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心得体会
音乐集训心得体会（通用18篇）
心得体会是我们在经历中所获得的启示和经验，它能够帮助我们更好地应对类似的情况和问题。以下是小编为大家精选的一些心得体会范文，供大家欣赏和参考。
寒假
随着社会的飞速发展，音乐也成为人们生活中不可或缺的一部分。每个人在不同的时刻都或多或少会接触到音乐，而对于我来说，寒假参加音乐集训更是让我更深入地体验了音乐的美妙与魅力。在集训中我经历了许多，总结以下体会和感受。
一、为何选择参加音乐集训？
对于我来说，音乐一直是我喜欢和热爱的事物。尤其是在学校里，我一直喜欢参加音乐比赛和演出。但是在平时生活中，我发现自己做得不够好，唱得也不够有感染力，这使我下定决心要参加寒假的音乐集训。我的目的非常明确，希望自己通过这次集训，提升自己的音乐能力和表演技巧，更好地去感染别人。
二、如何提升音乐能力？
在音乐集训中，我发现一个重要的问题就是如何提升音乐能力。面对这个问题，我采取了多种方法。首先，我常常专注地听自己唱歌，找出自己的不足之处，然后根据老师的指导，进行针对性的练习，通过这样的练习，不断地自我反思，逐步地提高自己的唱歌能力。其次，我也注重了音乐理论方面的学习，例如展开计算、和声分析等等，这些知识点的学习有助于我更好地理解音乐，为后面的演唱打下良好的基础。
三、表演技巧是成功演出的重要保障。
除了唱歌能力的提高，表演技巧更是演出成功的重要保障。在音乐集训中，我很幸运地请到了一位专业的表演指导老师，他不仅教会我如何在舞台上找到自己的定位和为观众带来好的视觉效果，更重要的是教会我们诸如舞蹈姿势、情感表达、语音表达等等，为我们提供了一个全面的表演技巧培训。
四、集训的硬实力和软实力。
参加音乐集训不仅可以提升唱歌能力和表演技巧，还可以在集训过程中锻炼硬实力和软实力。硬实力是指技能方面的提高，如演唱能力、乐理知识学习等等；而软实力则是指个人素质的提高，如团队合作、心态调整、沟通能力等等。而通过这次集训，我不仅学会了更多的音乐知识，还学会了如何和其他成员合作，并且明白了纪律的重要性。
在这次音乐集训中，我收获了很多，首先是我的唱歌能力有了很大的提高，通过不断的练习和掌握更多的乐理知识，我能够更好地理解音乐，更好地表现出自己的情感和灵魂。其次，我也学会了对团队和他人的尊重和关爱，并明白了积极心态和锻炼自己的意愿。这次集训对我的成长和收获可以说是难以用语言来表达的。
总之，这次音乐集训让我更深入地理解了音乐的美妙与魅力，也让我感受到了个人素质与技能方面的双重提高。在集训结束之际，我希望能够在未来的生活中，将这些所学与所获运用到实践中，并不断追求音乐艺术的更高境界。
音乐大师教学集训心得体会
随着经济的发展和人们精神生活的日益丰富，音乐教育成为现代教育的重要组成部分。为了提高音乐教育的质量，教学集训是非常必要的。记得今年暑假我参加了一次由一位音乐大师主持的教学集训。在这里，我学到了很多有关音乐教育的知识和经验，获得了许多宝贵的心得体会。
第一段：集训的特点和重要意义。
教学集训是一种跟踪式的教学方式，是音乐教育中的一项重要内容。集训主持人是一位国内知名的音乐教育大师，特别注重教学的深入性和实用性。集训间歇会设置分享交流环节，让参训者展现各自的特长和技巧，共同探讨学习音乐的方法和技术，并最终达成对音乐教学的共识。因此，教学集训提供了一个很好的交流平台，使音乐教育变得更加专业化并且利于学生的发展。
第二段：心态调整和学习方法的重要性。
在集训期间，我认识到调整心态和学习方法的重要性。通过这次集训，我知道了音乐教育要求学生们要付出更多的努力。例如，尽管我有一定的音乐基础，但我在识曲和传统音乐这些方面仍需要很多的学习。集训期间，大师着重传授了这些方面的知识，并强调工夫下在学习音乐上是很有必要的。除此之外，大师还介绍了一些学习方法（比如如何克服乐理不好的难题），这些方法可以帮助我们更快地掌握音乐相关知识。
第三段：培养好奇心和创新意识。
一位音乐大师应该注重的是如何培养好奇心和创新意识。在集训过程中，大师并不是在给我们讲述老生常谈的东西，而是鼓励我们探寻新的方向和创意。例如，大师在课堂上讲解了一些复调音乐的基础知识和阶段性训练方法，但他并不只基于这些知识点而结束授课，而是进一步引导我们探索此类音乐中的奇异搭配，并且鼓励大家进行主动创新。他的这种教学思路对我的启示是:在音乐的学习过程中注重创新能力和好奇心，探索丰富多元的音乐语言是十分重要的。
第四段：集训后的思考。
与此同时，集训过后我也思考了许多问题。最重要的就是如何将所学的经验融入到自己的音乐教育工作中去。我想，在教育工作中，有些事情是客观存在的，必须有系统化的学习和应用。但在音乐教育工作中，我们在教学时能够灵活地运用自己的天赋、直觉、想象力和以前的经验进行创新和探索。
