振动产生声音的看法，对古代中国人来说并不陌生。

古代人们创制了很多弦乐器，他们都有着丰富的调音经验，在长期的实践中，他们都遵循一个弦振动原理，弦长、张力、丝线的密度与弦振动的频率密切相关，改变弦长、张力、丝线密度中的任何一个因素，弦振动的频率都会发生变化。尤其是对同一弦线来说，当张力固定不变时，弦上音调的高低仅仅决定于所取弦长。这正是古代乐律学和定律法的物理依据。宋代何e《春渚纪闻》说：“缓其商弦，c宫同音。”改变弦的张力就可以改变其音。古代文献中大量的有关记载，表明古人在演奏实践与理论中都认识到张力与音调的比例关系，准确地说，音调与张力平方根成正比。他们还直接将线密度看做弦粗细，并做了一系列的规定，以组成弦线的丝数保证其粗细有序。早在战国时期，人们就以文字的形式记录了音调与线密度的比例关系，准确地说，音调与线密度平方根成反比。唐代司马贞指出：“宫弦最大，用八十一丝”；商弦“用七十二丝”；角弦“用六十四丝”；徵弦“用五十四丝”；羽弦“用四十八丝”。他所记述的是古代传统定弦粗细的方法，各音所在弦的丝数与其三分损相生的长度值相同。此外，古人还以“缠弦”法解决线密度问题。沈括曾指出：“琴中宫、商、角皆用缠弦，至徵则改用平弦”，“琴虽增少宫、少商，然其用丝各半本律”。缠弦即指在弦线外再用线缠绕之；平弦指不再外加缠弦的弦。弦乐器的低音用缠弦，这个方法被今天的钢琴等弦乐器所普遍使用。

四、钢琴的发声原理。

众所周知，钢琴是一种击弦打击乐器，在它的制作过程当中，很好的把科学性和音乐性融合在一起。钢琴制作师在钢琴上采用了以弦槌击弦发音的机械装置，这一装置是手指通过触键来直接控制琴声的变化，使钢琴的声音更富有表现力，同时极大地丰富了钢琴的音响效果。所以早期钢琴的标志与象征便是弦槌击弦发音。后来制造师对击弦机的结构进行了深入的改革，在原来的机械当中，安装了一种起动杠杆，这种装置与现代击弦机的复震杠杆系统几乎是一样的，它可以使击弦的速度提高到原来的10倍，可以连续的快速弹奏；并且扩大了音域，增加为4组。我们可以把它看作是现代钢琴的雏形。简单的说，钢琴的发声原理就是用手操作键盘驱动打击钢丝线产生声音，可以通过踏板的方式调轻声音或使之持续不断。

钢琴发音原理最简单的解释便是，手指触键通过机械传导的榔头去击弦而发音。在实验当中，当我们弹某一个钢琴键时，和它相对应的弦槌则会被带动去敲击相对应的琴弦，从而引起琴弦的振动。这一振动通过弦码，传递到音板和响板上，响板是钢琴琴体内最后面的一块大的金属钢板，它会使声音产生双重共鸣，声音通过响板反射并且扩大出来。音板是一块比较大的薄木板，当琴弦振动时，音板表里两面的空气就会形成疏密不均的波，这就产生了我们感官上所能听到的音。琴弦振动包括全弦振动与分段振动两种，全弦振动所产生的是基音，分段振动所产生的是谐音。谐音的多少以及其相对的强度决定着一架钢琴音色的优劣。

弦槌对钢琴音色来说也是极为重要的，一副好的弦槌可以在很大程度上改善钢琴的音色。弦槌的作用是使钢琴上的共振系统，由理论转化为实践，钢琴的音色在很大程度上取决于槌头击弦的位置。通过长期的实践和经验，设计师们对中音以下的琴弦的击弦点做了规定，他们通常把击弦点定在弦长的1/8处。这个击弦点并不适用于较高的音，根据实践经验，从中音向高音，击弦点这个数字应该逐渐成为一个较小的分数，在最高音的时候，一般会采用1/14到1/16的点位。

我们都知道琴弦是钢琴的声源，但是音板的作用也是不容忽视的，如果没有音板对琴声的共鸣和反射，我们听到的声音将会是微弱的钢丝振动的声音。正是因为有音板，它的结构、选材以及制作工艺才使钢琴发出美的声音。例如：古筝和古琴、长笛和竹笛音色完全不一样，就是因为它们有着不同材料的共振体。世界上没有两块完全相同的材质，同样也就不可能有两件音色完全一样的乐器。而就手工制作来说，更不可能有完全一样的手工工艺。因此，音板的好坏决定着钢琴音色的优劣。而音板的好坏则取决于它的材质和加工过程的制作工艺。

我们前面说过，钢琴的音色要受琴弦分段振动所产生的谐音的影响，而这个谐音也同时受到音板和弦码的影响，比如音板各部位的薄厚、框架的固定程度，肋木的安装位置、粗细、数量、以及两端的形状，弦码材质的软硬、形状、高度、衔接部位的连接方式等等，都影响着音色。由于弦码、肋木、音板振动、手工制作的复杂性，导致世界上没有一架音色完全相同的钢琴。

五、关于新型钢琴声源结构的探索。

当前，国内外都普遍采用在码桥上使用的弦码钉，钢丝经过弦码钉处会形成一个角度，钢丝经过弦码时有一个向下的压力来达到发声。比如在一个名称为“立式钢琴音源系统结构”的申请文件中，描述了这样一个技术方案：包括铁排、琴弦、弦轴钉、弦轴板、音板、肋木和码桥，218个弦轴钉分别固定在弦轴板上，弦枕包括高音上弦枕、高音下弦枕、中音上弦枕、中音下弦枕i、中音下弦枕ii、低音上弦枕，码桥包括中高音区码桥和低音区码桥，中高音区码桥和低音区码桥上共设有上下两排钉，琴弦的一端固定在弦轴钉上，另一端固定在铁排下弦钉上，琴键标号1号至琴键标号30号对应的弦轴钉位于低音区，琴键标号31号至琴键标号58号对应的弦轴钉位于中音区，琴键标号59号至琴键标号88号对应的弦轴钉位于高音区。

