后期剪辑总结报告

小编: 曹czj

“报告”使用范围很广,按照上级部署或工作计划,每完成一项任务,一般都要向上级写报告,反映工作中的基本情况、工作中取得的经验教训、存在的问题以及今后工作设想等,以取得上级领导部门的指导。那么什么样的报告才是有效的呢?下面是小编为大家带来的报告优秀范文,希望大家可以喜欢。

后期剪辑总结报告篇一

认识实习是每个大学生都必须学习的一门必修课,是我们体验社会,适应社会的有效途径。以下是为大家分享的新闻专业认识实习报告,供大家参考借鉴,欢迎浏览!

新闻专业认识实习报告(一)

一、实习目的

重点参与xxx有限责任公司影视包后期的制作。了解了影视的性质,为毕业设计做了个定位,为更好的做出这个毕业设计去学习了promire等软件,解决了毕业设计的技术问题。实习期间我参与了宣传片剪辑的制作,这使得我离影视后期这个行业迈出了更大的一步,因此我更坚定了自己做影视后期这个行业的决心。

二、实习单位及岗位情况介绍

本人xxxx年7月10日到7月31日在xxx文化传媒有限责任公司实习,通过实习对影视后期的制作这方面市场的总体竞争环境有了更加具体的认识。通过面试我进入了xxx文化有限责任公司成为了一名实习生。刚开始我就主动要求,接触多方面的工作。想借此来提高自己的实战经验,来弥补在大学期间所欠缺的。xxx文化传媒有限责任公司,是专业从事影视制作、电视栏目运营、品牌策划与推广、广告设计制作与发布、大型文化活动策划组织的新兴文化创意企业,而这方面恰好是我的兴趣所好。把自己的一些设计观念溶入到社会实践中去,是我的设计理念与实践所追求的。

三、实习内容及过程:

实习期间,我利用此次难得的机会,努力工作,严格要求自己,虚心向老员工求教,认真学习政治理论,党和国家的政策,学习构思、采访技巧、剪片操作等知识,利用空余时间认真学习一些课本内容以外的相关知识,掌握了一些基本的电视制作技能。并自己闲暇时间自己揣摩揣摩,又为以后在学习的过程中将这种在实践学习到的东西来帮助理论知识的学习。为以后真正走上工作岗位打下及坚实的基础。

“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行。”在短暂的实习过程中,我深深的感觉到自己所学知识的肤浅和在实际运用中的专业知识的匮乏,刚开始的一段时间里,对一些工作感到无从下手,茫然不知所措,这让我感到非常的难过。甚至开始有些怀疑自己是不是真的不行。在学校总以为自己学的不错,一旦接触到实际,才发现自己知道的是多么少,这时才真正领悟到“学无止境”的含义。这也许是我一个人的感觉。我认为新闻传播学是一门实践性很强而且综合性也是很强的学科,需要理论的指导,同时需要学习大量的不同领域的学科知识。熟话说:新闻学就是无学嘛。但是其发展还是在实践中来完成的。所以,我们的新闻传播学教育应当与实践结合起来,采用理论与实际相结合的办学模式,具体说就是要处理好“三个关系”:即课堂教育与社会实践的关系,以课堂为主题,通过实践将理论深化;假期实践与平时实践的关系,以假期实践为主要时间段;社会实践广度与深度的关系,力求实践内容与实践规模同步调进展。把这三个关系处理好,是我们学好新闻学的一个重要的方式。以后接触新的学科我要努力学习,理论知识是基础。

在实习过程中,我也发现电视传媒的普及非常重要。我国政府为推进广播电视而进行的多年的努力,取得了很大成就。老百姓的新闻意识、法律意识、文化素质等都有了很大的提高。但是在普及的深度与广度上仍然还有一些不足。比如有些时候,人们对有些时事政策是知道的,但却不知道如何适用它,以至于触犯法律;并且不知道怎样运用这一电视平台来维护自己的合法权益,以及在电视媒体上得到自己想要的知识信息。电视媒体的动态发展,我们不得不感叹她对我们社会的进步和生活水平的提高做了很大的贡献,我们是要在不同的角度去开始丰富自己的生活和渐渐开始了解到我们人生的方向。对政治政策是一个宣传性,对教育是一个普及性,对生活是一个补给性。

“千里之行,始于足下”,这20天短暂而又充实的实习,我认为对我走向社会起到了一个桥梁的作用,过渡的作用,是人生的一段重要的经历,也是一个重要步骤,对以后的学习,将来走上工作岗位也有着很大帮助。向他人虚心求教,遵守组织纪律和单位规章制度,与人文明交往等一些做人处世的基本原则都要在实际生活中认真的贯彻,好的习惯也要在实际生活中不断培养。这一段时间所学到的经验和知识大多来自老员工的教导,这是我一生中的一笔宝贵财富。这次实习也让我深刻了解到,在工作中和同事保持良好的关系是很重要的。做事首先要学做人,要明白做人的道理,如何与人相处是现代社会的做人的一个最基本的问题。对于自己这样一个即将步入社会的人来说,需要学习的东西很多,他们就是最好的老师,正所谓“三人行,必有我师”,我们可以向他们学习很多知识、道理。