第五段：对于未来的期望和反思。
在集训过程中，我发现自己仍有许多欠缺之处，不仅仅是技术上有希望提高的地方，也有精神上需要更多的拓展。我期待自己今后能够更加努力地学习，不断完善自己的技能和心态。同时我也反思到教育的重要性，音乐教育作为现代人的一种精神文化的载体，能够使人们在音乐中找到平衡和趣味，也会不断促进我对自己工作的深入理解，希望能够为更多的学生带来音乐的世界。
音乐集训心得体会
作为一名音乐爱好者，我一直梦想能够在自己的学习和实践中不断进步，更好地展示自己的音乐才华。借助音乐集训的机会，我终于得以深入学习、交流和实践，获得了许多宝贵的经验和心得。以下是我的音乐集训心得体会。
第一段：认真学习，全面提升。
在音乐集训中，我第一时间跟随老师学习各种音乐知识和演奏技巧。我了解到，音乐知识需要系统学习和不断实践，而演奏技巧则需要多次反复练习才能掌握。因此，我充分利用时间，全面学习了各种音乐知识和技巧，不断巩固和提高自己的水平。
第二段：积极实践，实现进步。
音乐集训的一个重要目的是实践，只有通过实践才能将所学的知识和技巧转化为自己的能力，并在实践中掌握更多的经验。在集训中，我积极参与实践活动，例如与其他学员的讨论、演奏比赛等，这些活动不仅让我得到了很多人的反馈和意见，同时也让我不断积累实践经验，实现不断进步。
第三段：团队合作，共同进步。
音乐集训是一个团队合作的过程，每个人的贡献都很重要。在集训中，我与其他学员形成了一个紧密的团队，我们互相帮助、互相学习，凝聚出一股强大的力量。在演奏比赛中，我们成功合作，达到了更好的效果，这让我体会到了团队合作的重要性，并从中学到了更多的经验。
第四段：接受挑战，勇于尝试。
在音乐集训中，我遇到了许多挑战，例如技术难度高的曲目、演奏时的错误等等。然而，我并没有因此而放弃，反而不断地尝试，不断地完善自己的技巧和表演。在挑战中，我欣然接受、勇敢尝试，最终取得了进步。
第五段：反思总结，不断提高。
音乐集训结束后，我意识到自己有许多需要改进的地方，需要不断反思总结，更好地提高自己的实践能力。我认真分析自己的不足之处，思考如何改进和提高。同时，我也懂得要继续实践和努力，不断尝试，才能更好地展示自己的音乐才华。
总之，音乐集训让我深刻体会到了学习的重要性，实践的必要性，团队合作的价值以及接受挑战的勇气。我将会把这些体会融入到自己的日常学习和实践中，不断提高自己的音乐水平，为更好地展示自己的音乐才华而努力。
寒假
音乐是世界语言，它给予人们表达情感、传承文化的机会。而音乐集训则是提升音乐水平、提升团队协作能力不可或缺的重要途径之一。寒假，作为一段本应给予学生们充分发挥自我、锤炼自己能力的时间，在音乐集训上也能收获许多，我亲身参与集训，体会深刻，现在分享给大家。
第一段：普及音乐知识，拓宽音乐视野。
参加音乐集训不仅仅是刻苦练习，更要注重音乐知识的学习与积累。在集训期间，老师们带领我们研习音乐理论知识，分析歌曲的传唱和演变，随之而来，我认识到音乐的本质，深入了解到音乐的历史和演变，可以更加深入的领会作品的内涵，升华演奏的效果。集训初期，我与我的同伴们一起参观了音乐厅、乐器展览等场所，拓宽了自己音乐的认知，更理解了音乐作品背后的人文内涵，给我带来了很大的启示。
第二段：刻苦练习，提高个人演奏技巧。
我在集训期间认真钻研了自己的音乐底子，刻苦攻克了一些技巧上的难点。老师们在演奏和练习过程中严格要求我们的技巧，鼓励我们不惜一切代价的奋斗，在不断的重复和演奏中，我逐渐掌握了各种技巧的奥秘。同时，在和同伴的互动过程中，我更加深刻了解到如何协作演奏、如何谦虚接受指导，并开阔了自己的演奏思路。通过集训，我不但拓展了音乐技能，更体会到了协作的重要性，发现美妙的音乐培养了集体协作意识。
第三段：展现自我，带来自信心态。
在集训过程中，我们每个人都有机会展示自己的唱歌和演奏技巧，这是一个舞台，一个展示自己的机会。我感到这样的机会是无价之宝，它能激励我持续练习和不断探寻更好的方式，更让我深刻体会到了自信的力量，知道自己也可以成为一个出色的音乐家。而在追寻的过程中，我发现了自己对音乐的深爱和热情，这种热情使我能够经受住集训过程中的任何挑战，在未来的生活和工作中，也因此增添了自信和勇气。
第四段：加强班级友谊，培养团队合作能力。
在集训期间，我与班级的同伴之间的友谊进一步加强，并意识到了一个优秀的班级应该从内部完善自己，强调互帮互助、团结一心的精神。并且更明白了集体合作是协同原理的结果，每个人都要承担责任，都要为达成共同的目标贡献自己的力量。班级合作与我的个人成长密不可分，这种集体力量也在心理上强化了我的责任心，培养了更成熟的人格。
第五段：结语——汇聚音乐的力量，传递积极的情感。