在实际安装过程中，由于发音板震动频率有限，使钢琴的发声无法完全释放出来，限制了钢琴的音色。

为了解决这个问题，我们设计了一种用于钢琴的声源结构，可以减少低音琴弦对声源音板所产生的压力，从而使钢琴的音板得到更充分的震动。这种声源结构的技术方案为：码桥下端安装有一弹簧层，弹簧层由若干弹簧构成，每个弹簧的钢丝外均套接有硅胶套，每个弹簧都竖直安装，上端通过上螺纹杆与码桥下底面螺纹连接，下端通过下螺纹杆与音板上地面螺纹连接，码桥上端设有弦码和琴弦，琴弦通过过桥结构与弦码相连，过桥结构包括支架、琴弦固定轴和卡扣，支架通过螺栓固定在弦码上，支架为弧形结构，两端设有凸起的弧形支点，卡扣位于支架上方，琴弦固定轴外套接有软胶套，卡扣内设有琴弦固定轴，琴弦设置于内卡扣并通过琴弦固定轴进行固定。软胶套上设有琴弦固定槽，与琴弦大小相匹配。卡扣为金属构件，呈弯钩状。

这样的声源结构可以减少低音琴弦对声源音板所产生的压力，使钢琴的音板得到更充分的震动。在实际制作过程当中，还可以进行一些合理的改进。

文档为doc格式。

小学数学的德育论文

摘要：在课程改革中，要将德育教育与小学数学课堂充分地融合起来，深入彰显小学数学中蕴含的德育价值，提高学生对各种数学知识的探究与分析，进而有效地加强学生综合素质能力的塑造与形成。小数数学是教学的重点课程之一，教师在进行学科教学过程中，要对其进行深入地探究分析，挖掘其内在的德育品德，进而提高各种数学资源的利用率，提高学生的整体素质能力。

在小学数学教学中，其本质就是提高学生的全面综合发展。教师要综合课程改革的相关内容，提高数学教学的德育特征，通过数学中的德育渗透，提高学生的各项素质与能力，对此，在现阶段的小学数学课题教学中，要整合教学资源，提高整体的教学质量，下面就来探究一下具体的实践方式。

数学教师在教学过程中要脱离传统的分数至上的弊端，要充分地认识到数学教学中德育教学的重要意义，在教学过程中不要单纯地为了德育渗透而教学，要整合数学教学的本质以及目的，充分地融合二者，在相关数学规律中融合德育理念，进而基于数学内涵开展德育教学，在各种数学知识的探究与学习过程中，提高学生的数学能力与德育品德。对此，教师在进行相关数学活动设计时，要深入探究数学教材内涵，通过各种计划以及教学模式的制定，不断地提高自身的教学质量，通过对具体数学教学环节的宏观掌控，不断增强提高整体的教学紧凑性，进而有针对地开展各种德育教学活动。教师要不断地提高、优化自身的素质能力，通过对自身数学实践教学素质以及专业素养的增强，不断提高自身的教学时代性，进而是自身与时代教学要求相吻合，在教学过程中充分将数学思维模式、数学价值观念与德育内容融合起来，提高自身教学的自觉性以及主动性，进而做到数学教学模式的创新与优化，通过各种优质的数学平台不断优化学生自身的德育素质能力。

教师要引导学生自身的意识与思维，使学生认识到数学技能与知识掌握的重要意义，进而提高学生的数学体验能力，不断优化学生自身的数学价值观念，让学生在数学知识的学习过程中不断提升自身的品德能力，进而激发学生内在的情感与价值，充分凸显学生的德育素质能力，使学生将数学知识与自身的优良品质充分融合起来，进而到达既定的教学目的。

二、明确数学教学目标，深入探究数学教材中的德育内容。

在小学数学教学活动的设计与开展中，教师要明确自身的教学目的与内容，通过情感教学目标，有效增强学生自身的德育素质与能力。对此，教师要基于相关数学教材基础，明确教学重点，有针对性地进行各种教学活动，优化自身的教学过程，避免导致教学目标过于空洞苍白，保障教学目标具有一定的实践性与落实性，只有这样才可以保障学生在相关数学知识的探究学习过程中，可以通过显性知识的探究，优化隐性的德育品德。例如，在进行《折扣知识》数学知识的学习中，教师可以通过折扣知识的教学，提高学生自身的体验能力，进而优化学生自身的数学探究与学习能力，提高学生的思维模式拓展能力，通过相关税收知识的了解，使学生可以正确看待各种真实问题，为学生的价值观念以及人生观的形成与塑造起到推动作用。同时，教师在进行数学德育渗透的过程中，要明确适当的度，要保障教学目标与小学生自身的心理以及认知能力等相符，要全面保障学生德育素质能力的形成有效性。

三、因势利导，拓宽德育模式。

第一，构建情节，加强体验。在数学教学中形成优质的文化氛围可以增强学生自身的体验能力，进而基于此将学生的人文价值观念与学生自身的内在感情融合起来，使得学生的自身思维可以在数学课题中彰显，同时也可以通过不同情景提高学生对美好事物的向往，这种精神与实际的融合，可以充分优化学生的整体修养，提高学生自身的情感体验。例如，在进行《统计与概率》教学中，教师可以鼓励学生进行社会调查，自己搜集相关资料，教师可以组织“我是小小交通员”的数学调查以及相关访问活动，让学生在相关交通路口对各个时间段的车流量进行收集，通过访问交警，对相关测算以及调查数据进行系统地归纳整理，制作相关统计图，进而解决相关问题。此种模式可以有效地锻炼学生的人际交往能力，在调查过程中不断强化学生的行为规范，使学生受到思想品德以及德育教育，真正做到寓教育于学、寓教于活动。

第二，网络化教学活动的开展。在信息时代，教师在进行数学知识的教学中要加强对网络以及多媒体信息技术的重视，通过各种网络平台开展数学知识以及德育渗透活动。例如，在进行《节约用水》相关知识与内容的学习中，教师可以利用网络信息平台进行各种数学知识的任务布置，引导学生对不同区域的水龙头实际水流量进行收集，使学生将各种数据在学校网站上进行汇总，然后教师通过网络平台制定相关视频，通过各种数据处理形式，对学生收集的数据进行系统地筛选、整理，让学生对一天的用水量进行计算，然后再将结果展示，让学生在网络上探究问题、解决问题。学生通过网络学习就会了解到节约用水的重要性，学生在探究合适的节约用水方案过程中就会自觉树立一定的节约意识，进而使学生在数学学习中优化自身的素质能力。

四、结束语。

在数学学科中有着较为丰富的德育资源，学生通过数学知识的学习，不断优化自身的德育素质能力，进而不断提高学生的终身学习能力。教师在教学过程中要善于挖掘各种数学德育资源，通过教学整合，提高数学教学中的德育效能，进而通过“润物细无声”的形式，全面优化学生的德育品质。只有这样才可以有效增强学生的综合素质能力，为学生今后的发展奠定基础。

