如梦令李清照教案范文（16篇）

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如梦令李清照

《如梦令·常记溪亭日暮》，作者李清照，这是一首忆昔词。寥寥数语，似乎是随意而出，却又惜墨如金，句句含有深意。开头两句，写沉醉兴奋之情。接着写“兴尽”归家，又“误入”荷塘深处，别有天地，更令人流连。最后一句，纯洁天真，言尽而意不尽。这首《如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境，境界优美怡人，以尺幅之短给人以足够的美的享受。

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

依旧记得经常出游溪亭，一玩就到傍晚，但是喝醉而忘记回去的路。乘舟返回时，迷路进入藕花池的深处。怎样才能划出去，拼命地划着找路，却惊起了一滩的鸥鹭。

李清照如梦令

李清照出生于一个爱好文学艺术的士大夫的家庭。父亲李格非是济南历下人，进士出身，苏轼的学生，官至提点刑狱、礼部员外郎。藏书甚富，善属文，工于词章。现存于曲阜孔林思堂之东斋的北墙南起第一方石碣刻，上面写有：“提点刑狱、历下李格非，崇宁元年(1102年)正月二十八日率褐、过、迥、逅、远、迈，恭拜林冢下。”母亲是状元王拱宸的孙女，很有文学修养。

秉承家学。

李清照自幼生活在文学氛围十分浓厚的家庭里，耳濡目染，家学熏陶，加之聪慧颖悟，才华过人，所以“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈”(王灼《碧鸡漫志》)，曾受到当时的文坛名家、苏轼的大弟子晁补之(字无咎)的大力称赞。朱弁《风月堂诗话》卷上说，李清照“善属文，于诗尤工，晁无咎多对士大夫称之”。《说郛》第四十六卷引《瑞桂堂暇录》称她“才高学博，近代鲜伦”。朱彧《萍洲可谈》别本卷中称扬她的“诗文典赡，无愧于古之作者”。

李清照的少年时代随父亲生活于汴京，优雅的生活环境，特别是京都的繁华景象，激发了李清照的创作热情，除了作诗之外，开始在词坛上崭露头角，写出了为后世广为传诵的著名词章《如梦令》(昨夜雨疏风骤)。此词一问世，便轰动了整个京师，“当时文士莫不击节称赏，未有能道之者”(《尧山堂外纪》卷五十四)。

李清照读了著名的《读中兴颂碑》诗后，当即写出了令人拍案叫绝的和诗《浯溪中兴颂诗和张文潜》两首。此诗笔势纵横地评议兴废，总结了唐代“安史之乱”前后兴败盛衰的历史教训，借嘲讽唐明皇，告诫宋朝统治者“夏商有鉴当深戒，简策汗青今具在”。一个初涉世事的少女，对国家社稷能表达出如此深刻的关注和忧虑，不能不令世人刮目。因此，宋代周的《清波杂志》认为，这两首和诗“以妇人而厕众作，非深有思致者能之乎?”明代陈宏绪的《寒夜录》评此两诗：“奇气横溢，尝鼎一脔，已知为驼峰、麟脯矣。”

琴瑟和弦。

宋徽宗建中靖国元年(1101年)，李清照18岁，与时年21岁的太学生赵明诚在汴京成婚。据李清照在《金石录后序》中云：“余建中辛巳，始归赵氏。”当时李清照之父作礼部员外郎，赵明诚之父作吏部侍郎，均为朝廷高级官吏。李清照夫妇虽系“贵家子弟”，但因“赵、李族寒，素贫俭”，所以，在太学读书的赵明诚，当初一、十五告假回家与妻子团聚时，常先到当铺典质几件衣物，换一点钱，然后步入热闹的相国寺市场，买回他们所喜爱的碑文和果实，夫妇“相对展玩咀嚼”。古老神秘的碑文，把他们引向遥远的历史年代，带给他们一种特有的文化艺术享受，使他们仿佛置身于无忧无虑的远古时期，因而“自谓葛天氏之民也”。

后两年，赵明诚进入仕途，虽有了独立的经济来源，但夫妇二人仍然过着非常俭朴的生活，且立下了“穷遐方绝域，尽天下古文奇字之志”。赵家藏书虽然相当丰富，可是对于李清照、赵明诚来说，却远远不够。于是他们便通过亲友故旧，想方设法，把朝廷馆阁收藏的罕见珍本秘籍借来“尽力传写，浸觉有味，不能自已”。遇有名人书画，三代奇器，更不惜“脱衣市易”。然而，他们的力量毕竟有限。一次，有人拿了一幅南唐画家徐熙的《牡丹图》求售，索钱20万文。他们留在家中玩赏了两夜，爱不释手。但是，计无所出，只好恋恋不舍地归还了人家。为此，“夫妇相向惋怅者数日”。新婚后的生活，虽然清贫，但安静和谐，高雅有趣，充满着幸福与欢乐。

