音乐集中培训心得体会(模板17篇)

小编: 温柔雨

培训心得体会是在参加培训过程中,对所学习内容、收获和感悟进行总结和概括的一种书面材料。它是对个人在培训中所经历的点滴进行回顾和思考的机会。我们都知道,培训可以帮助我们提升知识技能、开拓视野、提高工作效率等,因此写一篇培训心得体会是非常有必要的。在下面的范文中,你可以找到一些优秀的培训心得体会,从中汲取经验,提升自己的写作水平。

培训心得体会音乐

音乐是丰富人生、感受人情、表达情感的艺术形式。作为一个音乐爱好者,我很幸运能够参加各种形式的音乐培训,在这些培训中我不仅学会了基本的乐理知识,还有机会接触到了不同类型的音乐。刚开始学习时,我觉得音乐很难,特别是一些技巧性较强的乐器,如吉他和钢琴等,对初学者来说确实会有一定的挑战。但是,通过大量的练习和体验,我慢慢理解了音乐的本质和精髓,掌握了一些基本的技巧和知识。

第二段:提升技巧。

当你对音乐有了一定的理解之后,便会发现音乐对于技巧的要求非常高。然而,这些技巧并不是通过死记硬背能够掌握的,只有平时不断地练习和学习才能逐渐熟练掌握。我曾经参加过一次吉他的学习班,那个时候我遇到了一个非常好的老师,他专业的技巧和细致的教学赢得了我的信赖。在他的帮助下,我逐渐提升了自己的吉他弹奏技巧,并开始能够弹奏一些简单的曲子。除此之外,我还学习了一些钢琴和小提琴的知识,初步掌握了这些乐器的基本技巧。

第三段:用音乐表达情感。

音乐不仅是一种艺术形式,也可以用来表达情感。学习音乐不仅仅是为了能够弹奏出完美的乐曲,更是要通过音乐来表达自己的情感和思想。当我们演奏一首曲子时,除了技巧的展现,还要注重表达主义。有时候静下心来聆听一首慷慨激昂的曲子,你会发现那些旋律和节奏中深藏的情感会感染你的心灵。对于我而言,学习音乐并不是为了赢得比赛或者展示自己的实力,而是希望通过音乐表达自己的情感和思想,构建一个情感与现实之间的桥梁。

第四段:音乐体验的重要性。

同样的曲目,在不同的音乐家手中演奏的感受也不同。体验不同音乐家的演奏是一种很好的习惯,能够让我们对音乐获得更深入的感受。我曾有一次参加一个音乐会,那里的演奏家表现出来的音乐风格和我上课时所学有所不同,但是他的音乐感受却能够带给我更深层次的感受。这样的音乐体验与自身的音乐水平相辅相成,能让我们在学习音乐的过程中更好的获得体验的价值。

第五段:音乐带给我的收获。

在接触音乐这件事情之前,我本来干什么很少有太多思考,工作与休闲不分明,疲于奔命中度日如年。随着音乐不断地与我产生交互,它成为了我的一种生活方式。通过练习吉他和钢琴,用音乐来构建情感与现实之间的桥梁,我的生活变得更加充实和有韵味。音乐不仅是一种艺术,还是一种生活态度,它能够带给我们快乐和收获。我相信,只要我们有足够的坚持和热爱,就能够在音乐的世界里不断地探索和进步。

培训心得体会音乐

近年来,培训行业备受关注,由于现代社会的不断进步和快速发展,培训也日益需要更好的服务来满足时代的需求。而在诸多培训中,音乐培训不仅能够帮助学员获得专业知识和技能,同时通过音乐的演奏和聆听,有助于提升情商、建立信任和团队精神,并培养领导力和创新思维。本文将探讨我在音乐培训中所体会到的心得和经验。

第二段:对音乐培训的认知。

在我的理解中,音乐培训首先是音乐教育,而音乐教育的核心是创造一个让学生感到愉悦的学习环境。音乐是一门艺术,它需要感性和理性的相结合,想要学好音乐必须注重感受,而这种感受是建立在和谐的、美好的氛围之中的。因此,音乐培训除了给予学生专业的技术指导外,还需要在创造愉悦又充满挑战的环境中,陶冶学生的情操和品味,以达到更高的艺术水平。

第三段:提高自我素质与修养。

在音乐培训中,个人的自我素质和修养极其重要。学唱一首歌曲,除了要理解歌词,还要懂得诠释歌曲中的情感表达,这需要对自己情感的了解和掌握。在练习弹奏乐器时,不仅要掌握技巧,还要拥有耐心和毅力,不断地坚持下去。这些素质和修养会对学习、工作和生活中产生积极的影响,帮助我们变得更好。

第四段:团队协作与沟通能力的提升。

在音乐培训过程中,我们不仅需要独自练习和表演,还需要合作演出。这就需要我们学会与他人沟通、协调和合作。通过参与乐团、合唱团等团体活动,我们可以增强团队精神、提高组织协调能力,并帮助我们更好地融入集体和建立人际关系。

第五段:结论。

总的来说,音乐培训对于个人素质的提升和精神生活的丰富有着积极的作用。通过体验音乐学习和对音乐的理解与解读,我们不仅可以增强自身的修养素质、培养领导力、提高团队协作和沟通能力,同时也可以在以后的职业和生活中发挥其价值,成为更好的自己。因此,我认为,音乐培训对于身心健康和全面发展具有非常重要的作用,是一项值得重视的培训形式。

音乐集中培训心得体会

第一段:引言(100字)。

音乐是一门艺术,它可以温暖人的心灵,给人带来无尽的快乐。而在音乐的学习中,集中培训被广泛看作是培养音乐天赋和技能的最佳选择。最近我参与了一次音乐集中培训,通过这次经历,我深深地感受到了集中培训对于音乐学习的价值。

第二段:获得全方位的学习(200字)。

在音乐集中培训中,我们可以接触到来自不同地区的同学和老师,他们有着不同的音乐背景和练习方法。这样的交流和碰撞,让我们能够从多个角度来理解和学习音乐。我们可以从别人的演奏中获得启发,发现自身的不足,并通过老师的指导进行改进。在这样的全方位学习中,我们不仅能够提高自己的技术水平,还能够拓宽自己的音乐视野,开阔自己的思维。