学习传媒的最终目的是要面向群众,服务大众,为丰富百姓生活,为我们的政治政策服务的。其培养的具备一定基本理论知识,技术应用能力强、素质高的复合型人才,将在社会上起到重要作用。现代的社会是一个开放的社会,是一个处处充满规则的社会,我们的国家要与世界接轨,高素质传媒人的培养必不可少。因此,对人才的培养,应当面向实际,面向社会,面向国际。新闻传播学教育本身的实践性很强,所以采用理论联系实际,理论与实际相结合的办学模式是比较可行的,大学的新闻传播学院应当与电视台、报纸杂志等各种部门建立良好的关系,定期安排学生见习,让学生更好的消化所学的知识,培养学生对新闻传播学的兴趣,避免毕业后的眼高手低现象,向社会输送全面、合格、优秀的高素质传媒人。

四、取的的经验及收获

后期剪辑总结报告篇二

这个瓶颈期很关键,如果你能突破,说明你又跳到了一个新的高度,如果你突破不了,很可能未来几年,还是在原地打转。

下面我教你几种方法突破,首先你要知道要瓶颈是什么,才能突破。

我个人建议,不要仅限你在的圈子里一直打转,实际上平时你就可以多关注国外的一些影片,无论从剪辑方案还是音乐风格,实际上和国内还是有很大的区别,如果你能从剪辑方法、镜头组合、音乐和音效这几点,来重点去拉片和分析的话,那么对于你固有的思维突破是一种很好方法。

这个方法实际上比较直接,但是很有效,如果你跳到了很之前的公司业务差不多的新公司,那等于是没跳,所以我建议可以从以下几点来参考跳槽。

:对于项目的类型,可以寻找一个没接触过的去尝试接触。

:这个很难去定义一个项目的好坏,但是我们可以从实际价值和品牌去定义,假如你之前做的都是二线或者三线品牌,那么你就可以试着去寻找做一些一线品牌的传媒广告公司,甚至是影视公司,去接触一些一线的微电影、电影。

:这个不多讲,你自己可以衡量薪酬与项目价值,如果只是薪酬在变,那我觉得没什么意义。

你已经很成熟了,但是又会遇到新的瓶颈,未来的路怎么走?一般干了5、6年,差不多都该有自己的想法了。

在这里我大概会给出三个方向。

很少有剪辑师做到40多岁还在那里做剪辑,更多实际上就是晋升了,可以晋升剪辑指导,也可以晋升总监之类的高管级别,这个级别更多也是在于把控和指导,同时可以占有公司的部分股份(我不是很推荐,但是很稳定)。

这个是我比较推荐的,但是想做一名自由剪辑师,说明你的已经开始准备享受每天喝喝下午茶,打打篮球,旅旅游,顺便剪剪片。每年赚个50万就收手。

做一名自由剪辑师,首先你的人际圈要很广,当然,客户是永远的核心,除了客户,你还有和导演、摄影、编剧等等都要有联系。

创立工作室是大部分剪辑师都会选择的路,因为当你客户稳定时,你会花更多的时间来照顾你自己的客户,而非公司的客户。

后期剪辑总结报告篇三

,因为行业中剪辑流程大致相同,但是流程里的一些细节都是不同的,比如在哪个关键点把控质量?先做脚本还是先开制作前沟通会,都是不一样的,尽快了解制作流程,要不可能会拖慢项目整体进度时间。

目的就是要先熟悉这家公司的剪辑影片类型以及剪辑的风格,可以让你更快的上手和熟悉。

,对于某个特定的品牌,他们都有自己的vi使用标准和剪辑风格,你要做的就是尽快熟悉这个品牌的vi和剪辑风格,暂时不要创新。

,这种影片的风格都是很固定的,比如《舌尖上的中国》纪录片,虽然每集的内容不一,但是从拍摄和剪辑手法、音乐等等来看,都是属于同一风格类型。

后期剪辑总结报告篇四

剪辑者会自然而然地在众多的镜头中找出最棒的表情,找出哪一点是剪切点,这就是剪辑的旋律感。与此同时作品的全貌也会在许许多多的摄影素材中慢慢呈现出来。透过素材,看到作品应有的面貌。下面是小编为大家带来的导演影视后期剪辑实用技法,欢迎阅读。

剪辑素材并发现它们与下一画面连接的剪切的能力。

运用影像和选择音乐的能力,以及制造旋律和情节的创造力。

剪辑者还要赋予由连续的静止画面所组成的电影以跳动感,给影像注入生命。

剪辑者会自然而然地在众多的镜头中找出最棒的表情,找出哪一点是剪切点,这就是剪辑的旋律感。与此同时作品的全貌也会在许许多多的摄影素材中慢慢呈现出来。透过素材,看到作品应有的面貌。