可惜好景不长，朝廷内部激烈的新旧党争把李家卷了进去。李清照出嫁后的第二年，也就是宋徽宗崇宁元年(1102年)七月，其父李格非被列入元祐党籍，不得在京城任职。其时被列党籍者17人，李格非名在第五，被罢提点京东路刑狱之职。九月，徽宗亲书元祐党人名单，刻石端礼门，共120人，李格非名列第二十六。而在同一年，赵挺之却一路升迁，六月除尚书右丞，八月除尚书左丞。为救父之危难，李清照曾上诗赵挺之。对此，张尝谓：“(文叔女上诗赵挺之)救其父云：‘何况人间父子情’，识者哀之。”(《洛阳名园记》序)晁公武亦云：“(格非女)有才藻名，其舅正夫(挺之字)相徽宗朝，李氏尝献诗云：‘炙手可热心可寒’。”(《郡斋读书志》)惜均未奏效。被罢官后的李格非，只得携眷回到原籍明水。

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如梦令

朝代：宋代。

原文：

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

译文：

经常记起在溪边的.亭子游玩直到太阳落山的时候，

被美景陶醉而流连忘返。

游兴满足了，天黑往回划船，

不小心划进了荷花池深处。

划呀，划呀，

惊动满滩的水鸟，都飞起来了。

注释：

常记：时常记起。“难忘”的意思。

溪亭：临水的亭台。

日暮：黄昏时候。

沉醉：大醉。

兴尽：尽了兴致。

晚：比合适的时间靠后，这里意思是天黑路暗了。

回舟：乘船而回。

误入：不小心进入。

藕花：荷花。

争渡：怎渡，怎么才能划出去。争(zen)，怎样才能。

惊：惊动。

起：飞起来。

一滩：一群。

鸥鹭：这里泛指水鸟。

如梦令。

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如梦令李清照

李清照出生于一个爱好文学艺术的士大夫的家庭。父亲李格非是济南历下人，进士出身，苏轼的'学生，官至提点刑狱、礼部员外郎。藏书甚富，善属文，工于词章。现存于曲阜孔林思堂之东斋的北墙南起第一方石碣刻，上面写有：“提点刑狱、历下李格非，崇宁元年(1102年)正月二十八日率褐、过、迥、逅、远、迈，恭拜林冢下。”母亲是状元王拱宸的孙女，很有文学修养。

李清照自幼生活在文学氛围十分浓厚的家庭里，耳濡目染，家学熏陶，加之聪慧颖悟，才华过人，所以“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈”(王灼《碧鸡漫志》)，曾受到当时的文坛名家、苏轼的大弟子晁补之(字无咎)的大力称赞。朱弁《风月堂诗话》卷上说，李清照“善属文，于诗尤工，晁无咎多对士大夫称之”。《说郛》第四十六卷引《瑞桂堂暇录》称她“才高学博，近代鲜伦”。朱彧《萍洲可谈》别本卷中称扬她的“诗文典赡，无愧于古之作者”。

李清照的少年时代随父亲生活于汴京，优雅的生活环境，特别是京都的繁华景象，激发了李清照的创作热情，除了作诗之外，开始在词坛上崭露头角，写出了为后世广为传诵的著名词章《如梦令》(昨夜雨疏风骤)。此词一问世，便轰动了整个京师，“当时文士莫不击节称赏，未有能道之者”(《尧山堂外纪》卷五十四)。

李清照读了著名的《读中兴颂碑》诗后，当即写出了令人拍案叫绝的和诗《浯溪中兴颂诗和张文潜》两首。此诗笔势纵横地评议兴废，总结了唐代“安史之乱”前后兴败盛衰的历史教训，借嘲讽唐明皇，告诫宋朝统治者“夏商有鉴当深戒，简策汗青今具在”。一个初涉世事的少女，对国家社稷能表达出如此深刻的关注和忧虑，不能不令世人刮目。因此，宋代周的《清波杂志》认为，这两首和诗“以妇人而厕众作，非深有思致者能之乎?”明代陈宏绪的《寒夜录》评此两诗：“奇气横溢，尝鼎一脔，已知为驼峰、麟脯矣。”

宋徽宗建中靖国元年(1101年)，李清照18岁，与时年21岁的太学生赵明诚在汴京成婚。据李清照在《金石录后序》中云：“余建中辛巳，始归赵氏。”当时李清照之父作礼部员外郎，赵明诚之父作吏部侍郎，均为朝廷高级官吏。李清照夫妇虽系“贵家子弟”，但因“赵、李族寒，素贫俭”，所以，在太学读书的赵明诚，当初一、十五告假回家与妻子团聚时，常先到当铺典质几件衣物，换一点钱，然后步入热闹的相国寺市场，买回他们所喜爱的碑文和果实，夫妇“相对展玩咀嚼”。古老神秘的碑文，把他们引向遥远的历史年代，带给他们一种特有的文化艺术享受，使他们仿佛置身于无忧无虑的远古时期，因而“自谓葛天氏之民也”。

后两年，赵明诚进入仕途，虽有了独立的经济来源，但夫妇二人仍然过着非常俭朴的生活，且立下了“穷遐方绝域，尽天下古文奇字之志”。赵家藏书虽然相当丰富，可是对于李清照、赵明诚来说，却远远不够。于是他们便通过亲友故旧，想方设法，把朝廷馆阁收藏的罕见珍本秘籍借来“尽力传写，浸觉有味，不能自已”。遇有名人书画，三代奇器，更不惜“脱衣市易”。然而，他们的力量毕竟有限。一次，有人拿了一幅南唐画家徐熙的《牡丹图》求售，索钱20万文。他们留在家中玩赏了两夜，爱不释手。但是，计无所出，只好恋恋不舍地归还了人家。为此，“夫妇相向惋怅者数日”。新婚后的生活，虽然清贫，但安静和谐，高雅有趣，充满着幸福与欢乐。