第三段:培养专注力和毅力(200字)。

音乐集中培训要求我们长时间地投入到学习和练习中,这对于培养专注力和毅力非常有帮助。在集中培训中,我们需要按时参加各种课程和活动,保持高度的注意力。每天的练习时间也远远超过正常的学习时间,这就需要我们具备强大的毅力和耐力。通过这样的训练,我渐渐学会了专注于音乐的细节,也培养了我不断努力的精神。

第四段:获得交流和表现的机会(300字)。

在音乐集中培训中,我们经常会有机会和其他同学进行合作演出,或者独自进行表演。这样的机会不仅让我们学会了与他人合作,互相倾听和互相尊重,还让我们体验到了音乐演出的喜悦和成就感。每一次演出都是我们对自身音乐能力的检验,通过与他人交流与合作,我们能够更好地展示自己,提高自己的表演技巧。

第五段:总结(300字)。

通过这次音乐集中培训的经历,我收获了很多。不仅在音乐方面得到了提高,也在交流和表达能力上有了进步。集中培训的环境让我更加专注和坚持,让我明白了音乐学习的艰辛和快乐。我相信,只要坚持不懈,就一定能够在音乐的道路上走得更远。音乐集中培训给了我一个更广阔的舞台,让我有更多机会展示自己的才华和激发内心的激情。我会继续努力,不断学习和磨炼自己,为自己的音乐梦想奋斗。

这是关于音乐集中培训心得体会的连贯的五段式文章,从获得全方位的学习、培养专注力和毅力、获得交流和表现的机会三个方面来论述音乐集中培训的价值和意义。最后在总结中表达了对音乐的热爱,并且立志在音乐的道路上不断努力前行。

音乐集中培训心得体会

音乐是许多人生活中不可或缺的一部分,尤其对于那些对音乐艺术有着浓厚兴趣和热爱的人来说。随着音乐教育的普及,越来越多的人选择参加音乐集中培训,希望通过专业的指导和系统的训练来提升自己的音乐水平。我也是其中之一,参加了为期一个月的音乐集中培训,下面我将分享我的心得体会。

首先,音乐集中培训给我提供了一个高质量的学习环境。在这里,我身边都是热爱音乐的同学,我们彼此鼓励、互相学习。而且,在音乐集中培训的教室里,设备齐全,音质良好,使我可以更加专注地享受音乐。此外,导师团队也是这个培训的一个亮点。他们都是具有丰富教学经验和专业知识的音乐教育专家,他们用耐心、细致的教学方式培养我的音乐素养。所有这些都使我在学习中得到了极大的满足和成就感。

其次,音乐集中培训让我接触到了更多的音乐风格和曲目。在培训期间,我们学习了古典音乐、爵士乐、流行音乐等多种风格的音乐,而且每个风格下都有大量的曲目和乐曲。这让我有机会扩大音乐视野,更深入地了解不同音乐风格的特点和魅力。同时,通过学习不同风格的曲目,我可以更多地感受到音乐的表达力和情感传递。这不仅丰富了我的音乐知识,也让我在演奏中更加全面、自如地表达自己的情感。

音乐集中培训还培养了我的音乐技巧和表演能力。在培训期间,我们每天都要进行练习,而且每位学员都有定时的个别指导。这让我有机会系统地学习音乐技巧,如指法、呼吸控制等等。不仅如此,我们还进行了一些集体表演,这锻炼了我的团队合作能力和舞台表演技巧。在一起排练和表演的过程中,我学到了很多关于音乐演奏的技巧和心得,这对我今后的音乐发展非常有帮助。

在音乐集中培训中,我还结识了许多志同道合的朋友。他们来自不同的地方,但都对音乐有着相同的热爱和追求。我们一起学习、一起进步,在音乐中建立了深厚的友谊。在培训结束后,我们还会一起组织音乐会、演出等活动,共同分享音乐的乐趣。通过这些交流和合作,我收获了更多的经验和启发,也开拓了我的音乐视野。

最后,音乐集中培训为我提供了一个展示才华的舞台。培训期间,我们有多次机会在不同的场合演奏和表演。这不仅让我更加自信地展示自己的音乐才华,也让我深刻体会到音乐给予我带来的快乐和成就感。我相信,音乐将会伴随我一生,成为我生活中的一部分。

通过一个月的音乐集中培训,我不仅提高了音乐水平,也收获了更多的信心和动力。我相信,只要我不断努力,坚持不懈地学习和实践,我的音乐之路一定会越走越宽广。希望将来有更多的机会参加这样的音乐集中培训,与更多的音乐爱好者一起,共同追求音乐事业的成功和梦想的实现。

音乐培训

音乐培训是现代社会中越来越受重视的一项培训项目。作为一名参与了多年音乐培训的学生,我不禁产生了许多关于音乐培训的心得和体会。在这篇文章中,我将分享我对音乐培训的看法,并总结出其中的收获与感悟。

首先,音乐培训不仅仅是培养音乐方面的技能,更重要的是在音乐中培养出的修养和自我情感的发掘。音乐艺术是一门综合性的学科,它要求学生在训练音乐技能的同时,也要理解曲目背后的情感内涵,通过音乐表达自己的心情和情感。因此,音乐培训中,不仅注重技术层面的提升,更注重对学生个性和情感的培养。通过培养情感,我发现自己在音乐中可以找到情绪的宣泄和满足,这给我带来了心灵上的愉悦和放松。

其次,音乐培训培养了我对艺术的热爱和追求。音乐是一门美妙的艺术,它能够带给人们无穷的愉悦和享受。在音乐培训中,老师教导我们如何去欣赏音乐,如何感受音乐的美妙。通过学习不同类型的音乐,我对音乐的认识和体验也在不断增加。每当我弹奏出一段美妙的曲子时,我都能感受到身心的愉悦和自豪。这种对音乐的热爱和追求使我坚定了继续学习音乐的决心,并且在日常生活中,我也能更多地享受音乐所带来的快乐。