参考文献：

小学美术教学的论文

摘要：美育是建设社会主义物质文明和精神文明的需要，也是人的全面发展的需要，具有开发智力，陶冶情操，培养美感和愉悦身心的作用。它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美能力，培养学生认识美，创造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它的这一特性是其它教育所不能取代的。

小学美术课程进行了新的改革，有了新的突破，分几个学习领域进一步明确了美术教学的方向，鲜明地提出发展学生的基本美术素质，激发学生的学习美术的兴趣，在广泛的文化情境中认识美术，培养创新精神和审美能力。目前，美术教育中三种较广泛的教学模式。第一种是“简笔画”教学法。一些教师以简笔画教材为范本，将造型、构图、色彩等定型化、模式化，儿童作画成了被动的临摹和定型的公式组合。儿童的作品犹如一个模子倒出来的，画娃娃则大都大大的眼睛，小小的嘴巴，房子则三角形加长方形。固定的造型，规定的色彩，千人一面，毫无生气和创造性。第二种是“反复训练式”教学法。教师擅长于某一画种，如水墨山水，或水墨花鸟画。所教的弟子则反复训练这一技法，以至于到了非常熟练的程度。培养了一批和这位教师一样风格的小画家，或是能画出“徐悲鸿的马”“齐白石的虾”的所谓“神童”。

一、灿烂的微笑，美术课堂充满活力的开始。

想上一堂好课，我认为，教师首先要学会微笑，给学生一种平易近人的感http://www.省略/wenzi/觉，让他们敢于走进教师的心灵。这样，你便会潜移默化地感染学生，为你的美术课堂打下了坚实的感情基础。课堂上，如果学生敢于、乐于发表自己的见解和观点，那么你的美术课堂便充满了和谐，充满了活力。

二、抑扬顿挫的语言，美术课堂充满活力的保障。

“言为心声”，有声语言的传播是课堂教学的主要形式，而语言也是最利于表达情感的媒介。不要以为只有语文课需要这样的语调！一些其他课缺少激情，主要是由于教师语言的平淡给人形成的印象。课上总是一个腔调，一个语速，没有节奏，没有重音，没有起伏。学生听着很容易恹恹欲睡。三尺讲台，其实就是教师每天的“舞台”，如果一支曲子千篇一律是一个曲调，那谁还愿意去听呢？同样的道理，成年累月的课堂，一成不变的语调，成人都不喜欢的东西孩子就更不当回事了。所以，我们美术教师应该让自己的语调变得抑扬顿挫，充满激情。

当然激情不是表层的夸张，也不是声嘶力竭的叫喊，更也不是矫揉造作的表演；激情是真实的、感人的、振奋人心的，是情感自然而充分的流露。时而高山流水，时而小溪潺潺；这样，学生上你的课堂，就会感觉轻松、愉快、充实。学生也会觉得这老师有新鲜感，就喜欢他上课。

三、巧妙导入新课，激发学习兴趣。

进入新课的学习时，在导入中，枯燥的讲解无法激起学生的兴趣，也不能充分发挥学生学习的主动性。创设轻松愉悦的情景，则能拨动学生的心弦，像磁石一样紧紧吸引学生，并使其受到感染和教育。

例如教《肚子里的故事》这一课时，我运用电教设备，在轻柔的音乐声中，播放一个小朋友的梦境视频，创设一个童话场景，让学生身临其境，我才导入新课。这样生动巧妙地导入课文，能激发他们的学习兴趣与学习动机，收到意想不到的效果。

四、运用现有资源，激发学生探究的兴趣。

学生的视听感官也是很敏感的，多展示新鲜的画、配合有效的音像作品，激发学生的学习兴趣和求知欲望，收到事半功倍的效果。课堂充满活力，充满激情，那么美术课堂也会变得光芒四射，甚至人生也将熠熠生辉。

随着教育改革的不断深化，美育对培养全方面发展的素质人才的作用越发重要。如果我们的美育能够实现平等对话、民主融洽、师生互动的心智对流，那么，一颗颗跳动的活泼的火花瞬间就会被点燃。

小学美术教学的论文

伴随着社会经济的快速发展，人们对教育的投入逐步增多，美术作为小学教育的重要环节，对学生兴趣爱好的培养有着非常重要的作用。在美术课中，色彩的教学是必不可少的部分。通过色彩认知，有效地将现实与美术教学相联系起来，为提高学生的艺术修养与审美提供了便利。本文将对小学美术教育中色彩教学作进一步探究，希望为我国的小学美术教育贡献一份力量。

美术色彩艺术修养色彩教学。

小学时代是人的认知发展的重要阶段，在这个时期学校肩负着对学生各方面的教育工作，对学生的成长有非常重要的作用。此时的小学生还处于对世界的认知朦胧的状态，但其对色彩有着浓重的好奇心，这就使得小学生对美术课，对色彩方面的知识有着强烈的求知欲，同美术课色彩方面的教学有利的推进了孩子审美观，促进在智力、感知等方面的全面的发展。

美术其艺术表现形式主要经过色彩、点、线条等综合的加工而成，如果在美术作品中仅仅存在着线条等缺少色彩，就会使得美术作品失去灵魂，由此可见色彩在美术中是不可缺少的要素。在小学的美术教学中，往往是通过富有变化的色彩去吸引小学生的注意力，并促进学生在审美上提高，进而在学生世界观、人生观、价值观方面的起到积极的影响。通过美术课中色彩的学习，有利于向学生传导积极、乐观的生活态度，有利的促进孩子的成长。在美术课色彩方面的教学中，能够促进小学生对一些物理知识的学习，例如，通过邻近的色彩一定比例的调配，不同的色彩的搭配，调配出各式各样的色彩，进一步的推动了小学生对色彩、物理特性的兴趣，增强其求知欲[1]。

3.1视觉与色彩。

眼睛是人心灵的窗户，在获取世界多彩的信息都是通过视觉所获得，在现实生活中我们的周围也充满各式色彩，每一个颜色都有着其不同的意义。在世界上每个国家纵然在语言上、信仰上各不相同，但人们对于色彩的感知都有着相同的认知，如红色，在我国的五星红旗上是主色调，象征着革命，代表热情奔放，能够激发人们的进取心，激励人积极向上。如黄色，是暖色调，有着高贵气息，在古代中广泛的应用在皇室中，其本身较为明朗而吸引人的眼球。如绿色，绿色象征着生命，在我们所处的世界中最为常见的颜色，通过研究表明绿色对人的眼睛较为有益，绿色在当前时代中也是环保的象征。如蓝色，蓝色是永恒的象征，蓝色非常纯净，通常让人联想到海洋、天空、水、宇宙。纯净的蓝色表现出一种美丽、冷静、理智、安详与广阔，蓝色还表示秀丽清新、宁静、忧郁、豁达、沉稳、清冷。