李清照如梦令原文

昨夜雨疏风骤。

浓睡不消残酒。

试问卷帘人，

却道海棠依旧。

知否。知否。

应是绿肥红瘦。

(1)疏：指稀疏。

(2)卷帘人：有学者认为此指侍女。

(4)绿肥红瘦：绿叶繁茂，红花凋零。

(4)浓睡不消残酒：虽然睡了一夜，仍有余醉未消。浓睡：酣睡残酒：尚未消散的醉意。

(5)雨疏风骤：雨点稀疏，晚风急猛。

昨夜雨小风急，我从沉睡中醒来，酒醉没有全消。试问卷帘的侍女，她却说海棠花依然如旧。知道吗?应是绿叶更加茂盛，红花却已凋零。

这首小令，有人物，有场景，还有对白，充分显示了宋词的语言表现力和词人的才华。

“昨夜雨疏风骤”指的是昨宵雨狂风猛。疏，正写疏放疏狂，而非通常的稀疏义。当此芳春，名花正好，偏那风雨就来逼迫了，心绪如潮，不得入睡，只有借酒消愁。酒吃得多了，觉也睡得浓了。结果一觉醒来，天已大亮。但昨夜之心情，却已然如隔在胸，所以一起身便要询问意中悬悬之事。于是，她急问收拾房屋，启户卷帘的侍女：海棠花怎么样了?侍女看了一看，笑回道：“还不错，一夜风雨，海棠一点儿没变!”女主人听了，嗔叹道;“傻丫头，你可知道那海棠花丛已是红的见少，绿的见多了吗!?”

这句对白写出了诗画所不能道，写出了伤春易春的闺中人复杂的神情口吻，可谓“传神之笔。

作者以“浓睡”、“残酒”搭桥，写出了白夜至晨的时间变化和心理演变。然后一个“卷帘”，点破日曙天明，巧妙得当。然而，问卷帘之人，却一字不提所问何事，只于答话中透露出谜底。

真是绝妙工巧，不着痕迹。词人为花而喜，为花而悲、为花而醉、为花而嗔，实则是伤春惜春，以花自喻，慨叹自己的青春易逝。

本篇是李清照早期的词作之一。词中充分体现出作者对大自然、对春天的热爱。这是一首小令，内容也很简单。它写的是春夜里大自然经历了一场风吹雨打，词人预感到庭园中的花木必然是绿叶繁茂，花事凋零了。因此，翌日清晨她急切地向“卷帘人”询问室外的变化，粗心的“卷帘人”却答之以“海棠依旧”。对此，词人禁不住连用两个“知否”与一个“应是”来纠正其观察的粗疏与回答的错误。“绿肥红瘦”一句，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情。

如梦令

1、这首小令用精练的语言写了一段对话。其中”绿肥红瘦”是什么意思?请作简要赏析。

2.词中“绿肥红瘦”指的是。

3.作者运用了什么抒情方式，抒发了作者怎样的感情?

1、意思是叶子肥大了,花儿更稀少了。”绿肥红瘦”运用了借代的修辞手法,”绿”指代叶子,”红”指代花儿。作者精心地选择这两个色彩对比鲜明的词语,强化了春末夏初的景色特征,给人以鲜明的印象。

2.绿叶繁茂红花凋零(意近即可)。

3.应用了间接抒情(或寓情于景、借景抒情)抒发了作者的伤春之情(意思表达清楚即可)。

如梦令词李清照教案

感受李清照言浅意深、含蓄曲折的语言风格。

教学重点：理解诗人曲折抒发的惜春之情。

教学难点：感受李清照言浅意深、含蓄曲折的语言风格。

1、人称“千古第一才女”，创“易安体”的李清照。

记忆课下文学常识。

南渡前多写悠闲生活，韵调优美。

南渡后多怀乡忆旧，情调忧伤。

1、朗读这首词，说说这首词中出现了哪些人物、场景、对白?

人物：主仆两人。

场景：春雨后的屋中。

对白：“海棠依旧”“知否，知否?应是绿肥红瘦。”

不忍见花被吹落。

3、李清照醒后第一件事是什么?

了解经历风雨后，庭院之中的海棠情况如何。

很关切，又不敢于、忍心面对。

5、从“却道”的“却”字，你能品读出诗人怎样的心绪?

她心中早已知晓海棠花的境况。

对侍女粗心的不悦。

6、“知否，知否?”怎样朗读才符合诗人当时真实的情感?

对侍女的粗心的嗔怪。

自己的心境无人理解的无奈。

7、“绿肥红瘦”写出了什么?诗人的用字有什么高妙之处?

写出海棠花经历一夜风雨后可能的景象。仅仅四字就形象可感。

用拟人的手法，更凸显诗人的爱花惜春之情。

8、作为一名女子，诗人的惜春其实还有怎样的一层含义?

