人美版美术教学设计（优质17篇）

教学计划的制定需要教师对学科知识的深入了解和教育教学理论的运用，同时也需要考虑学生的学习特点和需求。教学计划范文的编写思路和方法不拘一格，可以根据自己的实际情况进行灵活调整和改进。

人美版二年级美术教学设计

教材分析。

《茂密的花》一课是人民美术出版社小学二年级上册，第32到33页的内容。属于“造型.表现”学习领域。通过课本中“思考与讨论、艺术实践、评一评”三个板块儿及一些画家作品、学生作品和自然界中花的图片，使学生更好的感受自然界中的花的美感，体验生活的美好，同时欣赏借鉴如何运用大小、疏密、前后遮挡的方法表现茂密的花，拓宽创作思路，为学生今后表现更多遮挡及茂密的事物做铺垫。

学情分析。

本节课要面对的教学对象是小学二年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，在此课之前，孩子们在学过的《各种各样的形》、《我们身边的线条》、《花的世界》等课程中已经奠定了线和形造型表现及对鲜花的特点认知的基础能力，本节课在此基础上引导学生设计不同的花，运用大小、疏密、遮挡的关系呈现出茂密的视觉效果，过程中提高学生对美的感受能力和艺术创造能力。

教学目标。

1、知识与技能：学生了解花的特点及表现方法，学习运用大小、疏密、遮挡关系处理画面，创作一幅绘画作品——茂密的花。

2、过程与方法：引导学生在观察、分析、欣赏、交流和感悟学习活动中，在自主感知花的特点——交流分析花的表现方法——合作探究创作茂密的花——评价总结拓展这样一个边学边画的学习过程中完成学习任务。

3、情感态度价值观:体验呈现茂密表现方法的艺术活动乐趣，能以积极愉快的学习态度探究学习，从而使学生对生机勃勃的大自然产生积极的表现热情，从而引导学生关注自然环境。

教学重难点。

1、教学重点：引导学生观察画面中花卉的大小、高矮、疏密、前后等变化，感受画面的丰富层次，学习用遮挡关系来表现茂密的花丛。

2、教学难点：大胆创作出各种各样的花，合理安排前后关系，使画面富有层次感。

教学准备。

多媒体设备、课件。

教学过程。

一、创设情境、激趣导入。

（一）导趣：创设“受春姑娘邀请去花园画画”的情境。

（二）导疑：以“回答花的名称及花的结构两个问题”为切入点。

（三）导学：启发学生在之前积累的“花”的知识上从浅入深，为学习新知引路。

引语：今天赵老师收到一封春姑娘的的'来信，请一位小朋友念给大家听。

学生：念信：“亲爱的小朋友们,听说你们各个都是优秀的小画家，欢迎到我的花园来画画！”

教师：听到这样的消息，你是什么样的心情，有什么样的想法？

学生:很希望去……。（心情描述）怎么样去呢……？（产生各种好奇及疑问）。

引语：是呀，听到这样的消息真高兴，你们想要的答案就在信上。我们接着看信，信上说：“想要进入春姑娘的花园，必须能回答出下面两个问题。”

问题一：你知道有哪些花？说说它们的名字吧！（出示部分课题—《花》）。

教师：教师根据问题放映视频，引导学生找出答案。

小结：肯定通过第一个问题考核。

问题二：花由哪些部分组成？

学生：通过之前学习《花的世界》积累的知识说出花由花蕊、花瓣、花茎、叶子组成。

小结：肯定通过第二个问题考核。

总结：恭喜你们，你们准确答出了有关花特点的两个问题，春姑娘为我们打开了花园的大门。

设计意图：本环节我设置了春姑娘请小朋友去他的花园画画这样一个情境，激发学生参与热情，以“导趣、导疑、导学”的教学步骤，培养学生观察问题、发现问题、解决问题的能力，运用以前积累的有关花的知识不但解决了花的特点这一教学最初目标，同时也从浅入深为后面的学习做铺垫。

二、边学边交、领悟新知。

引语：春姑娘先带我们来到花园的画廊，请同学们把书翻到第32页，春姑娘说这里有一些曾今到这里来画画的画家和小朋友的画，你们欣赏借鉴一下，如果有什么不懂得地方可以问她，她很乐意解决你们的问题。