音乐集训不仅以提高个人技巧为目的，更是通过音乐的力量来感受和传递积极的情感。通过集训，我进一步认识到音乐的力量，让身心灵也随之得到释放与升华。从集训的样貌中，我深深地感受到音乐节奏所带来的生机与活力，更感受到它富有的情感与文化内涵，这让我时时刻刻都对音乐有了更大的包容性和思考性，在以后的演出过程中，也会如此展现优美的音乐。
总之，音乐集训不仅仅能提高个人的音乐能力，更是带给我们团队合作的力量。让我们走过集训的过程，增加自信、增强班级友谊，无疑是一种难得的收获。在接下来的音乐学习中，我会时刻铭记在心，不断探寻音乐的奥秘，把这种东西传递下去，像大家一样成为美妙的运动员。
音乐大师教学集训心得体会
作为一名音乐专业的学生，我有幸参加了音乐大师教学集训课程。在这段时间里，我收获了许多宝贵的经验和启发，让我更加深入地了解了音乐教育的重要性。以下是我对于这次集训课程的心得体会。
第一段：理论知识的重要性。
作为一名优秀的音乐教育工作者，必须具备扎实的专业知识和科学的教学方法。在集训的课程中，我们接受了丰富的理论知识和教育理念的培训，这为我们后续的音乐教育工作提供了坚实的基础。我们深刻地认识到，教育工作需要恰当的方法和手段，合理的思路和布置，因此，理论知识是开展教育工作的第一步和必要条件。
第二段：多样化的教学方法。
在集训的过程中，我们还接触了许多全新的、创新的教学方法。音乐教育是一门艺术性很强的学科，要求教育者必须有着丰富多样的教学方法。集训中，我们学会了用图片、音频、视频等多种形式来丰富音乐教育的内容，这能够帮助学生更好地理解、领会和掌握音乐知识，提高学习效率。
第三段：创新性的教学设计。
这次集训给我的最大启示就是教学内容和教学方式均应创新。我们需要根据不同年龄段和各种不同情况的学生，设计出不同的教学内容和教学方法，以达到更好的效果。在这里，我深深地认识到，教育者必须不断地自我迭代，提高自身的创新和应变能力，才能不断提高音乐教育质量。
第四段：团队协作的重要性。
在集训中，我们也强调了团队协作的重要性。实践证明，在教育工作中，团队协作能够调动每位成员的积极性和创造性，更容易做到全面、系统地开展教育活动。此外，团队协作还能够平衡每位教师之间的教学风格，为每个学生提供更全面、更富有情感的教育体验。
第五段：教育是个人成长的随时随地的机会。
最后，我认为，音乐教育是人生的重要部分，同时也是一个人成长的重要机遇。我相信，无论是音乐教育者还是学生，在音乐学习过程中都会有所成长和收获。而作为教育者，更需时刻牢记教育的意义和重要性，不断思考和总结，为学生提供更优质、更有意义的教育服务。
总之，这次音乐大师教学集训课程让我获益匪浅。在这个过程中，我学会了不少理论知识、新型教学方法和团队合作，也深刻地认识到音乐教育对于单个人的潜能和成长意义重大。我相信，这些经验和收获都将会在我的日后音乐教育工作中收到更好的成果。
老师音乐集训心得体会
音乐是一门艺术，融合了美学、技术和情感。而要成为一位出色的音乐家，除了天赋和努力之外，一个好的老师也是不可或缺的。我有幸参加了一次老师音乐集训，这次经历让我受益匪浅。以下是我对这次集训的心得体会：
第一段：集训前的准备。
在集训开始前，我花了一段时间做了一些准备工作。我先从教学资料和课本上学习了一些音乐理论和技巧，掌握了基本的知识。然后，我准备了一些曲目，希望在集训中能够得到老师的指导和改进。此外，我还了解了一些有关音乐集训的信息，了解不同老师的风格和教学方法。我深信，只有事先做好准备，才能更好地应对集训中的压力和挑战。
第二段：集训过程中的学习和进步。
集训的第一天，我第一次见到了我的老师。他是一位经验丰富的音乐家，从他的外表和谈吐中我可以感受到他的专业素养和热情。在集训中，他先给我们上了一堂关于音乐表达和情感传递的课程。这让我深刻地意识到，音乐不仅仅是技术的堆砌，更是要通过情感的表达来打动人心。之后，我们进行了各种音乐学习和演奏实践的训练课程。老师从每一个细节入手，精心指导我们如何提高音准、演奏技巧和音乐表达能力。我从老师那里学到了很多，不仅在技术上有了突破，更加深了对音乐的理解。
第三段：集训中的互动和交流。
在集训中，我认识了很多志同道合的音乐爱好者。我们一起学习、一起练习，互相鼓励、互相帮助。每天的集训结束后，我们还会聚在一起研讨和分享心得体会。在这个过程中，我结识了很多音乐圈里的朋友，他们都是非常有才华且乐于分享的人。通过与他们的交流，我收获了很多宝贵的经验和启发。我相信，与这些志同道合的人一起成长，会让自己变得更加强大。
第四段：集训后的反思与总结。
集训结束后，我开始对整个集训过程进行反思和总结。我首先回顾了自己在集训中的学习情况，找出了自己的不足之处。然后，我与老师进行了一次深入的交流，让他评价了我在集训中的表现并帮助我制定了一些进一步提高的计划。我还整理了一份自己的心得体会和学习笔记，为今后的音乐之路留下了宝贵的经验和教训。
第五段：集训带来的改变和启示。