3.2色彩与知觉。

我们能看到物体是我们的眼睛通过光的作用感知物体的存在，色觉笼统的讲就是我们对色彩的感知。我们的眼睛通常借助于光，让我们的眼睛感觉到物体的轮廓和色彩，在通过神经传导，将这一物体反映到大脑中进行对比，同时大脑也感知到物体的色彩并将色彩进行相应的存储。这样大脑就能完成对色彩的存储，例如当我们看到绿色，第一时间的就会想到大自然，这就是大自然留给我们印象，想到蓝色，我们想到辽阔，这是蓝天留给们印象[2]。

4.1掌握色彩的观察方法。

所谓观察有许多种类，而对于色彩的观看就是其中最为典型的一种。以红色为例，不管红色的物体受到什么环境色的影响，起了什么样的变化，只是孤立、抽象的去观察物体的固有色，这种观察色彩的方法在装饰色彩绘画中较为常用。但面对不同物体、不同角度则会产生许多不同的理解，即使是同一物体，由于观看角度的不同也会产生出不同的理解。例如，正方形的物体由于作画者角度的不同，可以看成是梯形的透视形，换一个角度也可以看成是近于平行四边形或者菱形的透视形。那么观察色彩也是如此，必须将对象、光源以及环境这三者联系在一起来进行观察与比较，通过对色彩诸要素的对比联系中让学生学会色彩变化的把握。这种观察方法是造型艺术的技术基础，同时也包含了审美基础，这是由于色彩美是色彩的整体效果，其体现在色彩的关系之中[3]。

4.2正确引导学生观察生活中的色彩。

艺术源于生活，艺术也离不开生活，当然美术也不应远离生活。可以借助生活中的多种细节元素来进行美术教育的学习，这样也有助于学生更好的认识美术构图中的关键元素，同时还能够让学生更好的把握生活中的事物色彩。任何的学习不是一蹴而就的，美术学习也不例外，它也是一个漫长的积累过程，量的积累是为后面的质的转变做准备。因此，当前美术的学习是为了日后的美术发展做准备，美术也终将归于生活。在小学美术的学习阶段，广大的美术教师应当学会引导学生去观察生活中的美术，在观察过程中对生活和自然界中的事物能够拥有一个明确的认知概念。

4.3结合实践，联系生活。

通常情况下小学生在美术课上，老师都安排对一些较为有名的作品进行赏析，通过对这些名人作品的鉴赏，可以进一步推动学生对美术理解，观察名人作品有利于学生领会作者的思想情愫，掌握这些美术作品作者想表达的思想。通过美术课的学习和老师的讲解，使得学生在对色彩的理解上上一个台阶[4]。

随着时代的进步，人们对美丽的认识日益加深，这就使得人们对美的研究在生活中和学习中有着重要的作用，在小学基础教育中对美、对色彩的认知尤为重要，对学生未来全面发展有着至关重要的作用，由此可见，在小学美术教育中，通过各方面的学习提高小学生的对色彩的感知就很有必要了。

[1]谢永前.简述小学美术课的色彩教学[j].新教育时代电子杂志(教师版),20xx,12(5).

[2]成文光.形与色的重构--农村小学美术教师在职培训色彩教学与实践[j].美术教育研究,20xx,21(1).

[3]李杏萍.如何提高小学生对色彩的感受能力[j].考试周刊,20xx(2).

[4]张蓉蓉.色彩教学在小学美术课堂中的应用研究[j].学园,20xx,19(5).

小学美术教学的论文

看了这个题目,你也许会问,音乐是音乐课的事。美术是美术课的事。二者怎么能混为一谈呢?其实美术和音乐是一对孪生姐妹,时刻相伴相依,都是把美撒向人间,为人类精神营造一片美丽的天空。音乐的美来自听觉;美术的美来自视觉。他们同时为我们的生活增添色彩、涂抹亮光。莎士比亚说:“美,是从生命内容射出的光芒,‘美’若一死,宇宙也就再一度混乱混沌。”

美术与音乐都是借助于情感对学生进行美育的工具,能够净化学生的心灵,培养学生的审美情趣和高尚的思想情操。它们的共同点是在一定的艺术氛围感染下,调动学生积极向上的情感,培养他们健康、丰富的精神世界,感受“真善美”的艺术真谛。好的音乐就是一幅美丽动人的画面,好的美术作品又宛如一支美妙的乐曲。

在美术课上,教师完全可以用动人的音乐去陶冶孩子们的心灵,去丰富他们的精神生活,去启迪他们美好的思想,为孩子们架起幻想的天梯,给整个教育过程增色添彩。在音乐的陶冶下,无论是感受意境还是幻想画面,学生都能开动脑筋积极创作,并能充分发挥他们的主观能动性,使美术课堂活泼而有趣。

莎士比亚曾说:“学问必须合乎自己的兴趣,方才可以得益。”在美术课堂上,为了刺激学生的好奇心和求知欲,老师需要采用灵活多样的形式来创设情景。引进音乐,无疑是一种较好的选择。通过聆听音乐让学生充分体验蕴涵于音乐形式中的美和丰富的情感,从而为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣。

比如在教学的导入部分,采取创设情境的方法,运用音乐调动学生的多种感觉,视听结合,使学生对教学内容清晰明确,从而激发学习兴趣。另外,在课堂上配以合适的音乐,可以创设出具体、真实的环境氛围,显现和谐、鲜明的形象,促使学生的感、知觉发展,并通过直观感受诱发他们创造性的想象,有效地打开学生的心灵之窗,使其在情绪的勃发与激动中,享受美感,很快地进入学习的角色。同时,课上播放适宜的音乐可以使学生在轻松、愉快、活泼的氛围中掌握绘画技能,在学生作业时配合以合适的背静音乐,能使学生创作出精美超水平的作品。