再次,音乐培训教会了我耐心和毅力。学习音乐并不是一蹴而就的,它需要长时间的练习和坚持。在学习音乐的过程中,我遇到过许多困难和挫折。有时候,我会重复反复地练习同一个曲子,直到掌握为止。这需要坚持和毅力,但最终的成果会给予我满满的成就感。随着时间的推移,我发现自己的耐心不断增强,毅力也逐渐培养出来。这些品质不仅在音乐学习中受益,而且在其他方面的学习和生活中都起着重要的作用。

此外,音乐培训使我认识到团队合作的重要性。在音乐培训中,我有幸参与了合唱团和乐队的演出。在这些合作中,我学会了与他人共同努力,互相配合,形成完美的音乐演出。每个人都有各自的角色和任务,只有团结协作,才能取得最好的效果。团队合作不仅在音乐培训中重要,也在日常生活和工作中同样重要。音乐培训为我提供了锻炼团队合作精神的机会,使我更好地适应了集体生活和工作。

最后,音乐培训让我学会了如何面对舞台表演和人群。经过多年的音乐培训,我曾参与了多次的音乐演出,不仅提高了我在舞台上的表演能力,还让我逐渐克服了对人群和公众的害羞心理。站在舞台上,我学会了面对观众的眼光和喝彩,自信地展示自己的才华和努力。这种经历不仅增强了我的自信心,也为我今后面对人群和公众时提供了宝贵的经验。

总而言之,音乐培训给予了我很多宝贵的经验和感悟。它不仅仅是培养音乐技能,更是培养情感、修养和人格的过程。在音乐培训中,我学会了耐心和毅力,培养了对艺术的热爱和追求,锻炼了团队合作能力,同时也让我克服了对舞台表演和人群的心理压力。这些收获和感悟将伴随着我一生,使我受益匪浅。

音乐培训心得体会

近期,我参加了20xx“国培计划”邢台学院送教下乡项目小学音乐教师培训,通过这几天的培训我受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作,尤其是音乐课程的教育教学有了新的认识,教学认知从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。

音乐课是一门具有开发价值的课程,它对儿童思想品德及人格塑造有着潜移默化的作用。当前农村音乐课教学现状,往往是以教学生一唱歌为主,显得枯燥,没有符合音乐课“寓教于乐”的特点。音乐课应该让学生主动参与到学习中来,营造民主、和谐、有利于学生主动参与的氛围,学习音乐知识与技能,并提高音乐审美能力。但在农村小学音乐教育实践过程中还未被充分合理利用。教师面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。

音乐艺术不仅是一门知识,更是一种内心体验,一种音乐审美愉悦的体验。而合唱是一门综合性的艺术,对学生的要求较高,尤其对于儿童,训练起来难度更大。童声合唱作为声乐艺术的一种,是小学音乐教育中不可缺少的一个重要组成部分,也是我国音乐基础教育的重要组成部分。

通过王彦方老师对我们的歌唱教学的培训,我们对于歌唱的站姿、发声、共鸣、咬文吐字等方面的技巧有了更新的了解和认识。歌唱站姿要双脚站稳,适度分开,身体自然直立,颈、胸、腰椎在一条直线上,头放正,双目平视远方,两肩放松,胸部开阔自然挺起,小腹微收,面带微笑,下巴放松,并略回收。歌唱发声要能做到头腔共鸣、口腔共鸣、胸腔共鸣等等。

在培训中,张老师就合唱的教育教学对我们进行了培训,大家激情高涨,都仿佛又回到了学生时代,如饥似渴地汲取着“营养”。张老师由什么是合唱开场,简述了童声合唱艺术、介绍了童声合唱团的组建、童声合唱训练的要点、童声合唱不好的声音、合唱指挥的图示及歌曲运用等知识,并结合具体的合唱作品指导我们在指挥中出现的不足。让我们每个音乐教师受益匪浅。

通过学习刘娜老师对于弹唱培训的教学,我们真正感受到了一个字“美”,她的语音很美,歌声很美,形体很美,琴声很美,人长得也美。集这么多美于一身的老师可想而知她的课堂有多美。她从美学的角度来给我们剖析,并列举了许多生动的案例。刘老师的教学过程以审美为核心,音乐基础知识和基本技能的学习有机地渗透在了丰富的审美体验活动中,一切是那么的自然生动又引人入胜。在师生互动、共同体验中,我一次次感受到刘老师对音乐课堂的深邃反思,我们在她精心创设的音乐情景、意境中慢慢实现着“启情悟智”。这次去弹唱的学习,让我有了很多感受。

培训既是一个学的的过程,也是一个反思进步的过程。这几天的培训学习是短暂而辛苦的,但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训,我进一步提高了认识,理清了思路,学到了新的教学理念,找到了自身的差距和不足。我要把培训学到的这些知识变化性地运用到我们的音乐课堂中,使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质,努力做到用好的设计抓住学生的注意力。从学生出发,多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间,以激发起他们热爱美、传播美的热情,从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。同时我还要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。作为一名音乐教师,我们要努力发挥自己的专业素质,把爱与知识播送给每一位孩子,让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法,让学生去感受、理解、表现音乐;给他们富于旋律的人生,享受人生的旋律。

音乐培训心得体会

这些年我一直从事小学的音乐课教学工作,自己深深地体会到,要搞好小学的音乐课的教学,必须做到:

一、提高认识,加强对小学音乐课的重要意义的认识,改变过去的对小学音乐课不重视的偏见,必须认识到,当今的素质教育,绝对离不开小学的音乐课教学。只有这样,才能为学生的音乐课的学习创造良好的学习氛围,从而让人们普遍认为:小学的音乐课的教学是小学阶段的必不可少的学科,对学生走向今后的社会生活将起到举足轻重的作用。

二、注重音乐课教师的培养,上级教育行政部门应该有计划的根据农村音乐课教学的需要,急需培养或培训一批合格的小学的音乐教师,以满足农村小学音乐课教学的需求。

三、现在的小学的专职音乐教师,在原有的基础上,要进一步学习提高,丰富自己小学音乐课教学的相应的知识,从而,提高小学音乐课的教学质量。

四、教师需要根据不同年龄的学生特点采用不同的教学方法,合理安排音乐课堂的教学时间,以更好地集中小学生有效的精力,来调动学生学习音乐的积极性,激发他们的学习兴趣,从而更好地参与音乐课的学习。