学生：自学课本。找出自学中的困惑。

小结：我们可以把同学们的问题汇集在一起，你就发现了表现茂密的花的创作步骤。

1、先要学会画一朵花。

2、其次学习用前后遮挡的方法画很多花。

3、最后通过增加种类利用大小、疏密完成一幅茂密的花。

教师：春姑娘说，可以带你们到她的体验馆和游戏馆去一步步解决这些问题。

交流一：自主探究——解决画花的方法。

1、真实的花。

引语：请大家看大屏幕，春姑娘给我们从花园里找来几种花，每个同学挑选你自己喜欢的花把它画出来。

学生：自主选花。

我给你们做个示范，每个同学拿出和花相应的颜色，用观察到的线条从花瓣、花蕊、到花茎、叶子一一画出。（边讲边示范画）。

2、设计的花。

引语：看来同学们画的都不错，那我们要加大难度了。春姑娘请同学们通过你画的花加以想像自己设计一朵花。

学生：观察老师的画法，尝试把选择的花画出来。

教师：出示课件，屏幕中提供圆形、椭圆形、三角形等形状，请你们尝试用这些形状设计一些你自己喜欢的花。

学生：运用不同形状设计花。

小结：在这个体验馆中我们靠自己的观察，自主解决了第一个问题学会画花。

交流二：合作探究——学习用前后遮挡的方法表现很多花。

引语：我们接下来在春姑娘的带领下去游戏馆，解决用前后遮挡的方法画很多花。

1、学习前后遮挡关系。

教师：以平时的经验及遮挡关系的定义引导学生学习前后遮挡关系。

学生：用老师给的花，在黑板上体会前后遮挡的关系。

2、小组游戏合作运用遮挡关系表现花。

教师：组织活动，要求：老师将给每个组发一个贴好纸的画板，每个组派两个小朋友在前面拿着，其余成员将是我们的参赛队员，排好队站在对应各组画板的位置，老师发号施令后将你们各自喜欢的花画在画板上，但是比赛时，从第一个到最后一个依次画一朵花，要求除第一排外，后面的同学必须从不同的角度用遮挡的方式添花，看哪组又快又好看。

学生：小组讨论前后安排及画什么，小组合作参与游戏运用遮挡关系表现学会的花。

交流三：合作创作——利用大小、疏密完成一幅茂密的花。

引语：游戏过后，我们收获了成果在短短的时间内用遮挡的方法画出了很多花，接下来我们看看用什么方法可以让画面形成茂密的效果。

教师：通过ppt展示种类、大小、疏密的表现方法。

学生：小组合作在前面游戏中运用遮挡方法画的很多花的基础上，通过丰富种类，大小、疏密的穿插完成一幅茂密的花的作品。

教学意图：本环节是新知学习环节，通过多种途径启发学生，学生在边学边交、边导边学，边学边悟的过程中分步学习制作方法，并且在一步步的学习中完成了一张美术作品。让学生从中领悟学习方法，最后完成学习重点、学习难点的目标。

三、汇集作品、展示评价。

引语：请同学们将自己完成的作品展示到画架上。

1、组织学生展示作品。

2、学生交流作品创作过程及内容。（可请几名学生上来介绍）。

3、生生、师生评价。

小结：同学们通过剪剪撕撕画画贴贴完成了一幅幅美丽的作品，老师老师感到很高兴给与你们鼓励，并且也代表马蒂斯学院为大家颁发优秀奖牌。

教学意图：通过学生对边学边交探究新知的回顾，归纳整理，在展示评价中，给与学生展示及交流的机会，同时通过其他学生的作品提升自身创新精神和实践能力。

四、拓展思维、收获成功。

1、总结本课学习内容。

2、欣赏不同形式的剪贴画作品。

3、学生发现生活中有很多以剪、撕、贴、画为艺术手段进行装饰的地方。

设计意图：梳理本课的学习内容，让学生领悟学以致用，从而拓展让学生体会艺术来源于生活更服务于生活的深刻含义。

作业设计。

同学们根据纸外形展开想象依形添画,完成一幅你喜欢的画。

教学反思。

《茂密的花》是人美版第三册美术教材的第5课，属于以“造型.表现”为主的学习领域。由于学生们对花非常的熟悉，对于本节课，在导入部分我首先让学生通过一封来信的情境，激发学生参与热情，引入本课。

在探究式的学习活动过程中，让学生在看课件中发挥想象力，打开学生想象的思维，抓住学生非常熟悉花这一点，让学生知道用学过的常见基本型来表现花的不同特点。接下来，让学生发现茂密的花知道数量多还不够，我们还要明白前后遮挡关系。我首先把两朵花分开画出，然后再重叠一部分画出，让学生观察分析两种表现所出现的效果。接着找学生画出这种遮挡关系，让学生理解前后遮挡关系并解决教学难点。

在总结画好茂密花的方法中培养学生理解能力，学生总结对了要鼓励学生，增强学生自信心和肯定自己。同时培养学生的分析问题及归纳问题的能力。

在学生欣赏课本以外其他画家和小朋友画的茂密的花中让学生在所学知识的基础上发现学习的困难，提出问题，培养学生的自主学习的能力。

在学生实践中，让学生完成一幅有前后遮挡关系的茂密的花，了解学生是否掌握本课知识重难点。

在学生展示作品中通过（自评--他评---师评）体现全面评价学生作品的优缺点。

我在上这节课中，课堂设置一切以学生为主，通过学习《茂密的花》，充分调动学生学习热情，使学生很快进入到画面的表现意境中，引导学生积极地参与美术实践。但也有一些不足。今后在教学中还要更突出学生的“学”，达到更好地培养学生的美术创作，美术实践能力。

文档为doc格式。

人美版五年级美术教学设计

1、认识不同用途、不同特点的船，初步了解船的发展历程。

2、能抓住船的结构特点，大胆地表现自己心目中的大船。

3、通过探究、表现等活动，使学生领悟人与自然的关系，以及科技和文化在社会中的作用。

抓住船的结构特点，大胆表现自己心目中的大船。

探究过程中立意和构思，生动画出船的状态。

船的图片资料，绘画工具。

很古很古的时候，世界上没有船。要过江、过河可不方便啦。譬如说，河对岸有一片大森林，森林里有很多野兽，人们要过去打猎，怎么过河呢？得绕很多很多的路，一直走到河的尽头，才能绕过去，要是河的尽头在很远很远的地方，几天也走不到，怎么办呢？人们碰到了困难，就开始动脑筋想办法。想法子可不是胡思乱想，得去摸摸河水的脾气。人们丢一块石子到河里，“咕咚”一声，石头沉下去了，石头不能帮助人们过河。人们丢一根树枝到河里，树枝飘着。嗨！有办法了。人们把一大段木头推到河里去，木头浮在水面上，人趴到木头上，木头还是浮在水面上；人用手脚划动划动，木头就前进了。这样不是可以渡河了吗？木头上挖一个大窟窿，人坐上去，很合适，再用木条划动，独木舟就在河上出现了。