情感在小学美术教学中有着不可估量的作用,苏霍姆林斯基曾以生动的比喻来说明情感的作用:“感情如同肥沃的土地,知识的种子就播种在这个土壤上。”小学美术教学大纲中明确指出:“教师在教学过程中要充分发挥艺术教育寓教于乐、生动形象、感人的优势”。因此,在美术课堂中融入富有感情色彩的音乐,极大地丰富着学生的情感体验,让他们在视觉和听觉上得到双重的情感感受,引导他们在欣赏音乐的同时,在自己创造的作品中亲身体验与感受其形式美、内容美,创造美。如《甜蜜的梦》。

音乐是一种情感艺术,音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间,在想象中引起心灵的振动,产生艺术的共鸣。

而孩子们喜欢幻想,因为他们的生活本身就充满幻想。所以美术需要学生的幻想,绘画课中让孩子们用手中的画笔描绘出他们的内心世界,手工课上让他们把手中奇形怪状的瓜果变成调皮的小老鼠、羞涩的小女孩……学生的想象力的飞翔是无止境、无穷尽的。音乐正是激发这种想象力的源泉。例如在教学《感受声音》的时候,有选择性地播放一些音乐,用音乐的和谐美和韵律美去感染学生。音乐的曲调诙谐,幽默又欢快,让学生根据旋律来想象出画面内容。在这样的环境中,学生的创作情绪一下子提高了,随着节奏的变化,学生这儿一笔,那里一划,作画时创意大胆、自然、简练,各种各样的形象造型一下子展现在眼前,学生的思维活跃了,能力发展了,兴趣也提高了。

美术教学的首要任务是培养学生的观察力,让他们有观察美的能力,并通过这种能力的培养,促使学生感受美的能力得到提高。在学生绘画教学中创设情境,使学生在丰富生动的情境中认真观察,深切感受。

综上所述,当音乐走进美术,在美术教学中适当的播放音乐是行之有效的做法。在推行素质教育的今天,这种做法对于全面培养学生能力,发展学生智力是大有好处的。音乐与美术二者相辅相成,相得益彰,使学生全面发展得到体现。我们应当让美术课堂回荡着“歌声”“掌声”“笑声”,诱发学生学习美术的兴趣,为美术课的探索性教育所受益终生,使新课程的内容更为充实。

小学美术教学的论文

为了更好地进行小学美术教学，需要教师不断改进美术教学方式，创新和改革教学方法，深入研究传统美术教学方法的不足与缺陷，积极寻求更加适应新时期学生发展的教学手段。本文主要结合具体的教学案例，对小学美术教学方法的创新做了论述，并提出一些尝试性的做法，希望能够对提高小学美术教学的质量有所帮助。

在小学阶段的教学中，美术与音乐、体育一样，往往被人们当作副科看待，特别是小学生处于身心发展的重要时期，美术也是小学课堂里面一门十分重要的课程之一，美术是一门培养着孩子们独特的艺术课程。在目前的课程改革之下，美术与语文等其他课程一样是有着十分重要的意义的。现在新的课程改革指导文件下，美术课程的教学方法需要新的改革探讨。需要做好的是及时将美术课程的定位维持好，也即是侧重分析美术课程的价值，因为学生们对于这种个性课程也是要重视的，毕竟影响着孩子们的未来的综合发展和潜力的发挥。

1。课堂上教师演示过多。小学美术教育课堂上面，老师们过多的展示着自己对于美术课程的教学观念，而忽视了孩子们的创造力和想象力，孩子们其实是很有天赋的，所以教师们在指导学生进行美术教育的时候，应该多多激发孩子们对于美术的想法，尤其是需要鼓励好孩子们去画画，去绘画属于自己心里面所想的内容，只有这样，教师们才能够避免演示过多，而忽略理论孩子们的兴趣。进而可以提高好孩子们的美术主动动手能力。

2。理论知识讲述过多。教师在进行授课的过程中理论知识讲述过多，而且较为抽象，学生光靠想象不能很好地理解和吸收教师讲授的知识。理论知识是不可以有太多的，现在的小孩子其实是很调皮的，他们对于老师的要求是希望老师能够采取独特并且有趣的课堂知识来引导他们进行美术的学习。

3。师生之间的交流不多。在小学美术教育里面，师生之间的交流很少，因为现在的孩子们对于教师还是有一点陌生感和隔阂感的，因此需要增强好小学美术教学课堂的质量，加强好老师和孩子们的交流，只有交流多了学生们才会充分发挥自己的兴趣去学习，也就才会对美术课堂感兴趣。此外教师在给学生布置绘画任务时，往往规定具体的事物，老师们很少主动的让孩子们发挥自己的想象力去作画，而是按照自己的想法进行美术教学。

由于在现在的美术教学上面存在着很严重的问题，所以进行好目前小学美术的教学方法的策略研究创新就是最为基本的策略研究，具体有如下方法：

1。做好课程导入，激发学生的学习兴趣。美术其实也是一门很有趣的学科，只要做好引导孩子们，主动让孩子们自己去学习，这样就将孩子们的学习兴趣给激发起来了。教师们需要循序渐进，将小孩子们爱好的东西了解下，因为孩子们的创造力和想象力是很厉害的，只有将美术课程导入到孩子们喜欢的东西或者是动物，又或者是孩子们喜欢的卡通形象上面，继而孩子们的兴趣和想象力就提升起来了。这个时候，教师们就可以利用美术课程上面的自由发挥时间，引导孩子们进行自己喜欢的东西的艺术创作，这个时候孩子们多半都是很感兴趣的。并且在教师们引导孩子们进入美术课程的自由发挥时间之后，老师还必须对孩子们做画的画表现出兴趣。因为孩子们的好奇心是需要被引导的，只有在这个时候夸奖孩子们画的很好看，孩子们会激起他们对于美术课程的兴趣，从而以后教师在美术课堂上面的深入教学也会逐渐的顺利起来。通过这种形式的课堂导入能够激发起学生听课的兴趣，起到很好的作用。

2。努力把抽象的事物具体化。即使是小学美术，其理论也十分抽象。教师在进行教学时，要努力尝试将这些较为抽象的专业美术语言具体化，美术的价值可以是将抽象的东西具体化，也可以是将具体的东西抽象化，这就是美术的艺术魅力。所以其实教师们在美术课程教导上面需要做好将抽象的东西具体化，因为孩子对于周围的事物还是有着很多疑问的，这个时候就需要将事物给具体化起来。

3。注重学生发散思维的培养。小学生比较天真，具有十分丰富的想象力。美术的绘画和创作的过程就是一个思维开拓的过程，教师在美术课程上面应该及时的发散好学生们的思维，比如学生在绘画自己所喜欢的动物的时候，这个创作的过程是会有很多的疑问的，这个时候教师就需要及时的引导好，进而发散好孩子们的想象力和思维模式，因为孩子在进行美术绘画的时候也是一个大脑在被开发的过程。