五、搞好小学音乐课的社会实践活动,积极参加有益的社会课外活动,如:歌颂“五一”国际劳动节的演唱会,积极参与“六一”儿童节的音乐会,“七一”党的生日活动,从而使小学生真正认识到小学音乐课在社会活动中的作用。从而调动小学生积极参与社会有益的文化娱乐活动。

总之,只要我们不断钻研,大胆探索,虚心学习,在小学的音乐的教学中一定会取得优异的成果。

音乐培训心得体会

经过这两天的认真学习了20__版的音乐新课标,对比新旧标准,修订稿在基本理念、设计思路、课程理念、内容标准、实施建议等方面有些局部调整与充实完善。下面谈谈我对20__版音乐新课标学习感想。

新标准在“前言”中,把音乐课程的价值作了简要的概括,而将原标准中的第一部分“课程性质与价值”改为“课程性质”,改变了原标准中的课程性质与价值混为一谈的表述方法,并将原标准提出的音乐课程四大价值简练地提炼和整合为音乐课程的三大性质:人文性、审美性和实践性,集中体现了音乐学科作为人文艺术学科最为重要和突出的性质。其中“实践性”是在本次新标准中提出来的课程性质,突出了音乐作为一门实践性很强的艺术学科的重要特点,强调了音乐课程各领域的教学只有通过多种实践形式才能得以实施的必要性。这一观点在新标准的“教学理念”以及“教学建议”等内容中也得到了进一步的确认。如在第四部分的“教学建议”中,新标准补充的第5条“积极引导学生进行音乐实践活动”中提出:“在教学中,要积极引导学生参与聆听、演唱、演奏、编创以及综合性艺术表演等实践活动,多听音乐,多唱歌,多演奏乐器,多接触乐谱,不断积累音乐实践经验;并有效利用音乐教科书、音响音像资料及网络资源等,培养学生乐于思考、勤于实践的意识和习惯,有效提升学生的音乐实践能力。

从新标准的具体内容中,我们可以感觉到,新标准更加突出了音乐教学应关注音乐,体现音乐学科本位的特点。如课程性质里提出的“实践性”就集中体现了这一点,指出要关注音乐的不具有语义的确定性和事物形态的具象性以及音乐艺术的时间性、表演性和情感性等特征,强调音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、演奏、综合性艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。学生在亲身参与这些实践活动过程中,获得音乐的直接经验和丰富的情感体验,为掌握音乐相关知识和技能、领悟音乐内涵、提高音乐素养打下良好的基础。再如:新标准加强了对音乐基础知识和基本技能的学习要求。具体表现为:总目标中,“音乐基础知识”目标原来是“学习和了解”,现在是“学习并掌握”,在音乐要素方面增加了“节拍”、“调式”,在其他方面增加了“风格流派”、“演唱”、“演奏”、“识谱”、“编创”等基础知识的内容,相比原标准内容更具体,并将原标准中“有效促进学生音乐审美能力的形成和发展”这句话删除,凸显了音乐基础知识在学生音乐学习和形成音乐基本素养中的重要性。

在“实施建议”中“关于教学内容的几点提示”里对于“演唱”提出:“要重视课程内容中对演唱姿势、呼吸方法、节奏和音准等方面的要求。演唱技能的练习,应结合演唱实践活动进行。”在“演奏”的要求上,新标准由原来的“学习演奏的初步技能”改为和演唱一样“能够自信、自然、有表情地演奏课堂乐器”。同时,新标准在音乐基本技能目标中将原标准“音乐创作与历史背景”里的“音乐创作”也归属到技能范畴。

识读乐谱的要求也有所提高,如36年级原标准只要求“能够识读简单乐谱”,新标准提出“能够跟随琴声视唱简单乐谱,具有初步的识谱能力”。而这个要求原标准是在79年级中提出的。在“识读乐谱”上依然强调要在听觉感知基础上识读乐谱,并且在音乐实践活动中运用乐谱。如:在课程内容中的“表现”领域特别提出:“教学中应注意培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力,以及在发展音乐听觉基础上的读谱能力。”在“创作实践“标准中,新提出了运用乐谱的要求,如3-6年级提出:“能够在教师指导下,尝试运用图谱或乐谱记录声音和音乐”。

20__版音乐课标更加体现了学科的本体性,需要教师更好地去解读文本,挖掘音乐教材内涵,实实在在、扎扎实实地上好每节课。目前我校课改基本吻合新课标的理念,我们将朝着这个方向,结合我校学生特点,努力探索、钻研音乐学科的教学课堂改革。希望通过这次培训,在以后音乐教学中能够好好的运用新课标,让广大的学生在新的理念指导下,更好的发挥师生的互动,使音乐课更好的表现在其它领域审美情趣之中。

音乐培训心得体会

做为一名新时期的音乐教师----新课标的实践者,我们在对学生素质教育的同时,首先自己要有全面过硬的素质:娴熟扎实的专业技能,广博深厚的文化内涵,孜孜不倦的学习与专研精神以及对教育事业、对学生深深的热爱。在这次网络培训中,我更进一步了解和掌握了新课改的发展方向和目标,反思了以往工作中的不足。下面是我通过培训获得的体会:

音乐教师是美的使者,也是“能歌善舞”的代名词。作为传播美的使者,既要有美的外表,更要有美的心灵。而良好的审美修养对于音乐教师则尤为重要。在音乐教育中,音乐教师作为美的使者主要是通过音乐中的教育审美的作用来实现的。音乐教师良好的审美修养可对学生产生巨大的吸引作用,增加学生的向师性,进而使学生喜爱音乐课。一个音乐教师如果没有音乐修养,怎能上好音乐课?怎能吸引学生,怎能做一个合格的老师呢?所以,对于音乐教师来说,良好的审美修养不仅体现为懂得美,能够发现美,而且还要善于创造美。使美的内涵在课堂中不断创造、发展,才会把音乐中的美不断带的给学生,让学生为你做一名合格的音乐教师而喝彩。