惜青春时光的短暂易逝。

2、在跟深切的理解诗人内心曲折深藏的情感后，再一次朗读诗歌，在朗读过程中重读并重点感受以下字词：“试”“却道”“知否，知否?”“应是”。读出诗人内心复杂幽微的情感波澜。

3、归;纳语言风格——言浅意深，含蓄曲折。

李清照《如梦令》赏析

李清照。

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道“海棠依旧”。

“知否?知否?应是绿肥红瘦。”

本是李清照早期的词作之一。词中充分体现出作者对大自然、对春天的热爱。这是一首小令，内容也很简单。它写的是春夜里大自然经历了一场风吹雨打，词人预感到庭园中的花木必然是绿叶繁茂，花事凋零了。因此，翌日清晨她急切地向“卷帘人”询问室外的变化，粗心的“卷帘人”却答之以“海棠依旧”。对此，词人禁不住连用两个“知否”与一个“应是”来纠正其观察的粗疏与回答的错误。“绿肥红瘦”一句，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情。

词的写法别致，侧重于从听觉方面来塑造形象并构成意境。作者不是平铺直叙地去描写百花凋残的暮春景象，而是立足清晨醒后，从“昨夜”写起，通过“雨疏风骤”，从听觉上展开联想，然后转化为视觉形象：“绿肥红瘦”。值得指出的是，这“绿肥红瘦”四字只不过是作者内心虚拟想象之词，它还有一个向客观现实转化的过程。正因为这首词有一个从听觉到视觉，有一个从内心到客观现实的转化过程，所以才能给读者留下广阔的想象空间，便于进行艺术的再创造。这首词之所以耐人咀嚼，其原因也正在这里。

其次，通过问答进行感情上的对比烘托。这种写法，不仅语言精炼生动，结构也由此显得分外紧凑，使读者有如闻其声、如见其人的真切感。人物的身份、性格、教养以及感情上的细微差别也都历历在目，词也由此而显得生动活泼。“却道”一句，写出了“卷帘人”观察上的粗疏与感情上的淡漠，它恰好衬托出作者体察的细腻与情思的深婉。没有这种细腻的体察与深婉的情思，是不可能写出好作品来的。

再次，成功地使用拟人化的手法。词中把本来用以形容人的“肥”、“瘦”二字，借来用以形容绿叶的繁茂与红花的稀少，暗示出春天的逐渐消失。这一句不论是在语言的提炼上还是在修辞手法的使用上都是极富创造性的。

前面说过，这首词很短，总共不过三十三字，但它却能通过生活中一个极其普通的细节，反映作者丰富的内心世界，用语平白浅近，意境含蓄深厚，具有“弦外音，味外味”。黄了翁在《蓼园词选》中说：“一问极有情，答以‘依旧’，答得极淡，跌出‘知否’二句来。而‘绿肥红瘦’无限凄婉，却又妙在含蓄。短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。”这段评语有助于我们对这首词的理解。

《如梦令》

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

常记：时常记起。“难忘”的意思。

溪亭：临水的亭台。

日暮：黄昏时候。

沉醉：大醉。

兴尽：尽了兴致。

晚：比合适的时间靠后，这里意思是天黑路暗了。

回舟：乘船而回。

误入：不小心进入。

藕花：荷花。

争渡：怎渡，怎么才能划出去。争(zen)，怎样才能。

惊：惊动。

起：飞起来。

一滩：一群。

鸥鹭：这里泛指水鸟。

经常记起在溪边的亭子游玩直到太阳落山的时候，

被美景陶醉而流连忘返。

游兴满足了，天黑往回划船，

不小心划进了荷花池深处。

划呀，划呀，

惊动满滩的水鸟，都飞起来了。

现存李清照《如梦令》词有两首，都是记游赏之作，都写了酒醉、花美，清新别致。“常记”两句起笔平淡，自然和谐，把读者自然而然地引到了她所创造的'词境。“常记”明确表示追述，地点在“溪亭”，时间是“日暮”，作者饮宴以后，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。“沉醉”二字却露了作者心底的欢愉，“不知归路”也曲折传出作者流连忘返的情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。果然，接写的“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那么，兴未尽呢?恰恰表明兴致之高，不想回舟。而“误入”一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的“不知归路”相呼应，显示了主人公的忘情心态。盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡。舟上是游兴未尽的少年才女，这样的美景，一下子跃然纸上，呼之欲出。

一连两个“争渡”，表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。正是由于“争渡”，所以又“惊起一滩鸥鹭”，把停栖在洲渚上的水鸟都吓飞了。至此，词戛然而止，言尽而意未尽，耐人寻味。

这首小令用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。

这首《如梦令·常记溪亭日暮》是李清照的早期之作，较为可信的时间当是李清照到达汴京之后尚未出嫁之前。这段时间李清照身居闺中，不免会回忆起少时游玩的情形，那些场景在她的脑海中一再出现，对那些生活的怀念之情与日俱增，使得作者感到诗兴大发，于是写下了这首流传千古的小令。