应该在哪些地方进行剪切和连接呢?寻找剪切点无疑是编辑者的重要工作之一。 在这里有点需要注意,这就是画面的顶点。

所谓画面的顶点,是指画面是动作、表情的转折点,比如人物手臂完全伸展时,点头打招呼后低头动作结束时,球体上升即将下落时,收回笑容的瞬间等。

影像是一连串静止画面的连续,因为前面的胶片在人眼中会形成残留的影像,所以胶片上的画面看起来才是动态的。

因此,越是激烈的运动,在画面的顶点或者在动作开始的前一刻进行剪切,会在后面的胶片上产生强烈的残留影像的效果,给观众留下深刻的印象。

如果从动作完全停止的状态开始拍摄,忠实地将翻书的动作从一开始拍摄到结束,这样观众一看就能知道是翻书的动作。

我们把最开始的剪切点选择在翻书动作已经开始的状态。若把翻书这个动作分解成1~24个画面,那么就把最前面的3~4个片断剪切掉,作为开始的剪切点。

这种改变对于理解翻书的动作没有任何影响。相反,还能表现出动作的'旋律感和舒适感。这种剪辑方法也可以运用到其他影像中去。

有一点希望大家不要误解,那就是剪切点并不是唯一的。

书页翻到中间时可以作为一个剪切点,翻书动作快要结束的时候也可以作为一个剪切点。

根据作品的不同,前后画面的不同,剪切点可以有所变化。正确的剪辑方法不是唯一的。

当然,剪辑也有其固定的形式几约定,它们可以说是剪辑的规则。了解这些规则非常重要,但由于剪辑本身是一项富于创造性的工作,所以有时也会打破规则 ,进行一些新的尝试。

从物理制约中解放,自由控制时间和空间

在摄影和制作中有时需要分割镜头,在后面把它们构成一个情节

在作品中省略故事中实际时间的流逝

省略故事中空间的移动

结合演出意图构成剧情,确定作品的最终面貌

有目的地进行镜头的连接,明确、强调想表达的内容

使镜头的顺序和结构更严密,突出情节性要素

被拍摄物体为移动时的剪辑方法。

动作连接,是指对被拍摄物体的动作进行的剪辑。

从前,常常要因为更换胶卷而不得不中断对一个动作的拍摄,然而用不同的镜头连接起来的同一个动作,看上去效果却出奇的流畅,给人以深刻印象。据说这就是这一剪辑方法的起源所在。

后期剪辑总结报告篇五

越轴是影视拍摄编辑中的大忌,那么,有没有例外情况呢?有的。在现实中,一旦拍摄中不小心产生了越轴镜头,后期编辑中都要想办法去弥补,甚至在有的影视中,编辑故意使用越轴镜头,来产生一些特殊的效果。那么电影编导后期越轴剪辑技巧都有哪些?以下仅供参考!

在两个相反方向运动的镜头之间,插入一个主体运动路线改变的镜头。如:在表现两人对话而跳轴的两个镜头中间,插入其中一入向对方走去或走到对方另一侧的一个画面,即可使镜头顺畅转换。

主观镜头,即代表画面中人物视线的镜头。把主观镜头插入两个主体位置关系颠倒了的镜头中间,以画面中人物的视线引导观众去观察、感受事物,从而缓解跳轴的感觉。还可以在主体向相反方向运动的两个镜头中间,插入一个人物视线变化的镜头。如:以车厢内一个人物转头、视线由向右变为向左的镜头作间隔,使表现车厢外景物由左向右划过的镜头,顺畅利过渡到景物由右向左运动的.镜头。

在两人会话位置关系颠倒或主体向相反方向运动的两个镜头中间,插入一个摄像机在越过轴线过程中拍摄的运动镜头,从而建立起新的轴线,使两个镜头过渡顺畅。

中性镜头,即“骑”在轴线上拍摄的镜头,画面中运动的主体迎面而来或背向而去。把中性镜头插入主体向相反方向运动的两个镜头之间,可减弱相反运动的冲突感。

突出局部或人物情绪反应的特写,可以暂时集中人的注意力,减弱或消除运动时的冲突感。

在大全景或远景中,动体动感减弱,形象不明显。因此在两个速度不很快的、相反方向运动的镜头之间,插入一个大全景或远景镜头,可冲淡人的视觉注意力,从而减弱相反方向运动的冲突感。

当被摄主体有两个以上轴线时,镜头可以越过一轴线而从另一轴线获得新的角度。

以上就是合理越轴的几种方法。特别要加以说明的是,除非经验丰富的编辑者,否则不要轻易尝试合理越轴的画面组接。如果是摄编入门级的菜鸟,一定要记得,越轴是大忌,千万小心别去跨越那道轴线的雷池!总之 ,三角形布局外反拍、内反拍,平行三角形布局,可组成一个多样三角形布局,可组成各种景别、各种角度的电视画面。

运用好三角形原理拍摄电视画面,便于处理好现场调度,特别是人物访谈中画面调度。