通过这次老师音乐集训，我的音乐水平得到了显著的提高。我对音乐有了更深入的了解，也明白了作为一名音乐家应该怎样去表达情感和打动人心。此外，我还学会了如何与人沟通、如何合作以及如何从他人身上学习。这些不仅对于音乐，对于我个人的成长和发展也都是非常重要的。我相信，这次集训所取得的成果将会对我的未来产生长久的影响，使我变得更加自信和出色。
总之，这次老师音乐集训带给我很多的收获。通过准备、学习、互动和反思，我不仅在音乐技术上取得了进步，也增长了见识，提高了自己的综合素质。我会继续努力，用音乐表达自己的情感和思考，让音乐成为我与世界交流的桥梁。同时，我也会积极推广音乐，与更多的人分享音乐的美妙与魅力。
寒假
寒假对于学生来讲是一段宝贵的时间，我们可以利用这段时间来进行学习、提升自己的技能和能力，其中包括学习音乐。寒假音乐集训是我参加的一项活动，让我受益匪浅，下面我将分享我的心得体会。
一、注重基础，夯实技能。
在课堂学习中，我们往往只注重表面的学习和练习，但是寒假音乐集训让我深刻认识到在学习音乐的过程中，基础和技能的积累十分重要。一节课我们要求学习者反复弹奏和练习同一首曲目，并加入不同的变化，突破个人的瓶颈，提升自己的演奏水平以及扎实的基础功夫训练。寒假集训让我深刻认识到，只有打好基础，才能够在更高级别的音乐学习和演奏中发挥更高程度的技术水平。
二、耐心坚持，不断磨练。
在音乐集训中，每个人都需要多次弹奏同一首曲目，我们需要时刻保持专注和耐心，坚持练习。即使感到疲惫，也要坚持下去，不断磨练自己的技能。只有长时间的训练才能帮助我们提高技艺，达到更高的演奏水平。
三、理解音乐，感性表达。
在学习音乐的过程中，除了掌握技能之外，还需要理解曲子的情感和内涵，这与演奏也有极大的关联。寒假音乐集训让我深刻认识到，演奏音乐一定要有感情，才可以真正地表达曲子的内涵和情感。因此，我们在练习的过程中要理解曲子的情感，“用心”演奏，使演奏过程具有感性的表达，让听曲者能够深刻的体会到音乐所表达的内涵。
四、团队协作，互相配合。
在音乐集训中，我们不仅要注重个人技能的磨练，还需要学习和掌握团队精神，团队协作也是学习音乐的重要一环。集训中老师对我们的弹奏作出评价和提议，不仅提出了我们个人的演奏问题，同时也提出了协作问题。我们要协作配合，相互帮助，才能够完成好一次演奏。
五、感受音乐，享受生活。
音乐是人类最美丽的艺术之一，人们在音乐中可以感受到一种美丽、和谐和充满感染力的力量。此次集训让我更加深入体验到音乐的美妙和感受，减轻了我因日常工作生活带来的压力。在集训中不仅可以感受音乐的美，还可以获得新的知识和新的认识，为生活增添一份美好。
以上是我在寒假音乐集训中的体会，我相信只要在平时的学习和生活中，坚持不断地学习和练习，我们一定可以达到更高的艺术境界，在音乐世界创造更为出色的作品！
老师音乐集训心得体会
段1：引言（200字）。
音乐是一门艺术，发展出了许多分支，其中教育音乐是非常重要的一部分。作为一名音乐老师，我曾参加过一次集训课程，目的是提高自己的教学水平和技能。这次集训经历让我深刻领悟到了音乐教育的重要性，并收获了很多宝贵的心得体会。
段2：提高技能和知识（300字）。
在集训过程中，我学到了许多有关音乐教学的新理念和方法。我们接触了各种不同的教学工具和资源，了解了如何更有效地运用它们来培养学生的音乐能力。此外，我还学到了一些钢琴和指挥技巧，这些技巧能够帮助我更精确地传达音乐的情感和意图。这些新的技能和知识使我能够更好地向学生传授音乐的美妙和魅力。
段3：增强沟通和合作能力（300字）。
与其他老师和音乐教育专家的交流是这次集训的重要部分。通过与他们的讨论和互动，我深刻理解到音乐教育的核心是与学生建立良好的关系，并且通过有效的沟通和合作来激发他们的潜力。我学会了更加耐心地倾听学生的想法和意见，并尊重他们的个性和独特的艺术表达方式。这种增强的沟通和合作能力不仅使我对学生的了解更加深入，还促进了他们的音乐学习和成长。
段4：培养自信和领导才能（300字）。
在集训中，我还有机会担任小组负责人的角色。这要求我展现出领导才能和良好的组织能力。通过组织讨论和分工，我帮助小组成员更好地理解和掌握教学知识，并激发他们的积极性和创造力。同时，这也增强了我的自信心，使我能够在教学中更加自如地应对各种挑战和变化。
段5：反思与展望（200字）。
这次集训让我有机会不断反思自己的音乐教学方式和方法，并思考如何提高教学效果。我发现，只有不断学习和自我反省，才能不断提高自己的教学水平。未来，我将继续参加各种培训和集训，不断追求专业发展，为学生提供更好的音乐教育。我相信，通过持续学习和努力，我能够成为一位更出色的音乐教育者，为更多学生带来音乐的快乐和启发。
总结：
通过这次集训，我不仅学到了许多有关音乐教育的新知识和技巧，还发展了自己的沟通、合作能力和领导才能。这次经历让我深感音乐教育的重要性，并激发了我继续追求专业发展的动力。我相信，作为一名音乐老师，我可以通过持续的学习和努力，为更多学生带去音乐的美好体验，并帮助他们发掘和培养自己的音乐潜能。