音乐课堂教学是我们音乐教育工作的核心,也是我们工作的重点。音乐教育教学能力是音乐课堂教学质量的重要保证,一个音乐教师能否担任这份教学的工作,是音乐教师教学水平能力的体现,也是作为合格音乐教师重要条件之一。它包括音乐教学能力和课堂教学的调控。

音乐教学能力包括了解和分析学生学习状况、分析和理解教材、确定课的类型和教学目标、选择教学方法和合理安排教学时间等。音乐教师在精心设计每堂音乐课时,课的类型、教学目标、选择教学方法和了解、分析学生学习状况的是有关联的。不能把同一种方法都用在所有学生身上,要“因材、因生”施教。把这种学生能力与教材联系在一起的,就是音乐教师的教学能力,也是合格音乐教师具备的条件之一。

许多学生认为,音乐是“小三门”而不愿学,因此在课堂教学中经常有厌学的学生干扰课堂教学。此时,音乐教师就需要有课堂教学的调控能力,即课堂管理能力;本来设计好的音乐课由于调皮的学生捣乱,不能继续进行,这时教师就要用灵活的教育机制及良好的心理素质来正确处理教学中的突发事件。同时,教师要运用教育学、心理学的知识,根据学生课堂的表现、音乐审美的需要,调控课堂,管理好课堂,让音乐课继续。如提问他,让他回答问题,或让他参加音乐实践活动等,或幽默的语言活跃课堂气氛转移他的注意力,使他重新投入课堂学习。让学生感到音乐教师不仅是“活波、可爱”的,也是严肃有纪律的。

总之,经过这个暑假的培训,让我更加深刻地体会到学习的重要性,只有不断的学习,才能有不断的提升。

音乐培训心得体会

这次培训内容丰富,形式多样,有各级教育专家的专题报告,有小学高级教师的教学展示,有学员围绕专题进行的互动讨论,更有专家指导、引领的说课、评课、小组讨论。通过理论学习,现场教学观摩,将近一个月的学习,对我既有观念上的洗礼,也有理论上的提高;既有知识上的积淀,也有教学技艺的增长。

带着一颗好奇心和种种疑问,我走进了培训课堂。课堂上,专家们精彩的讲座一次次激起我内心的感应,更激起我的反思。在这种理论和实践的对话中,我收获着专家们思想的精髓,理论的精华。听了教授们的讲座,我进一步体会到了参与式教学的重要性。知道教师组织活动的能力对于课堂参与式教学的意义,在教学中,多创造互动机会,让学生与学生互动,教师与学生互动,激发学生学习兴趣,提高学习效率。

骨干教师培训,让我感受到学习的路还很长,但我对教育教学充满了信心和希望,虽然培训已经结束,但终身的学习还在继续。这次培训,就像冬日里一抹浓浓的绿意,带给我无限希望。

在今后的工作中,我将时刻牢记自己的职责,处处以身示范,积极主动承担各种教学任务,与学校其它教师共同学习,共同进步。

音乐培训心得体会

敬业精神与科学的教学法相结合,必定是成功的保障而在日常工作中,我经常会说工作忙、杂事多,常抱怨学校教学条件差,学生的基础差,是乐盲,没有专门的教室以及合唱用的站台等,于是工作中总是一副得过且过的思想状态,总想着教不好学生不是我的能力问题,而是许多的客观原因造成的通过此次学习,彻底改变了我的这种“寄生虫”思想,使我明白了好的条件不是等着我去用,而是需要自己去创造、去挖掘,即使在有限的条件下,也同样能做出不平凡的壮举,同样也能培养出出色的学生。

有幸参加了这次“国培”,在李存、魏萍、张礼慧等及其他专家传授理论方法的同时,还顺势播放了一些全国名师音乐大赛的`课堂教学视频,那些名师们扎实的基本功,行云流水的课堂教学艺术,给我留下了深刻的印象名师之所以能让家喻户晓,这与他们的努力是分不开的,孩子们的优秀与教师的引导有着不可分割的关系。

这次培训,我找到了适用于中学音乐教学的一种方法—用最简单的方法学会最难的知识,在教育行为上是将语言、动作、音乐三元素融为一体,以节奏为核心要素在音乐教学中,我们可以不断地创编新颖的游戏,这些方式来源于生活,取材于大自然,学生当然会感兴趣,结果就不言而喻了。

通过国培行动,在以后的工作中我要做到以下几点:

“活到老,学到老,知识也有保质期”,因此,知识更新是必要的,我要抽出课余时间通过不同的形式和资源学习专业知识不断学习读万卷书,行万里路,读书是提高自己素养的良好基奠一桶水早已不能满足学生的需求了,我要不断学习,成为长流水。

在教学中不断进行反思,从以往的教学实践中找出“得”与“失”,转“败”为“胜”,吸取教训,总结经验,吃一堑,长一智,日积月累,形成自己的教学风格,不断提高教学成绩。

虚心同同事相互交流,相互学习,虚心听取同事们直言不讳的真言,久而久之,一定会大有进步和发展的。

这次培训的时间虽然很短暂,但是每天的感觉是幸福而又充实的因为每一天都是面对不同风格的名师,每一天都能听到不同类型的讲座,每一天都能感受到思想火花的冲击耳濡目染之中,心灵经历了忐忑、彷徨、探索、喜悦与享受一路走来,专家、名师的讲座虽然我不能做到完全吸收他们的课程精华,但他们先进的教育理念、独到的教学思想、对我今后的教育教学工作无不起着引领和导向作用这次培训,更增添了我努力使自己成为一名音乐骨干型教师的信心。

这十五天的培训,让我能以更宽阔的视野去看待我们的教育工作,让我学到了更多提高自身素质和教育教学水平的方法和捷径在这里,我突然感到自己身上的压力变大了要想最终成为一名合格的优秀教师,就要不断更新自己,努力提高自身的业务素质、理论水平、教育科研能力、课堂教学能力等这一次培训虽然结束了,但思考没有结束,行动更是没有结束我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情,在自己的教学岗位上锐意创新,创造出属于自己的一片天地。