引入课题。

2、课件出示船的图片问：

你们知道这些分别叫什么船吗？出示帆船，汽艇，客船，军舰，潜水艇，我们再来看看其他种类的船吧：民族特色的船，渔船，游船。

4、出示船的解释：船的用途很广泛，主要分为军用船和民用船两大类，民用船有客轮、货轮、油轮、渔船、科学考察船等；军用船有炮艇、潜水艇、等；还有一些特殊用途的船，如：救生艇、打捞船、消防船。

1、教师示范：老师也很喜欢船，今天我就给大家画一艘在海上航行的船。先用梯形画出船的底部，再用长方形叠加船身，可以在船身上加面小红旗，表示这艘船是哪个国家的。接着船身上我们来装饰些窗户，救身圈等东西。再画出海水，小鱼，和蓝天。

2、欣赏学生作品：最喜欢哪一幅？为什么？

3、学生作业：

1.画出你喜欢的船，构图饱满。

2.添加适当背景。

3.色彩鲜艳、丰富。

今天我们一起认识了很多形状的船，课下小朋友可以用手工的方式折出一艘船来，让它可以在水上航行。

人美版五年级美术教学设计

这学期我担任五年级美术课教学任务。本年级学生在美术基础知识的学习和审美能力上已经具备一定的基础，他们对美术课的兴趣浓厚。每星期1节美术课，学生对美术课的期待值很高。在实际情况中，有些综合开放性的美术活动不能组织起来。所以，大部分手工课和欣赏课，需要学生积极主动地参，以保证每一节美术课都给学生带来欣喜。

(1)、了解美术的基本知识，认识美术工具，并能使用工具进行简单的美术活动；

(2)、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感；

熟悉美术工具，通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验，完成简单的美术活动。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的目的。

1、以知道观察入手，在实践中掌握观察方法，并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体，以活动为主线，采用小步快跑的方法，带领学生完成教学目标。

2、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。

3、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。

4、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

5、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

6、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

7、运用计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

8、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。

9、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。

10、根据学生的心理和生理特点，教学中注意循序渐进和趣味性。

11、尽量注意学科间的联系。

12、培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。

13、利用宣传窗和美术比赛，调动学生学习的积极性。

14、学业考核以平时成绩为主，考核采取课堂提问、作业等多种形式相结合。

周次：

1、肖像艺术。

2、画人像。

3、认识抽象画。

4、学画抽象画。

5、绘画中的透视现象。

6、美术中的比例。

7、偶戏。

8、提线纸偶。

9、创造绿色的生活。

10、色彩的朋友。

11、唱起来跳起来。

12、小鸟的家。

13、拼贴添画。

14、中国龙。

15造型别致的椅子。

16、主题贺卡。

17、校园合影。

18、防灾减灾。

19、湖光帆影。

20、剔地雕刻。

新人美版七年级美术下教学设计课后反思《色彩的对比》

教学。

教学内容与目标：

通过教学，使同学们掌握色彩视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，分析生活和艺术作品中的色彩对比现象，培养学生的感知美的能力，提高学生的审美素养。

教学重点与难点：

重点：学习色彩的对比，感受对比的形式美感。

难点：艺术实践中对比色的选择与搭配。

教学方法：启式法、观察法、讲授法、欣赏法、讨论法。

教学准备：图片、教材、课件。

教学过程：

一、同时对比、连续对比与明度对比。

1、同时对比。

两种色彩同时并置在一起，对方都会把对方推向自己的补色。红和绿并置，红得更红，绿得更绿；黑和白并置，黑显得更黑，白显得更白。这就是色彩的同时对比。

明度对比、纯度对比、色相对比等，都是在同时对比作用下产生对比效果的。

2、连续对比。

连续对比和同时对比都是由视觉生理因素作用发生的视觉色彩现象。同时对比是指在同一时间下颜色的对比效果；连续对比是指在不同的时间条件下，或者说在时间运动过程中，在不同颜色刺激之下的对比。

例如，我们在阳光下长久凝视一张大红色的海报，当你转动眼睛看周围的人时会觉得他们的脸色很绿；当我们在暗室洗印黑白照片，突然来到正常光线下时，会觉得正常光线变得很冷。视觉残像也属于色彩的连续对比现象。

掌握连续对比的规律，减轻紧张工作条件下所造成的视觉疲劳，设计师利用它来加强视觉传达的印象。

3、明度对比。

每一种颜色都有自己的明度特征。饱和的紫色和黄色，一个暗，一个亮，当它们放在一起对比时，视觉上不仅能分辨出它们的色相不同，还会明显地感觉到它们之间有明暗的差异，这就是色彩的.明度对比。

二、纯度对比。

鲜艳的红色与含灰的红色并置在一起，能比较出它们在鲜浊度上的差异，色彩的这种鲜浊上的性质的比较，称为纯度对比。纯度对比既可以体现在单一色相中不同纯度色的对比中，也可以体现在不同色相的对比中。纯红和纯绿相比，红色的鲜艳度更高；纯黄和纯黄绿相比，黄色的鲜艳度更高。当其中一色混入灰色时，视觉也可以明显地看到它们之间的纯度差。黑色、白色与一种饱和色项对比，既包含明度对比，亦包含纯度对比。