改写李清照《如梦令》

《如梦令》是宋代词人李清照创作的一首词，是一篇追忆旧游之作。从其明快的色彩和欢乐的格调来看，此词当是词人回忆青年之作。下面为大家分享《如梦令》。

作文。

一起来看看吧！

常记溪亭日暮，

沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，

误入藕花深处。

争渡，争渡，

惊起一滩鸥鹭。

时常想起那一次在溪亭饮酒时的情景——。

我坐在溪亭里观赏着那千姿百态的荷花，只觉得自己被眼前的荷花深深吸引了——有的含羞待放，粉红的花苞鲜嫩可爱。有的刚刚绽放，几只蝴蝶就迫不及待地钻了进去，那里面椭圆形的花蕊约有一寸长。盛开着的荷花，洁白柔嫩得像婴儿的笑脸，甜美、纯洁、惹人喜爱。先前热热闹闹开过的荷花呢，花瓣虽然凋谢了，莲蓬却依然挺立在荷叶中，莲蓬上嵌满了绿宝石似的碧绿色的小颗粒，这就是孕育着新生命的种子。远远望上去，一株荷花就像是一个数世同堂、生生不息的大家族。这些景象构成了一幅充满诗意的《夏日荷花图》。

看着这美妙绝伦的景象，我深深陶醉其中，自己仿佛也变成了一株荷花，在微风的吹拂下翩翩起舞。我坐在溪亭里一边观赏着这只有天上人间才有的美景，一边品尝着千年陈酿。没想到我如此不胜酒力，才喝了几杯，就酩酊大醉了，坐也坐不稳，只觉得自己的身子飘飘悠悠，仿佛自己来到了人间仙境。我又觉得自己真是快活似神仙呀！

不知不觉中，天已经渐渐暗淡了下来，直到自己的兴致被时间的流逝给消耗得差不多了，才想起自己该回家了。我摇摇摆摆的走上小舟。可这时，我还有些醉意，早就把回家的路线给；抛到九霄云外去了。我只好凭着自己朦胧的记忆前进。可是自己摇橹的手不听指挥，你让它往北摇，可是它偏偏和你作对，把橹往南摇；你让它把橹往南摇，可它却往北摇。行的船跌跌撞撞，好像是一个刚刚学会走路的孩童一样。没想到，我竟然把小舟给摇到了藕花的深处。

此时，我惊出了一身冷汗，顿时酒也醒了，看到自己身处在藕花的深处，四周都被荷花给笼罩着。我顿时惊慌失措不知如何是好。我拼命的摇着船橹，可这荷花比我人还要高，怎么划也无济于事。可我摇橹的声音却惊动了荷叶丛中一群水鸟，它们扑棱棱地飞起，直上云霄。

我像一只泄了气的皮球瘫在了船舱里，在这种无人之境的环境中我该如何是好呀！最终，我只得在船舱中度过了这漫长的一夜。

那一夜以深深烙印在我脑海中！

零零散散，落英缤纷地面一片。

常常望枝头的花，但它们抵不住春去秋来早已凋零殆尽。那淡淡的余香在空气中沉淀，牵去了一个没有战火流连，没有生离死别的尘土中。不会干涸的风缠绕了花瓣无论什么时刻，风都可以带着它肆意奔跑，直到花期结束。人也离去，风独自惆怅。若是我能像花儿一样，那便不会这般如风的寂寞。

我应该感叹花儿刹那芬芳如此短暂，还是应该为它们欣喜早逝的生命便没有痛苦？花瓣带着些暮色，有着柔软而细腻的微光，此刻薄暮已至。

发结不解心结亦不解。若是发鬓有几丝银白我也无法顾及。面对铜镜许久，却不见镜中人梳妆。寂寞像琴弦上的手指拂着心思，一遍一遍，直至心坎。我听入神了，无法移动步子，便无法解开发丝的结开始梳妆了。

恍恍惚惚，从前已变成回忆。

我拉开竹帘半卷，眼眸里的疲惫也化作深幽的夜空。月色溶溶，星辰淡淡。再也无法抑制噩耗的苦痛，毫无血色的嘴唇想说些什么，却卡在喉咙里欲言又止。为什么一样的国家，一样的地方，我却再也感觉不到以前的场景了。哀伤的泪水簇簇，你仿佛在我泪水里，泪水浸染了回忆。曾经与你的种种，只要与记忆中的你再度温习。

于是，我和回忆，结为连理。

颤颤悠悠，载满的小舟太沉重。

舟寄托不了我心中的情感，思念，爱，愁，苦楚……这是思念的重量，思念的愁。

沧海桑田，生死契阔，哪是一只小舟能搁浅的？

李清照的如梦令

试问卷帘人。

却道海棠依旧。

知否知否，应是绿肥红瘦。

注释。

1、疏：指稀疏。

2、卷帘人：有学者认为此指侍女。

3、绿肥红瘦：绿叶繁茂，红花凋零。

4、浓睡不消残酒：虽然睡了一夜，仍有余醉未消。浓睡：酣睡残酒：尚未消散的醉意。

5、雨疏风骤：雨点稀疏，晚风急猛。

译文。

昨夜雨点稀疏，晚风急猛，我虽然睡了一夜，仍有余醉未消。

试问卷帘的侍女：海棠花怎么样?她说海棠花依然如旧。

知道吗?知道吗?应是绿叶繁茂，红花凋零。

赏析。

暮春时节，在风雨交错的夜晚，聆听窗外雨声连绵。独自畅饮在房间，孤独的影子就像魔爪伸向漫长的夜。借酒消愁，借酒解忧。可是一杯浓酒，怎敌过内心的愤懑与寂寥。少女的心，像是波澜不惊的海，内心汹涌澎湃。无法理解的忧伤，就像永远不能理解春天即将逝去随之而来的盛夏一样，让人在一夜之间，仿佛能感受到浓浓的夏的味道，却不料昨夜还在缅怀春的悸动。雨声不断，在聆听中愈加悲伤。不断把自己灌醉，只有沉醉，才能忘记尘世纷扰。少女眼中的所谓纷扰，也不过天边流云，很快便烟消云散。