总之,这次培训仅说“收获大”是不够的,我会把这次提高专业成长的机会变成充电提高的起点,让自己快速成长起来。

音乐培训心得体会

来参加培训十五天了,听了专家,教授以及和我们一样的来自一线的音乐教师的课,心里有着无数的感概。记得刚得到消息要来参加国培的时候,心里有着无数的'感概,自己到底能学到些什么,没想到来到这里,带给我的是无数的收获。

作为一名中学普通的音乐老师,有幸同其他区县的音乐老师参加国培行动,我感到十分荣幸,首先感谢重庆师范大学给我们这次学习的机会,学校给我们提供了优越的学习条件,这种培训模式,为教师专业成长开创了新的基地,特别是让我们教师能在紧张的工作中合理的安排时间进行学习,为我们提供了学习的方便。因此,在培训期间,每天的感觉是紧张而又充实,忙碌而又愉快,在不知不觉中,将近十五天的学习即将结束了,回味十五天的培训,感触甚深。国培计划带给了我太多的思考、太多的感动、太多的成长经历。

敬业精神与科学的教学法相结合,必定是成功的保障。而在日常工作中,我经常会说工作忙、杂事多,常抱怨学校教学条件差,学生的基础差,是乐盲,没有专门的教室以及合唱用的站台等,于是工作中总是一副得过且过的思想状态,总想着教不好学生不是我的能力问题,而是许多的客观原因造成的。通过此次学习,彻底改变了我的这种“寄生虫”思想,使我明白了好的条件不是等着我去用,而是需要自己去创造、去挖掘,即使在有限的条件下,也同样能做出不平凡的壮举,同样也能培养出出色的学生。

有幸参加了这次“国培”,在李存、魏萍、张礼慧等及其他专家传授理论方法的同时,还顺势播放了一些全国名师音乐大赛的课堂教学视频,那些名师们扎实的基本功,行云流水的课堂教学艺术,给我留下了深刻的印象。名师之所以能让家喻户晓,这与他们的努力是分不开的,孩子们的优秀与教师的引导有着不可分割的关系。

这次培训,我找到了适用于中学音乐教学的一种方法—用最简单的方法学会最难的知识,在教育行为上是将语言、动作、音乐三元素融为一体,以节奏为核心要素。在音乐教学中,我们可以不断地创编新颖的游戏,这些方式来源于生活,取材于大自然,学生当然会感兴趣,结果就不言而喻了。

通过培训,在以后的工作中我要做到以下几点:

“活到老,学到老,知识也有保质期”,因此,知识更新是必要的,我要抽出课余时间通过不同的形式和资源学习专业知识。不断学习。读万卷书,行万里路,读书是提高自我素养的良好基奠。一桶水早已不能满足学生的需求了,我要不断学习,成为长流水。

在教学中不断进行反思,从以往的教学实践中找出“得”与“失”,转“败”为“胜”,吸取教训,总结经验,吃一堑,长一智,日积月累,形成自己的教学风格,不断提高教学成绩。

虚心同同事相互交流,相互学习,虚心听取同事们直言不讳的真言,久而久之,一定会大有进步和发展的。

这次培训的时间虽然很短暂,但是每天的感觉是幸福而又充实的。因为每一天都是面对不同风格的名师,每一天都能听到不同类型的讲座,每一天都能感受到思想火花的冲击。耳濡目染之中,心灵经历了忐忑、彷徨、探索、喜悦与享受。一路走来,专家、名师的讲座虽然我不能做到完全吸收他们的课程精华,但他们先进的教育理念、独到的教学思想、对我今后的教育教学工作无不起着引领和导向作用。这次培训,更增添了我努力使自己成为一名音乐骨干型教师的信心。

这十五天的培训,让我能以更宽阔的视野去看待我们的教育工作,让我学到了更多提高自身素质和教育教学水平的方法和捷径。在这里,我突然感到自己身上的压力变大了。要想最终成为一名合格的优秀教师,就要不断更新自己,努力提高自身的业务素质、理论水平、教育科研能力、课堂教学能力等。这一次培训虽然结束了,但思考没有结束,行动更是没有结束。我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情,在自己的教学岗位上锐意创新,创造出属于自己的一片天地.

总之,这次培训仅说“收获大”是不够的,我会把这次提高专业成长的机会变成充电提高的起点,让自己快速成长起来。

音乐培训心得体会

暑期参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高对这次音乐教师培训有一些心得体会。

我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。

1.终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

2.提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。

3.热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

4.不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

以上我通过这次学习的一些心得体会,在音乐这条路上我希望我能越走越远,在教师这条路上我希望我能越走越好,谢谢。

音乐培训心得体会

10月10日——16日,我有幸到xx参加了“体音美骨干教师高级研修班”的学习。在五天时间里,我们一共学习了七位专家的讲座,三位名师的课堂教学。这次学习不仅开拓了我的视野,而且让我领略到了名师的风采,学到了宝贵的教学经验。并且通过执教者、点评专家与观摩教师互动、现场答疑等多种形式的学习为以后的教学工作起到了点云拨雾的作用。下面谈谈我的感受体会:

此次我们听课、交流和学习了三所学校,我们参观和学习的第一所学校是xx外国语大学尚阳外国语学校。学校秉承“尚德睿智求美向阳”的校训,以“学校,让生命阳光般灿烂”为主旨,旨在通过承传民族文化,拓展国际视野,培育现代风尚,引领学生争做“外语特长、和谐发展”的现代风尚少年。着力创建“谦诚、开智、修明、创新”的校风和“诚实、活泼、攀登、创新”的学风,培育学生现代风尚。通过聆听该校的音乐教学,充分感受到在教学过程中让学生互动、气氛活跃,在轻松愉悦的心境下学习。这种观念与新课标指出的“以兴趣爱好为动力、注重个性发展”吻合。