我们可以通过两种方法来降低饱和色相的纯度。

混入无彩色。

色彩对比教学设计。

教学设计对比。

人美版四年级美术《生活与艺术中的花》教学设计及反思

知识和能力：

由偏重美术知识技能的传授转向关注学生整体人格的发展，强调在有趣的美术活动中培养学生的创造能力和鉴赏能力。由孤立的单科教学转向美术学科内部的融合以及美术与其他学科的沟通，以发展学生的综合能力。由单纯的学校美术教学转向充分利用社会文化资源，延伸美术课堂。

过程与方法：

由以教师为主导的技能体系训练和知识传授转向以学生为主，体验性、探究性和反思性的理解和学习过程。

突出趣味性、游戏性、注重学生的学习过程与参与。

情感态度价值观：

体现人文精神，将课程的学习过程转变成为学生人情感悟的基点，并在学习中得到升华。

提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施。

根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施(合作的学习方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的改革、减负手段等)。

合作的学习方式：

分小组(或者自由结合成小组)进行讨论和研究。例如：戏剧表演时，可以让学生自由结合或按照已经分成的小组，各自分角色进行排练和表演。特别是本组所要表演的剧情，可以根据自己小组对内容的理解而改变，这就需要小组成员充分的协作，才能共同完成。

学科实践活动(每学期2次)：

1、13课《演电视》。

在学习了《演电视》之后，让学生们在家里与家长合作或在学校里与同学配合，进行一次“我给大家演一演”的实践活动。并将自己的作品能在课堂上与大家共同分享。

2、19课《过春节》。

学习之后，启发学生利用业余时间搜集关于自己的家乡过春节的介绍和图片，并且将自己搜集的资料制成一幅精美的展示牌，在小组中展览或课堂展示。

创造性的培养：

在每个单元的学习之后，激励学生创造性的进行研究和探索。了解本单元的学习情况，同时设想自己在此方面进一步学习的方式、方法。

人美版九年级美术《设计一幅公益招贴画》教学设计

一、指导思想：

以新课程理念为指导，在全面实施新课程过程中，加大力度、教改力度，深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展创新与质量的关系，继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实践的教学方式和自主化多操作学习方式。

二、学生情况分析：

六年级的学生经过几年的学习认知和训练，已掌握了很多简单的基本绘画知识和技能，同时也具备了一定的辨别认知能力和创造力，具备一定的辨别美丑的能力和表现力，但在绘画，动手过程中还缺乏大胆想象创造，这些方面有待提高。

三、教学目标:。

1、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习兴趣。

2、运用多种材料和工具，进行绘画和简单工具制作。

3、培养学生空间知觉，形象记忆，创造等能力。

四、教学措施：

1、努力钻研教材，认真学习教学大纲，加强自身学习，不断提高自身素质。

2、做好课前准备，精心制作教具。

3、运用现代远程教学手段，培养学生绘画兴趣。

4、充分展示图片，作品等教学手段，教师加以示范。

五、教学内容安排。

周次教学内容课时备注。

1第1课献给教师节的画1。

2第2课肖形印章1。

3第3课中国画山石1。

4第4课中国画树1。

5第5课中国画树和山石的组合1。

6第6课美化节日的教室1。

7第7课光和色的世界1。

8第8课色彩的冷暖1。

9第9课用色彩画静物1电教课。

10第10课用色彩画风景1。

11～12第11课用色彩画人物2。

13第12课画戏剧脸谱1电教课。

14第13课吹塑纸剪贴画1。

15第14课光和影的现象1。

16第15课画出特体的立体感1。

17～20期末考试4。

人美版四年级美术《生活与艺术中的花》教学设计及反思

(1)认然界中的花与艺术中的花的关系。

(2)学习运用花美化生活。

2教学难点。

(1)对比中西方作品．从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法。

(2)理解、感悟绘画作品中艺术家的思想情感。

(五)学习材料。

花的图片、资料等。

导入：

认识各种各样的花。

展示课前收集花卉的资料。

介绍自己喜欢的花的名称、特点及表达的寓意。

(闻一闻花香)。

带来鲜花的同学边介绍边将鲜花插在花瓶中，组成美丽的瓶花。

请学生淡自已此时的心情。

讲授新课：

l了解西方绘画的表现方法。

观看课件：《蓝花瓶》塞尚(法国)。

(1)对比实物瓶花，观察并了解静物画的表现形式。

(2)分析画面构图及色彩的美感。

观看课件：《银莲花》杜菲(法国)。

具体分析：(学习观察细节)。

(1)生动的花瓣。

(2)带有花朵图案的花瓶。

(3)整合画面的桌布。

2了解中国绘画的表现方法。

观看课件：对比《写生玉簪》和《露气》两幅作品。

具体分析两幅画的不同绘画风格：

(1)工整、细腻。

(2)大气、豪放。

3尝试并对比中西方绘画的不同特点。

小组合作探究：

中国画和西画在花的表现形式上有什么不同?