4。利用多媒体技术，丰富美术课堂。在小学美术教学中，现在多媒体技术即互联网知识是与时俱进的。对于美术教学来说，也是一样的，可以指导老师们将孩子们喜欢的卡通形象在多媒体技术上面展示出来。引导学生们对这个卡通人物进行故事的创作，继而指导孩子们将多媒体上面的卡通人物给画出来，丰富好美术课堂。现在的美术卡通不是死板的，而是充满着效率的，只有利用好多媒体技术水平，及时将教师的循循善诱精神发挥出来，最终就能够实现起美术课堂教学质量的提升。

小学阶段的美术课堂教学其目的在于对学生综合素质的培养与发展，从而符合新课程改革的要求，促进学校教学的多元化。因此学校、教师和学生一定要真正重视美术学习的重要性，教师在教学的过程中要切实结合美术教学的主要内容，采取有效的教学措施来让学生真正投入到美术的课堂活动中来。例如实现美术学习途径的多元化、加强美术与多个学科之间的联系、注重并加强学生与教师之间的互动，真正保障并提高小学美术课堂教学的质量和效率。

[1]曹静。浅谈小学美术教学方法[j]。美术教育研究，20xx，（05）：121—122。

[2]易天云。改进小学美术教学方法的思考[j]。华夏教师，20xx，（05）：47—48。

小学美术教学的论文

想象是美术创作的前提条件，独特新颖的作品来自于大胆的想象，想象在美术活动中是不可替代的。美术教学中培养学生的想象力愈来愈显得重要。

爱因斯坦说过“想象力比知识更重要”，科学研究认为：有一种比知识更重要的东西就是人的想象力。想象能自然的激发学生学习的强烈兴趣与敏捷思维，孩子们的奇思妙想往往是孕育促成奇妙的创新。作为美术教师，我们应发展美术学科的特色，努力挖掘教材中，生活中的各种有利因素，培养学生的想象力。

儿童思维主要以具体形象思维为主，而美术的教学内容有时是比较抽象的，通过创设生动活泼的情境，将抽象变为具体形象有助于激发学生的想象。１．营造多媒体情境。随着网络技术的发展，多媒体与课堂教学的整合在教育中的作用越来越受到人们的关注。它能突破时间和空间的限制，能够化静为动，化无声为有声，化抽象为形象，将遥远抽象的美术形象演变过程再现于学生眼前，使学生有身临其境的感觉，有效地激发学生的兴趣。例如在上《美丽的盘子》这一课时，盘子的演变过程是比较复杂的，从古时候的人使用的盘子到现代人使用的盘子，如果靠老师单调的讲，既抽象乏味又让学生觉得空口无凭。若用多媒体播放一段半坡氏族人使用的日常生活用具视频，不仅能吸引学生的注意，而且能更直接明了地看到古代人使用的盘子。通过视频，学生可以看到：盘子最初是用陶土经过高温烧制而成的，现代多媒体教学手段可以把这样一些死板抽象的知识转变成丰富多彩的感性材料，直观想象地再现出来。２．创设生活情境。洞悉学生的兴趣爱好，了解他们喜欢什么，不喜欢什么，并针对他们的兴趣爱好找准教学的切入口，渗入学生的生活情境，因势利导学生就很容易理解和接受。例如在《春天的色彩》这课中，更是将学生的生活联系到课堂中来。春天是我们每个人都度过的季节，在春天里同学们肯定会有各种活动，让学生尝试回想，把课堂搬到了学生的生活情境中，创设生活情境来感受春天的景象，春天的气息，春天里的色彩。很多同学在这节课上都踊跃举手说出自己感受到的春天的色彩，以自己生活为蓝本，用自己纯真的眼睛看世界看生活，用自己纯真的画笔勾勒出生活，勾勒出春天的色彩，流露出的是朴实、自然、鲜活。

１．巧设问题，营造一个创新性的学习氛围。每一个学生都是一个独立的完整的个体，都是具有巨大潜能的人，因此在教学中要让学生不为书、不为我，说出自己的感受和想法，充分尊重他们的感受，这样有利于创新思维的触发。例如在上《染纸》这一课时，让学生欣赏大量美丽的染纸作品，然后提问怎样染才能染出这样看似有规律的效果呢。让学生自己来尝试解决这个问题。而不是老师直接教他们怎么来染。学生在自己动手尝试的过程中发现了许多折纸的方法染出了那些有规律花纹的效果。通过自己动手尝试练习，再让学生想象设计一些其它花纹的染纸效果就非常轻松容易了。２．自主学习，引发创新意识。在美术课堂中学习的主体应该是学生，美术学习中没有对与错，以学生为主体要有独立思维的时间和空间。例如在上《石头中的生命》这一课，是一节美术欣赏课。可以先让同学们自己收集相关图片、视频等资料，了解中国传统石刻艺术，从雕刻背景到内容再到方法，让学生先自主独立的学习后，老师再结合学生了解的程度来一步步的引导后开始由学生自己来谈一谈对石刻的认识。师生间平等民主、合作的新型关系使课堂更加自由开放，更利于学生主动参与，使他们成为学习的主人，也只有通过自己的不断努力探索观察，才能获得真正属于自己的知识，从而发展想象力。

心理学认为：情感是人对客观事物所持的态度，它反映着事物与人的需要之间的关系。儿童的想象往往需要借助实物的表象或情景的再现作为想象地契机。１．音乐相融，陶冶情感。音乐作为一种情感艺术，他的魅力是能给人们一个驰骋想象地空间。因此在美术教学中，如果能借助音乐这种感性与理性有机结合的艺术表现形式来帮助绘画，将放飞学生的思绪，打开学生想象地闸门。如《树叶片片》这一课，我在教学中是这样安排的：首先欣赏表现秋天的乐曲，再配上各种鸟儿的叫声的录音，同时播放课件，出示秋天的各种树木、花儿、叶子，让学生逐个认识，并要求学生尝试说出每种花草树木的名字、颜色、形状等。当然，还会有许多种花草树木及其它景物是课件里没有的，它们是什么样的？它们的颜色什么样？启发学生根据想象，自己组织画面，画出自己喜欢的表现秋天的树叶，拓展学生的思维与想象力，看谁画的内容多，画面丰富、颜色漂亮。结果学生想象力特别丰富，都能较好地用图画表现出秋天的勃勃生机。２．学习成果互评，交流情感。当学生作品完成以后，请他们各自带着自己的作品贴到黑板上展示，然后来说说画面的内容，及在创作时的感受和依据。接着由其它学生来谈谈。这样的目的是要把学生画在画面的内容用语言文字清晰地表达出来，在说的时候学生可以自主或在教师的指导下借鉴别人。也可以抓住瞬间迸出的火花进行分析理解再组合，形成崭新的画面。同时学生在交流作品的时候也是在交流情感，增强了学生的参与意识，提高他们的学习兴趣，激活想象思维。新编的美术教材，改变了从前那种以画种体系知识和技法教学为主线的传统美术教材结构，侧重于美术知识的应用及审美感受与艺术观念的表现和表达。因此，教师只有潜心挖掘教材中的想象因素，运用行之有效的教学方法，才能有效地培养学生的绘画想象能力。