我们参观和学习的第二所学校是xx市黄浦区卢湾第一中心小学。同时参加了他们学校的数学教研课和名校长培养工程导师程华的讲座。程校长指出教师专业素养是指从事教育教学工作所必须具备的特质。主要由三个部分构成:即职业道德、专门知识和特别技能。上述三种要素是教师专业发展的标准和目标体系,它们并不是简单的并列关系,而是相互作用、影响、共同构成教师专业发展系统的复杂结构,且是不断变化发展的动态。每一位教师应针对自身不足制定相应的发展目标和改进措施,在专家引领下实施诊断,并不断加以改进,以此促进每一位教师取得有针对性的专业发展。

我们参观和学习的第三所学校是xx市曹杨二中附属学校。该校以“人文求善、科学求真、快乐学习、阳光成长”的育人目标。以“责任质量”为核心,以“精品优质”为追求,形成了一整套核心价值体系。学校培育了一支强有力的干部教师队伍。令我印象最深刻的是该学校利用其“九年一贯制学校”办学优势,开发了一批以“人生漫游”、ja、合唱、健美操、明日科技之星等为代表的特色项目,尤其是学校管乐队曾赴奥地利维也纳金色大厅作专场演出。丰富的课程体系全面提升了学生学习生活品质,满足了时代和家长对教育的要求。

回首听课的内容,老师们所展现的不仅仅是对教材的分析,同时也展现了他们的人格魅力。如果没有苦和累的磨砺,怎会有这么夺目的表现呢!成果的背后更承载着她们的努力与收获。在各位名师的报告讲学中,没有难懂生涩的理论,没有华丽繁复的表述,而是用最平实的语言,最容易让我们接受的方式向我们传达了最直接的信息,让我们有了一个系统的认识,让我们在今后的教学中少走弯路,更易于把握住知识的要点。

通过这次听课,我开阔了眼界,看到了自己的不足,同时对自己的教学也提出了许多问题去思考:怎样让自己的课堂更完美?怎样让学生喜欢上自己的课?怎样形成一套自己的教学特色?…本次去xx华东师范大学参加培训除去对知识的学习和吸收,更多的是自我的反思。反思自己的教学,反思自己的课堂,反思自己的专业成长。我想这次学习所引发的反思能成为我不断前进的动力和坚定航向的指路标。

相信通过今后的不断努力,一定能拉近与这些优秀名师的距离,不断进步!

音乐培训心得体会

音乐新课程标准是在梳理了前十年课改经验的基础上,与时俱进的融入了一些适合学生、符合中小学音乐教学特点、适应时代的内容。它是我国第一个正式的音乐课程标准。

一、以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力。

音乐审美指的是对音乐艺术美感的体验、感悟、沟通、交流以及对不同音乐文化语境和人文内涵的认知。

二、强调音乐实践,鼓励音乐创造。

多采用练习法用于识谱、歌唱与器乐演奏等教学领域,游戏教学法及可能多的让学生参与实践,培养乐感,发展想象力和创造力。

三、突出音乐特点,关注学科综合。

音乐艺术具有非语义性、无形性、时间性、情感性、表演性。因此音乐课程的综合应该是以音乐为本的综合,应该突出音乐课程的特点。

四、弘扬民族音乐,理解音乐文化的多样性。

在日常教学中,要十分强调对中华民族母语音乐文化的`认识力度。要合理引导学生以“热爱中华民族音乐文化”;“学习世界其他民族的音乐”,来理解音乐文化的多样性。

五、面向全体学生,注重个性发展。

教学目标知识与技能方面,在音乐基础知识方面增加节拍、调式、演唱、识谱、创编等基础知识。在乐谱方面不管是简谱还是五线谱都是我国现行的乐谱形式,各地各校可以根据实际情况自行选择。新课标中还增加了演奏课堂乐器,了解音乐创作的基本方法等内容。

总之,新课标越来越重视音乐学科的特点,加大了对音乐基础知识的认知以及音乐历史与相关文化知识的认知。我觉得这样的音乐课才是真正的音乐课,学生只有学会了音乐的基础知识才能更好地理解音乐‘鉴赏音乐,最后达到喜欢音乐、感受音乐的美好境界。期待新的音乐课本能让师生在其中感受到学习音乐的快乐。

文档为doc格式。

音乐培训心得体会

一大班的孩子由于年龄特点,对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的,所以,我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力,以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之,孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感,喜欢和我交流,愿意表达自己的内心感受。同时,他们就会把对我的这种感情迁移到对我所担任的音乐课的学习上,逐渐对音乐产生了兴趣,并有了强烈的学习欲望。

如何培养幼儿对歌曲的表达力呢?

1、讲述故事,引发兴趣歌词,是音乐的一种文学形式,虽词语不多、篇幅短小,但却是幼儿与歌曲接触的第一步,歌词中所描绘的人物、情节、语言、动作对幼儿有着直接的影响。但幼儿园的孩子还不具备独立朗读和理解词义的能力,此时若采用传统的条文式的灌输,对他们来讲则会由于抽象而失去吸引力。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》,我就是在讲述故事的过程中将歌曲通过角色对话演唱出来的------这样,孩子们在听故事的同时,情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣,学习的积极性随之高涨。

2、范唱感染,激发欲望每首歌都有各自所要表达的不同内容和情感,他们或高亢、或低沉、或欢快、或抒情,如何让幼儿感知这一切呢?这时就需要教师按照歌曲的情感要求、风格特点进行有感情的范唱。例如在歌曲《炒萝卜》这节课,我进行了两次范唱。第一次范唱是清唱并借助于动作,让幼儿感知歌曲的美妙、欢快活泼及有趣;第二次范唱是边弹边唱,让幼儿根据我唱的内容展开丰富的想象,在脑海中描绘出歌中所唱娃娃厨师切菜切肉、翻炒做饭,用心者饭香菜香味道好,贪玩者饭焦菜焦真糟糕的有趣画面;而在歌曲《小乌鸦爱妈妈》的范唱中,我通过丰富的表情,抒情的旋律以及有感情的演唱,让孩子们体会妈妈生病了,小乌鸦不贪玩,捉了虫儿飞回家,一口一口喂妈妈的感人画面------这样,使孩子们对歌曲有了一个较完整的艺术形象,从而激发了幼儿学唱歌曲、急于表演的欲望。