对照书中作品谈谈自己的观点。(组长记录大家的发言。)。

小组间进行汇报。

学生进行评述。

观看《粉彩百花圈瓶》(清)。

学生从不同角度谈自己的感受。(花的造型、线条的运用、做工的精细等。)。

再次感受花在生话中的应用。

谈一谈自己身边哪些地方是运用花进行装饰的?怎样装饰的？

出示书中第21页房间布置图片。

出问题：你想在这个房间里挂哪幅画？说一说你的想法。

美术教学设计

调查与了解：

观察认识身边的树，查找了解树与人类的关系。

实践与创作：

通过观察、回忆、大胆的想象，运用绘画的形式设计表现绿色家园中的树。

欣赏与评述：

述课前收集到的树的资料，并能对自己和他人共同合作的树进行欣赏与合理的评述。

隐性渗透：培养学生观察的自觉性，以及主动调查收集资料的良好习惯。树立环保意识，培养学生爱护树木、保护好生态环境的思想，以及树立创建绿色家园的远大理想。

了解认识身边的树，以及树与人类的关系，并尝试运用绘画的形式设计表现绿色家园中的树。

共同合作完成的画面的构图美的处理。

观察认识身边的书收集树的资料。

课件剪刀彩笔蜡笔。

1、观察认识身边的树，查找了解树与人类的关系。

2、认识身边的树。（课件展示）。

3、树的分类知识。（课件展示）。

通过课前的观察、了解认识身边的树，从而培养学生从身边熟悉的事物入手进行观察习惯的培养，以及培养学生收集信息、整理信息的能力。

1、通过课前的观察、了解、收集，汇报树对人类都有那些作用。

2、思考：如果没有树，人类会怎样？（课件展示）。

树是人类的朋友，使学生认识到树以其特有的功能保护和改善着我们的环境……课堂上，师生通过各种方式的汇报展示，真正达到了资源共享的目的，极大的丰富了学生的知识以及视觉形象。

1、怎样保护我们的家园？

2、你想怎样来做？

树立环保意识，培养学生爱护树木、保护好生态环境的思想；启发学生大胆地想象，树立创建绿色家园的远大理想。

1、我们共同设计完成绿化我们校园的任务。

2、运用绘画的方法，每人至少设计一棵树。

3、树的造型要美，树的排列要体现出秩序美。

集体合作完成设计绿化校园的任务，感受集体力量的'强大；培养学生热爱自己的校园，美化自己身边的环境，以及热爱校园生活的情感。

1、欣赏绿色的校园。

2、共同探讨，合理安排构图美的处理。

3、谈谈怎样保护我们身边的树？

面对全体学生共同设计创作绿色校园，他们是多么的兴奋，同时感受到集体力量的强大！共同调整画面的组合，又培养了学生的构图的组织能力，并树立了保护树木要从身边的小事做起的思想意识。

美术教学设计

1、通过停电后黑影的猜测，让幼儿充分发挥想象力，自由表现出自身的所想、所感。

2、巩固蜡笔画的作画方法，使作品丰满。

1、各种形状的黑影若干，每人一张白纸，一支勾线笔、一副蜡笔。

2、投影机一台。

1、“小朋友，昨天晚上李老师在家看电视时，忽然，停电了，真糟糕！你们想一想，晚上停电的时候，看见的东西会是怎么样的呢？”（模模糊糊，看不清楚）。

2、出示黑影。

（用投影机将黑影放大到黑板上面的白纸上。）。

“是啊，我就看见许多黑乎乎的黑影，而且我用照相机把它们拍了下来，请你们看看，这圆圆的'黑影可能会是什么呢？”（如皮球、饼干、盘子……）幼儿讲一种，教师就画一种（画的时候，用勾线笔在白纸上将黑影描下来）。

（幼儿自由回答）。

“现在，李老师把这些黑影都放到了你们的桌子上，请你选自己最喜欢的一个，用勾线笔把轮廊勾出来，然后把你刚才说的画出来，并涂上漂亮的颜色。拿到黑影后不要急着画，要多看看。多想想，想好了再画。”

1、引导幼儿从不同方向观察、想象，千万不要忘记外形的边。

2、指导幼儿涂色要均匀、鲜艳、画面要丰满。

1、请个别幼儿将自己的作品给小伙伴们看，并说出：我看到的这个黑影可能是什么？

2、“啪嗒”一声，灯亮了。“小朋友，快带着你的作品去李老师家找找，有你们画的东西，好吗？”

3、幼儿出教室，结束。

美术教学设计

1．能充分利用各种材料对瓶子进行绘画和装饰。

2．能利用各种形状的瓶子进行装饰。

3．体验创造的乐趣，增强环保意识。

1.收集各种废弃的瓶子并清洗干净晾干。

2.各色颜料、毛线、碎步、卡纸、双面胶、皱纹纸、印花、剪刀等。

1.激发兴趣，导入活动。

（1）让幼儿欣赏瓶子装饰物作品。（播放轻音乐）。

（2）教师向幼儿介绍生活中各种形状的瓶子。

2.引导构思，联想组合。

（1）引导幼儿根据生活经验对瓶子的形状进行想像、创造、构思。

（2）请幼儿说说装饰瓶子需要哪些装饰材料。

3.教师讲解、交代要求。

（1）使用剪刀要注意安全，不要伤到自己或他人。

（2）瓶子有些是玻璃的，容易打碎，注意不要碰倒或摔倒。

（3）废纸、废品要扔到废纸盒，保持环境清洁。

4.幼儿操作，教师给予指导或帮助。（播放轻音乐）。

指导幼儿注意瓶子外形的`大小、图案和颜色的搭配。

5.展示作品，欣赏与评价。

（1）请幼儿介绍自己的作品材料，使用的材料等。

（2）幼儿进行评价。

收集不同的废旧物进行改造，体验成功的喜悦。

美术教学设计

组织学生欣赏大师作品，要求学生会解读大师作品的创作特点及富有创意的表现形式。

1、指导学生摹仿大师们的表现方法及形式，结合学生生活中的具体形象来塑造形象。

2、引导学生尝试用各种材料表现物体形象，通过讨论交流，相互启发，形成创造性的作品。

大小不同、颜色各异的塑料袋、绳子等材料

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导阶段：欣赏大师作品，思考：大师的作品是用什么方法来画的？