次日清晨，风平浪静。想来昨夜安然度过，没有再被忧伤吞噬。昨夜的酒意浓浓，今早还能闻出那熟悉的味道，不知是那一片寂寞的延伸，还是不能消散的闲愁。是非已不及争议，忽而想起那日盛开的海棠，不知是否被昨夜风雨摧残，就像原本寂静的心，被扰乱一波清闲。问侍女海棠花是否安好，却道没有损伤。始料未及间，却想到光阴易逝，岁月易老，那海棠经过风雨洗礼，消瘦了红花，粗壮了枝叶，是谁说它们不曾改变。

李清照的如梦令

浓睡不消残酒。

试问卷帘人，

却道海棠依旧。

知否、知否？

应是绿肥红瘦。

赏析：

一问一答之间，花在人前花含愁，人在花前人消瘦。绿肥。

红瘦，出语惊人，新鲜之极，动人之极，只是随手点染却又神。

气兀然，千古之下不负胜名。

一个不解愁思，一个叹时光易逝，两相对照，如花影摇曳。

自有风致翩然。

李清照如梦令改写

零零散散，落英缤纷地面一片。

常常望枝头的花，但它们抵不住春去秋来早已凋零殆尽。那淡淡的余香在空气中沉淀，牵去了一个没有战火流连，没有生离死别的尘土中。不会干涸的风缠绕了花瓣无论什么时刻，风都可以带着它肆意奔跑，直到花期结束。人也离去，风独自惆怅。若是我能像花儿一样，那便不会这般如风的寂寞。

我应该感叹花儿刹那芬芳如此短暂，还是应该为它们欣喜早逝的生命便没有痛苦？花瓣带着些暮色，有着柔软而细腻的微光，此刻薄暮已至。

发结不解心结亦不解。若是发鬓有几丝银白我也无法顾及。面对铜镜许久，却不见镜中人梳妆。寂寞像琴弦上的手指拂着心思，一遍一遍，直至心坎。我听入神了，无法移动步子，便无法解开发丝的结开始梳妆了。

恍恍惚惚，从前已变成回忆。

我拉开竹帘半卷，眼眸里的疲惫也化作深幽的夜空。月色溶溶，星辰淡淡。再也无法抑制噩耗的苦痛，毫无血色的嘴唇想说些什么，却卡在喉咙里欲言又止。为什么一样的国家，一样的地方，我却再也感觉不到以前的场景了。哀伤的泪水簇簇，你仿佛在我泪水里，泪水浸染了回忆。曾经与你的种种，只要与记忆中的你再度温习。

于是，我和回忆，结为连理。

颤颤悠悠，载满的小舟太沉重。

舟寄托不了我心中的情感，思念，爱，愁，苦楚……这是思念的重量，思念的愁。

沧海桑田，生死契阔，哪是一只小舟能搁浅的？

如梦令李清照课件

1、学会本课1个生字，理解由生字组成的词语。

2、正确、流利、有感情地朗读这首词，背诵这首词。

3、理解这首词的词意，体会作者的思想感情。

4、了解有关词的知识，了解、领悟词的内容和意境，能把自己想象的景象写出来。

重点：

1、正确、流利、有感情地朗读这首词，背诵这首词。

2、理解词意。

难点：了解、领悟词的内容和意境，能把自己想象的景象写出来。

关键点：读词，读中感悟，理解这首词。

一课时。

多媒体课件，相关资料。

1、谈话：同学们，你们好，今天老师请你们观赏一幅画。（出示课件）。

2、你们看到了些什么？（学生自由描绘。）。

3、师：同学们，这是描绘什么景色的图画？（学生发言）。

4、板书课题：9、如梦令，齐读课题。（指导朗读后鼻音“令”）。

5、介绍“词”。（课件出示）。

词是我国古代诗歌的一种形式，可以配上乐曲歌唱。词的句子有长有短，所以又叫做长短句，词有词牌名，而诗歌没有。最初的词，是歌词，是按照一定的曲谱填写的。曲谱又称词牌。

《如梦令》就是词牌。词牌之下，一般另有题目，但这首《如梦令》只有词牌没有题目。

6、引导回忆学过的词《清平乐·村居》。

作者简介——李清照：（1084—约1151）南宋女词人。号易安居士，山东济南人。山东济南人。我国文学史上最著名的女词人。以词的创作成就最高。宋词有“婉约”、“豪放”两大派，她是“婉约”派的代表人物之一，是中华精神文明史上的一座丰碑。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。有《易安居士文集》《易安词》《漱玉词》等作品。