3、模仿演唱,由于大班孩子尚未具备一定的视唱的能力,不能独立处理关于音准的高低、节奏的快慢等方面的问题,所以他们只能采用模仿演唱的方法来演唱。

喜欢音乐的孩子们特别喜欢表演,为此,我经常为幼儿提供表演的机会,让幼儿在不同的音乐中,在广阔的音乐舞台上展示自己。如。在游戏中为幼儿开辟一块自由表现的舞台,为幼儿播放幼儿喜欢的音乐,幼儿就会在这片舞台上自由自在的表现自己。当然,音乐的表现手法还有很多,唱歌、朗诵、绘画、舞蹈等。音乐欣赏激发幼儿了的创新欲望和兴趣,针对不同的音乐选择不同的表现方法。从而更好的发展了幼儿的创新能力。

通过研究发现,幼儿不但喜欢上了音乐,而且在音乐的熏陶下,幼儿的自制能力得到了提高,而且不同音乐的熏陶使幼儿的思维得到了锻炼,音乐的感受能力得到了培养,良好的倾听习惯得到了巩固,幼儿的思维开拓了,课堂气氛也活跃了,在其他活动中同样学会了从各个不同的方法去考虑问题,找出解决问题的办法。师生感情更融洽了。

因此说,教师在活动中要善于引导、善于发现、善于为幼儿提供表现和锻炼的机会,使幼儿在轻松愉快的环境中身心得到和谐的发展,能力得到不同的提高。

经过一天的培训,使我深深感到了人民群众赋予我们的职责――我们是孩子人生旅途的启蒙人。我们教育中的一点一滴将直接影响到一个孩子的未来,只有老师不断反思,才能分析自我的教育言行,努力审视自我的教育行为,才有可能更新自我的教育观念,确立新的目标,规划新的发展,使每一个孩子的潜能得到充分的展示。

有人说:一个人经常有什么样的行为,就会有什么样的习惯,有什么样的习惯,就有什么样的态度,有什么样的态度,就有什么样的习惯,有什么样的习惯,就有什么样的性格,有什么样的人生。从这个好处上说,老师对孩子的作用就象国王一样伟大。

幼儿期是孩子品德构成的最佳时期。无论从任何好处上讲,父母都务必承担起幼儿德育工作。父母的素养、价值观都会影响到幼儿。教师作为专职工作者,对幼儿德育有不可推卸的职责。但在平时父母和教师都只注重幼儿道德认知的培养,而忽视了幼儿道德行为的培养。认知与行为就如理论与实践是相辅相成的,不能有任何轻重之分。

二十一世纪要求青少年要有广阔的胸怀,知天下事,有较高的道德标准。就幼儿园而言,德育教育已不再是单纯地对幼儿进行爱祖国、爱家乡、爱群众、爱科学、爱劳动,培养幼儿诚实、勇敢、不怕困难等良好品质,而就应进一步帮忙孩子学会共处、学会同情、学会关心、学会竞争、学会分清是非、正确处理各种矛盾,构成互相协作、严守纪律,具有群众主义精神的良好行为品德,只有这样,才能顺应时代的发展。

在幼儿园经常使用说服、榜样、将故事和奖惩来对幼儿进行德育,他们往往是自上而下,由外到内地把必须的思想、认识或观念赋予幼儿,而不是让幼儿自由选取,自我实践而得到的正确观念,更不是让幼儿运用智慧和经验与环境相互作用后产生的认识,用意动摇,不牢固。

本次培训使我从新认识了幼儿,传统的教育观,把幼儿当作一个接纳知识的"容器",一个被动的理解者。随着教育观的不断改变,幼儿的一个自主的、又潜力的学习者的观点,被我们逐渐认可,而此刻我明白了,幼儿不仅仅仅使一个学习者,而是一个有潜力的思考者、思想者。他们有自我分析事物的逻辑,有独特的解决问题的潜力,更有我们无可比拟的大胆的想象力和创造力!从新认识幼儿:从一个"容器"到有潜力的学习者,到有潜力的思考者,在这一过程中我获得了更多更好的教育灵感和教育智慧。

音乐培训心得体会

很荣幸参加了本次区音乐学科疑难问题研修班的培训。本次上课的老师用同样的教案来上课,这个方式很好,虽然教案相同,但是每个老师的上课风格让同样地内容显得个性十足。

其实一直在思考也经常在交流一个问题,那就是合唱的伴奏怎么来处理。有一次,给一个合唱伴奏,由于没有正谱所以直接拿来即兴伴奏了,事后合唱的指挥就来找我了。原因是,合唱的伴奏一定要有正规的合唱谱来伴奏,即兴伴奏不仅达不到效果还会让合唱队员找不到音。这件事情给我的印象很深刻,此后我就很谨慎的给合唱伴奏。

这次听了五节,我又想起了伴奏这个问题。自己在合唱教唱的时候经常碰到这样的问题,当伴奏照顾到高声部的时候,低声部不行了,一旦照顾低声部了高声部又唱不准了,真是头疼啊。有时候干脆什么也不谈,这样效果反而还好些。这个现象让我百思不得其解。我查看很多合唱伴奏正谱,仔细分析下发现,正谱上是轻旋律而重和声的。那么我们是在合唱教学的时候能不能也可以这样呢?对于小学教材里的合唱歌曲,我们可以做简单的和声伴奏,只要弄清楚歌曲的和声走向,无非是多花点时间去研究伴奏。但是这个效果也不是太理想。我们的学生没有那么好的和声感觉。

终于,我尝试出了一个相对有效地做法,至于这个方法可不可行就另当别论了。我结合了光盘的伴奏和钢琴伴奏,光盘的伴奏给高声部,钢琴的伴奏给低声部,这样学生们唱得两个声部更和谐了。在这次培训中我也看到了又老是用这样的方法,效果确实好点。

经过多次的听课学习和教学实践,我认为,合唱的伴奏固然重要,但是培养学生的音准和节奏更重要。如果现在请一个钢伴大师来给我们合唱课伴奏,效果会好吗?平时不重视音准节奏的训练哪怕是交响乐伴奏也是做无用功。所以我们还是要立足于常规训练,做好基础的同时提高伴奏能力,教学相长,与学生共同提高这才是我的目标。