音乐心得体会
11月10号，我参加了黎族音乐的两场报告会，让我感受颇丰，也受益无穷，它给了我一个全新的音乐视野，让我看到了民间传承人在重大意义与对传承的执着，现将这次的学习感受表述如下：
1、在听了何老师在《黎族民歌鉴赏》，我感受到了黎族民歌的历史悠久和黎族群体的构成，何老师又从黎族的社会结构、宗教信仰和婚恋习俗让我们对黎族有了进一步的了解。
2、何老师从民歌的定义把我们引入了黎族民歌，黎族民歌的种类有两类，何老师用了优美在原汁原味的黎族民歌做了举例说明，让我印象深刻。虽然我听得懂海南方言，但听了何老师用海南方言演唱的'黎族民歌，我只听得出来优美的旋律，听不出歌词大意，看来还得经常听这一类的歌曲，才能听得出所以然。在讲到黎族民歌的句数和词汇，他都用那动人在歌声为我们一一呈现，举例说明，让我们更能体会黎族民歌的种类。
3、在讲到歌调，何老师为我们呈现了四亲调、罗尼调、滚龙调等用曲调的衬词命名在歌调。具体讲了以地名命名的歌调，其中也讲了他的采风经历，每个地方都有每个地方的歌调，各有特点。
4、因为时间的关系，何老师结束了这次讲座，通过聆听这次讲座，我觉得我们作为一名音乐教育工作者，对于传承和发扬黎族民歌有着义不容辞作用。我们应该学习琼中的黎族民歌走进校园的经验，让黎族民歌走进海口的中小学音乐课堂。
5、第二场是由黎族乐器传承人黄照安老师给我们做讲座。他是黎族地区唯一身兼黎族乐器的收藏者、制作者、传承者和演奏者的人。如今在黎族地区，许多传统乐器已经难得一见，但是黄老师还是给我们带过来并一一为我们演奏。
6、首先，黄老师给我们介绍了鼻萧的传说，接着又现场给我们表演了它。黄老师还给我讲述了他的演出经历，人们对黎族器乐的惊奇。黄老师不只演奏，还对乐器改良了，让它的音色更加的优美。黎族乐器八大件，能带过来的，他都带来了，并一一给我们讲了乐器的结构，还亲自示范吹奏。真的是动听。我们都听得如痴如醉。
音乐心得体会
为专职音乐教师已有一个学期了，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对初三、高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的.错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有，幽默力量运用不够。
为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，在宝贤初中组建了合唱队和器乐队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。没周一、周四的课外活动时间训练。器乐队的队员则是由具备器乐演奏基础的学生组成。每两周的周末排练。
在这个学期里：举办了宝贤中学第一期音乐会(器乐专场);组织学生参加了我校与香港加拿大国际学校交流的联欢会演出;举行了附中高中的“三独”比赛活动;在校领导、老师们的共同努力下较成功地举办了一年一度的“宝积山之声”大型文艺汇演。
不足：没能实现在高一组建管乐队的计划。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说，学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。市里很多所中学(包括几所重点)都有学生的管乐队。报告已递交，相信不久我校也能组建自己的管乐队。没有参加市里的合唱比赛，使学生失去了一次展现自己的机会，学习、锻炼的计会。心里着实愧疚。 关于“宝积山之声”文艺汇演。以为只是年末师生同乐、喜迎新年的一个大型活动，在节目把关上不是很严格，从而影响了整台晚会的质量和效果，哨显冗长了。主持人更是不能将就的，应经过严格选拔，以保证晚会质量。还应做好文艺汇演前的准备工作。如：场地、音响、工作人员及其负责工作。节目得事先在演出场地彩排。
为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：(宝贤初一、附中初三)让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。(附中高一)每人写一篇500字左右的文章，内容是关于音乐的，可以是鉴赏、评论，音乐功能的实验或调查报告等。
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。
自觉做事还算细心，但考虑太多缺乏魄力。还有不太会运用学生会、校团委的力量开展活动。凡事都要有计划，重要的得做详细计划。还有一个较重要的是，在交际方面，还应多学习。处理事情要灵活。这写能力都有待提高。
音乐心得体会