小学语文教学的论文

摘要：语文信息的积累是一个活动的过程，它不是机械地抄写和背诵。学生在积累信息的同时，已经过理解、感悟、鉴别和内化。新信息更适合于学生自我的思想表达，更适合于创新意识的萌发。

美国著名课程专家希尔斯教授认为，学生们从学校获得的东西是人们具有的共同的“背景信息”。这些“背景信息”帮助人们拥有普遍的经验，是赋于生活以意义的人类存在不可缺少的条件，也是学生在语文教育中要获得的最基本的东西。有没有获取信息的意识是培养学生信息素养的前提。

一、从课堂获取和积累信息。

采用多媒体教学，是学生获取信息的又一方式。对于教材中较难理解的部分，在经过讨论仍不能解决的，运用各种声音、图象资料变抽象为直观，化繁为简，学生便于接受，而且印象深刻，同时还可以增加课堂教学的信息量，把语文学习同其他学科知识有机地结合起来，唤起学生积累信息的意识。记好课堂笔记。语文教学不同于其他学科的学习特点就在于，课堂教学信息量大，涉及的内容广泛。仅有一个聪明的头脑，总是难以应付这纷杂的信息。所以应当鼓励学生记课堂笔记。笔记中可以记录与该节课学习相关的所有内容，包括各学科知识或漫画之类的东西。笔记的格式不必统一，那是学生记录、积累信息的符号，学生个人能看得懂就行，如同记者采写过程中的记录符号。课堂上某种原因而不能及时解决的问题，也可以在笔记中一目了然。

二、从课外阅读中积累信息。

当今世界科学技术迅猛发展，大量的新思想、新观念、新信息不断地涌现，而课外阅读的目的就是为了增加学生的信息量。他可以用或长或短的时间去阅读，可以或深或浅地去思考，可以或多或少地去积累。越是宽松的环境，越有利于学生的阅读和积累。当然，教师对学生适合读哪些书，怎样进行阅读，如何在文海中搜集自己所需的信息，还是有必要加以指导的。根据需要查找资料。教师在课前或课后布置学生阅读，首先要让学生明确所需的是哪一方面的信息，从哪种资料中可以找得到，该信息对其当前的需求有何意义。学生可以根据情况，选择是在报纸上、杂志上或者到图书馆、到网络去查阅等，从而降低学生阅读的盲目性。培养学生良好的阅读习惯。浏览、默读、跳读，边读边想、边读边记、制作资料卡等，都是读书的好习惯。小学生的年龄小，其阅读活动自然离不开老师的引导和点拨。良好的阅读习惯既有利于提高阅读的效率，又有利于学生的成长。这就是课堂教学与课外阅读的结合。

三、到生活中去搜集信息。

“工具性和人文性的统一，是语文课程的基本特点。”“语文是实践性很强的课程”，因而应当让学生更多地直接接触生活，在大量的语文实践中获取语文信息，掌握运用语文的规律。适时地组织一些语文活动和社会实践活动，如演讲会、课本剧、小征文、小辩论;消灭不规范字、城市用水调查、城市大规划等，都能有效地、最大范围地调动学生参与的积极性，他们为了使自己的成绩超越大伙儿，就会不遗余力地去查阅资料，走访专家或者反复地斟酌。只要是学生主动、乐于进行的活动，他们的印象就远远超过任何一个人的说教。利用现代媒体和参观游览活动来积累信息，似乎比语文活动的效果更好些。因为随着人民生活水平的日益提高，电视、vcd、互联网等已开始进入寻常百姓家，自由的家庭生活环境不是比要受到种种纪律约束的学校活动更有表现和选择的空间吗?美丽的自然环境还能把搜集信息、陶冶情操、保护环境等功能集于一身，这或许是新课标把它们也列为语文课程资源的所在吧!

四、信息的处理和利用。

信息素养不仅仅是信息获取和积累，而且包括独立学习的态度和方法，以及在信息社会中合理生活学习的责任，对信息进行整理、交流和应用的能力。信息素养的核心是信息加工能力，它是新时代的学习能力中至关重要的能力。获取信息是手段，不是目的。处理信息的目的在于综合利用各种信息，在分析处理各种相关信息的基础上，围绕某一问题的解决、创造新的信息。

(一)信息的整理和加工。

整理的关键是分类。要指导学生对于自己搜集、积累的资料进行科学的分类。如：把语文知识按优美词句、作家作品、生活常识等进行归类，把文字资料按自然、科学，人物、环境、记事等归类。把记忆中的音像资料进行文件夹式的整理等。信息的整理不能靠一时半会的工夫，教师应当把它纳入到日常教学管理中去，经常地指导、帮助，使学生逐步学会独立整理。写读书笔记是进行信息加工最基本的一种方法，这里包括写读后感、观后感、游记等。学生可以把阅读或各种活动中收集到的信息进行重新整理，并加人个人的感情、观点，对原信息采取批判性的吸收，使其更具个性。

(二)信息的交流和利用。

1.利用信息资料，进行研究性学习，培养学生的研究能力。

在语文学习中，随着学生信息占有量的增加，必然会对所占有的信息进行一些思考，教师的责任就是要引导学生在思考的过程中发现问题，产生疑问，进行研究，从而有所发现、有所创造，达到培养学生研究能力的目的。比如学习方法的研究、专题调查报告的设计等。