过渡：这首《如梦令》就是出自《漱玉词》，我们来看看李清照在这首词里写了什么样的风景，下面请大家自读这首词。

2、自读课文，提出要求（课件出示）：

（1）读准字音，读通句子。

（2）理解由生字组成的词语。

（3）想想：这首词主要写了什么？

学生自学课文内容，教师巡视指导，与个别学生交流。

3、检查学生的自学情况：

（1）认读生字和词语。（课件出示）。

藕花溪亭沉醉。

兴尽误入争渡。

惊起一滩鸥鹭。

a、指名认读。及时正音。

b、重点指导“兴”读第四声，“亭、争、惊”是后鼻音，“藕”字写法。

（2）朗读这首词。（课件出示）。

如梦令。

常记溪亭日暮，

沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，

误入藕花深处。

争渡，争渡，

惊起一滩鸥鹭。

（自读，指名读，范读，齐读等。）。

过渡：同学们，我们不仅要读通词，更要读懂词。接下来，请同学们用心地读，细细地想，试着用我们以前用过的方法，明白词的大概意思。

1、学生自学，同桌交流。

2、问题提示：（课件出示）。

（1）这首词记叙了一件什么事？

（2）这件事是发生在写作的当天吗？

（3）这件事发生在什么季节？

（4）她是一个人去的吗？为什么要争渡呢？

（5）为什么会“误入”？既然误入，慢慢划出来不行吗？

（6）为什么词人会常想起这件事呢？

3、师：你读懂了那一句？说一说它的意思。

交流：一句一句地说意思，再整首词说。

4、师小结词意。

5、齐读这首词。

李清照的如梦令

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

【注释】。

常记：时常记起。“难忘”的意思。

溪亭：临水的亭台。

日暮：黄昏时候。

沉醉：大醉。

兴尽：尽了兴致。

晚：比合适的时间靠后，这里意思是天黑路暗了。

回舟：乘船而回。

误入：不小心进入。

藕花：荷花。

争渡：怎渡，怎么才能划出去。争(zen)，怎样才能。

惊：惊动。

起：飞起来。

一滩：一群。

鸥鹭：这里泛指水鸟。

【译文】。

经常记起在溪边的亭子游玩直到太阳落山的时候，

被美景陶醉而流连忘返。

游兴满足了，天黑往回划船，

不小心划进了荷花池深处。

划呀，划呀，

惊动满滩的水鸟，都飞起来了。

【赏析】。

现存李清照《如梦令》词有两首，都是记游赏之作，都写了酒醉、花美，清新别致。“常记”两句起笔平淡，自然和谐，把读者自然而然地引到了她所创造的`词境。“常记”明确表示追述，地点在“溪亭”，时间是“日暮”，作者饮宴以后，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。“沉醉”二字却露了作者心底的欢愉，“不知归路”也曲折传出作者流连忘返的情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。果然，接写的“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那么，兴未尽呢?恰恰表明兴致之高，不想回舟。而“误入”一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的“不知归路”相呼应，显示了主人公的忘情心态。盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡。舟上是游兴未尽的少年才女，这样的美景，一下子跃然纸上，呼之欲出。

一连两个“争渡”，表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。正是由于“争渡”，所以又“惊起一滩鸥鹭”，把停栖在洲渚上的水鸟都吓飞了。至此，词戛然而止，言尽而意未尽，耐人寻味。

这首小令用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。

【创作背景】。

这首《如梦令·常记溪亭日暮》是李清照的早期之作，较为可信的时间当是李清照到达汴京之后尚未出嫁之前。这段时间李清照身居闺中，不免会回忆起少时游玩的情形，那些场景在她的脑海中一再出现，对那些生活的怀念之情与日俱增，使得作者感到诗兴大发，于是写下了这首流传千古的小令。

李清照词

李清照虽然不是一位高产诗集的作家，其词流传至今的只不过四五十首，但是却“无一首不工”，“为词家一大宗矣”。如这首《如梦令》，便是一首“天下称之”的不朽名篇。这首小令，有人物，有场景，还有对白，充分地显示了宋词的语言表现力和词人的才华。小词借叙酒醒后询问花事的描写，曲折委婉地表达了词人的惜花伤春之情，更惜自己那逝去的青春年华，语言清新，词意隽永，令人玩味不已。

词的大意是：昨夜雨疏风猛。当此芳春，名花正好，偏那风雨就来逼迫了，心绪如潮，不得入睡，只有借酒消愁。酒喝得多了，觉也睡得浓了。结果一觉醒来，天已大亮。但昨夜之心情，却已然如隔在胸，所以一起身便要询问意中悬悬之事。于是，她急问收拾房屋，启户卷帘的侍女：海棠花怎么样了?侍女看了一看，笑回道：“还不错，一夜风雨，海棠一点儿没变!”女主人听了，嗔叹道;“傻丫头，你可知道那海棠花丛已是绿叶繁茂，红花凋零?”