1、教师基本的音乐素养比较好。音乐课首先是实施美育，通过课件的展示，各位教师言谈举止间流露出美，教师自身气质深深的吸引了我们，让人感觉到有种赏心悦目。以情感人，以美育人，具备了没的使者的气质。
2、课件设计方面。教师的备课可操作性更强，课件更加重视实效性，每一环节的设计能够紧扣主题，步步为教学目标服务，摒弃了那些形式化的.东西及作秀的环节，并且也能充分体现学生学习的主体性，注重学习的情感体验与培养。
在课件中发现，教师们都注重学生在潜移默化中资助的学唱歌曲，课件的制作都是丰富多彩，有针对的根据不同年级进行各个课件的制作。
“学科综合”的理念要求教师全面提高素质，拓宽知识面，有机会合理的进行各学科知识的穿插。
音乐心得体会
昨天真是开心呀，不仅去商场血拼了一天，晚上还去看了来自德国青年爱乐乐团的精彩音乐会，可以说让我从早乐到晚。不是夸张，我是很容易满足的，而且购物时的那种快感是什么都取代不了的，同样还有听音乐会时的享受感。
可能是坐在第一排的缘故，所以更能受到他们的感染。以前看过很多乐团的演奏，但像他们这样的并不多。他们很善于彼此间的沟通，指挥与乐队、乐队成员间不时的动作、微笑、眼神，都很有一种整体感，乐队本就是一个整体，大家默契的配合才能奏出曲子的多部和声融为一体的感觉。精湛的技巧不说，那种轻松、愉快的气氛就可以把我也带动起来，让人始终都处在很放松、很享受的环境中。他们演奏时自己都很享受，而且不论技巧再高的部分，演奏起来也都很轻松，手指非常灵活，一看就有很深的功底，不像以前看本地乐团的演奏，真是从头到尾都不敢大喘气，就怕他们失误，而且他们自己就很紧张，每个人都还忙着找谱子上的音，哪里有空沟通啊，指挥也就像是摆设一样，真该注意一下了。
不过还是有不和谐的状况发生，这是常事，几乎我每次看音乐会都会遇到，那就是那些小观众。现在家长们都重视孩子们的素质教育，尤其是小三门尤为火爆，所以这么好的一个教育机会，他们当然不会错过。这没有什么过错，但并不是带来就行了，孩子们在音乐会过程中到处跑着玩，到处叫爸爸妈妈的时候，家长们都去哪了?我坐在第一排，很清楚的看到舞台上演奏员们异样的眼神，指挥也几次在无法忍受时转过身来很礼貌的微笑点头，示意观众要安静，当时真是丢人，头皮都发麻，我真想找个地缝钻进去!
音乐心得体会
现在的家长都热衷于给自己的孩子报各种学习兴趣班。学音乐就是其中的一项，但是作为音乐专业人士的教师们在教教育培养孩子们的过程中，却都有很多相似的教育心得体会。
这些教育心得体会写在这里是想让家长朋友们看一下，自己是否正是这些教育心得体会的来源制造者。
第一个教育心得体会是孩子喜欢什么就学什么。这里的孩子喜欢并不是那一种持久性的，而是指着孩子心血来潮似的兴趣爱好。今天看到朋友学小提琴，自己就跟父母表示学小提琴，其实际上他并不是真的喜欢，而是一种随大流性质的。所以父母在面对如此孩子的时候，一定要让他多接触一些乐器，从而来判断他真正的喜好。
第二个教育心得体会就是过早的让孩子学习。很多家长认为不能让孩子输在起跑线上，因而越早抓起越好。殊不知孩子太小尤其是在3—4岁的年龄段中，虽然是学习的敏感期，但是孩子的注意力、理解力、自制力等方面还是有一定的局限性的，因而学习音乐理论等反倒是让他内心产生强迫感，从而造成厌学的现象。因而通过这一现象希望家长不要过早的让孩子学习乐器。
第三个教育心得体会就是学习音乐要从基础学起。很多家长在孩子一报名到学习班之后，恨不得孩子立马就能够掌握家长眼里的高雅音乐。其实这也是一个误区，孩子真正的学习音乐都是从与之年龄相适应的音乐开始才是最适宜的。因为音乐也是一种特殊的语言，这种语言孩子只有适应孩子的年龄段，孩子才能够掌握精髓。否则强加式样的学习只能是拔苗助长。
这些业内认识的教育心得体会，不知道哪些家长中招了。如果您刚好是，那么就赶紧离开，为了孩子也为了您自己。
音乐心得体会
今天，我有幸参加了我们学校组织的青年教师信息化课堂教学与说课大赛。听了向xx老师的音乐课《xx》，感到受益匪浅。整堂课是那么的充实、快乐。郭老师运用音乐的魔力，让同学们沉浸在音乐的快乐中。学生们被向老师像磁铁一样深深地吸引着、体验着，连我也身临其境感受到了快乐。
课堂中，郭老师注意把握每一个教学环节，引导学生感受歌曲的节奏美、旋律美，循序渐进地进行教学。从一开始视频的导入，接着一步一步引导学生感受旋律、掌握旋律，让学生感受音乐的美不仅在听觉效果上，在某种程度上也能改变人的人生，这就是音乐的美的所在。听了这节课，我不禁感叹，郭老师真是一位多才多艺的的音乐老师啊！让我学到了很多从未接触过的知识，希望以后能再次聆听郭老师的课，感受她无穷的教学魅力。