小结：大师的作品多用点、线、面来表示，而且颜色大多很鲜艳，对比强烈。

2、引导学生观察：

大师的'作品中用了什么材料？他们画的东西你都看得懂吗？

小结：大师用不同的材料表现画面，而且有些很抽象，看不懂。

三、发展阶段：

1、小朋友，你们在画的时候可以摹仿大师的画法，加上自己大胆的想象，不一定画出很真实的东西，尽量用点、线、面和各种鲜艳的颜色。

2、作业：用你们找到的各种材料如塑料袋、旧报纸、彩色绳子等拼贴、组合，大胆创作。

四、学生作业，教师辅导

五、欣赏、评价：

六、小结：表扬优秀作业

我也是艺术大师

教师示范挂图挂图

学生展示学生展示

美术教学设计

本课是人教版九年义务教育美术课程实验教材七年级上册《多彩的学习生活》第二部分:《校园伙伴——人体的结构与比例》。设计本单元的目的在于立足贴近学生生活的校园，培养学生对校园的感受，增强学生对学习生活、校园生活的热爱。本课“校园伙伴”单个人物写生，是为后面“在校园中健康成长”这一课题作美术知识技能储备。

学生能以线条的方式进行绘画表现，但在本课之前，对人物速写知识所知甚少。有1/3学生刚从乡下来到我校就读，包括县内的学生，在小学大多老师并没有给他们上过“三停五眼”。故本课决定分解成四课时进行。第一课时重点让学生了解人物头部的比例，观察人像头部特征，感受优秀作品中线条的表现，然后临摹老师黑板头部画或者根据人物摄影图片作写生（尝试），第二课让学生了解人体不同姿态的比例，学习“活动二”的内容。

1、了解人物头像比例，进行头像绘画练习。

2、学会写生观察，提高学生的观察和造型能力。

3、兴趣点：观察表现性格特征各异的'同伴。

4、通过人物头像写生练习，感知人物头像的脸部表情和特征，体验生命的可爱！培养学生关爱他人，尊重他人的品质。

重点：学习绘画的观察方法，提高绘画技巧。

难点：如何改变不正确的观察习惯，提高学生的艺术感受。

一、通过摄影与绘画导入：（板书课题）（6分钟）。

1、欣赏各种人物的不同表情特征（要求学生注意观察男女老幼“不同伙伴”的特征。）。

2、欣赏学生和老师的速写人物画、艺术大师的人物速写作品。

让学生谈感受（主要是绘画中，对线的艺术感受）。

二、人头比例学习（10分钟）。

放人头比例示意图像。

学生活动：

1、让一个同学上讲台，班长以此同学做模特，带领全班同学做“手量一半”（是眼睛部位）及“手量三停”操。（左手掌平盖于头顶，右手掐指量）。

2、让每小组分别推荐一名同学上来画找头部一半的位置。

3、另派一名同学上来画找出“三停”的位置。

（让全体学生在下面观察发现，并找对错。）。

4、请一个同学上来当模特，让全班同学观察模特和老师的“五眼”是否一样？

师生活动。

1、教师同学共同总结出绘画观察的方法和步骤：（型先大后小，线先长后短……）。

2老师在黑板画出一正面人物头像（师在黑板上演示绘画过程，让学生看着并与师共同说出绘画步骤。）。

四、作业练习（18分钟）。

1、学生临摹老师画的人物头部像。

2、照课本人物图片或自己及同学校卡头像绘画。

五、作品展示（3分钟）。

学生互评，老师点评。

美术教学设计

1.知识与技能：了解泥塑浮雕的基本知识。并学会用泥塑表达自己的思想、意图。

2.过程与方法：通过动手操作掌握捏泥的基本技法。

3.情感、态度与价值观：开拓视野，陶冶情操，提高动手能力。

三、教学重点。

泥塑的制作方法，泥塑浮雕手法的多样性。

四、教学难点。

表达意图的准确性与独创性，泥塑浮雕手法的多样性。

五、教学准备。

教学用具：泥塑雕塑工具、挂图。

六、教学过程。

(一)导入新课。

教师展示民间小泥人，引起大家的兴趣，导入新课。

提问学生这是如何制作而成的?