2.利用信息资料，进行创造性写作，培养学生的创新精神。

语文信息的积累是一个活动的过程，它不是机械地抄写和背诵。学生在积累信息的同时，已经过理解、感悟、鉴别和内化。新信息更适合于学生自我的思想表达，更适合于创新意识的萌发。因此信息量的增大，非但没有增加其课业负担，反而让学生在这样的学习体验的过程中增加了获取新知和能力的乐趣。总之，提高了人的信息素养就培养了人的独立自主学习的态度和方法，使之具有批判精神以及强烈的社会责任感和参与意识，具有追求新信息、运用新信息的意识和能力，善于运用科学的方法，从瞬息万变的事物中捕捉信息，从易被人忽视的现象中引申、创造新信息的能力。

小学美术教学的论文

近几年来，我就“信息技术在美术学科中的运用”进行了探索与实践，下面谈谈我在实践中的体会和思考：

美术课的安排都是由其目的和明确性的，总有吸引老师和学生眼球的部分。教师在课前必须做好课前的准备工作，认真分析课的内容和要求。有时候题目就告诉了这节课的重难点内容部分。比如：在讲授五年级下册《夸张的脸》这一课的时候，通过题目就能够看得出来主要学习脸的夸张，怎样把脸部夸张的有意义就需要下一番功夫了，画脸是比较简单的，但是面部表情的夸张就不是那么简单了。这就需要教师在课前搜集大量有关夸张脸的图片，表现夸张脸的内容有很多，古代大量出土的青铜像，外国的各种大师的雕塑人物作品、现代的漫画等等。进一步的分析，延伸出的知识内容有很多，具体分析比较“夸张的脸”表现的不仅仅是表现脸部的特征变化，还有人物心理的变化和作者的内心感受。通过自己的分析感受，在课堂上让学生学习的不仅是脸部的夸张，循循善诱的是让学生感受脸夸张的同时还有内心的变化。从吸引学生的眼球开始，找出学生喜欢看的夸张的面部表情，激发起学生的兴趣，在进一步的深入到心理的变化。这种深入的学习，学生很感兴趣。他们会通过了解脸部的夸张变化，进一步的想了解人物的心理变化和作者的真是感受。学习的目的到达就是最好的结果了。

小学美术课程内容虽浅却很丰富，时空跨越古今中外，若只通过挂图、书本和口头描述等有限形式对学生传递信息，让学生来观察感受事物是带有明显的片面性的，同时也很难真正发现事物的美。现代信息技术利用多媒体等工具以它们独特的功能将丰富的感性材料整体而直观地展现出来，往往比原材料显得更鲜明、更集中、更强烈，教师利用已有的图表、照片、投影仪、电视教材、计算机辅助教学软件等各种教学媒体，或直接使用、或经过一定的选择、开发和组合后加以使用，并在教学媒体中表述一定的思想和意图，对学生进行有效的传播，再加上巧妙的设问，促使学生更进一步观察比较事物，使学生看得清晰，感知得更充分。如《巧妙的组合》一课，利用课件中各种基本形的移动与大小疏密搭配，作出各种不同的组合，并提出要求，让学生找出各组合之间的不同，说出哪种组合最美及认为它最美的道理，从而充分发挥学生认识的主体性，也让学生充分感受画面组合的.美并寻找出规律，体验艺术美的情感。

运用多媒体教学课件还能把一些抽象的事物如思维过程形象化，既有利于学生观察到事物逐渐变化的原理，又有利于学生思维的发展。在进行《画漫画》一课的教学时，教材要求学生了解漫画形象的漫化过程及原理。在制作课件前，不妨先收集一些有特色的图片，然后在photoshop下通行色彩高反差、拉伸、变形处理，把真实人物向漫画变化的过程用若干张形象略有变化的图片表现出来，按教学的要求排序，再播放。教学时让学生观察真实的形象如何特征化地逐步向漫画过渡，这样学生会被很清楚地了解到漫画的漫化过程及漫化原理，教学难点得以克服，教学效果自然不错。

在教学过程中让学生愉快地观察与思考是我们的教学宗旨之一，利用现代教育技术设计一些视听游戏，既有利于让学生观察到事物的变化，又有利于学生发现并掌握变化的规律，丰富视觉想象。

音乐具有强烈的情绪感染作用，能调动人的情绪反应。它作为人类精神文化的组成部分，与美术之间常是互相渗透、相互影响的。音乐沉浸，在听中共鸣，能更好地帮助学生感受绘画形象。如一年级《踢踢腿，弯弯腰》一课，教师可以先在表现运动场面的课件中播放《运动员进行曲》，然后再单独播放音乐，当豪迈的音乐再出现，可让学生闭着眼睛“看”运动员运动的情形并试着画出来，学生在音乐中将刚才和以往见到过的记忆提取出来，效果自然生动有趣。

音乐以其特有的节奏、旋律，在特定的时间中进行，表现主体的内在情感的运动过程，属于时间的艺术。在小学美术教学中常将时间艺术——音乐与空间艺术——美术相结合，让学生能更好地认识不同艺术的相关性，从而更好地把握和更深入地了解美术的特殊性与规律。如在《听听画画》一课时，播放克莱德曼钢琴曲（乒乓之歌）与儿童歌曲《表情歌》多媒体选段不同旋律与节奏自然衔接的音乐，学生听并感受音乐的旋律和节奏，随着音乐做律动。优美的歌曲运用平缓的线条，调和色彩来表现；活泼的歌曲运用起伏的线条、对比色彩来表现；激烈高亢的音乐用非常热烈的色彩和夸张、动感的线条来表现……有机的将美术（绘画）、音乐（旋律）、文学（歌词）三种艺术，形式的美积淀、渗透到学习之中，不断提高学生对美的直觉判断和表现能力。

高品质、设计良好且使用得当的现代教学媒体会给学生带来一系列的变化。在传统的课堂讲授中，由于不能提供实际情况的生动性和丰富性，又缺乏促使学生观察的基础，难以激发学生的联想与想象，更难以提取长时记忆中的有关内容，因而使学习者对知识的意义建构发生困难。实践证明：现代信息技术与小学美术教学的整合有利于改变这种状态，可以有效地从欣赏、工艺设计及绘画课等方面发挥作用，现代教育技术带给学生的时空感受使学生懂得了艺术的博大与多变，优化了课堂教学。

教学中不仅让学生只通过肤浅的“看”来发现这些美，还看如何去促使学生去观察、发掘与创造，必须多方位合理运用各种媒材，积极调动多种感官，通过眼看、耳听、口说、手脑并用，拓宽孩子们的视野，让“广义视觉”逐渐达到完美，使孩子们个个都有一双“明亮”的眼睛，学会用艺术的眼光观察生活，用艺术化的方式表现生活，提高生活质量。