这次听课，着实给我一次学习、提高的机会。执教教师紧紧围绕歌唱教学，贯彻“以审美为核心”音乐课程理念，突出了音乐课堂的学科特点，以新颖别致的教学方式和活泼有效的学习方式引领学生认识音乐、熟悉音乐、表现音乐、创造音乐。在听课学习中，收获不少，感想颇多。使我感受到了音乐老师要想上好一堂课是相当不容易的。新课程理念下的音乐课已不是当初人们印象中的唱歌课，教学目标体现要从学生的表现中得到反馈，对老师提出了更高的要求。在这里谈谈自己参加这次活动的感想和反思：这次观摩课，每位教师的课堂设计、授课风格各具特色，各有各的亮点，都有值得学习与探讨的地方。
1、教师基本的音乐素养比较好。音乐课首先也是实施美育的重要的课程之一，因此，音乐教师首先应该是美的使者和传递者，教师的教学仪态美、语言美、歌声美是音乐教师应该具备的基本素养。通过听课，我作为一名音乐教师感到骄傲，这些教师都具备这些良好的音乐素养，言谈举止间流露出美，教师自身气质深深地吸引听课者的眼球，让人感觉赏心悦目。以情感人、以美育人，她们具备了美的使者的气质。
2、课的设计方面。教师的备课可操作性更强了，更加注重实效性，每一环节的设计能够紧扣主题，步步为教学目标服务，屏弃了那些形式化的东西及做秀的环节，并且，充分体现了学生学习的主体性，注重学生的情感体验与培养。
充分发挥了多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用，更注重实效性，多媒体的运用得恰到好处，能够做到画龙点睛而不是画蛇添足。
1、注重把握学唱歌的“度”。在听课中发现，教师注重让学生在潜移默化中自主的学唱歌曲，这种方法很好，无形中减轻了学生学习新歌的负担。但在每一遍听歌曲的过程中，教师一定要紧扣主题提出问题，使学生带着问题有目的性的听音乐，如果教师盲目或者目的性不强，只是一味的体现学生自主学习歌曲，我想，这种做法没能充分体现“自主学习”的真正含义。
2、注重把握教师在课堂上“演员”这一角色的“度”。一节课的主角是谁？得看师生谁展现的机会多。我觉得音乐课上教师更应该注重“厚积薄发”，教师充当演员的角色只要恰到好处即可，关键是做好导演的工作。尤其是当一堂课接近尾声时，在验收学生对所学歌曲是否学会时，教师应是一位很好的聆听者，而不是一位领唱者。如果教师过多地关注了自己在课堂上自身风采的展示，最终会让人感觉学生变成了教师的配角，是来配合教师的演唱。
3、把握“学科综合”的“度”。“学科综合”的理念要求教师全面提高素质，拓宽知识面，有机会合理地进行各学科知识的穿插。一个好的音乐教师应明确教学目的，把握课堂的时间，有选择地进行知识穿插，而不是漫无目的，发散性讲解，不能偏离了方向，因为学科综合应体现学科特点，不是本末倒置，而是围绕教学目的来实施。
音乐心得体会
20xx年x月18日至21日，“xx市小学音乐优质课评选活动”在我校举行，此活动历时四天。我们有幸参加了这次活动，29位教师的教学能力和音乐素质都不同凡响，以新颖别致的教学设计和活泼有趣的学习方法引领学生认识音乐、熟悉音乐、表现音乐、拓展音乐、创造音乐，使我们在这四天的听课学习中，收获不少，感想颇多。更让我感受到了音乐教师要想上好一堂课是相当不容易。课改后的音乐课已不是当初人们印象中的唱歌课，而是从多个方面进行的“审美”课了，每一节课要讲的有亮点，有新意，都需要我们教师的努力，可以说是对老师的要求更高了，在这里我们谈谈参加这次活动的感想和反思：
如今的音乐课堂，越来越多的教师在新课标指导下重视对音乐课堂中音乐性的挖掘，体现以新的课改理念指导教学、以灵活的设计实现目标，形成了一种形式与目标有效结合、相辅相成的新思路。在这种思路指导下，学生在音乐课堂上不再是盲目的表演，而是在教师巧妙设计的活动中一步步走进音乐，师生共同在一次次音乐感受中获得新体验。相信，从这样课堂走出来的孩子，会一天天地更加热爱音乐，更加懂得音乐，更加愿意创造音乐。
本次参赛课，教师的创新思维得到了充分的展示。几节优秀的课堂设计可谓新颖独特、各具匠心，很多时候自己也融入了音乐课堂中，以至忘记了记笔记，课堂气氛也感染了所有的听课老师，这都归功于教师对这节课的精心设计。如：小学五年级人音版欣赏课《走近京剧》来自临沂四小。整堂课设计巧妙有趣，教师的教态显得很亲切，基本功扎实，对课堂很有掌控能力，教学设计新颖，其中印象很深刻的是在欣赏的同时用京剧的声音师生问好，她打破了传统欣赏方法，而是让学生自己去体会京剧的魅力及美，后以不同的形式和方法去体会京剧人物不同的性格脸谱，和谐、生动。
给我们印象深刻的还有来自xx的一位老师的一年级欣赏《铁匠波尔卡》，这位老师在课堂的一开始就吸引了学生的注意力，整节课在生动、有趣、忙碌的气氛中进行，学生能充分体会音乐中铁匠忙碌、喜悦、快乐的心情。还有来自蒙阴的一位老师讲的《真善美的小世界》，课堂气氛活跃，教师语言组织能力强，学会歌曲后，通过爵士乐让学生体会：相同的旋律，不同的表现形式，带给人不同的感觉。