(二)合作探究，讲授新知。

(1)作品欣赏：

讨论《老渔翁》泥塑浮雕的特点，所用的技法。

(2)基本技法：(教师和学生共同动手)。

1)手捏法。

2)泥条法。

3)泥板法。

4)挖空法。

5)借助它物法。

(3)制作过程：运用合作的方式制作。

1)准备材料。

2)组织骨架：

思考：扎骨架都有哪些材料、做法。

大型、小型雕塑分别用什么材料扎骨架。

3)捏出各个部位，在粘结起来。然后细部雕塑。

4)修整、上色，完成作品。

(三)艺术创作，巩固提高。

制作一个泥塑作品。

要求：作品新颖、独特、制作手法多样。

注意：生动、合理、速度、纪律。

(四)课后小结，布置作业。

1.回顾本节学习内容，展示部分学生优秀作品，学生之间利用超市购买法进行点评。

2.布置下节课所带学习用品。

八、课后反思。

更多教案内容，大家可以下载本文档后按住ctrl点击：福建教师考试13个学科教案汇总。如果需要其他备考资料，也可以直接点击：福建教师考试备考进入查看。

美术教学设计

1、认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。

2、了解、学习写意花鸟画的基本表现技法。

3、结合写意花鸟画的特点分析其对居室装饰的影响。

了解写意花鸟画的基本表现技法。

认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。

示范演示、讲授、讨论

教具——欣赏用挂图;不同题材的写意花鸟画小品(图片)，与这些花鸟画小品题材相同的景物画和动物画作品(图片);悬挂写意花鸟画小品的居室图片;画写意水墨画所需的工具。

学具——课本;自己收集的中外美术作品图片;画写意水墨画所需的工具。

一、组织教学：

引导阶段：中国花鸟在我国民族绘画中，有着悠久的历史和深远的社会影响，花鸟画早在唐代便独立成科，后经五代的“徐黄异体”和宋代院体派、文人画的推陈出新，使花鸟画得到了空前的繁荣和发展。明代以陈淳、徐渭为代表的一批画家，把笔线与书法结合起来，粗笔狂纵，豪放恣肆，开创了大写意画风的鲜明特色。清代的“四僧”和“扬州八怪”寄情于物，怪诞不经，强调个性化极强的个人风格，尤其是晚期的吴昌硕，他们都能熔诗、画、印为一炉，独树一帜，面目一新，影响了近百年的绘画发展。

如若每一位学生都能把握住花鸟画的发展脉络，仔细品味浩如烟海的艺术精品，认真感受每位画家缘物寄情的思想感情，审美能力自然随之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。

二、新课学习：

1、作品欣赏：

(1)展示悬挂写意花鸟画小品的居室图片让同学们感受运用写意花鸟画小品装饰居室的效果。请同学们谈谈自己的主观感受。

(2)结合同学们的直观感受引入花鸟画小品的介绍，侧重讲述其人文特色，如独特的内容和诗、书的结合等。并以静物画、动物画相对照，请同学们结合居室装饰的特点谈谈自己的观点。

(3)结合同学们的观点，从不同文化的角度分析写意花鸟画小品与静物画、动物画的异同。

2、技法学习：

结合演示，介绍几种写意水墨画的章法特点和用笔用墨方法。

“画之气韵出于笔墨”。笔墨技法是中国画的核心所在，是构成中国画技法要素的基础。黄宾虹语“画重苍润，苍是笔力，润是墨彩。笔墨功深，气韵生动”。中国画是一种“线造型”为主的艺术，学习中国画首先要掌握的就是笔法与墨法。

a.笔法：中锋、侧锋、逆锋、拖锋

黄宾虹曾说“笔愈厚则神愈清。使笔要提得起，则缓处不妨愈缓，快处可更快，自然变化灵活，刚健中含有婀娜之致，劲利中带知厚之气”。

b.墨法：“墨分五彩”——焦、浓、重、淡、清

“墨着缣素，笼统一片，是为死墨。浓淡分明，便是活墨，死墨无彩，活墨有光”。初学画者，最难掌握是水与墨的比例，须经长期的探索和练习数量的积累才能熟练驾驭。

3、怎样画梅花：(以梅花为题，讲解示范梅花小品的画法)

枝干苍劲曲折，侧锋挫出，渐转中锋。注意：

枝干水份不要多。

花要圆、不露锋、花瓣墨色有浓淡。

最后点花心、花蒂。

三、临摹练习

以梅花为素材进行组合训练。练习过程中，要求学生仔细体会笔墨的应用变化，构图的基本常识和用笔墨造型的基本规律。

四、作业布置

完成以梅花为主要内容的写意画一幅。

要求:1.能运用几种国画的表现方法(如用墨、用色、造型、构图、题字等)来完成作业。

2.能表达画题的意境。

3.注意构图，画面要求完整，包括落款题字。

五、课堂小结：

理解掌握了基本的笔墨陈式后，还要经过一定数量的临摹练习，方能熟练应用;花朵五瓣是五福的象征，即快乐、幸运、长寿、顺利、和平。

梅花集高洁、秀雅、坚毅于一身，其色、香、韵、姿俱佳，特别是在水中孕蕾、雪中开花的品格，更为无数仁人志士所喜爱。古往今来有很多的文人墨客都留下了对梅的赞美之言。课后同学们可创作一幅小梅花小品，来装饰你的`居室，学习梅的品质，奋发图强。

板书：写意花鸟画

1、中国花鸟的历史

2、技法特点：

a.笔法：中锋、侧锋、逆锋、拖锋

b.墨法：“墨分五彩”——焦、浓、重、淡、清

3、梅花的画法

美术教学设计

本课是“造型表现”领域的一个内容。由于孩子们从小就喜欢在大树底下玩耍、乘凉，因此，这个课题很容易引起学生的兴趣，可以为学生提供很大的想象空间。通过引导学生对各种情景进行丰富的联想，培养学生的创新精神和造型表现能力。使学生初步认识人与自然的关系，渗透可持续发展的思想，打到教学目标的多元化。