起首两句，如何理解颇有争议。盖推以事理逻辑：既然是“浓睡不消残酒”，(“浓睡”时如何知屋外“风雨”?)又何以知道“昨夜雨疏风骤”，这岂不是自相矛盾?其实对这两句词，是不能用生活中的简单事理去体会理解的，因为词人的本意实不在此，而是通过这两句词表达无限的惜花之情。大凡惜花的诗词都言及风雨。白居易《惜牡丹二首》诗：“明朝风起花应尽，夜惜衰红把火看。”冯延巳《长相思》词：“红满枝，绿满枝，宿雨厌厌睡起迟。”周邦彦《少年游》词：“一夕东风，海棠花谢，楼上卷帘看。”花在风雨中零落，这层意思是容易理解的。但是说“浓睡不消残酒”也是写惜花之情，恐怕就不太容易理解了。不过只要多读些前人写的惜花诗词，也就不难体会了。杜甫《三绝句》诗：“不如醉里风吹尽，可忍醒时雨打稀。”韦庄《又玄集》卷下录鲍征君(文姬)《惜花吟》诗：“枝上花，花下人，可怜颜色俱青春。昨日看花花灼灼，今日看花花欲落。

不如尽此花下饮，莫待春风总吹却。”这些诗句正可用来作为“浓睡不消残酒”的注脚。易安在其咏红梅的《玉楼春》词中所云：“红酥肯放琼苞碎，探著南枝开遍未。……要来小酌便来休，未必明朝风不起。”亦可视为对“浓睡”一句的自注。这句词的辞面上虽然只写了昨夜饮酒过量，翌日晨起宿酲尚未尽消，但在这个辞面的背后还潜藏着另一层意思，那就是昨夜酒醉是因为惜花。这位女词人不忍看到明朝海棠花谢，所以昨夜在海棠花下才饮了过量的酒，直到今朝尚有余醉。《漱玉词》中曾多处写到饮酒，可见易安居士是善饮的。善饮尚且酒醉而致浓睡，一夜浓睡之后酒力还未全消，这就不是一般的过量了。读者只要思索一下词人为什么要写“浓睡不消残酒”这句词，得到的回答只能是“惜花”。就这句词的立意而言，与上引杜甫和鲍文姬的诗句都是同一机杼，并无二致。但易安的高处正在于不落窠臼，独辟蹊径。一旦领悟了潜藏在“浓睡不消残酒”背后的这层“惜花”之意，那么对以下数句的理解也就“水到渠成”了。

接下去三、四两句所写，是惜花心理的必然反映。尽管饮酒致醉一夜浓睡，但清晓酒醒后所关心的第一件事仍是园中海棠。词人情知海棠不堪一夜骤风疏雨的`揉损，窗外定是残红狼藉，落花满眼，却又不忍亲见，于是试着向正在卷帘的侍女问个究竟。一个“试”字，将词人关心花事却又害怕听到花落的消息、不忍亲见落花却又想知道究竟的矛盾心理，表达得贴切入微，曲折有致。相比之下，周邦彦《少年游》：“一夕东风，海棠花谢，楼上卷帘看。”便显得粗俗不堪，味同嚼蜡了。“试问”的结果——“却道海棠依旧。”侍女的回答却让词人感到非常意外。本来以为经过一夜风雨，海棠花一定凋谢得不成样子了，可是侍女卷起窗帘，看了看外面之后，却漫不经心地答道：海棠花还是那样。一个“却”字，既表明侍女对女主人委曲的心事毫无觉察，对窗外发生的变化无动于衷，也表明词人听到答话后感到疑惑不解。她想：“雨疏风骤”之后，“海棠”怎会“依旧”呢?这就非常自然地带出了结尾两句。

“知否?知否?应是绿肥红瘦。”这既是对侍女的反诘，也像是自言自语：这个粗心的丫头，你知道不知道，园中的海棠应该是绿叶繁茂、红花稀少才是!这句对白写出了诗画所不能道，写出了伤春易春的闺中人复杂的神情口吻，可谓“传神之笔。“应是”，表明词人对窗外景象的推测与判断，口吻极当。因为她毕竟尚未亲眼目睹，所以说话时要留有余地。同时，这一词语中也暗含着“必然是”和“不得不是”之意。海棠虽好，风雨无情，它是不可能长开不谢的。一语之中，含有不尽的无可奈何的惜花情在，可谓语浅意深。而这一层惜花的殷殷情意，自然是“卷帘人”所不能体察也无须更多理会的，她毕竟不能像她的女主人那样感情细腻，那样对自然和人生有着更深的感悟。这也许是她所以作出上面的回答的原因。末了的“绿肥红瘦”一语，更是全词的精绝之笔，历来为世人所称道。“绿”代替叶，“红”代替花，是两种颜色的对比;“肥”形容雨后的叶子因水份充足而茂盛肥大，“瘦”形容雨后的花朵因不堪雨打而凋谢稀少，是两种状态的对比。本来平平常常的四个字，经词人的搭配组合，竟显得如此色彩鲜明、形象生动，这实在是语言运用上的一个创造。由这四个字生发联想，那“红瘦”正是表明春天的渐渐消逝，而“绿肥”正是象征着绿叶成荫的盛夏的即将来临。这种极富概括性的语言，又实在令人叹为观止。胡仔《苕溪渔隐丛话》称：“此语甚新。”《草堂诗余别录》评：“结句尤为委曲精工，含蓄无穷意焉。”皆非虚誉。

这首小词，只有短短六句三十三言，却写得曲折委婉，极有层次。词人因惜花而痛饮，因情知花谢却又抱一丝侥幸心理而“试问”，因不相信“卷帘人”的回答而再次反问，如此层层转折，步步深入，将惜花之情表达得摇曳多姿。《蓼园词选》云：“短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。”评价非常得当。

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