显而易见的是，如果一名教师的教学基本功扎实、科学与人文的文化底蕴丰厚，那么，她的音乐课堂过程会更流畅，学习效果会更好，学生会更配合，评委和观摩老师也会更信服。实践证明：舞姿婀娜、歌声优美、键盘熟练，把这些融入到课堂中，才会得到评委老师的认可，学生的喜爱。
我们认为：作为教师的我们在课堂中始终要保持着一种对音乐的挚爱，用我们对音乐的挚爱来牵动学生，让学生体会唱歌的魅力，体会到音乐的美！作为一名音乐教师，平时要不断地丰富自己，充实自己，使自己的基本功进一步提高，并加强各方面的知识的学习，在教学中，突出音乐课的特点，相信有了我们各位同行的共同努力，共同学习，共同提高，我们的音乐课一定会上得更加有声有色，这就是我们的收获。
音乐心得体会
七月五日上午11时，我们的音乐会圆满结束。孩子们的天真，可爱，努力，认真，让我感动。邻居，朋友们的鼎力支持更是让我无法忘记。
主持人西西前一天就来到我家，进行现场演练;第二天早上4点多老雷就已经睡不着了，五点钟搭舞台的工人进场，老雷就去现场接待;等我们7点到现场时，我看见邻居老王哥和女儿，4楼的小王，朋友王斌小董都在现场帮我们忙碌着，老雷说这些朋友邻居们6点多都到了。
当天的天气可以说是比较热的，我们的家长孩子们在太阳下一直坐着观看我们的演出，摄影师徐磊更是墨镜，太阳伞齐上阵。到音乐会结束后，还要给我们再来点拍摄花絮。老刘，荣静耐心细致的为前来咨询的家长讲解，回答，不但让我很佩服，就连老雷也要竖大拇指。
当天孩子们送的鲜花，老刘送的鲜花让现场的气氛添色不少，孩子们对老师的热爱和尊重是发自内心的，朋友们对我们的帮助和支持也是发自肺腑的，有了孩子们精彩的表演，我们的音乐会充满了生气，充满了童真;有了朋友和邻居们的鼎力支持，我们的音乐会充满了和谐。愿音乐艺术不断发扬广大，愿追随音乐的孩子们在音乐艺术的天空里奋飞翱翔，演奏出更加华丽的乐章!
音乐会的心得体会音乐会心得体会字
昨天真是开心呀，不仅去商场血拼了一天，晚上还去看了来自德国青年爱乐乐团的精彩音乐会，可以说让我从早乐到晚。不是夸张，我是很容易满足的，而且购物时的那种快感是什么都取代不了的，同样还有听音乐会时的享受感。
可能是坐在第一排的缘故，所以更能受到他们的感染。以前看过很多乐团的演奏，但像他们这样的并不多。他们很善于彼此间的沟通，指挥与乐队、乐队成员间不时的动作、微笑、眼神，都很有一种整体感，乐队本就是一个整体，大家默契的配合才能奏出曲子的多部和声融为一体的感觉。精湛的技巧不说，那种轻松、愉快的气氛就可以把我也带动起来，让人始终都处在很放松、很享受的环境中。他们演奏时自己都很享受，而且不论技巧再高的部分，演奏起来也都很轻松，手指非常灵活，一看就有很深的功底，不像以前看本地乐团的演奏，真是从头到尾都不敢大喘气，就怕他们失误，而且他们自己就很紧张，每个人都还忙着找谱子上的音，哪里有空沟通啊，指挥也就像是摆设一样，真该注意一下了。
不过还是有不和谐的状况发生，这是常事，几乎我每次看音乐会都会遇到，那就是那些小观众。现在家长们都重视孩子们的素质教育，尤其是小三门尤为火爆，所以这么好的一个教育机会，他们当然不会错过。这没有什么过错，但并不是带来就行了，孩子们在音乐会过程中到处跑着玩，到处叫爸爸妈妈的时候，家长们都去哪了？我坐在第一排，很清楚的看到舞台上演奏员们异样的眼神，指挥也几次在无法忍受时转过身来很礼貌的微笑点头，示意观众要安静，当时真是丢人，头皮都发麻，我真想找个地缝钻进去！
音乐心得体会
音乐教学是实施美育的重要途径，是启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使用学生身心健康，提高综合素质的重要学科。通过对新课标的学习和研究，结合在我们学校一个学期来的实际教学的教学经验。现将音乐教学心得总结如下。
以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生，没有以学生为本。那么音乐教学究竟如何体现以学生为本呢?新课标着重强调应在音乐教学中贯穿素质教育的思想，以学生的发展为本，并着眼于整体学生素质的提高;应体现时代要求，着眼于使孩子从小喜爱艺术，重视音乐，激发学生学习音乐的兴趣，使学生全方面得到发展。
由于各学段的艺术能力存在着明显的差异，各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动，尽量使全体学生的身心得到健康的发展。
校外艺术资源具有极广泛的空间和巨大的影响力，应指引学生常关注些公共媒体等积极向上的音乐艺术节目，甚至可以带领学生参加各种有益的艺术类活动。以扩大音乐教学的影响面，艺术源于生活，也应让学生从生活是感受到音乐，以提高学生的学习音乐的兴趣。
总之，音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务，我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学工作。