（1）显性内容与目标：

a、通过回忆、观察，了解大树的基本结构（树根、树干、树枝、树杈、树叶等）。

b、培养学生的想象能力、儿童画创作能力、语言表达能力。

（2）隐性内容与目标：

a、引导学生在小组学习氛围种，相互交流，资源共享，培养学生的合作意识。

b、通过学生活动，引导学生初步认识人与自然的关系，激发学生热爱大自然，保护绿色生命的情感。

（1）重点：围绕大树的特点进行充分的想象和表现。

（2）难点：画面构思和组织。

多媒体课件、水彩笔、蜡笔。

一、感受环境，揭示课题。

1、看图片，认识校园里的'树。

2、看校外的树，如：松树、柳树、椰树等。

3、说说平时见过那些树？

4、每棵树都有各自不同的样子、千姿百态，它们也都有不同的故事。

揭示课题：大树的故事。

二、观察树、学画树。

1、让小朋友回忆以前画过的树，怎样画的？在黑板上板示。

2、多媒体出示“各类树木”录象，让小朋友找自己画的是哪些树，学生找不到那些模式化的树，让他们发现自己画的树与观察到的树有差距。

3、指导观察树：

（1）树的整体外形。

（2）树干：主干上粗下细，挺拔或弯曲；树皮光滑或粗糙；树叉排列各异。

（3）树叶：形状各不相同。

4、一棵自己喜欢的树画下来。讨论画树的步骤、运用的材料。

5、学生动手画树，教师巡视，注意个别指导。

三、作业交流、评讲，课堂小结。

1、作业交流评讲可分步进行。

（1）画树干、树枝中途评讲。

（2）画树叶中途评讲。

（3）图色中途评讲。

（4）画树完成后评讲。

2、表扬鼓励，特别是有特色的作业。

3、课堂小结。

一、看图编故事。

1、实物投影仪出示书上学生作品“以树为主的图画”，或课外儿童画中以树为主带有故事性的绘画作品。

2、学生看图编故事讲故事。

二、添画。

1、引导讨论：怎样在上次的基础上添加？

（1）、添加内容：花草、房屋、汽车、小鸟、蝴蝶、活动的人……。

（2）、添加方法：可以树为主体添加背景，房屋等可与树重叠。

（3）、图色要鲜艳。

三、学生画一幅以树为主的图画。学生练习、教师个别辅导。

四、作业展示、评讲、课堂小结。

课后记。

学生在画面上主要利用各种贝壳装饰，同时使用扣子、电线、丝带、彩纸等。粘贴不是很方便但视觉效果很好。

将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。

美术教学设计

2.体验装饰的乐趣，锻炼小手的灵活性。

1.兔子舞音乐。

2.各种颜色的皱纹纸。

3.在一张蓝色背景的长方形纸上均匀画上各种各样的“帽子”活动过程:。

教师小结：冬天戴上帽子可以保暖。”

变得很好看呢？你打算怎样装饰呢？现在，我来变一变，看看能不能变出更好看的帽子来？我变！我变！我变变变！看看，好看吗？”

展示范例，引导幼儿欣赏、观察、比较、讨论。

1.欣赏范例帽子：师：“这个帽子和刚才的帽子有什么不一样？帽子上这些小圆点都是怎么做的？”

2.尝试用皱纹纸装饰“帽子”，体验装饰的乐趣。

师：“今天有很多帽子要参加聚会，可是想请大家帮忙做一件漂亮的衣服，咱们一起去帮帮它们吧！”

师：“小帽子真漂亮，它可高兴了，谁来告诉大家你是用什么颜色的皱纹纸来装饰的帽子？小帽子要去参加聚会了，咱们一起跟它说再见吧！”

美术教学设计

1、通过对灵璧奇石的欣赏，感受自然美。

2、利用石头、颜料及其他材料进行简单的造型创作。

3、培养学生珍惜自然资源和热爱生活的情感，激发学生创作、表现的欲望，提高设计、制作的兴趣和能力。

重点：进行石头造型设计、制作。

难点：石头造型的新颖和富有美感。

课前准备

学生搜集各种形状的石头、铅笔、彩色水笔、水粉颜料、毛笔、笔洗筒和生活中的废旧材料等。

教师石头造型作品、ab胶或502胶等。

教学过程

1、 欣赏灵璧奇石图片，感受奇石自然美。

2、揭示课题：《灵璧奇石》

2、分析制作步骤：

(1) 老师分解石头小动物：身体——石头形状有很生动的动态。

耳朵——两块小小的石头。

尾巴——独特的石头。

(2)把其他卵石作品分发到各小组，学生讨论研究、学习。

(3)师归纳卵石动物的造型特点。（夸张、概括又极具变化）。

请学生拿出自己所带的石头，进行卵石艺术品的创造。

师分步骤进行指导，学生边做。

(1) 设计构思——可以从较大的石头入手，也可以多块石头加以组合，对石头的原有形状加以想象。

(2) 固定——确定作品造型后将石头之间用ab胶或502胶固定。

(3) 装饰——根据表现需要，用水粉颜料、油画棒等绘制，也可以用实物，如铜丝、毛线等加以装饰。

教师及时为学生提示、指导。鼓励学生发挥想象力，大胆创造。

1、请学生说说自己作品的特色与想法。

2、谈谈在创作中遇到了什么困难，怎样克服？